你將拋下你摯愛的一切，但丁這樣描寫流放，這是放逐之弓she出的第一支利箭。
蘭登一麵回味《神曲·天堂篇》第十七詩章的這兩行詩，一麵向右扭頭，凝視著阿爾諾河對岸佛羅倫斯老城遙遠的塔尖穹頂。
蘭登在腦海裏勾勒老城的布局——一座大迷宮，遊客如織，交通擁堵，熙熙攘攘的狹窄街道環繞著佛羅倫斯著名的大教堂、博物館、禮拜堂還有購物區。他懷疑隻要他和西恩娜把三輪摩托丟掉，立刻就能在cháo水一般的人流中銷聲匿跡。
“老城才是我們要去的地方，”蘭登宣布，“如果有什麽答案，應該就在那裏。老佛羅倫斯就是但丁的整個世界。”
西恩娜點頭表示同意，並大聲喊道：“去那裏也安全一些——有很多地方可以藏身。我現在朝羅馬門開，我們可以從那裏渡河。”
過河，蘭登心裏不由自主地一顫。但丁著名的地獄之旅也是從渡過阿刻戎河開啟的。
西恩娜加大油門，兩邊的風景飛掠而過，蘭登也在腦海裏過了一遍地獄的畫麵，死去的亡魂和垂死者，惡溝的十條溝，以及瘟疫醫生和奇怪的單詞——catrovacer。他回味著《地獄圖》下方塗寫的文字——隻有通過死亡之眼才能瞥見真相——懷疑這句無情的格言是否引自但丁。
我想不起來。
蘭登對但丁的作品了如指掌，而且作為一名以精通圖標而聲名赫赫的藝術史學家，他偶爾會收到邀請參與闡釋但丁作品中極為豐富的象徵符號。巧合的是，或者並非那麽巧合，大概兩年前，他還做過一個關於但丁《地獄篇》的講座。
“神聖但丁：地獄的符號。”
但丁·阿利基耶裏已經演化成被膜拜且歷史上確有其人的偶像之一，並促成了世界各地但丁協會的誕生。歷史最悠久的美國分會於一八八一年由亨利·沃茲沃斯·朗費羅在馬薩諸薩州劍橋市創立。這位新英格蘭著名的“爐邊詩人”是第一位翻譯《神曲》的美國人，直到今天，他的譯本仍然是最受歡迎、最通用的版本。
作為研究但丁作品的知名學者，蘭登曾受邀在一次學術盛會上發言，主辦方是世界上歷史最悠久的但丁協會之一——維也納但丁·阿利基耶裏協會。這次會議被安排在維也納科學院舉行。會議的主贊助商——某位富豪科學家兼但丁協會成員——居然弄到了科學院有兩千個座位的講堂作為會場。
蘭登到達後，會議總幹事親自迎接，並領他進入會場。在他們路過大廳時，蘭登不由自主地注意到布滿整麵後壁的驚人大字：要是上帝錯了怎麽辦？
“盧卡斯·特羅伯格（當代知名先鋒派藝術家。）的作品，”總幹事低聲介紹道，“我們最新的藝術裝飾。你覺得如何？”蘭登打量著巨大的字體，不知道該如何回答：“嗯……他的筆畫大氣豪邁，但對虛擬語氣的掌控尚有欠缺。”
總幹事望了他一眼，露出不知所雲的神情。蘭登隻希望待會他與聽眾們的溝通會更融洽一些。
等他最終登台準備開始演講的時候，整個大廳座無虛席，雷鳴般的掌聲經久不息。
“尊敬的女士們、先生們，”蘭登用德語開場，渾厚的嗓音透過擴音器在大廳裏嗡嗡作響，“willkommen，bienvenue，wee。”這引自《歌廳》裏的著名台詞贏得了台下聽眾會心的笑聲。
“主辦方告訴我，今晚的聽眾不僅有我們但丁協會的會員，還有許多訪問學者及科學家——他們有可能是第一次涉足但丁研究，而且忙於科研沒有時間去研讀這部中世紀義大利史詩。因此，為了這部分聽眾，我想還是首先快速簡要介紹一下但丁其人——他的生平、作品，以及他為何被視為人類歷史上最有影響的人物之一。”
掌聲再度響起。
蘭登摁下手中的微型遙控器，一係列但丁的圖片開始播放。第一張是安德烈·德·卡斯塔格諾所繪的但丁全身畫像，畫中詩人站在門廊上，手持一本哲學書。
“但丁·阿利基耶裏，”蘭登開始介紹，“這位佛羅倫斯的作家、哲學家生於一二六五年，卒於一三二一年。在這幅肖像畫中，與在幾乎所有描繪但丁的畫作中一樣，他頭戴一頂紅色的方濟各會的頭巾——有褶、帶耳罩、緊繃的兜帽——再配上深褐色的盧卡風格外袍，這已成為最深入人心的但丁形象。”
19
蘭登跳過幾張幻燈片，停在烏菲茲美術館所藏的但丁像上，波提切利在這幅畫中著重表現了但丁最明顯的麵部特徵——寬下巴和鷹鉤鼻。
“在這兒，但丁獨特的麵孔周邊又圍著他那紅色的方濟各會頭巾；唯一不同的是，波提切利在他的頭巾上添了一頂月桂花冠，象徵他在詩歌藝術領域的精湛技藝。這種傳統的象徵起源於古希臘，直到今天仍在向桂冠詩人和諾貝爾獎得主表達敬意的場合使用。”
蘭登很快地展示了其他幾張圖片，裏麵的但丁都頭戴紅色頭巾、身著深褐色長袍、飾以月桂花冠，有著顯眼的鷹鉤鼻。“為了完善你們心中但丁的形象，請看聖克羅切廣場上的雕像……當然還有巴傑羅小禮拜堂中據稱為喬托所作的著名壁畫。”
蘭登讓幻燈機放映的畫麵停留在喬托的壁畫上，然後走到講壇中央。
“眾所周知，但丁以其不朽的文學巨著《神曲》而聞名於世。《神曲》殘忍而又生動地描繪了詩人下到地獄，穿過煉獄，並最終升入天堂與上帝交談的過程。按現代的標準來看，其中絲毫沒有喜劇因素。它之所以被稱作喜劇，完全是因為其他原因。在十四世紀，義大利文學按規定被分為兩類：一類是悲劇，代表高雅文學，用正式文體寫成；另一類就是喜劇，代表通俗文學，使用本族口語，麵向普通大眾。”
蘭登將幻燈片跳到米凱利諾的肖像壁畫，上麵繪著但丁站在佛羅倫斯的城牆外，手握一卷《神曲》。壁畫的背景是在地獄之門上方的煉獄。這幅畫現藏於佛羅倫斯的聖母百花大教堂——也就是人們常說的佛羅倫斯主教座堂。
“從這個標題你們可能已經猜到，”蘭登繼續娓娓而談，“《神曲》是用本族口語，也就是老百姓的大白話寫成的。然而，它出色地將宗教、歷史、政治、哲學與社會評論融入文學虛構豐富多彩的框架中；做到了既博大精深，又雅俗共賞。這部作品成為義大利文化不可或缺的基石，以至於但丁的寫作風格被奉為現代義大利語言之圭臬。”
蘭登刻意沉默片刻，然後低聲說道：“聽眾朋友們，但丁·阿利基耶裏的影響再怎麽誇大都不為過。縱觀人類歷史，可能除了《聖經》之外，再沒有一件美術、音樂或者文學作品能像《神曲》這樣，激發了數量如此眾多的致敬、模仿、改編以及詮釋之作。”
蘭登接著羅列了大批知名作曲家、藝術家和作家，他們都從但丁的史詩中汲取過創作的素材和靈感。隨後他環視場下的聽眾：“現在請告訴我，今晚在座諸位中有多少是作家？”
蘭登一麵回味《神曲·天堂篇》第十七詩章的這兩行詩，一麵向右扭頭，凝視著阿爾諾河對岸佛羅倫斯老城遙遠的塔尖穹頂。
蘭登在腦海裏勾勒老城的布局——一座大迷宮，遊客如織，交通擁堵，熙熙攘攘的狹窄街道環繞著佛羅倫斯著名的大教堂、博物館、禮拜堂還有購物區。他懷疑隻要他和西恩娜把三輪摩托丟掉，立刻就能在cháo水一般的人流中銷聲匿跡。
“老城才是我們要去的地方，”蘭登宣布，“如果有什麽答案，應該就在那裏。老佛羅倫斯就是但丁的整個世界。”
西恩娜點頭表示同意，並大聲喊道：“去那裏也安全一些——有很多地方可以藏身。我現在朝羅馬門開，我們可以從那裏渡河。”
過河，蘭登心裏不由自主地一顫。但丁著名的地獄之旅也是從渡過阿刻戎河開啟的。
西恩娜加大油門，兩邊的風景飛掠而過，蘭登也在腦海裏過了一遍地獄的畫麵，死去的亡魂和垂死者，惡溝的十條溝，以及瘟疫醫生和奇怪的單詞——catrovacer。他回味著《地獄圖》下方塗寫的文字——隻有通過死亡之眼才能瞥見真相——懷疑這句無情的格言是否引自但丁。
我想不起來。
蘭登對但丁的作品了如指掌，而且作為一名以精通圖標而聲名赫赫的藝術史學家，他偶爾會收到邀請參與闡釋但丁作品中極為豐富的象徵符號。巧合的是，或者並非那麽巧合，大概兩年前，他還做過一個關於但丁《地獄篇》的講座。
“神聖但丁：地獄的符號。”
但丁·阿利基耶裏已經演化成被膜拜且歷史上確有其人的偶像之一，並促成了世界各地但丁協會的誕生。歷史最悠久的美國分會於一八八一年由亨利·沃茲沃斯·朗費羅在馬薩諸薩州劍橋市創立。這位新英格蘭著名的“爐邊詩人”是第一位翻譯《神曲》的美國人，直到今天，他的譯本仍然是最受歡迎、最通用的版本。
作為研究但丁作品的知名學者，蘭登曾受邀在一次學術盛會上發言，主辦方是世界上歷史最悠久的但丁協會之一——維也納但丁·阿利基耶裏協會。這次會議被安排在維也納科學院舉行。會議的主贊助商——某位富豪科學家兼但丁協會成員——居然弄到了科學院有兩千個座位的講堂作為會場。
蘭登到達後，會議總幹事親自迎接，並領他進入會場。在他們路過大廳時，蘭登不由自主地注意到布滿整麵後壁的驚人大字：要是上帝錯了怎麽辦？
“盧卡斯·特羅伯格（當代知名先鋒派藝術家。）的作品，”總幹事低聲介紹道，“我們最新的藝術裝飾。你覺得如何？”蘭登打量著巨大的字體，不知道該如何回答：“嗯……他的筆畫大氣豪邁，但對虛擬語氣的掌控尚有欠缺。”
總幹事望了他一眼，露出不知所雲的神情。蘭登隻希望待會他與聽眾們的溝通會更融洽一些。
等他最終登台準備開始演講的時候，整個大廳座無虛席，雷鳴般的掌聲經久不息。
“尊敬的女士們、先生們，”蘭登用德語開場，渾厚的嗓音透過擴音器在大廳裏嗡嗡作響，“willkommen，bienvenue，wee。”這引自《歌廳》裏的著名台詞贏得了台下聽眾會心的笑聲。
“主辦方告訴我，今晚的聽眾不僅有我們但丁協會的會員，還有許多訪問學者及科學家——他們有可能是第一次涉足但丁研究，而且忙於科研沒有時間去研讀這部中世紀義大利史詩。因此，為了這部分聽眾，我想還是首先快速簡要介紹一下但丁其人——他的生平、作品，以及他為何被視為人類歷史上最有影響的人物之一。”
掌聲再度響起。
蘭登摁下手中的微型遙控器，一係列但丁的圖片開始播放。第一張是安德烈·德·卡斯塔格諾所繪的但丁全身畫像，畫中詩人站在門廊上，手持一本哲學書。
“但丁·阿利基耶裏，”蘭登開始介紹，“這位佛羅倫斯的作家、哲學家生於一二六五年，卒於一三二一年。在這幅肖像畫中，與在幾乎所有描繪但丁的畫作中一樣，他頭戴一頂紅色的方濟各會的頭巾——有褶、帶耳罩、緊繃的兜帽——再配上深褐色的盧卡風格外袍，這已成為最深入人心的但丁形象。”
19
蘭登跳過幾張幻燈片，停在烏菲茲美術館所藏的但丁像上，波提切利在這幅畫中著重表現了但丁最明顯的麵部特徵——寬下巴和鷹鉤鼻。
“在這兒，但丁獨特的麵孔周邊又圍著他那紅色的方濟各會頭巾；唯一不同的是，波提切利在他的頭巾上添了一頂月桂花冠，象徵他在詩歌藝術領域的精湛技藝。這種傳統的象徵起源於古希臘，直到今天仍在向桂冠詩人和諾貝爾獎得主表達敬意的場合使用。”
蘭登很快地展示了其他幾張圖片，裏麵的但丁都頭戴紅色頭巾、身著深褐色長袍、飾以月桂花冠，有著顯眼的鷹鉤鼻。“為了完善你們心中但丁的形象，請看聖克羅切廣場上的雕像……當然還有巴傑羅小禮拜堂中據稱為喬托所作的著名壁畫。”
蘭登讓幻燈機放映的畫麵停留在喬托的壁畫上，然後走到講壇中央。
“眾所周知，但丁以其不朽的文學巨著《神曲》而聞名於世。《神曲》殘忍而又生動地描繪了詩人下到地獄，穿過煉獄，並最終升入天堂與上帝交談的過程。按現代的標準來看，其中絲毫沒有喜劇因素。它之所以被稱作喜劇，完全是因為其他原因。在十四世紀，義大利文學按規定被分為兩類：一類是悲劇，代表高雅文學，用正式文體寫成；另一類就是喜劇，代表通俗文學，使用本族口語，麵向普通大眾。”
蘭登將幻燈片跳到米凱利諾的肖像壁畫，上麵繪著但丁站在佛羅倫斯的城牆外，手握一卷《神曲》。壁畫的背景是在地獄之門上方的煉獄。這幅畫現藏於佛羅倫斯的聖母百花大教堂——也就是人們常說的佛羅倫斯主教座堂。
“從這個標題你們可能已經猜到，”蘭登繼續娓娓而談，“《神曲》是用本族口語，也就是老百姓的大白話寫成的。然而，它出色地將宗教、歷史、政治、哲學與社會評論融入文學虛構豐富多彩的框架中；做到了既博大精深，又雅俗共賞。這部作品成為義大利文化不可或缺的基石，以至於但丁的寫作風格被奉為現代義大利語言之圭臬。”
蘭登刻意沉默片刻，然後低聲說道：“聽眾朋友們，但丁·阿利基耶裏的影響再怎麽誇大都不為過。縱觀人類歷史，可能除了《聖經》之外，再沒有一件美術、音樂或者文學作品能像《神曲》這樣，激發了數量如此眾多的致敬、模仿、改編以及詮釋之作。”
蘭登接著羅列了大批知名作曲家、藝術家和作家，他們都從但丁的史詩中汲取過創作的素材和靈感。隨後他環視場下的聽眾：“現在請告訴我，今晚在座諸位中有多少是作家？”