在這之中，由於《尤金尼亞之謎》是與恩田自己在之前所發表的《qa》一書成對的作品，所以與《q
a》同樣，使用了芥川龍之介的短篇〈藪?中〉(草叢中，改編為電影時被更名為“羅生門”，是一般台灣媒體在提及各說各話、真相不明時所用的“羅生門”一詞的語源)裏讓劇中人各自陳述的敘事方式。除此之外，恩田也提示了《尤金尼亞之謎》的故事，則是受到被視為警察小說先驅者的作家瓦渥(hiry waugh，一九二〇——)發表於一九八八年，描述發生在一個小鎮上的高中女生命案之偵辦過程的《a death in a town》的啟發，有興趣的人不妨去找來兩相比較看看，應該是會更能充分品嚐《尤金尼亞之謎》的趣味。
至於“尤金尼亞”這個十分具有神秘感的題名，則是來自早逝於一九九九年的法國爵士鋼琴家米謝·派卓契亞尼(michel petriani，一九六二——一九九九)發表於一九八四年的專輯“noten notes”裏所收錄的曲目〈eugenia〉，是派卓契亞尼特別寫給他當時的女友尤金妮亞·摩裏森(eugenia morrison)並以其名為名的曲子。
另外，位於《尤金尼亞之謎》中心的“中大垣事件”，就如故事中所提及，是個與實際發生在一九四八年日本東京的“帝銀事件”類似的無差別大量毒殺事件。當時震驚日本全國的帝銀事件，雖然在發生不到一年後便將“兇手”逮捕，但由於逮捕過程與搜證上有許多瑕疵，所以也引起了“警方隻是想要平息騷動所以冤枉無辜”的疑慮，而由律師發起的反冤獄活動，推理作家 鬆本清張 也參與其中。
所以“帝銀事件”除了是日本史上最具代表性的無差別大量毒殺事件之外，也是著名的冤獄事件。而《尤金尼亞之謎》的“中大垣事件”，雖然在一開始便說明那已是“以兇手自殺結案”的事件，但卻又輕描淡寫地提及與帝銀事件的相似，企圖以廣為人所知的帝銀事件在偵辦與結案正當性的曖昧，暗示著真相或許並不如表麵所見，而這也讓《尤金尼亞之謎》故事裏的謎團，有了更立體的發展空間。
麵對越是令人錯愕震驚的事件，人們越是希望能有一個合理的解釋……或是說，自己能接受的解釋。所以無論是法治多麽進步國家，總還是會有著冤獄事件——為了平撫被害者的悲傷、解除警方的焦慮，給不安的社會大眾一個“喔喔，原來如此”的安心，這樣的欲望超越了重視證據與冷靜時，就總是會不幸地波及無辜。
而這樣企求一個“原來如此”，企求一個“理由”的欲求反映在文學上，應該就是人們渴望閱讀推理小說的原點。然而，發生在創作文學裏的故事往往都能找到的理由，在現實世界中的意外裏，有時並不能夠真的得到合理(能被接受)的解釋。
雖然確實是在同時遭遇了同一狀況，但被害者的體驗、加害者的體驗、目擊者的體驗、旁觀者的體驗，往往是各自獨立的。有的時候，這些體驗可能會如故事般出現完全的交集，但更多的時候，這些交集常是零散的，就像是具有多麵的空中虛像，雖是可見的存在，可是那存在本身，卻是無法用理由說明。
沿著一個早已不可改變推翻的“事實”(fact)，用劇中人注視著的唯一生存者——那名當時盲目的少女所帶出的多重“現實”(reality)所建構成的《尤金尼亞之謎》，或許是恩田陸嚐試著解釋這現象的一個大實驗也說不定。如何能付出一切地去找尋一個找不到的理由?而如果真的能找到的話，那又是什麽?——的實驗。
發生在當下的“事實”是唯一的，但藉由人們的眼所投影出的“現實”總是無數。藉由這樣的“事實”與“現實”所堆疊出的“真相”，隻不過是偶然現身我們眼前的海市蜃樓——看得見卻無法觸及，而在每個人的眼底，又總是不同的樣相。
這可能就是我們所追尋的“真實”(truth)吧。
拋開你對於小說的既成印象，試著跟著恩田的美麗文筆，去凝視《尤金尼亞之謎》裏那慘白的夏日——隻要你夠細心，相信你也將會在那潮聲的彼端，發現隻屬於你一個人的，模糊而悽美的真相。
【eugenia】
尤金尼亞，我的尤金尼亞。
為了與你相逢，
我獨自行旅至今。
因遙不可及的黎明而顫抖的日子，
終將在今天結束。
今後，我們將會永遠相守。
我唇邊漾起的詩歌、
我在清晨林中踩扁的蟲子、
我那不斷輸送血液的小小心髒、
全都要奉獻給你。
序章
——想起來什麽了嗎?
“我在一個破舊陰暗的藍色房間前麵。”
——是哪裏的房間?還是誰的家呢?
“我不知道。”
——知道自己為什麽會在那個房間嗎?
“不。隻不過我旁邊站著一個大人，牽我的手。我想一定是那個人帶我去那個房間的。”
——那個大人是誰?
“我不知道。”
——告訴我那是個什麽樣的房間?藍色房間是指哪一部分是藍色的呢?
a》同樣，使用了芥川龍之介的短篇〈藪?中〉(草叢中，改編為電影時被更名為“羅生門”，是一般台灣媒體在提及各說各話、真相不明時所用的“羅生門”一詞的語源)裏讓劇中人各自陳述的敘事方式。除此之外，恩田也提示了《尤金尼亞之謎》的故事，則是受到被視為警察小說先驅者的作家瓦渥(hiry waugh，一九二〇——)發表於一九八八年，描述發生在一個小鎮上的高中女生命案之偵辦過程的《a death in a town》的啟發，有興趣的人不妨去找來兩相比較看看，應該是會更能充分品嚐《尤金尼亞之謎》的趣味。
至於“尤金尼亞”這個十分具有神秘感的題名，則是來自早逝於一九九九年的法國爵士鋼琴家米謝·派卓契亞尼(michel petriani，一九六二——一九九九)發表於一九八四年的專輯“noten notes”裏所收錄的曲目〈eugenia〉，是派卓契亞尼特別寫給他當時的女友尤金妮亞·摩裏森(eugenia morrison)並以其名為名的曲子。
另外，位於《尤金尼亞之謎》中心的“中大垣事件”，就如故事中所提及，是個與實際發生在一九四八年日本東京的“帝銀事件”類似的無差別大量毒殺事件。當時震驚日本全國的帝銀事件，雖然在發生不到一年後便將“兇手”逮捕，但由於逮捕過程與搜證上有許多瑕疵，所以也引起了“警方隻是想要平息騷動所以冤枉無辜”的疑慮，而由律師發起的反冤獄活動，推理作家 鬆本清張 也參與其中。
所以“帝銀事件”除了是日本史上最具代表性的無差別大量毒殺事件之外，也是著名的冤獄事件。而《尤金尼亞之謎》的“中大垣事件”，雖然在一開始便說明那已是“以兇手自殺結案”的事件，但卻又輕描淡寫地提及與帝銀事件的相似，企圖以廣為人所知的帝銀事件在偵辦與結案正當性的曖昧，暗示著真相或許並不如表麵所見，而這也讓《尤金尼亞之謎》故事裏的謎團，有了更立體的發展空間。
麵對越是令人錯愕震驚的事件，人們越是希望能有一個合理的解釋……或是說，自己能接受的解釋。所以無論是法治多麽進步國家，總還是會有著冤獄事件——為了平撫被害者的悲傷、解除警方的焦慮，給不安的社會大眾一個“喔喔，原來如此”的安心，這樣的欲望超越了重視證據與冷靜時，就總是會不幸地波及無辜。
而這樣企求一個“原來如此”，企求一個“理由”的欲求反映在文學上，應該就是人們渴望閱讀推理小說的原點。然而，發生在創作文學裏的故事往往都能找到的理由，在現實世界中的意外裏，有時並不能夠真的得到合理(能被接受)的解釋。
雖然確實是在同時遭遇了同一狀況，但被害者的體驗、加害者的體驗、目擊者的體驗、旁觀者的體驗，往往是各自獨立的。有的時候，這些體驗可能會如故事般出現完全的交集，但更多的時候，這些交集常是零散的，就像是具有多麵的空中虛像，雖是可見的存在，可是那存在本身，卻是無法用理由說明。
沿著一個早已不可改變推翻的“事實”(fact)，用劇中人注視著的唯一生存者——那名當時盲目的少女所帶出的多重“現實”(reality)所建構成的《尤金尼亞之謎》，或許是恩田陸嚐試著解釋這現象的一個大實驗也說不定。如何能付出一切地去找尋一個找不到的理由?而如果真的能找到的話，那又是什麽?——的實驗。
發生在當下的“事實”是唯一的，但藉由人們的眼所投影出的“現實”總是無數。藉由這樣的“事實”與“現實”所堆疊出的“真相”，隻不過是偶然現身我們眼前的海市蜃樓——看得見卻無法觸及，而在每個人的眼底，又總是不同的樣相。
這可能就是我們所追尋的“真實”(truth)吧。
拋開你對於小說的既成印象，試著跟著恩田的美麗文筆，去凝視《尤金尼亞之謎》裏那慘白的夏日——隻要你夠細心，相信你也將會在那潮聲的彼端，發現隻屬於你一個人的，模糊而悽美的真相。
【eugenia】
尤金尼亞，我的尤金尼亞。
為了與你相逢，
我獨自行旅至今。
因遙不可及的黎明而顫抖的日子，
終將在今天結束。
今後，我們將會永遠相守。
我唇邊漾起的詩歌、
我在清晨林中踩扁的蟲子、
我那不斷輸送血液的小小心髒、
全都要奉獻給你。
序章
——想起來什麽了嗎?
“我在一個破舊陰暗的藍色房間前麵。”
——是哪裏的房間?還是誰的家呢?
“我不知道。”
——知道自己為什麽會在那個房間嗎?
“不。隻不過我旁邊站著一個大人，牽我的手。我想一定是那個人帶我去那個房間的。”
——那個大人是誰?
“我不知道。”
——告訴我那是個什麽樣的房間?藍色房間是指哪一部分是藍色的呢?