另外，有些科幻作者初出茅廬時尚能兢兢業業，稍有成就便開始糊弄讀者。這涉及到一個作者的職業道德，也是可以遣責的。但如果是一位科幻愛好者，在業餘時間憑藉努力加熱情創作了一篇科幻小說，即使水平不出色，或者有重大缺陷，我們也應該以鼓勵為主。
當然，如果作者在小說裏總愛直接表達自己的觀點，有明顯的宣傳企圖，或者愛教訓人，愛指手劃腳，這類的作品讀者也會自發地反感。讀者還要求作者以平等的態度對待讀者，盡可能地調動一切藝術手段，讓讀者跟作者一道觀察、體驗、創造、而不要那種板起麵孔的說教式的敘述。《小說創作技巧》7頁。劉安海著。
第四卷：科幻的藝術規律 九章：科幻小說的鑑賞（2）
第二節：感受式閱讀與理解式閱讀
欣賞文藝作品有兩種方式，或者說兩種取向。一種是感受式的，也就是，感受作品給自己帶來的影響，對心靈的撥動。在這個時候，鑑賞者要細細體驗自己的感覺。要作到“空靈”，也就是，在欣賞時，把先入之見拋開，讓自己暫時變成一塊白板。
嚴格來講，在欣賞一部作品時，不帶先入之見是不可能的。當我們選擇甲作品而不是乙作品時，其中就包含了先入之見。科幻出版物上都標有“科幻”二字，科幻小說上麵注著作者的名字，它們都會給我們帶來某些預期。雖然讀者可能沒有清楚地體會到自己的預期心理。
心理學家曾進行過這樣的實驗，要求參加實驗的大學生對兩段作品做出評價反應，並事先告訴他們，第一段作品出自英國文豪狄更斯的手筆，而另一段則由一無名文人寫成。結果表明，由於提示，對兩段作品的評價截然相異，對第一段作品是敬仰和讚嘆，而對第二段作品則是嚴厲地挑剔。其實，後一段也是狄更斯所作。（《文學理論要略》269頁。童慶炳主編，人民文學出版社出版。）
麵對這種自然的心理規律，我們更要加以警惕，警惕自己的先入之見，破壞對作品本身的欣賞。我們經常會遇到這種情況：幾個人一起看電影、電視，別人都在靜靜地看，惟有某人不時地品頭論足。這種行為不僅不禮貌，從鑑賞的角度講，他的欣賞過程也肯定是支離破碎的，他本身沒有入戲，更沒有真正的去體驗。……接受主體似乎能夠忘卻對作品的虛擬世界的感受。此時，在接受主體和特定作品之間就仿佛會確立起一個更為完整、更為博大的天地。主體一旦將僵硬的理解力-抽象的知識、冷漠的功利判斷等有意識地插入其中，這一由情感灌注的完整、博大的天地就將不復存在。（《文學理論要略》童慶炳主編228頁，人民文學出版社）
許多人在進行感受式閱讀後，會寫下自己的體會，這就是讀後感。讀後感的重點不在於作品本身，而在於它給自己留下了什麽感覺。因此，讀後感不需要全麵分析一部作品。作品中某一情節、某個人物、甚至某句話打動了自己，就可以寫下來。
大部分讀者不理評論家，他們翻看文學作品都是在進行感受式欣賞。在這種取向的欣賞過程中，作品本身是最重要的，至於作家為什麽，以及怎麽創作了這部作品則在其次，甚至幾乎不予重視。而另一種欣賞——理解式鑑賞，或者叫分析式鑑賞，則試圖理解作家創作作品的原意。要知道，任何一部作品都是一種濃縮。往大裏講，是作家人生經驗，個人性格的濃縮。往小裏說，是他圍繞著這部作品所聽所看、所思所想的濃縮。一篇一萬字的作品，作者可能預先研究了十萬字的資料。因此，作品每章每節每段文字後麵，常常是含有深意的。理解式閱讀的目的，就是為了把握這種深層涵意。作者總有“知音難得”的抱怨，正是因為讀者往往隻顧及作品本身，不去體會他創作時的“深層含意”。
理解式閱讀體現著對作者的尊重，也是一種深入鑽研的態度。但要對一篇作品進入理解式閱讀，單是作品本身遠遠不夠，還需要同時閱讀圍繞這篇作品的背景介紹、作者的創作經驗談、評論，等等。我們不可能對每一部作品都能進行這麽複雜的理解式閱讀。
理解式閱讀的極致，就是文學評論家們的閱讀。他們是帶著目的、任務去閱讀的。在這個時候，他們的角度和普通讀者不同。對於普通讀者來說，一篇作品好，或者聽別人說它好，我才去讀。不好我就不看。反正我隻是文學的消費者。但對於評論家來說，他的閱讀是一種工作，有功利性。比如，他要寫論文，分析某位作者的創作特色，或者某個文學流派的創作特色，那麽，這位作者，或者這個流派的佳作和平庸之作他都要看，以便從中分析出發展變化的規律來。另外，對於職業化的文學評論家來說，絕對不能隻讀作品本身，而不知道作品背後的形成過程。
事實上，讀者能夠閱讀的，隻是最終出版的作品。網絡時代稍稍能夠改變這個局麵，但到目前為止仍然不是徹底地改變。而出版本身則帶著自己的規律性。這些規律都影響著作品的完整。比如，出版社要求作品有題材、篇幅、風格的限製，於是，作者在投稿時，也要盡量符合出版社的要求。出版社出版有時限，作者隻能趕在時限前完成作品，也會導致某些遺憾。
即使沒有這些外力影響，嚴格來講，也沒有任何一部作品能夠百分之百地實現作者預定的創作意圖。文學作品，尤其是小說，可謂改無止境：情節可以無限精練下去、文字可以無限潤色下去、細節可以無限修改下去。筆者自己就有這樣的體會：一篇小說修改到二稿、三稿，便已經達到“發表水平”。但如果因故一時沒有發表，放在一邊，過段時間自己又會從裏麵找出許多問題。金庸到今天仍然在修改早年創作的武俠小說，即使它們已經成了公眾文化，這就是“改無止境”的典型例子。
當然，如果作者在小說裏總愛直接表達自己的觀點，有明顯的宣傳企圖，或者愛教訓人，愛指手劃腳，這類的作品讀者也會自發地反感。讀者還要求作者以平等的態度對待讀者，盡可能地調動一切藝術手段，讓讀者跟作者一道觀察、體驗、創造、而不要那種板起麵孔的說教式的敘述。《小說創作技巧》7頁。劉安海著。
第四卷：科幻的藝術規律 九章：科幻小說的鑑賞（2）
第二節：感受式閱讀與理解式閱讀
欣賞文藝作品有兩種方式，或者說兩種取向。一種是感受式的，也就是，感受作品給自己帶來的影響，對心靈的撥動。在這個時候，鑑賞者要細細體驗自己的感覺。要作到“空靈”，也就是，在欣賞時，把先入之見拋開，讓自己暫時變成一塊白板。
嚴格來講，在欣賞一部作品時，不帶先入之見是不可能的。當我們選擇甲作品而不是乙作品時，其中就包含了先入之見。科幻出版物上都標有“科幻”二字，科幻小說上麵注著作者的名字，它們都會給我們帶來某些預期。雖然讀者可能沒有清楚地體會到自己的預期心理。
心理學家曾進行過這樣的實驗，要求參加實驗的大學生對兩段作品做出評價反應，並事先告訴他們，第一段作品出自英國文豪狄更斯的手筆，而另一段則由一無名文人寫成。結果表明，由於提示，對兩段作品的評價截然相異，對第一段作品是敬仰和讚嘆，而對第二段作品則是嚴厲地挑剔。其實，後一段也是狄更斯所作。（《文學理論要略》269頁。童慶炳主編，人民文學出版社出版。）
麵對這種自然的心理規律，我們更要加以警惕，警惕自己的先入之見，破壞對作品本身的欣賞。我們經常會遇到這種情況：幾個人一起看電影、電視，別人都在靜靜地看，惟有某人不時地品頭論足。這種行為不僅不禮貌，從鑑賞的角度講，他的欣賞過程也肯定是支離破碎的，他本身沒有入戲，更沒有真正的去體驗。……接受主體似乎能夠忘卻對作品的虛擬世界的感受。此時，在接受主體和特定作品之間就仿佛會確立起一個更為完整、更為博大的天地。主體一旦將僵硬的理解力-抽象的知識、冷漠的功利判斷等有意識地插入其中，這一由情感灌注的完整、博大的天地就將不復存在。（《文學理論要略》童慶炳主編228頁，人民文學出版社）
許多人在進行感受式閱讀後，會寫下自己的體會，這就是讀後感。讀後感的重點不在於作品本身，而在於它給自己留下了什麽感覺。因此，讀後感不需要全麵分析一部作品。作品中某一情節、某個人物、甚至某句話打動了自己，就可以寫下來。
大部分讀者不理評論家，他們翻看文學作品都是在進行感受式欣賞。在這種取向的欣賞過程中，作品本身是最重要的，至於作家為什麽，以及怎麽創作了這部作品則在其次，甚至幾乎不予重視。而另一種欣賞——理解式鑑賞，或者叫分析式鑑賞，則試圖理解作家創作作品的原意。要知道，任何一部作品都是一種濃縮。往大裏講，是作家人生經驗，個人性格的濃縮。往小裏說，是他圍繞著這部作品所聽所看、所思所想的濃縮。一篇一萬字的作品，作者可能預先研究了十萬字的資料。因此，作品每章每節每段文字後麵，常常是含有深意的。理解式閱讀的目的，就是為了把握這種深層涵意。作者總有“知音難得”的抱怨，正是因為讀者往往隻顧及作品本身，不去體會他創作時的“深層含意”。
理解式閱讀體現著對作者的尊重，也是一種深入鑽研的態度。但要對一篇作品進入理解式閱讀，單是作品本身遠遠不夠，還需要同時閱讀圍繞這篇作品的背景介紹、作者的創作經驗談、評論，等等。我們不可能對每一部作品都能進行這麽複雜的理解式閱讀。
理解式閱讀的極致，就是文學評論家們的閱讀。他們是帶著目的、任務去閱讀的。在這個時候，他們的角度和普通讀者不同。對於普通讀者來說，一篇作品好，或者聽別人說它好，我才去讀。不好我就不看。反正我隻是文學的消費者。但對於評論家來說，他的閱讀是一種工作，有功利性。比如，他要寫論文，分析某位作者的創作特色，或者某個文學流派的創作特色，那麽，這位作者，或者這個流派的佳作和平庸之作他都要看，以便從中分析出發展變化的規律來。另外，對於職業化的文學評論家來說，絕對不能隻讀作品本身，而不知道作品背後的形成過程。
事實上，讀者能夠閱讀的，隻是最終出版的作品。網絡時代稍稍能夠改變這個局麵，但到目前為止仍然不是徹底地改變。而出版本身則帶著自己的規律性。這些規律都影響著作品的完整。比如，出版社要求作品有題材、篇幅、風格的限製，於是，作者在投稿時，也要盡量符合出版社的要求。出版社出版有時限，作者隻能趕在時限前完成作品，也會導致某些遺憾。
即使沒有這些外力影響，嚴格來講，也沒有任何一部作品能夠百分之百地實現作者預定的創作意圖。文學作品，尤其是小說，可謂改無止境：情節可以無限精練下去、文字可以無限潤色下去、細節可以無限修改下去。筆者自己就有這樣的體會：一篇小說修改到二稿、三稿，便已經達到“發表水平”。但如果因故一時沒有發表，放在一邊，過段時間自己又會從裏麵找出許多問題。金庸到今天仍然在修改早年創作的武俠小說，即使它們已經成了公眾文化，這就是“改無止境”的典型例子。