養花，養花我覺得是老舍先生身上繼承的最好的，北京人的北京市民的愛好，老舍先生小的時候家家都有花，家家有樹三樣必不可少，棗樹、夾竹桃，石榴樹，這三樣，老三樣，幾乎每一個居民家裏必須有這三樣，所以後來老舍先生寫過一篇叫做養花的散文，這個養花的散文進入了小學課本，小學生現在大概都知道老舍先生會養花，知道老舍先生養花有喜、有悲、有收穫、有痛苦，這個散文的最後說了一句很有哲理的話，從此這個花就離不開他，什麽意思呢，就是他隻要條件允許，他一定插一點花在自己寫作的桌子上，比如說沒有花瓶，抗戰哪有那麽多花瓶，沒有，四川盛產麯酒，麯酒的瓶子，找一個陶罐，找個藥瓶放那兒，沒有花隨便找幾個野菊花放在那裏，沒有野菊花順手摘兩個嫩綠的竹葉子放在那兒，必須有，文人在最困難的情況下，他有這種愛好，所以伍祖香先生以此賦詩，祖香是他很好的朋友，他就描寫老舍先生的愛好，其中有這麽一句，竹葉當花插陶瓶，這在當時在後方很有名的，他給自己的夫人寫信，夫人在淪陷的北平，最後就說現在冬天過去了，又可以找一兩隻含苞待放的桃花，放在我桌子上的酒瓶子裏，他自己曾經寫過一個文章，他自己最好的環境是什麽呢，就是筆在手裏，這個手拿著一隻煙不見得抽，前頭有一朵花，這是他最好的寫作環境，這一看就是一個典型的文人，老舍先生養花，他那種性格很有意思，他經常喜歡自嘲，自嘲是幽默的重要的筆法，他比如說他經常會這樣，本來已經很得意了，突然話鋒一轉，悄悄地說這顆很失敗，這顆光長葉子不開花，或者說這顆竄得太高了，長荒了，徒有其表，你要是表示很欣賞，隔不了兩天他肯定給你抱兩盆送到你家裏去，他去世以後，他沒有骨灰，怎麽辦，就在他的骨灰盒裏，放了一枝鋼筆一枝毛筆，一幅眼睛，和幾朵茉莉花，茉莉花是他的化身。
就此打住，開始講結論，老舍先生愛這些文化的精緻發達，和批判這些愛的錯位，相統一，這是他身上的很重要的一個特質，你看他描寫的這些小說裏頭描寫的這些文化，各種各樣的奇奇怪怪的現象，是他真正地喜歡這些東西，而且喜歡這種東西的精緻和發達，他認為這些東西都是文化，都是應該繼承的，都是應該保留的，都是應該傳下來的，不應該讓它損失掉，像“五虎斷魂槍”那樣，所以你處處可以看到他欣賞這些東西，喜歡這種東西，而且呢，千方百計地要把它們留下來，他是這方麵非常大的捍衛者，這是一方麵，但是他經常批評批判愛的錯位，你愛的不是時候，不是地方，不是那個環境，所以他小說裏頭經常描寫很多人由於愛這些東西，喪失了大方向，由於愛這些東西，迷失了方向。
比如說當了漢奸，小說裏頭有這個，一個人非常喜歡一張名畫他不願意拿出來，日本人說你不拿出來，就怎麽怎麽樣，他由於要保存這張畫他寧肯跟日本人合作，老舍先生對這種東西他要玉碎，就是骨氣不能丟掉的，這個時候你愛錯位了，他經常有這種批判，這個是非常了不起的，往往因為愛這些東西吧，他沒有是非的判斷，而老舍先生心裏那個槓兒特別清楚，絕不邁過去，邁過去就變成愛的錯位，這兩個在老舍先生身上就非常統一的，如果你光講前頭那個，不能夠全麵地形容老舍，你光講這個後頭這個也就變成文化批判論了，也不行。
《四世同堂》是最明顯的，因為《四世同堂》是批判愛的錯位最好的一部，《四世同堂》出來以後非常有名，這是老舍先生最好的作品，也是一版再版的出，瑞宣就是祁老爺子的長孫，高級知識分子，這個人抗戰的時候沒有出去打遊擊，他這個小說裏寫的，他幹嗎呢，他要盡孝道，孝道是中國文化的包袱，我上頭有爺爺奶奶，上頭有爸爸媽媽，我周圍有弟弟弟媳婦，我自己有太太，下麵還有我的孩子，四世同堂，我作為男主人公，我絕對要對這個家庭負責，盡孝道，所以忠孝不能兩全，我寧肯讓我三弟出去我自己不出去，我自己忍辱負重，我要為這個家庭負責，這是什麽，這是文化包袱，如果從包括中國人最精英的人都這麽考慮，中國完蛋了，中國散沙一盤，打不了日本，或者經過很長很長的覺悟最後才醒，歷史的進程證明老舍先生是對了，他這種文化批判是絕對有利的，他很愛這一大套，但是他批判你愛的錯位，這是老舍高明之處，這兩個的統一是老舍先生，這是第一個結論。
第二結論文化批判是作家最重要的工作，作家可以完全由老舍先生這吸取一個教訓，吸取一個經驗，或者吸取一個長處，就是文化批判是作家最重要的，這個在過去是很不明確的，或者在其他人身上很不明顯的，魯迅先生很明顯，跟魯迅先生差不多一樣的是老舍先生，但是老舍先生更注重在他的文學創作，魯迅先生後來把他的重點放在雜文裏邊，是文化批判了，那麽老舍先生對他那個時代進行了猛烈的文化批判，他把這個當做自己最重要的工作，可以證明他第一部小說叫《老張的哲學》，第二部叫《趙子曰》第三部叫《二馬》全部是文化批判，因為他二十幾歲，就把重點放在了文化批判上，一直到後麵，《牛天賜傳》一直到後麵《離婚》，一直到後麵《貓城記》全部是文化批判,作家最重要的工作就是文化批判，沒有這個你社會進步不了。
第三，作家最寶貴的品質是創新。創新包括兩個意思，一個意思就是要創造形式美，追求美，搞一係列的雜交，這方麵老舍先生是冠軍，《十五貫》是南方崑劇，帶到北京來救活了一個劇種，把崑劇復活了，當時因為這個是講法律問題的，毛主席很喜歡這個，覺得它除了救活一個劇種本身，老阿叔表演特別好以外，當時對建立咱們正常的法製，訴訟這些東西有用，很鼓勵演這個，當時周恩來就跟老舍先生說，說你把它改成京劇，老舍先生有一處戲是京劇《十五貫》還上演了，這是一種雜交吧，他就是要追求我不斷地要有新的東西出現，雖然他的長篇小說中篇小說短篇小說和話劇很有名了，他絕不滿足於此，他不斷地要推出新的東西來，這是作家最寶貴的品質，他可以失敗，他可以栽跟頭，但是他不停地前進。到晚年，他認為西方的東西最第一名的東西，是我們這兒最差的，叫歌劇，因為他在西方呆過很長時間，他就希望在中國推廣歌劇，歌劇也有有名的歌劇，但是不行，他希望自己創作，他連續寫了三個歌劇，都沒有演過，他雖然年歲比較大了，但是他的心是絕對保持著一種旺盛的創新的這麽一個態勢，我覺得這是作家非常寶貴的東西。這是第一方麵，形式上的追求美，然後，是想像力的豐富，就是一個作家大不大，一個作家成就大不大，地位高不高，在於他的想像力和洞察力，如果想像力和洞察力非常豐富，你就可以變得非常棒，而這個東西就是創新的一個很重要的一個素質，比如說《茶館》最後三個老頭撒紙錢，這個東西隻有老舍先生想得出來，都過去了，三個老頭要告別了，常四爺掏出一大堆在街上揀的紙錢，說咱們三個老頭快分別了，也快死了跟世界告別吧，怎麽辦，咱們按老年間的規矩把紙錢灑起來喊喊，後腳的跟夫，前頭賞錢二百吊，三個老頭在那兒，這個東西隻有老舍先生想得出來，絕妙的一筆給舊社會唱輓歌，這個是豐富的想像力才能有的東西，絕對的藝術高品。創新，是作家最寶貴的氣質，兩個方麵，一個方麵要追求最完美的形式的美，另一方麵要保持最好的最豐富的想像力，而這個的基礎是什麽，就是文化底蘊，你才可能去在形式上追求那種完美，才可能有豐富的想像力，所以歸根到底就講到今天題目的眼上了，你要有豐富的文化底蘊，所以我最後的結論就是最後取勝的是文化，不是經濟，最後取勝的是內涵，不是外形，就是你蓋很多大高樓，蓋很多博物館，蓋很多劇院這個東西你想取勝，可以，但是你內涵要好，取勝的肯定是內涵，取勝的是創新，而不是克隆，而不是模仿，也就是說，你必須保持你自己獨特的聲音。
就此打住，開始講結論，老舍先生愛這些文化的精緻發達，和批判這些愛的錯位，相統一，這是他身上的很重要的一個特質，你看他描寫的這些小說裏頭描寫的這些文化，各種各樣的奇奇怪怪的現象，是他真正地喜歡這些東西，而且喜歡這種東西的精緻和發達，他認為這些東西都是文化，都是應該繼承的，都是應該保留的，都是應該傳下來的，不應該讓它損失掉，像“五虎斷魂槍”那樣，所以你處處可以看到他欣賞這些東西，喜歡這種東西，而且呢，千方百計地要把它們留下來，他是這方麵非常大的捍衛者，這是一方麵，但是他經常批評批判愛的錯位，你愛的不是時候，不是地方，不是那個環境，所以他小說裏頭經常描寫很多人由於愛這些東西，喪失了大方向，由於愛這些東西，迷失了方向。
比如說當了漢奸，小說裏頭有這個，一個人非常喜歡一張名畫他不願意拿出來，日本人說你不拿出來，就怎麽怎麽樣，他由於要保存這張畫他寧肯跟日本人合作，老舍先生對這種東西他要玉碎，就是骨氣不能丟掉的，這個時候你愛錯位了，他經常有這種批判，這個是非常了不起的，往往因為愛這些東西吧，他沒有是非的判斷，而老舍先生心裏那個槓兒特別清楚，絕不邁過去，邁過去就變成愛的錯位，這兩個在老舍先生身上就非常統一的，如果你光講前頭那個，不能夠全麵地形容老舍，你光講這個後頭這個也就變成文化批判論了，也不行。
《四世同堂》是最明顯的，因為《四世同堂》是批判愛的錯位最好的一部，《四世同堂》出來以後非常有名，這是老舍先生最好的作品，也是一版再版的出，瑞宣就是祁老爺子的長孫，高級知識分子，這個人抗戰的時候沒有出去打遊擊，他這個小說裏寫的，他幹嗎呢，他要盡孝道，孝道是中國文化的包袱，我上頭有爺爺奶奶，上頭有爸爸媽媽，我周圍有弟弟弟媳婦，我自己有太太，下麵還有我的孩子，四世同堂，我作為男主人公，我絕對要對這個家庭負責，盡孝道，所以忠孝不能兩全，我寧肯讓我三弟出去我自己不出去，我自己忍辱負重，我要為這個家庭負責，這是什麽，這是文化包袱，如果從包括中國人最精英的人都這麽考慮，中國完蛋了，中國散沙一盤，打不了日本，或者經過很長很長的覺悟最後才醒，歷史的進程證明老舍先生是對了，他這種文化批判是絕對有利的，他很愛這一大套，但是他批判你愛的錯位，這是老舍高明之處，這兩個的統一是老舍先生，這是第一個結論。
第二結論文化批判是作家最重要的工作，作家可以完全由老舍先生這吸取一個教訓，吸取一個經驗，或者吸取一個長處，就是文化批判是作家最重要的，這個在過去是很不明確的，或者在其他人身上很不明顯的，魯迅先生很明顯，跟魯迅先生差不多一樣的是老舍先生，但是老舍先生更注重在他的文學創作，魯迅先生後來把他的重點放在雜文裏邊，是文化批判了，那麽老舍先生對他那個時代進行了猛烈的文化批判，他把這個當做自己最重要的工作，可以證明他第一部小說叫《老張的哲學》，第二部叫《趙子曰》第三部叫《二馬》全部是文化批判，因為他二十幾歲，就把重點放在了文化批判上，一直到後麵，《牛天賜傳》一直到後麵《離婚》，一直到後麵《貓城記》全部是文化批判,作家最重要的工作就是文化批判，沒有這個你社會進步不了。
第三，作家最寶貴的品質是創新。創新包括兩個意思，一個意思就是要創造形式美，追求美，搞一係列的雜交，這方麵老舍先生是冠軍，《十五貫》是南方崑劇，帶到北京來救活了一個劇種，把崑劇復活了，當時因為這個是講法律問題的，毛主席很喜歡這個，覺得它除了救活一個劇種本身，老阿叔表演特別好以外，當時對建立咱們正常的法製，訴訟這些東西有用，很鼓勵演這個，當時周恩來就跟老舍先生說，說你把它改成京劇，老舍先生有一處戲是京劇《十五貫》還上演了，這是一種雜交吧，他就是要追求我不斷地要有新的東西出現，雖然他的長篇小說中篇小說短篇小說和話劇很有名了，他絕不滿足於此，他不斷地要推出新的東西來，這是作家最寶貴的品質，他可以失敗，他可以栽跟頭，但是他不停地前進。到晚年，他認為西方的東西最第一名的東西，是我們這兒最差的，叫歌劇，因為他在西方呆過很長時間，他就希望在中國推廣歌劇，歌劇也有有名的歌劇，但是不行，他希望自己創作，他連續寫了三個歌劇，都沒有演過，他雖然年歲比較大了，但是他的心是絕對保持著一種旺盛的創新的這麽一個態勢，我覺得這是作家非常寶貴的東西。這是第一方麵，形式上的追求美，然後，是想像力的豐富，就是一個作家大不大，一個作家成就大不大，地位高不高，在於他的想像力和洞察力，如果想像力和洞察力非常豐富，你就可以變得非常棒，而這個東西就是創新的一個很重要的一個素質，比如說《茶館》最後三個老頭撒紙錢，這個東西隻有老舍先生想得出來，都過去了，三個老頭要告別了，常四爺掏出一大堆在街上揀的紙錢，說咱們三個老頭快分別了，也快死了跟世界告別吧，怎麽辦，咱們按老年間的規矩把紙錢灑起來喊喊，後腳的跟夫，前頭賞錢二百吊，三個老頭在那兒，這個東西隻有老舍先生想得出來，絕妙的一筆給舊社會唱輓歌，這個是豐富的想像力才能有的東西，絕對的藝術高品。創新，是作家最寶貴的氣質，兩個方麵，一個方麵要追求最完美的形式的美，另一方麵要保持最好的最豐富的想像力，而這個的基礎是什麽，就是文化底蘊，你才可能去在形式上追求那種完美，才可能有豐富的想像力，所以歸根到底就講到今天題目的眼上了，你要有豐富的文化底蘊，所以我最後的結論就是最後取勝的是文化，不是經濟，最後取勝的是內涵，不是外形，就是你蓋很多大高樓，蓋很多博物館，蓋很多劇院這個東西你想取勝，可以，但是你內涵要好，取勝的肯定是內涵，取勝的是創新，而不是克隆，而不是模仿，也就是說，你必須保持你自己獨特的聲音。