利用這點兒時間，劉清山親自監管了幾個排練的節目，而後由泰勒作為他們的首位表演嘉賓，走上舞台自彈自唱了一首她自己的鄉村音樂作品。
這首歌同樣是她首張專輯裏的一首歌，本以為華國人隻是聽著耳熟，沒想到一開場居然就是台上台下的大合唱。
此時的酒館內座無虛席，連走道上都擠滿了人。
其中甚至還有很多老外麵孔，這些留學生模樣的人，顯然大都是奔著泰勒來的。
而泰勒也一改慣常的性感台風，坐在了高腳凳上自彈自唱了一首鄉村民謠,對於熟悉她的觀眾們來說，還是相當罕見的。
但也間接證明了這些無論國內還是國外的歌迷，是真的喜歡她，連她出道時作品都能耳聞則誦，熟知甚詳。
隨後是金溪善跟張梁茵的合唱，這首就是新歌了，歌名叫做《起風了》，其中就有一段極度高音的伴唱，來自張梁茵。
在一個小小的酒館裏演唱這麽高難度的歌，她事先還是表示了理解的,畢竟剛剛出道不久，急需把自己的長處盡數展現出來。
他卻不知道，劉清山拿出這首歌，更大的意義是讓金溪善有個跟海豚音麵對麵切磋的機會，好修繕她在這方麵的某些不足。
而且這首歌的品質還是相當高的，無論是旋律、歌詞，都標誌著它一定會火，是2019年燃遍了整個年度的神曲之一。
在07年的音樂市場，它的配樂和音節組
合設計，就更顯得具有超越了時代的音樂理念，優美的旋律之外還得加上一個新穎的符號。
這是一首帶著淡淡哀愁、淡淡悲傷的歌曲,主歌部分語調偏低，淡淡敘述著回憶的點滴。
轉至副歌部分，突然進入高音，有些驚豔，雖然略顯違和，但是很好聽。
而此時，歌詞也進入了最高潮部分，所有的過往，好的壞的，化作塵埃由風吹散吧。
最難得的就是，即便有著絕妙的高音，卻絲毫沒有影響整首歌的氣氛，直至最後，這種愁思依然揮之不去。
過往種種，真的能夠隨風消散嗎？我的悵然若失能夠隨風消散嗎？那就這樣吧，我仍在逆光中行走，我的赤子之心仍深深埋藏。
聽到了這首歌，由衷的感動湧上心頭，感覺就像對自己前半生的一個藝術總結。
因而每一次聽這首歌，總會莫名地很想很想哭，誰沒有在路上奔跑的時候遇見委屈與挫折。
年少輕狂的時候，還會不顧一切地為自己辯解和打抱不平。
可歲月是把殺豬刀，刀刀催人老啊，經曆的多了，心境也不再有辣麽多的起伏跌宕。
我曾難自拔於世界之大
也沉溺於其中夢話
不得真假不做掙紮不懼笑話
我曾將青春翻湧成她
也曾指尖彈出盛夏
心之所動且就隨緣去吧......
它是值得單曲循環一晚的魔性歌曲，聽了會有種釋然的瀟灑，縱使經曆萬千。
因為跌跌撞撞的青春總讓人懷念
，晚風吹起你鬢間的白發，撫平回憶留下的疤，意難平隨著風和解，我們也終將被歲月折服。
第一次聽便愛上了，這就是所有現場觀眾們的共同反應，這從他們在這首歌結束後，不約而同吼出來的“encore”（返場安口）聲音裏，就能感受到他們眼裏的狂熱。
但此時劉清山已經手持麥克風走上了舞台：“張梁茵，首屆超女的亞軍，實力強大的優秀歌者，請大家記住這個名字，她將成為這一世紀與下一世紀銜接起來的音樂繼承者！”
觀眾報以熱烈的掌聲之外，還有個別老溜喊出來了不同聲音：“這一位歌手呢，劉先生怎麽不介紹？”
人們的歡呼馬上變成了一陣哄笑，金溪善跟他之間可是曖昧了好多年，卻一直很神奇地沒有造成兩方粉絲的相互內鬥，反而一開始就和諧一片。
劉清山樂道：“她是我姐，老是想娶回家的那種，怎奈兄弟我魅力不太夠啊，一直都處在被觀望當中！”
金溪善也是大方地接過了話茬：“就像這首歌裏麵的那幾句歌詞，我曾將青春翻湧成她，也曾指尖彈出盛夏，心之所動，且就隨緣去吧！可能這才是他最想說的話吧，你把藝人的感情是太當真你就輸了。”
“那麽溪善姐有沒有考慮過其他人？跟他老膩在一起，會影響別人追求的！”
劉清山手指那人，佯裝出一副暴怒模樣：“你是記者沒跑了，不
然大老爺們，又年紀輕輕的，怎麽會這麽八卦！”
現場又是一陣哄堂大笑。
金溪善已經拉起張梁茵就走，還不忘回頭向那人同樣的狠狠一瞪眼。
劉清山很自然地把現場氣氛掌控在了自己手裏：“女人的歌聽完了，該聽我這個大老爺們吼上兩句了吧？”
他並沒有阻止台下一時間的熱烈紛紛，等陣勢稍平，他才手指樂隊一個個的介紹。
每喊出一個名字，就是迎合聲音一片，如今的legend樂隊，每一個人都有很高的知名度，不僅業內熟悉，連觀眾們都能叫出名字來。
“下麵這首歌就有意思了，聽歌名就很霸氣，老子明天不上班！我個人將它稱之為年度放假神曲。”
老子就跟其他地區的我一樣，屬於當地口語中簡單的不能再簡單的自稱。
歌名一出來，很多人就意識到了這首歌，或許會跟本地特色有那麽點關係。
台底下一眾說唱歌手更是一下子活躍了起來，口哨聲跟掌聲一樣熱烈地四下裏響徹起來。
榕城方言繞舌一開口就是王炸，那種韻腳押韻的流暢圓潤的感覺真的讓人眼前一亮。
尤其是“巴適得板”這四個字，念得簡直比英語還要英語，聽起來太舒服了，現場很多人聽到這句的時候險些直接笑尿了。
由此可見川省方言對繞舌的適配性相當不錯，即便是那些從未聽過這種合轍押韻方式的說唱，也瞬間就感覺出來其中的和諧
自然。
當然了，這歌還是當地人聽來更有笑點，不僅是親切的問題，可能在外地人人耳裏，不太分辨得出川省各地的口音差別，川渝口音差異並不明顯。
但無論班底人還是外地人，聽到後的第一感覺就是雞皮疙瘩起一身，朗朗上口的韻腳押送之精巧，不需要多少音樂素養都能聽得出來。
包括那些平常是不聽hippop的人，都能感覺出摻雜大量的俚語歌詞，以說唱形式的展現多麽的魔性十足。
本地人聽了，臉上的表情就隻剩下驚愕和親切感了，因為他們生活中的方言很多時候更接近這種狀態，一些土話會有腔調，重音，拉長音的出現。
比起普通話來，這裏的方言在說唱上的確有著一定的先天優勢，再加上劉清山的創作基本功和說唱的技巧都很地道，此時已經引起那些本地說唱歌手紛紛起身律動著身體迎合起來。
有了他們的開頭，越來越多的人也加入其中，這也使得此首歌還沒演唱到一半，就演變成了夜店現場。
而就在此時，金溪善忽然換了身衣服又走了出來，高聲唱出了旋律副歌。
迷霧迷霧在迷霧
我驚覺自己在原地踏步
到底是誰把我的心蒙住
不想再糊塗
迷路迷路迷了路
我就徹底被這團迷霧困住
誰能夠指引我一條路
帶我走上正途
這段旋律的突然加入，居然很神奇的一下子讓整首歌都變得高級起來。
而且看似玩世不恭
的語調出現，配合說唱形式，所產生的效果更貼近地氣，卻硬生生呢個被這段旋律抬高到了瞬間的藝術層麵。
這種說法或許有些誇大其詞，但其明顯的品質提升作用顯而易見。
這也使得那些台下的說唱歌手，立馬陷入了一種瘋癲狀態，因為他們猛然間感覺到，原來頗具市井意味的方言trap，居然還可以這麽玩兒。
超出了他們認知的音樂形式，一下就讓這些歌手們都心神淩亂了，但與此同時對於劉清山的創作能力也感到了天人般的不可思議。
對於其他普通聽眾來說，金溪善的這幾句唱實在是太好聽了，而且跟說唱結合起來一點也不顯得生硬，反而有種血溶於水的密切感，一切的發生都那麽的自然。
下一刻劉清山的說唱就進入了令人頭皮發麻的快嘴階段，吐字的頻率更像是機關槍的掃射，聽起來連貫有節奏，得得得噠和不斷遣詞造句填補了所有的節拍空隙和換氣點。
極致語速的快嘴，帶給人的就是聽覺上的爽勁十足，會在心裏同時念動起牛畢兩個字。
更重要的是，劉清山的快嘴並沒有一味求快，而是口齒清晰，在大量的詞匯堆砌下並沒有一絲一毫的打禿嚕現象發生，依舊圓潤自如。
並且他高超的押韻技巧，在這一刻體現得淋漓盡致，技術完成度均妙到毫巔。
與此同時，金溪善的“啊哈”伴音的適時加入，每一次都唱到
了最關鍵的節點上，讓略顯枯燥的彈舌加速狀態也更加具有明顯的顆粒感。
於是，一首充滿著濃重榕城方言的說唱，把節目現場攪得七葷八素，此刻人們的感覺就像歌詞裏說的那樣，明天不上班，爽翻！爽翻！
霸氣而略帶傲慢的歌詞和表演狀態，卻說出了大眾想說而不能說的一句話。
但也不難聽出來，叛逆的歌詞背後是一種無奈和自嘲，是不能掌控自己生活的人發乎於心的撕扯般的呐喊。
這首歌同樣是她首張專輯裏的一首歌，本以為華國人隻是聽著耳熟，沒想到一開場居然就是台上台下的大合唱。
此時的酒館內座無虛席，連走道上都擠滿了人。
其中甚至還有很多老外麵孔，這些留學生模樣的人，顯然大都是奔著泰勒來的。
而泰勒也一改慣常的性感台風，坐在了高腳凳上自彈自唱了一首鄉村民謠,對於熟悉她的觀眾們來說，還是相當罕見的。
但也間接證明了這些無論國內還是國外的歌迷，是真的喜歡她，連她出道時作品都能耳聞則誦，熟知甚詳。
隨後是金溪善跟張梁茵的合唱，這首就是新歌了，歌名叫做《起風了》，其中就有一段極度高音的伴唱，來自張梁茵。
在一個小小的酒館裏演唱這麽高難度的歌，她事先還是表示了理解的,畢竟剛剛出道不久，急需把自己的長處盡數展現出來。
他卻不知道，劉清山拿出這首歌，更大的意義是讓金溪善有個跟海豚音麵對麵切磋的機會，好修繕她在這方麵的某些不足。
而且這首歌的品質還是相當高的，無論是旋律、歌詞，都標誌著它一定會火，是2019年燃遍了整個年度的神曲之一。
在07年的音樂市場，它的配樂和音節組
合設計，就更顯得具有超越了時代的音樂理念，優美的旋律之外還得加上一個新穎的符號。
這是一首帶著淡淡哀愁、淡淡悲傷的歌曲,主歌部分語調偏低，淡淡敘述著回憶的點滴。
轉至副歌部分，突然進入高音，有些驚豔，雖然略顯違和，但是很好聽。
而此時，歌詞也進入了最高潮部分，所有的過往，好的壞的，化作塵埃由風吹散吧。
最難得的就是，即便有著絕妙的高音，卻絲毫沒有影響整首歌的氣氛，直至最後，這種愁思依然揮之不去。
過往種種，真的能夠隨風消散嗎？我的悵然若失能夠隨風消散嗎？那就這樣吧，我仍在逆光中行走，我的赤子之心仍深深埋藏。
聽到了這首歌，由衷的感動湧上心頭，感覺就像對自己前半生的一個藝術總結。
因而每一次聽這首歌，總會莫名地很想很想哭，誰沒有在路上奔跑的時候遇見委屈與挫折。
年少輕狂的時候，還會不顧一切地為自己辯解和打抱不平。
可歲月是把殺豬刀，刀刀催人老啊，經曆的多了，心境也不再有辣麽多的起伏跌宕。
我曾難自拔於世界之大
也沉溺於其中夢話
不得真假不做掙紮不懼笑話
我曾將青春翻湧成她
也曾指尖彈出盛夏
心之所動且就隨緣去吧......
它是值得單曲循環一晚的魔性歌曲，聽了會有種釋然的瀟灑，縱使經曆萬千。
因為跌跌撞撞的青春總讓人懷念
，晚風吹起你鬢間的白發，撫平回憶留下的疤，意難平隨著風和解，我們也終將被歲月折服。
第一次聽便愛上了，這就是所有現場觀眾們的共同反應，這從他們在這首歌結束後，不約而同吼出來的“encore”（返場安口）聲音裏，就能感受到他們眼裏的狂熱。
但此時劉清山已經手持麥克風走上了舞台：“張梁茵，首屆超女的亞軍，實力強大的優秀歌者，請大家記住這個名字，她將成為這一世紀與下一世紀銜接起來的音樂繼承者！”
觀眾報以熱烈的掌聲之外，還有個別老溜喊出來了不同聲音：“這一位歌手呢，劉先生怎麽不介紹？”
人們的歡呼馬上變成了一陣哄笑，金溪善跟他之間可是曖昧了好多年，卻一直很神奇地沒有造成兩方粉絲的相互內鬥，反而一開始就和諧一片。
劉清山樂道：“她是我姐，老是想娶回家的那種，怎奈兄弟我魅力不太夠啊，一直都處在被觀望當中！”
金溪善也是大方地接過了話茬：“就像這首歌裏麵的那幾句歌詞，我曾將青春翻湧成她，也曾指尖彈出盛夏，心之所動，且就隨緣去吧！可能這才是他最想說的話吧，你把藝人的感情是太當真你就輸了。”
“那麽溪善姐有沒有考慮過其他人？跟他老膩在一起，會影響別人追求的！”
劉清山手指那人，佯裝出一副暴怒模樣：“你是記者沒跑了，不
然大老爺們，又年紀輕輕的，怎麽會這麽八卦！”
現場又是一陣哄堂大笑。
金溪善已經拉起張梁茵就走，還不忘回頭向那人同樣的狠狠一瞪眼。
劉清山很自然地把現場氣氛掌控在了自己手裏：“女人的歌聽完了，該聽我這個大老爺們吼上兩句了吧？”
他並沒有阻止台下一時間的熱烈紛紛，等陣勢稍平，他才手指樂隊一個個的介紹。
每喊出一個名字，就是迎合聲音一片，如今的legend樂隊，每一個人都有很高的知名度，不僅業內熟悉，連觀眾們都能叫出名字來。
“下麵這首歌就有意思了，聽歌名就很霸氣，老子明天不上班！我個人將它稱之為年度放假神曲。”
老子就跟其他地區的我一樣，屬於當地口語中簡單的不能再簡單的自稱。
歌名一出來，很多人就意識到了這首歌，或許會跟本地特色有那麽點關係。
台底下一眾說唱歌手更是一下子活躍了起來，口哨聲跟掌聲一樣熱烈地四下裏響徹起來。
榕城方言繞舌一開口就是王炸，那種韻腳押韻的流暢圓潤的感覺真的讓人眼前一亮。
尤其是“巴適得板”這四個字，念得簡直比英語還要英語，聽起來太舒服了，現場很多人聽到這句的時候險些直接笑尿了。
由此可見川省方言對繞舌的適配性相當不錯，即便是那些從未聽過這種合轍押韻方式的說唱，也瞬間就感覺出來其中的和諧
自然。
當然了，這歌還是當地人聽來更有笑點，不僅是親切的問題，可能在外地人人耳裏，不太分辨得出川省各地的口音差別，川渝口音差異並不明顯。
但無論班底人還是外地人，聽到後的第一感覺就是雞皮疙瘩起一身，朗朗上口的韻腳押送之精巧，不需要多少音樂素養都能聽得出來。
包括那些平常是不聽hippop的人，都能感覺出摻雜大量的俚語歌詞，以說唱形式的展現多麽的魔性十足。
本地人聽了，臉上的表情就隻剩下驚愕和親切感了，因為他們生活中的方言很多時候更接近這種狀態，一些土話會有腔調，重音，拉長音的出現。
比起普通話來，這裏的方言在說唱上的確有著一定的先天優勢，再加上劉清山的創作基本功和說唱的技巧都很地道，此時已經引起那些本地說唱歌手紛紛起身律動著身體迎合起來。
有了他們的開頭，越來越多的人也加入其中，這也使得此首歌還沒演唱到一半，就演變成了夜店現場。
而就在此時，金溪善忽然換了身衣服又走了出來，高聲唱出了旋律副歌。
迷霧迷霧在迷霧
我驚覺自己在原地踏步
到底是誰把我的心蒙住
不想再糊塗
迷路迷路迷了路
我就徹底被這團迷霧困住
誰能夠指引我一條路
帶我走上正途
這段旋律的突然加入，居然很神奇的一下子讓整首歌都變得高級起來。
而且看似玩世不恭
的語調出現，配合說唱形式，所產生的效果更貼近地氣，卻硬生生呢個被這段旋律抬高到了瞬間的藝術層麵。
這種說法或許有些誇大其詞，但其明顯的品質提升作用顯而易見。
這也使得那些台下的說唱歌手，立馬陷入了一種瘋癲狀態，因為他們猛然間感覺到，原來頗具市井意味的方言trap，居然還可以這麽玩兒。
超出了他們認知的音樂形式，一下就讓這些歌手們都心神淩亂了，但與此同時對於劉清山的創作能力也感到了天人般的不可思議。
對於其他普通聽眾來說，金溪善的這幾句唱實在是太好聽了，而且跟說唱結合起來一點也不顯得生硬，反而有種血溶於水的密切感，一切的發生都那麽的自然。
下一刻劉清山的說唱就進入了令人頭皮發麻的快嘴階段，吐字的頻率更像是機關槍的掃射，聽起來連貫有節奏，得得得噠和不斷遣詞造句填補了所有的節拍空隙和換氣點。
極致語速的快嘴，帶給人的就是聽覺上的爽勁十足，會在心裏同時念動起牛畢兩個字。
更重要的是，劉清山的快嘴並沒有一味求快，而是口齒清晰，在大量的詞匯堆砌下並沒有一絲一毫的打禿嚕現象發生，依舊圓潤自如。
並且他高超的押韻技巧，在這一刻體現得淋漓盡致，技術完成度均妙到毫巔。
與此同時，金溪善的“啊哈”伴音的適時加入，每一次都唱到
了最關鍵的節點上，讓略顯枯燥的彈舌加速狀態也更加具有明顯的顆粒感。
於是，一首充滿著濃重榕城方言的說唱，把節目現場攪得七葷八素，此刻人們的感覺就像歌詞裏說的那樣，明天不上班，爽翻！爽翻！
霸氣而略帶傲慢的歌詞和表演狀態，卻說出了大眾想說而不能說的一句話。
但也不難聽出來，叛逆的歌詞背後是一種無奈和自嘲，是不能掌控自己生活的人發乎於心的撕扯般的呐喊。