這是一首從頭悲到尾的悲情歌曲。
加上劉清山異常沙啞的煙嗓演繹出來，人們聽到的是刻骨銘心的生離死別，心如死灰的無奈,以及帶給聽眾一個不能和最愛的人相知相守的情感共鳴。
世界上有很多的東西
你生不帶來死不帶去
你能帶走的隻有自己和自己的脾氣
你曾擁有最美的愛情
你聽過最美的旋律
觸摸過一個人孤獨的恐懼
也看到過最美的風景
劉清山一開口，就帶給人們心神俱顫般的過電感，從頭麻到腳跟的酥麻被震撼到啞口無言。
嘶啞聲似乎開始失去控製，在午時的豔陽下在每一個人的心裏扭曲而張狂，獨特的嗓音運用更是驚得人們瞠目結舌。
歌詞句句戳心，那種剜掘人心裏最痛出的痛楚感立時觸發起人們的觸目悲感。
僅僅是幾句主歌的唱念，就唱哭了很多人。
我跌跌撞撞奔向你
你也不能一個人離去
我們在一起說過
無論如何一起經曆了風雨
平平淡淡安安靜靜的老去
在更淒厲的副歌部分傳來之際，當下就有越來越多的人在抽噎不止。
仿佛猝不及防的被人揭開了心底裏最深的那道傷疤，悲痛欲絕感瞬間襲滿全身。
這首歌的原版來自於網絡，不知是出於哪種原因，隨後而來的各種貶低把歌手從頭發絲批到腳後跟。
實際上這首被冠之以網絡口水歌的來由有些莫名其妙，更理性的評價是能引起人共鳴的歌曲就是好歌,一首歌的好壞與作曲無關，隻要能唱進人心，它首先就是成功的。
劉清山的態度是，商業歌不要太苛求高層次的藝術價值，音樂是大眾的，隻要這首歌曾在某個你孤獨的時候安慰過你，或者能讓哭不出來的你能哭出來，這就足夠了。
當然這一世由他來演繹出來，就不會保守原版作者的那些不平等待遇了,因為他手裏的好作品多到數不勝數，沒有跟他等同能力的人，有什麽資格來評判他的作品？
而且他在第一遍的主歌副歌之後，加了一段女聲的歌詠詠唱，就立馬讓整個歌曲瞬間變得高大上了起來。
這一點能從現場觀眾中的很多人，在雙手抱頭，甚至揪著自己的頭發，就能看得出來對他們的震撼感有多麽的強烈。
隨後滄桑的煙嗓再起，那其中的痛楚感像是在孤獨中釋放歡快，感觸中夾雜著無力，並且現實中的生活流離失所，青春的苦盡甘來，讓他的歌聲把一個成年人的難過渲染到了極致。
太尷尬的你情我願，太喪的前程，太無情的分開，或許正好被唱中了很多人的心懷。
聽懂的人，紅了眼圈。
孤單的人，不停擦眼淚。
感性的人，抱頭痛哭。
情緒不安定的，哭濕了原本雅致的妝容。
這首歌就像一個水龍頭，一遍遍循環，一次次沉浸在如同虐心傷胃的氣氛裏。
戳中心事的最不好受，失戀這道傷，沒起起落落的人，是不會理解的。
一個人熬過了所有的苦，中途退縮，才了解到那不是苦，苦的是那個人永遠不屬於你了。
相愛就是這般無奈，沒曆經太大的風起雲湧很難記在心底。
這一生，總要和初戀，與過去的平庸，年少輕狂告別，走上成熟，在雲山不知處的生活裏奔跑。
於是在諸般情緒的浮上心頭之後，越來越多的人選擇了閉目聆聽，有的時候感受到心底最痛處，也未嚐不是一種別樣的愜意宣泄。
包括金溪善在內，都在後。台默默地垂著淚，她並不是第一次聽到這首歌，但每每聽過了劉清山的那段天使般吟唱過後，隨之而來的酸痛感就會融入到虛幻的種種過往意念當中。
但她總能在歌聲結束之後迅速恢複過來，就因現在的她是幸福的，享受當下的歡暢感，會轉眼取代了之前的悲涼。
隻是下一刻，她就被舞台下麵由無數個手臂相連的大規模動作給震撼到了。
人們在劉清山的演出結束之後，居然不約而同的對身邊人生出了莫名的親切感，或者說更像是劫後餘生的幸運使然。
這就直接導致人們的尖叫聲和呐喊聲也正在漸漸失去控製，他們瘋狂地跳躍著、嘶吼著、慶祝著，上躥下跳的模樣一點也不像剛從極度悲戚中回轉過來。
站在舞台上的劉清山卻很理解人們的這種情緒變化，他們是因為自己的歌聲所營造出來的恐怖宣泄效應，以這樣的最激烈、最極端的狂歡形式來發泄剛剛形似癲狂的悲苦狀態。
於是現場的記者們紛紛端起了各式長焦、廣角鏡頭，心急火燎地按下快門，記錄下這又哭又笑的經典一幕。
因為一首歌而導致的炙熱沸騰的人潮，很多人臉上卻還掛著兩道深淺不一的淚痕，這種詭異的演出現場，這些經曆豐富的娛記們也是首次見到。
劉清山並沒有開口去梳理人們的情緒，而是回身走向樂隊，找了把木吉他掛在了脖子上。
然後他回到麥架前隻說了兩個字，就令現場再也不見剛才的詭異氣氛：“故鄉！”
這首歌他之前曾在灣島演唱過一次，或許是由於這個原因，它才沒有衝上華語歌榜的首位。
但它的前奏一起，瞬間秒殺一切不良情緒。
這首歌的前奏很長，有一種心境上的荒涼滄桑感，對過去的無奈或者戀人逝去的哀傷。
一小節16個音，聽起來像很多三連音，實際上是標準的節拍，通過演奏力量起伏給人以幻覺是三連音，連綿不斷。
劉清山的成熟幹練的聲音及張力，在首個音節傳出來的時候，已經引來全場的跟唱。
這是一首聽過後就能讓人魂牽夢縈，沉醉無法自拔的歌曲。
總體感覺雖然是淒涼的，有一種對歲月的感動和愛人的不舍，但由於節奏明朗旋律優美，歌詞滄桑激蕩人心，觸動心靈，同樣會讓聽者懷念著以前的美好時光，激勵著不斷把腳步邁向前方。
過去已經過去了，珍惜當下，放眼未來。
每當一個人聽《故鄉》，都有一種孤寂之感，那種思念更加強烈。
想著落日下愛人美麗的臉盤，和黃昏時的微風，她曼妙婀娜的身姿盡顯無餘。
人的一生中來過的所有人都有她特定的涵義，部分人每每是過客，在述說她的故事後，然後永遠離開了我們，而有一人一定是最終的伴侶，永遠與自己心連心，再也不分離。
享受著這美妙的音樂，往事也就如同潛了很久的暗河一樣，慢慢的浮現出來。
第一次聽到這首歌就會很容易毫無理由的喜歡上它，很少有人會這麽輕易的讓這歌從耳旁掠過而自己無動於衷。
因為它是那麽的熟悉，就像老朋友在向人傾訴，給人講他曾經的故事，讓人撫摸他那記載於心的陣痛。
“我是永遠向著遠方獨行的浪子，你是茫茫人海之中我的女人，在異鄉的路上每一個寒冷的夜晚，這思念它如刀讓我傷痛。。。。。。”
無法用言語來表達自己對故鄉的思念，然而對故鄉的想念卻如同擱置在書櫥中舊歲的日記本，平日裏無人過問。
有心去尋找時，就會發現那一個個毫無生命的漢字有如音符一樣，跳動起來，有節奏的擊打在心坎上，陣陣地悸動。
這才是每次聽，就會一次次跟著共鳴著的理由，人生就這樣，似曾相識，聽它真是往事的一幕幕。
跟前一首歌去強行觸碰你的傷疤不同，這首歌是走進你的心裏，讓你的心事隨著旋律起伏，或是感觸，或是追憶，或是寄往，各不相同。
它的極致旋律感可以在你心裏演化成任何一種情緒，卻都能被包裹在滿滿地感動中，去消融所有的負麵情殤。
它的主旋律是憂傷的，可帶給人的是對於故鄉的留戀、愛人的不舍與對遠方的向往。
旋律中的故事就是普通人的生活，普通人的執著，受傷、成長、堅持，與憤怒和寬恕並存。
整首歌的時間很長，一樣會讓聽眾們被感動到流淚，但這是被撩動起來的最淳樸的情懷感，並將無限思戀的戀人或曾經戀人的愛，提升到了最深沉的高度。
不管到了哪裏，不管前途多麽渺茫，隻要有戀人的地方，那就是心中的故鄉！
所以劉清山的歌此時就是人們的心靈港灣，聽著它就讓自己的內心漂泊找到了可暫時停靠的碼頭。
你可以站在碼頭上麵對海麵默默垂淚，或者揮舞著拳頭鼓勵自己，亦或是與愛人攜手踏浪而行，梳理著遠離塵世的愜意感。
因而一首歌唱罷，帶給人的不是歇斯底裏般的發泄感，而是滿腔被感動後的掌聲與滿眼的愛意。
金溪善隨後再次登場，與正走下台的劉清山擦肩而過時悄悄說了句什麽。
她的歌同樣是專輯裏的新歌，那首早已為人熟悉的《遇見》。
隻開頭淺淺地一句哼唱，人們的思緒就出奇的平靜起來，就仿佛她的歌聲有種莫名的魔力，讓人能停下思索的馬達，陷入其營造的濃鬱沉靜的氛圍中。
加上劉清山異常沙啞的煙嗓演繹出來，人們聽到的是刻骨銘心的生離死別，心如死灰的無奈,以及帶給聽眾一個不能和最愛的人相知相守的情感共鳴。
世界上有很多的東西
你生不帶來死不帶去
你能帶走的隻有自己和自己的脾氣
你曾擁有最美的愛情
你聽過最美的旋律
觸摸過一個人孤獨的恐懼
也看到過最美的風景
劉清山一開口，就帶給人們心神俱顫般的過電感，從頭麻到腳跟的酥麻被震撼到啞口無言。
嘶啞聲似乎開始失去控製，在午時的豔陽下在每一個人的心裏扭曲而張狂，獨特的嗓音運用更是驚得人們瞠目結舌。
歌詞句句戳心，那種剜掘人心裏最痛出的痛楚感立時觸發起人們的觸目悲感。
僅僅是幾句主歌的唱念，就唱哭了很多人。
我跌跌撞撞奔向你
你也不能一個人離去
我們在一起說過
無論如何一起經曆了風雨
平平淡淡安安靜靜的老去
在更淒厲的副歌部分傳來之際，當下就有越來越多的人在抽噎不止。
仿佛猝不及防的被人揭開了心底裏最深的那道傷疤，悲痛欲絕感瞬間襲滿全身。
這首歌的原版來自於網絡，不知是出於哪種原因，隨後而來的各種貶低把歌手從頭發絲批到腳後跟。
實際上這首被冠之以網絡口水歌的來由有些莫名其妙，更理性的評價是能引起人共鳴的歌曲就是好歌,一首歌的好壞與作曲無關，隻要能唱進人心，它首先就是成功的。
劉清山的態度是，商業歌不要太苛求高層次的藝術價值，音樂是大眾的，隻要這首歌曾在某個你孤獨的時候安慰過你，或者能讓哭不出來的你能哭出來，這就足夠了。
當然這一世由他來演繹出來，就不會保守原版作者的那些不平等待遇了,因為他手裏的好作品多到數不勝數，沒有跟他等同能力的人，有什麽資格來評判他的作品？
而且他在第一遍的主歌副歌之後，加了一段女聲的歌詠詠唱，就立馬讓整個歌曲瞬間變得高大上了起來。
這一點能從現場觀眾中的很多人，在雙手抱頭，甚至揪著自己的頭發，就能看得出來對他們的震撼感有多麽的強烈。
隨後滄桑的煙嗓再起，那其中的痛楚感像是在孤獨中釋放歡快，感觸中夾雜著無力，並且現實中的生活流離失所，青春的苦盡甘來，讓他的歌聲把一個成年人的難過渲染到了極致。
太尷尬的你情我願，太喪的前程，太無情的分開，或許正好被唱中了很多人的心懷。
聽懂的人，紅了眼圈。
孤單的人，不停擦眼淚。
感性的人，抱頭痛哭。
情緒不安定的，哭濕了原本雅致的妝容。
這首歌就像一個水龍頭，一遍遍循環，一次次沉浸在如同虐心傷胃的氣氛裏。
戳中心事的最不好受，失戀這道傷，沒起起落落的人，是不會理解的。
一個人熬過了所有的苦，中途退縮，才了解到那不是苦，苦的是那個人永遠不屬於你了。
相愛就是這般無奈，沒曆經太大的風起雲湧很難記在心底。
這一生，總要和初戀，與過去的平庸，年少輕狂告別，走上成熟，在雲山不知處的生活裏奔跑。
於是在諸般情緒的浮上心頭之後，越來越多的人選擇了閉目聆聽，有的時候感受到心底最痛處，也未嚐不是一種別樣的愜意宣泄。
包括金溪善在內，都在後。台默默地垂著淚，她並不是第一次聽到這首歌，但每每聽過了劉清山的那段天使般吟唱過後，隨之而來的酸痛感就會融入到虛幻的種種過往意念當中。
但她總能在歌聲結束之後迅速恢複過來，就因現在的她是幸福的，享受當下的歡暢感，會轉眼取代了之前的悲涼。
隻是下一刻，她就被舞台下麵由無數個手臂相連的大規模動作給震撼到了。
人們在劉清山的演出結束之後，居然不約而同的對身邊人生出了莫名的親切感，或者說更像是劫後餘生的幸運使然。
這就直接導致人們的尖叫聲和呐喊聲也正在漸漸失去控製，他們瘋狂地跳躍著、嘶吼著、慶祝著，上躥下跳的模樣一點也不像剛從極度悲戚中回轉過來。
站在舞台上的劉清山卻很理解人們的這種情緒變化，他們是因為自己的歌聲所營造出來的恐怖宣泄效應，以這樣的最激烈、最極端的狂歡形式來發泄剛剛形似癲狂的悲苦狀態。
於是現場的記者們紛紛端起了各式長焦、廣角鏡頭，心急火燎地按下快門，記錄下這又哭又笑的經典一幕。
因為一首歌而導致的炙熱沸騰的人潮，很多人臉上卻還掛著兩道深淺不一的淚痕，這種詭異的演出現場，這些經曆豐富的娛記們也是首次見到。
劉清山並沒有開口去梳理人們的情緒，而是回身走向樂隊，找了把木吉他掛在了脖子上。
然後他回到麥架前隻說了兩個字，就令現場再也不見剛才的詭異氣氛：“故鄉！”
這首歌他之前曾在灣島演唱過一次，或許是由於這個原因，它才沒有衝上華語歌榜的首位。
但它的前奏一起，瞬間秒殺一切不良情緒。
這首歌的前奏很長，有一種心境上的荒涼滄桑感，對過去的無奈或者戀人逝去的哀傷。
一小節16個音，聽起來像很多三連音，實際上是標準的節拍，通過演奏力量起伏給人以幻覺是三連音，連綿不斷。
劉清山的成熟幹練的聲音及張力，在首個音節傳出來的時候，已經引來全場的跟唱。
這是一首聽過後就能讓人魂牽夢縈，沉醉無法自拔的歌曲。
總體感覺雖然是淒涼的，有一種對歲月的感動和愛人的不舍，但由於節奏明朗旋律優美，歌詞滄桑激蕩人心，觸動心靈，同樣會讓聽者懷念著以前的美好時光，激勵著不斷把腳步邁向前方。
過去已經過去了，珍惜當下，放眼未來。
每當一個人聽《故鄉》，都有一種孤寂之感，那種思念更加強烈。
想著落日下愛人美麗的臉盤，和黃昏時的微風，她曼妙婀娜的身姿盡顯無餘。
人的一生中來過的所有人都有她特定的涵義，部分人每每是過客，在述說她的故事後，然後永遠離開了我們，而有一人一定是最終的伴侶，永遠與自己心連心，再也不分離。
享受著這美妙的音樂，往事也就如同潛了很久的暗河一樣，慢慢的浮現出來。
第一次聽到這首歌就會很容易毫無理由的喜歡上它，很少有人會這麽輕易的讓這歌從耳旁掠過而自己無動於衷。
因為它是那麽的熟悉，就像老朋友在向人傾訴，給人講他曾經的故事，讓人撫摸他那記載於心的陣痛。
“我是永遠向著遠方獨行的浪子，你是茫茫人海之中我的女人，在異鄉的路上每一個寒冷的夜晚，這思念它如刀讓我傷痛。。。。。。”
無法用言語來表達自己對故鄉的思念，然而對故鄉的想念卻如同擱置在書櫥中舊歲的日記本，平日裏無人過問。
有心去尋找時，就會發現那一個個毫無生命的漢字有如音符一樣，跳動起來，有節奏的擊打在心坎上，陣陣地悸動。
這才是每次聽，就會一次次跟著共鳴著的理由，人生就這樣，似曾相識，聽它真是往事的一幕幕。
跟前一首歌去強行觸碰你的傷疤不同，這首歌是走進你的心裏，讓你的心事隨著旋律起伏，或是感觸，或是追憶，或是寄往，各不相同。
它的極致旋律感可以在你心裏演化成任何一種情緒，卻都能被包裹在滿滿地感動中，去消融所有的負麵情殤。
它的主旋律是憂傷的，可帶給人的是對於故鄉的留戀、愛人的不舍與對遠方的向往。
旋律中的故事就是普通人的生活，普通人的執著，受傷、成長、堅持，與憤怒和寬恕並存。
整首歌的時間很長，一樣會讓聽眾們被感動到流淚，但這是被撩動起來的最淳樸的情懷感，並將無限思戀的戀人或曾經戀人的愛，提升到了最深沉的高度。
不管到了哪裏，不管前途多麽渺茫，隻要有戀人的地方，那就是心中的故鄉！
所以劉清山的歌此時就是人們的心靈港灣，聽著它就讓自己的內心漂泊找到了可暫時停靠的碼頭。
你可以站在碼頭上麵對海麵默默垂淚，或者揮舞著拳頭鼓勵自己，亦或是與愛人攜手踏浪而行，梳理著遠離塵世的愜意感。
因而一首歌唱罷，帶給人的不是歇斯底裏般的發泄感，而是滿腔被感動後的掌聲與滿眼的愛意。
金溪善隨後再次登場，與正走下台的劉清山擦肩而過時悄悄說了句什麽。
她的歌同樣是專輯裏的新歌，那首早已為人熟悉的《遇見》。
隻開頭淺淺地一句哼唱，人們的思緒就出奇的平靜起來，就仿佛她的歌聲有種莫名的魔力，讓人能停下思索的馬達，陷入其營造的濃鬱沉靜的氛圍中。