[名人傳記] 《白鳥之歌》作者：[西]巴勃羅·卡薩爾斯/[美]艾伯特·e.卡恩【完結】
內容簡介
音樂家也是人，他麵對生命的態度要比他的音樂更重要。
一八七六年出生於西班牙的卡薩爾斯，是二十世紀著名的大提琴家和音樂家。一生經歷兩次世界大戰，後半生流亡海外。他拒絕前往德國為納粹演奏，始終以他僅有的武器──大提琴和指揮棒──為深陷戰火的平民籌備物資。麵對生命最困頓的時期，卡薩爾斯的音樂依然和人民站在一起。
沒有卡薩爾斯，或許我們就不會停到巴赫那套著名的無伴奏大提琴組曲。在他十四歲時，意外地在一間老書店發現了這套被世人遺忘近二百年的經典作品，潛心研究練習了十二年後才公開演出。卡薩爾斯說，在巴赫的作品裏，我看見上帝的存在。
作者簡介
（西）巴勃羅·卡薩爾斯
1876～1973，西班牙大提琴家、指揮家、作曲家。他以驚人的演奏和表現才能，提高了大提琴作為獨奏樂器的地位。其許多作品的錄音都成為以後幾代演奏家們公認的楷模。
卡薩爾斯發現並率先演奏了巴赫的6首大提琴獨奏組曲《suites for solo cello》，這是他一生中最大的功績。卡薩爾斯說，他在巴赫的作品中，看見上帝的存在。他把自己的一生都獻給了巴赫的音樂，並於1958年被提名諾貝爾和平獎。
（ 美）艾伯特·e.卡恩 （albert e. kahn）
出生於英國倫敦，畢業於達特茅斯學院，是位多才多藝的作家。大學時即是優秀的運動員，也獲得克勞弗坎貝爾文學獎學金。以撰寫政治事件文稿聞名。此外，他的《和烏拉諾娃共度的日子》被譽為芭蕾舞界的重要著作。他拍攝許多著名芭蕾舞女演員的照片，被紐約公共圖書館的表演藝術圖書館和博物館收藏。
譯者：姬健梅
台灣師範大學中文係畢業，德國科隆大學德語文學碩士，輔仁大學翻譯研究所中英文組。從事翻譯多年，譯作包括《變形記》《審判》《全世界最奇妙的房子》《魂斷威尼斯》等。
推薦序：卡薩爾斯的巴赫隨想
焦元溥
一、一見鍾情
很多人說卡薩爾斯「發現」了巴赫六首無伴奏大提琴組曲。
這話對，也不對。
這些作品並未失傳，許多人也知其存在，隻是沒有人如卡薩爾斯一般，能從塵埃裏識得真價。若說音樂史有何震古爍今的神奇時刻，無論標準多嚴苛，都一定會有卡薩爾斯與巴赫，當年在巴塞隆納二手樂譜店的相遇。
那一年，他十三歲。
雖然學過鋼琴、長笛和小提琴，後者甚至在六歲就能公開演出，但直到遇見大提琴，他才找到一生誌業。或許也隻有技藝、人格、思想、性格皆如卡薩爾斯者，才足以讓巴赫大提琴無伴奏組曲在二十世紀重生，更成為日後所有大提琴家皆須挑戰的經典。
巴赫、大提琴、卡薩爾斯，註定是一輩子的愛戀相隨。
二、三位一體
很多人認為，信仰虔誠的巴赫，音樂裏處處可見宗教密碼。以大提琴無伴奏組曲而言，六組調性依序是g大調、d小調、c大調、降e大調、c小調和d大調；一說認為應兩兩一組，對應三位一體的聖父、聖子、聖靈。就和聲學觀之，第三號c大調和第五號c小調的屬音都是g，代表聖父（第一號組曲）掌管聖子和聖靈。而第三號c大調前奏曲開頭，旋律正和巴赫清唱劇中一句「耶穌（聖子）在此」相同，剛好符合如此觀點。
對我們而言，「巴赫、大提琴、卡薩爾斯」是三位一體；對卡薩爾斯而言，「演奏、音樂、人性」也是三位一體。論技巧，他是了不起的大師，指法運弓都多有創見，力求樂句澄淨清晰。但真正讓卡薩爾斯不朽的，則是其專注凝練，將個人意誌與精神思想完全注入聲音，人琴合一的超凡演奏。他的演奏真誠自然，揮灑深沉大氣，勁道雄渾又不失優雅節製，音色與音樂更完美融合。
無論喜不喜歡，欣賞音樂，不能錯過卡薩爾斯。
三、精益求精
隻是或許也別責怪以前的大提琴家對這六曲視而不見，因為它們的確可以當成練習曲，甚至看起來也像練習曲：從第一到第六，技巧難度由低至高。第四號在手指位置困難的降e大調，第五號張力強勁令人咋舌，第六號原本更可能是為五弦樂器譜寫，在現代四弦大提琴上演奏，技法更是繁複。卡薩爾斯花了十三年時間鑽研，才敢公開演出。又經過三十四年，直到他六十歲，才願意錄製。
戒慎恐懼，如履薄冰，三年後整套組曲方全部錄完，離他初見樂譜正好過了半世紀。胸懷絕世才華，卻又謙遜慎微，果然是不折不扣的卡薩爾斯。
這是史上第一套巴赫大提琴無伴奏組曲錄音。何其有幸，我們有如此偉大的開始。
四、無限可能
但為什麽卡薩爾斯要琢磨那麽久？
原因很簡單，因為這六曲千變萬化。依照和聲結構，或照音型章法，竟可有不同斷句模式。十二個音是三音一組還是四音一組？音群是要二分還是三分？結果天差地別，卻又左右逢源。
但演奏當下，卻隻能自眾多選擇中挑取一個。
「在巴赫的作品中，我看見上帝的存在。」而卡薩爾斯以行動證明，他有資格這樣說。
內容簡介
音樂家也是人，他麵對生命的態度要比他的音樂更重要。
一八七六年出生於西班牙的卡薩爾斯，是二十世紀著名的大提琴家和音樂家。一生經歷兩次世界大戰，後半生流亡海外。他拒絕前往德國為納粹演奏，始終以他僅有的武器──大提琴和指揮棒──為深陷戰火的平民籌備物資。麵對生命最困頓的時期，卡薩爾斯的音樂依然和人民站在一起。
沒有卡薩爾斯，或許我們就不會停到巴赫那套著名的無伴奏大提琴組曲。在他十四歲時，意外地在一間老書店發現了這套被世人遺忘近二百年的經典作品，潛心研究練習了十二年後才公開演出。卡薩爾斯說，在巴赫的作品裏，我看見上帝的存在。
作者簡介
（西）巴勃羅·卡薩爾斯
1876～1973，西班牙大提琴家、指揮家、作曲家。他以驚人的演奏和表現才能，提高了大提琴作為獨奏樂器的地位。其許多作品的錄音都成為以後幾代演奏家們公認的楷模。
卡薩爾斯發現並率先演奏了巴赫的6首大提琴獨奏組曲《suites for solo cello》，這是他一生中最大的功績。卡薩爾斯說，他在巴赫的作品中，看見上帝的存在。他把自己的一生都獻給了巴赫的音樂，並於1958年被提名諾貝爾和平獎。
（ 美）艾伯特·e.卡恩 （albert e. kahn）
出生於英國倫敦，畢業於達特茅斯學院，是位多才多藝的作家。大學時即是優秀的運動員，也獲得克勞弗坎貝爾文學獎學金。以撰寫政治事件文稿聞名。此外，他的《和烏拉諾娃共度的日子》被譽為芭蕾舞界的重要著作。他拍攝許多著名芭蕾舞女演員的照片，被紐約公共圖書館的表演藝術圖書館和博物館收藏。
譯者：姬健梅
台灣師範大學中文係畢業，德國科隆大學德語文學碩士，輔仁大學翻譯研究所中英文組。從事翻譯多年，譯作包括《變形記》《審判》《全世界最奇妙的房子》《魂斷威尼斯》等。
推薦序：卡薩爾斯的巴赫隨想
焦元溥
一、一見鍾情
很多人說卡薩爾斯「發現」了巴赫六首無伴奏大提琴組曲。
這話對，也不對。
這些作品並未失傳，許多人也知其存在，隻是沒有人如卡薩爾斯一般，能從塵埃裏識得真價。若說音樂史有何震古爍今的神奇時刻，無論標準多嚴苛，都一定會有卡薩爾斯與巴赫，當年在巴塞隆納二手樂譜店的相遇。
那一年，他十三歲。
雖然學過鋼琴、長笛和小提琴，後者甚至在六歲就能公開演出，但直到遇見大提琴，他才找到一生誌業。或許也隻有技藝、人格、思想、性格皆如卡薩爾斯者，才足以讓巴赫大提琴無伴奏組曲在二十世紀重生，更成為日後所有大提琴家皆須挑戰的經典。
巴赫、大提琴、卡薩爾斯，註定是一輩子的愛戀相隨。
二、三位一體
很多人認為，信仰虔誠的巴赫，音樂裏處處可見宗教密碼。以大提琴無伴奏組曲而言，六組調性依序是g大調、d小調、c大調、降e大調、c小調和d大調；一說認為應兩兩一組，對應三位一體的聖父、聖子、聖靈。就和聲學觀之，第三號c大調和第五號c小調的屬音都是g，代表聖父（第一號組曲）掌管聖子和聖靈。而第三號c大調前奏曲開頭，旋律正和巴赫清唱劇中一句「耶穌（聖子）在此」相同，剛好符合如此觀點。
對我們而言，「巴赫、大提琴、卡薩爾斯」是三位一體；對卡薩爾斯而言，「演奏、音樂、人性」也是三位一體。論技巧，他是了不起的大師，指法運弓都多有創見，力求樂句澄淨清晰。但真正讓卡薩爾斯不朽的，則是其專注凝練，將個人意誌與精神思想完全注入聲音，人琴合一的超凡演奏。他的演奏真誠自然，揮灑深沉大氣，勁道雄渾又不失優雅節製，音色與音樂更完美融合。
無論喜不喜歡，欣賞音樂，不能錯過卡薩爾斯。
三、精益求精
隻是或許也別責怪以前的大提琴家對這六曲視而不見，因為它們的確可以當成練習曲，甚至看起來也像練習曲：從第一到第六，技巧難度由低至高。第四號在手指位置困難的降e大調，第五號張力強勁令人咋舌，第六號原本更可能是為五弦樂器譜寫，在現代四弦大提琴上演奏，技法更是繁複。卡薩爾斯花了十三年時間鑽研，才敢公開演出。又經過三十四年，直到他六十歲，才願意錄製。
戒慎恐懼，如履薄冰，三年後整套組曲方全部錄完，離他初見樂譜正好過了半世紀。胸懷絕世才華，卻又謙遜慎微，果然是不折不扣的卡薩爾斯。
這是史上第一套巴赫大提琴無伴奏組曲錄音。何其有幸，我們有如此偉大的開始。
四、無限可能
但為什麽卡薩爾斯要琢磨那麽久？
原因很簡單，因為這六曲千變萬化。依照和聲結構，或照音型章法，竟可有不同斷句模式。十二個音是三音一組還是四音一組？音群是要二分還是三分？結果天差地別，卻又左右逢源。
但演奏當下，卻隻能自眾多選擇中挑取一個。
「在巴赫的作品中，我看見上帝的存在。」而卡薩爾斯以行動證明，他有資格這樣說。