辛棄疾 鷓鴣天
陌上柔桑破嫩芽，東鄰蠶種已生些。平崗細草鳴黃犢，斜日寒林點暮鴉。
山遠近，路橫斜，青旗沽酒有人家。城中桃李愁風雨，春在溪頭薺菜花。
這首《鷓鴣天》是辛棄疾鄉居田園詞的代表，把鄉村景物寫得細緻真實，歷歷在目。
請注意最後兩句。春的源頭在鄉村，而不在城市。英國詩人庫柏也曾寫道：“上帝創造了鄉村，人類創造了城市。”在今天大規模城市化的進程中，我們不妨反省一下，我們是否毀掉了上帝的作品，截斷了春的源頭?
第5章 嘆花
詠物是宋詞中的常見題材，而在所詠之物中，又以花居多。詠物詞講究形神皆似，寫出物的神韻，在此基礎上借物寓情，寫出人的情懷。春夏秋冬，花事盛衰，蘭花、海棠、杏、桃、牡丹、蓮、荷、菊花、水仙等等都是吟詠的對象，而被吟詠得最多的卻是梅花。
薑夔 暗香
舊時月色，算幾番照我，梅邊吹笛?喚起玉人，不管清寒與攀摘。何遜而今漸老，都忘卻，春風詞筆。但怪得，竹外疏花，香冷入瑤席。
江國，正寂寂。嘆寄與路遙，夜雪初積。翠尊易泣，紅萼無言耿相憶。長記曾攜手處，千樹壓，西湖寒碧。又片片，吹盡也，幾時見得?
陸遊 卜算子·詠梅
驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。
無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，隻有香如故。
“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。”宋初詩人林逋的名句描繪了梅花在中國文人眼中的典型形象，那不張揚的“疏影”和“暗香”，加上在清寒中開放，使梅花儼然成了高潔人品的象徵。不過，薑夔根據林逋詩句自創調名的《暗香》，其實寫的是對一位女子的懷念之情。倒是陸遊的這首《卜算子》，完全是孤高人格的自勉，有力地表達了在孤獨中堅守的決心。
辛棄疾 粉蝶兒·和晉臣賦落花
昨日春如十三女兒學繡，一枝枝、不教花瘦。甚無情，便下得、雨僝風僽。向園林、鋪作地衣紅縐。
而今春似輕薄盪子難久。記前時、送春歸後。把春波都釀作、一江醇酎。約清愁、楊柳岸邊相候。
春來花開如十三歲女孩兒繡花，多麽細心認真，春去花落似輕薄盪子變心，何其不負責任。比喻得新穎而又巧妙，不愧是大詞人的手筆。
第6章 邀月
中國人對月亮格外有感情，民間有月的節日，士大夫以賞月為雅事，古詩詞中充滿月的意象，也許反映了牢固的鄉土情結。對於守在家鄉的人來說，那在宅院上方升落的月亮是天天相見的伴侶，月的陰晴圓缺都會引發無窮的思緒。一旦離家遠行，月依舊而家萬裏，就難免睹月思鄉了。
西方人似乎很少想到要賞月，他們忙於生產和旅行，沒有這份閑心情。西方文化崇拜的是太陽，阿波羅，一個積極活動的神。
汪藻 點絳唇
新月娟娟，夜寒江靜山銜鬥。起來搔首，梅影橫窗瘦。
好個霜天，閑卻傳杯手。君知否?亂鴉啼後，歸興濃如酒。
王沂孫 眉嫵·新月
漸新痕懸柳，淡彩穿花，依約破初暝。便有團圓意，深深拜，相逢誰在香徑?畫眉未穩，料素娥，猶帶離恨。最堪愛、一曲銀鉤小，寶簾掛秋冷。
千古盈虧休問，嘆慢磨玉斧，難補金鏡。太液池猶在，淒涼處、何人重賦清景?故山夜永，試待他、窺戶端正。看雲外山河，還老盡、桂花影。
這兩首詞都寫新月，都寄託了憂憤心情，但意境不同，所憂所憤也不同。汪藻是北宋受排擠的官員，他看見新月下寂靜的江山，想起官場上“亂鴉”的聒噪，生出了強烈的歸隱願望。王沂孫是南宋末年的詞人，經歷了元滅宋的亡國之痛，他眼中的新月是嫦娥“猶帶離恨”，未能畫妥眉痕，發出了故國難團圓的悲嘆。
蘇軾 水調歌頭
明月幾時有?把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間!
轉朱閣，低絳戶，照無眠。不應有恨，何事偏向別時圓?人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千裏共嬋娟。
在全部宋詞中，這一首《水調歌頭》也許是傳誦最廣、最膾炙人口的。蘇東坡不愧是大文豪，中秋賞月懷人，原是最常見的題材，到了他的筆下，偏能不同凡響，賞月賞得這樣壯思逸飛，懷人懷得這樣胸懷寬廣。上片賞月，他身上玄想的哲人問“明月幾時有”，他身上浪漫的詩人“欲乘風歸去”，而最後的心願卻是平實的“何似在人間”。下片由賞月而懷人，他身上多愁善感的詩人怨月亮“偏向別時圓”，他身上豁達的哲人用“此事古難全”來開導，而最後的心願也是平實的“但願人長久”。蘇東坡是哲人，詩人，但歸根到底是一個真性情的常人，這正是他最可愛的地方。
蘇詞以豪放著稱，但又豈是豪放這個詞概括得了的。他的作品的魅力來自他的人格的魅力，他兼有大氣魄和真性情，這兩種品質統一在同一人身上極為難得，使他筆下流出的文字既雄健又空靈，既豪邁又清曠，不但境大，而且格高。讀他的作品，我們如同登高望遠，真覺得天地寬闊而人生美好。
第7章 悲秋
四季之中，春和秋最容易牽動心魂，被吟詠得最多。這大約是因為，夏暑冬寒，物象比較單調，而在春秋兩季，物象卻呈現豐富的變化。春和秋又有不同。春雨菲菲，花訊匆匆，使人愁，秋風蕭瑟，落葉紛飛，使人悲。春是色，奼紫嫣紅，情意纏綿，秋是空，天高雲淡，胸襟落寞。春是詩人的季節，秋是哲人的季節。不過，中國多詩人，少哲人，所以我們看到，詠秋詞仍是說愁的為多。
吳文英 唐多令
何處合成愁?離人心上秋。縱芭蕉，不雨也颼颼。都道晚涼天氣好，有明月，怕登樓。
年事夢中休，花空煙水流。燕辭歸，客尚淹留。垂柳不係裙帶住，漫長是，係行舟。
開頭兩句有趣。“何處合成愁?離人心上秋。”一個心字上一個秋字，合成一個愁字。把字謎巧妙地引入詞中，毫無斧鑿痕，點出了這首詞的主題是離愁。
辛棄疾 醜奴兒·書博山道中壁
少年不識愁滋味，愛上層樓。愛上層樓，為賦新詞強說愁。
而今識盡愁滋味，欲說還休。欲說還休，卻道天涼好個秋。
在辛棄疾的幾百首詞中，這一首傳誦最廣。它的確是一首絕妙好詞，言簡而意賅，語淺而情深，表達了普遍的人生感受。
年少之時，我們往往容易無病呻吟，誇大自己的痛苦，甚至誇耀自己的痛苦。究其原因，大約有二。其一，是對人生的無知，沒有經歷過大痛苦，就把一點兒小煩惱當成了大痛苦。其二，是虛榮心，在文學青年身上尤其突出，把痛苦當作裝飾和品位，顯示自己與眾不同。隻是到了真正飽經滄桑之後，我們才明白，人生的小煩惱是不值得說的，大痛苦又是不可說的。我們把痛苦當作人生本質的一個組成部分接受下來，帶著它繼續生活。如果一定要說，我們就說點別的，比如天氣。“卻道天涼好個秋”——這個結尾意味深長，是不可說之說，是辛酸的幽默。
陌上柔桑破嫩芽，東鄰蠶種已生些。平崗細草鳴黃犢，斜日寒林點暮鴉。
山遠近，路橫斜，青旗沽酒有人家。城中桃李愁風雨，春在溪頭薺菜花。
這首《鷓鴣天》是辛棄疾鄉居田園詞的代表，把鄉村景物寫得細緻真實，歷歷在目。
請注意最後兩句。春的源頭在鄉村，而不在城市。英國詩人庫柏也曾寫道：“上帝創造了鄉村，人類創造了城市。”在今天大規模城市化的進程中，我們不妨反省一下，我們是否毀掉了上帝的作品，截斷了春的源頭?
第5章 嘆花
詠物是宋詞中的常見題材，而在所詠之物中，又以花居多。詠物詞講究形神皆似，寫出物的神韻，在此基礎上借物寓情，寫出人的情懷。春夏秋冬，花事盛衰，蘭花、海棠、杏、桃、牡丹、蓮、荷、菊花、水仙等等都是吟詠的對象，而被吟詠得最多的卻是梅花。
薑夔 暗香
舊時月色，算幾番照我，梅邊吹笛?喚起玉人，不管清寒與攀摘。何遜而今漸老，都忘卻，春風詞筆。但怪得，竹外疏花，香冷入瑤席。
江國，正寂寂。嘆寄與路遙，夜雪初積。翠尊易泣，紅萼無言耿相憶。長記曾攜手處，千樹壓，西湖寒碧。又片片，吹盡也，幾時見得?
陸遊 卜算子·詠梅
驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。
無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，隻有香如故。
“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。”宋初詩人林逋的名句描繪了梅花在中國文人眼中的典型形象，那不張揚的“疏影”和“暗香”，加上在清寒中開放，使梅花儼然成了高潔人品的象徵。不過，薑夔根據林逋詩句自創調名的《暗香》，其實寫的是對一位女子的懷念之情。倒是陸遊的這首《卜算子》，完全是孤高人格的自勉，有力地表達了在孤獨中堅守的決心。
辛棄疾 粉蝶兒·和晉臣賦落花
昨日春如十三女兒學繡，一枝枝、不教花瘦。甚無情，便下得、雨僝風僽。向園林、鋪作地衣紅縐。
而今春似輕薄盪子難久。記前時、送春歸後。把春波都釀作、一江醇酎。約清愁、楊柳岸邊相候。
春來花開如十三歲女孩兒繡花，多麽細心認真，春去花落似輕薄盪子變心，何其不負責任。比喻得新穎而又巧妙，不愧是大詞人的手筆。
第6章 邀月
中國人對月亮格外有感情，民間有月的節日，士大夫以賞月為雅事，古詩詞中充滿月的意象，也許反映了牢固的鄉土情結。對於守在家鄉的人來說，那在宅院上方升落的月亮是天天相見的伴侶，月的陰晴圓缺都會引發無窮的思緒。一旦離家遠行，月依舊而家萬裏，就難免睹月思鄉了。
西方人似乎很少想到要賞月，他們忙於生產和旅行，沒有這份閑心情。西方文化崇拜的是太陽，阿波羅，一個積極活動的神。
汪藻 點絳唇
新月娟娟，夜寒江靜山銜鬥。起來搔首，梅影橫窗瘦。
好個霜天，閑卻傳杯手。君知否?亂鴉啼後，歸興濃如酒。
王沂孫 眉嫵·新月
漸新痕懸柳，淡彩穿花，依約破初暝。便有團圓意，深深拜，相逢誰在香徑?畫眉未穩，料素娥，猶帶離恨。最堪愛、一曲銀鉤小，寶簾掛秋冷。
千古盈虧休問，嘆慢磨玉斧，難補金鏡。太液池猶在，淒涼處、何人重賦清景?故山夜永，試待他、窺戶端正。看雲外山河，還老盡、桂花影。
這兩首詞都寫新月，都寄託了憂憤心情，但意境不同，所憂所憤也不同。汪藻是北宋受排擠的官員，他看見新月下寂靜的江山，想起官場上“亂鴉”的聒噪，生出了強烈的歸隱願望。王沂孫是南宋末年的詞人，經歷了元滅宋的亡國之痛，他眼中的新月是嫦娥“猶帶離恨”，未能畫妥眉痕，發出了故國難團圓的悲嘆。
蘇軾 水調歌頭
明月幾時有?把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間!
轉朱閣，低絳戶，照無眠。不應有恨，何事偏向別時圓?人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千裏共嬋娟。
在全部宋詞中，這一首《水調歌頭》也許是傳誦最廣、最膾炙人口的。蘇東坡不愧是大文豪，中秋賞月懷人，原是最常見的題材，到了他的筆下，偏能不同凡響，賞月賞得這樣壯思逸飛，懷人懷得這樣胸懷寬廣。上片賞月，他身上玄想的哲人問“明月幾時有”，他身上浪漫的詩人“欲乘風歸去”，而最後的心願卻是平實的“何似在人間”。下片由賞月而懷人，他身上多愁善感的詩人怨月亮“偏向別時圓”，他身上豁達的哲人用“此事古難全”來開導，而最後的心願也是平實的“但願人長久”。蘇東坡是哲人，詩人，但歸根到底是一個真性情的常人，這正是他最可愛的地方。
蘇詞以豪放著稱，但又豈是豪放這個詞概括得了的。他的作品的魅力來自他的人格的魅力，他兼有大氣魄和真性情，這兩種品質統一在同一人身上極為難得，使他筆下流出的文字既雄健又空靈，既豪邁又清曠，不但境大，而且格高。讀他的作品，我們如同登高望遠，真覺得天地寬闊而人生美好。
第7章 悲秋
四季之中，春和秋最容易牽動心魂，被吟詠得最多。這大約是因為，夏暑冬寒，物象比較單調，而在春秋兩季，物象卻呈現豐富的變化。春和秋又有不同。春雨菲菲，花訊匆匆，使人愁，秋風蕭瑟，落葉紛飛，使人悲。春是色，奼紫嫣紅，情意纏綿，秋是空，天高雲淡，胸襟落寞。春是詩人的季節，秋是哲人的季節。不過，中國多詩人，少哲人，所以我們看到，詠秋詞仍是說愁的為多。
吳文英 唐多令
何處合成愁?離人心上秋。縱芭蕉，不雨也颼颼。都道晚涼天氣好，有明月，怕登樓。
年事夢中休，花空煙水流。燕辭歸，客尚淹留。垂柳不係裙帶住，漫長是，係行舟。
開頭兩句有趣。“何處合成愁?離人心上秋。”一個心字上一個秋字，合成一個愁字。把字謎巧妙地引入詞中，毫無斧鑿痕，點出了這首詞的主題是離愁。
辛棄疾 醜奴兒·書博山道中壁
少年不識愁滋味，愛上層樓。愛上層樓，為賦新詞強說愁。
而今識盡愁滋味，欲說還休。欲說還休，卻道天涼好個秋。
在辛棄疾的幾百首詞中，這一首傳誦最廣。它的確是一首絕妙好詞，言簡而意賅，語淺而情深，表達了普遍的人生感受。
年少之時，我們往往容易無病呻吟，誇大自己的痛苦，甚至誇耀自己的痛苦。究其原因，大約有二。其一，是對人生的無知，沒有經歷過大痛苦，就把一點兒小煩惱當成了大痛苦。其二，是虛榮心，在文學青年身上尤其突出，把痛苦當作裝飾和品位，顯示自己與眾不同。隻是到了真正飽經滄桑之後，我們才明白，人生的小煩惱是不值得說的，大痛苦又是不可說的。我們把痛苦當作人生本質的一個組成部分接受下來，帶著它繼續生活。如果一定要說，我們就說點別的，比如天氣。“卻道天涼好個秋”——這個結尾意味深長，是不可說之說，是辛酸的幽默。