"愛情這東西我明白,但永遠是什麽?"
"錦天的歡樂將是明天傷痛的回憶."
"你不屬於我,我也不擁有你,世上沒有人有占有的權利,或許我們分手,就這樣不回頭,至少不用編織一些美麗的藉口."
"親愛的莫再說你我永遠不分離,親愛的莫再說你我明天要分離."、這首歌充滿了對愛情虛無、悲觀、自來自去的看法,聽得令人辛酸,辛酸的是它幾乎是冷靜客觀的分析了八十年代年輕人的愛情觀.現實社會裏受挫的、離散的、短暫的、悲劇的、感傷的愛情,已經不是電影、電視和小說的專利,而是每一個人隻要舉目四顧周遭的朋友,就會發現不完整的、片斷的愛情是到處都在發生的.當曾經誓結白頭,生死與共的伴侶,或者背離了自己,或者自己叛別了他,而分手的原因有時是細小如芝麻,有時是個根本不可能的謎,於是緊接著斬釘截鐵"永遠的盟誓"的,就是"愛情這東西我明白,但永遠是什麽?"的嘆息.
我想,對著愛情的永恆性懷疑,是現代人一種普遍的現象,於是年輕人不再像過去那麽癡心,那麽欲生欲死,在一開始的時候就已經保持著愛情的距離,不能全心投入,現在最受年輕人嚮往的愛情,似乎不再是生死與共.休戚相往的情愛世界,而是"揮一揮衣袖,不帶走一片雲彩"的瀟灑的偶然.分離得愈是瀟灑,愈是令人喝采,分離得愈是癡心,就愈是令人嘲笑.
我經常看到這樣的事件,因此不免自問一句:"愛情這東西我們明白了嗎?"如果愛情竟如薄紙一張,完全沒有信念,也可以分離,也可以不分離,那麽愛情義是什麽呢?
最令人傷心的不是年輕人沒有愛情,而是大家對"愛情的永遠"普遍的喪失了信.
在中國的古代,祖先曾為我們留下許多光芒四射,可歌可泣的愛情篇章,這些偉大的愛情,或生或死或合或離,盡管結局有喜有悲,但是它之可以流傳至今,是因為"永遠".他們都相信堅貞的情愛有永遠,生時精神可以永遠,死後化成比翼鳥、化成連理枝,還是可以永遠.
我們時常感嘆現代沒有偉大的愛情,是不是正因為現代人對永遠的觀念淡泊的原因呢?
前麵提到羅大傷的《戀曲一九八○》,現在讓我們把時間往前推溯到兩千年前,在《詩經·鄴風》裏有一篇《伯舟》,也是古人詠嘆愛情的歌聲,原文是:
泛彼柏舟,在彼河中,髯彼兩髦,實難我儀,之死矢靡他.母也天隻,不諒人隻!
泛彼柏舟,在彼河側,髯彼兩髦,實難我特,之死矢靡他.母也天隻,不諒人隻.
這首優美的占典詩歌,翻成白話應該是:
正劃向河中央的柏木船裏,
坐著長發的少年,
正是我心儀的愛侶,
我對他的愛到死也不改變.
母親呀!天呀!
女兒的心為什麽你總看不見?
在河麵浮泛的柏木船,
慢慢靠在河的那一邊,
劃著名船槳那個長發少年,
是我真正匹配的愛侶,
我愛他到死也不改變,
母親呀!天呀!
我的心思為什麽你不能體諒?
讀著《詩經》裏的《柏舟》篇,我們仿佛看見一位美麗的少女,站在遼闊的河岸上,看著漸去漸遠的小船,暗暗的在河邊做著永遠的愛情夢想和重重的盟誓,這分愛情,縱使母親和天意不能知解,不能體諒,她到死也不會改變,是一首歷久彌新,動人心弦的情曲.
這首流過兩千年時空的情歌,正是成語"至死靡他"的來源,"至死靡他"一詞的直譯是"到死也不存二心".是何等堅決,勇敢的對情愛的詠嘆呀!
站在一九八○的時空回思那位古代少女,使我們警覺,我們可以對愛情失望,但不能對愛情的永遠絕望.我們或許會麵對愛情的變故與挫折,但是我們不能失去心靈深處默默的盟誓.
在中國古代的詩歌小說、傳奇裏,像《柏舟》這樣對愛情至死無悔的故事,幾乎俯拾即是,最感動我的是一篇流傳在大陸民間的童話《不見黃娥心不死》.這篇童話尚不普遍為人所知,我願意在這裏做一個完整的記錄:
以前,在一個鄉村裏,有一位叫黃娥的漂亮姑娘,她家裏生活窮苦,糧食總是不夠吃,一到荒春,就得靠野菜過日子,因此,春天的時候,她天天到野外割野菜.
有一天,她正在割野菜的時候,忽然聽到河邊傳來一陣優美的笛聲,笛聲太美了,使她聽得出神,她停止割菜,慢慢順著笛聲向河邊走去,走到河邊一看,原來是一個放牛的孩子在吹橫笛;她怕他看見,急忙鑽到蘆葦叢中偷聽,一直到牧童走了,她才回家.
牧童常到這裏來放牛,黃娥常來這裏割菜,牧童愛吹笛,黃娥愛聽那笛聲,日子一長久,他們認識了,他們相愛了.於是,每當太陽快落山的時候,牧童已經幫黃娥一塊兒割滿一籃野菜,兩人就坐在河邊的青草地上,看著清清的流水,讓牛在一顛吃草,牧童就吹起橫笛來.
後來他們的事情傳開了,也傳到黃娥父母的耳朵裏,黃娥的父母惱怒非常,把黃娥關在家裏,永遠不讓她出門了.這時候,附近有個老財主,要討二房,知道黃娥是有名的漂亮姑娘,就托人到她家提親.黃娥的父母雖有些不願意,但想到她敗壞門風,要把她早些送出門去,就答應了.
牧童自從失去黃娥,就好像丟了魂一樣.雖說他知道黃娥被關在家裏,他還是天天吹起他的橫笛,到處找,再也找不到黃娥的蹤影了,他慢慢害了心病,不久,就死掉了.
牧童因為是個孤苦無靠的窮孩子,死時自己倒在野地裏,就沒人問了.他的屍首被狼來拉,狗來啃,到最後,隻剩下一顆心了,因為太硬,沒有東西能毀壞它.
這樣,過了不少日子,這顆心在野地裏經過風吹雪打日曬雨淋,變得越發像一塊油漆木頭,又紅又亮了.
有一天,一個木匠走過,以為是一塊木紋很細的木頭,就拾起來,回到家裏把它刻成一個酒杯.
當木匠倒上酒的時候,從酒杯發出了一種很好聽的笛聲,木匠一驚,以為得到一件寶貝,很小心地把它收藏起來.
這個木匠,手藝很有名.有一次,一個老財主請他去喝喜酒,這個老財主正好是黃娥被逼嫁的財主.老財主擺的酒席,碗碟,器具都格外講究.
木匠說:"這屋裏的東西沒有一件比我的木頭酒杯好."老財主說:"那麽,把你的酒杯拿出來看看吧!我不信會比我這古瓷的杯子好."木匠從懷裏掏出酒杯,倒上了酒,清脆嘹亮的笛聲就從裏麵響出來,所有的客人都聽呆了.
這時,坐在新房裏的黃娥,正又愁又恨的落淚.忽然,聽到了笛聲,那笛聲和牧童的橫笛聲一模一樣,一時又驚又喜,心都要跳到胸口來了.
趁人沒看見,黃娥不由自主地往房外走,偷偷溜到二門口,笛聲更好聽了.她又走到客廳門口,笛聲越加動聽,竟完全是她的河邊情人吹的笛聲.這時候,她不顧客廳有多少客人,忍不住把頭伸了進去.說也奇怪,黃娥往裏一伸頭,笛聲就停住不響了.
我之所以花費這麽長的篇幅抄錄這個童話故事,實在是我每肺想起它,心中就震動不已.它的文字簡樸,故事單純,但它的力量卻不亞於任何一個不朽的愛情故事.
它使我們感動,實在是由於它的象徵意義_一個受命運擺弄的牧童,因為失去他的愛侶而死在荒野中,但是他的愛不死,他的心不死,被野狗啃過,被野狼吃過,一顆還活著的心卻不化,最後被木匠刻成酒杯,用笛聲來尋找他的愛人,隻為了見愛人的最後一麵.當然,牧童並沒有能和黃娥有完滿的結局,酒杯在笛聲戛然而止的那一刻是一個悲劇,但是"牧童的心"以悲劇證明了情愛的偉大,它可以讓一個人的心靈不朽.
"錦天的歡樂將是明天傷痛的回憶."
"你不屬於我,我也不擁有你,世上沒有人有占有的權利,或許我們分手,就這樣不回頭,至少不用編織一些美麗的藉口."
"親愛的莫再說你我永遠不分離,親愛的莫再說你我明天要分離."、這首歌充滿了對愛情虛無、悲觀、自來自去的看法,聽得令人辛酸,辛酸的是它幾乎是冷靜客觀的分析了八十年代年輕人的愛情觀.現實社會裏受挫的、離散的、短暫的、悲劇的、感傷的愛情,已經不是電影、電視和小說的專利,而是每一個人隻要舉目四顧周遭的朋友,就會發現不完整的、片斷的愛情是到處都在發生的.當曾經誓結白頭,生死與共的伴侶,或者背離了自己,或者自己叛別了他,而分手的原因有時是細小如芝麻,有時是個根本不可能的謎,於是緊接著斬釘截鐵"永遠的盟誓"的,就是"愛情這東西我明白,但永遠是什麽?"的嘆息.
我想,對著愛情的永恆性懷疑,是現代人一種普遍的現象,於是年輕人不再像過去那麽癡心,那麽欲生欲死,在一開始的時候就已經保持著愛情的距離,不能全心投入,現在最受年輕人嚮往的愛情,似乎不再是生死與共.休戚相往的情愛世界,而是"揮一揮衣袖,不帶走一片雲彩"的瀟灑的偶然.分離得愈是瀟灑,愈是令人喝采,分離得愈是癡心,就愈是令人嘲笑.
我經常看到這樣的事件,因此不免自問一句:"愛情這東西我們明白了嗎?"如果愛情竟如薄紙一張,完全沒有信念,也可以分離,也可以不分離,那麽愛情義是什麽呢?
最令人傷心的不是年輕人沒有愛情,而是大家對"愛情的永遠"普遍的喪失了信.
在中國的古代,祖先曾為我們留下許多光芒四射,可歌可泣的愛情篇章,這些偉大的愛情,或生或死或合或離,盡管結局有喜有悲,但是它之可以流傳至今,是因為"永遠".他們都相信堅貞的情愛有永遠,生時精神可以永遠,死後化成比翼鳥、化成連理枝,還是可以永遠.
我們時常感嘆現代沒有偉大的愛情,是不是正因為現代人對永遠的觀念淡泊的原因呢?
前麵提到羅大傷的《戀曲一九八○》,現在讓我們把時間往前推溯到兩千年前,在《詩經·鄴風》裏有一篇《伯舟》,也是古人詠嘆愛情的歌聲,原文是:
泛彼柏舟,在彼河中,髯彼兩髦,實難我儀,之死矢靡他.母也天隻,不諒人隻!
泛彼柏舟,在彼河側,髯彼兩髦,實難我特,之死矢靡他.母也天隻,不諒人隻.
這首優美的占典詩歌,翻成白話應該是:
正劃向河中央的柏木船裏,
坐著長發的少年,
正是我心儀的愛侶,
我對他的愛到死也不改變.
母親呀!天呀!
女兒的心為什麽你總看不見?
在河麵浮泛的柏木船,
慢慢靠在河的那一邊,
劃著名船槳那個長發少年,
是我真正匹配的愛侶,
我愛他到死也不改變,
母親呀!天呀!
我的心思為什麽你不能體諒?
讀著《詩經》裏的《柏舟》篇,我們仿佛看見一位美麗的少女,站在遼闊的河岸上,看著漸去漸遠的小船,暗暗的在河邊做著永遠的愛情夢想和重重的盟誓,這分愛情,縱使母親和天意不能知解,不能體諒,她到死也不會改變,是一首歷久彌新,動人心弦的情曲.
這首流過兩千年時空的情歌,正是成語"至死靡他"的來源,"至死靡他"一詞的直譯是"到死也不存二心".是何等堅決,勇敢的對情愛的詠嘆呀!
站在一九八○的時空回思那位古代少女,使我們警覺,我們可以對愛情失望,但不能對愛情的永遠絕望.我們或許會麵對愛情的變故與挫折,但是我們不能失去心靈深處默默的盟誓.
在中國古代的詩歌小說、傳奇裏,像《柏舟》這樣對愛情至死無悔的故事,幾乎俯拾即是,最感動我的是一篇流傳在大陸民間的童話《不見黃娥心不死》.這篇童話尚不普遍為人所知,我願意在這裏做一個完整的記錄:
以前,在一個鄉村裏,有一位叫黃娥的漂亮姑娘,她家裏生活窮苦,糧食總是不夠吃,一到荒春,就得靠野菜過日子,因此,春天的時候,她天天到野外割野菜.
有一天,她正在割野菜的時候,忽然聽到河邊傳來一陣優美的笛聲,笛聲太美了,使她聽得出神,她停止割菜,慢慢順著笛聲向河邊走去,走到河邊一看,原來是一個放牛的孩子在吹橫笛;她怕他看見,急忙鑽到蘆葦叢中偷聽,一直到牧童走了,她才回家.
牧童常到這裏來放牛,黃娥常來這裏割菜,牧童愛吹笛,黃娥愛聽那笛聲,日子一長久,他們認識了,他們相愛了.於是,每當太陽快落山的時候,牧童已經幫黃娥一塊兒割滿一籃野菜,兩人就坐在河邊的青草地上,看著清清的流水,讓牛在一顛吃草,牧童就吹起橫笛來.
後來他們的事情傳開了,也傳到黃娥父母的耳朵裏,黃娥的父母惱怒非常,把黃娥關在家裏,永遠不讓她出門了.這時候,附近有個老財主,要討二房,知道黃娥是有名的漂亮姑娘,就托人到她家提親.黃娥的父母雖有些不願意,但想到她敗壞門風,要把她早些送出門去,就答應了.
牧童自從失去黃娥,就好像丟了魂一樣.雖說他知道黃娥被關在家裏,他還是天天吹起他的橫笛,到處找,再也找不到黃娥的蹤影了,他慢慢害了心病,不久,就死掉了.
牧童因為是個孤苦無靠的窮孩子,死時自己倒在野地裏,就沒人問了.他的屍首被狼來拉,狗來啃,到最後,隻剩下一顆心了,因為太硬,沒有東西能毀壞它.
這樣,過了不少日子,這顆心在野地裏經過風吹雪打日曬雨淋,變得越發像一塊油漆木頭,又紅又亮了.
有一天,一個木匠走過,以為是一塊木紋很細的木頭,就拾起來,回到家裏把它刻成一個酒杯.
當木匠倒上酒的時候,從酒杯發出了一種很好聽的笛聲,木匠一驚,以為得到一件寶貝,很小心地把它收藏起來.
這個木匠,手藝很有名.有一次,一個老財主請他去喝喜酒,這個老財主正好是黃娥被逼嫁的財主.老財主擺的酒席,碗碟,器具都格外講究.
木匠說:"這屋裏的東西沒有一件比我的木頭酒杯好."老財主說:"那麽,把你的酒杯拿出來看看吧!我不信會比我這古瓷的杯子好."木匠從懷裏掏出酒杯,倒上了酒,清脆嘹亮的笛聲就從裏麵響出來,所有的客人都聽呆了.
這時,坐在新房裏的黃娥,正又愁又恨的落淚.忽然,聽到了笛聲,那笛聲和牧童的橫笛聲一模一樣,一時又驚又喜,心都要跳到胸口來了.
趁人沒看見,黃娥不由自主地往房外走,偷偷溜到二門口,笛聲更好聽了.她又走到客廳門口,笛聲越加動聽,竟完全是她的河邊情人吹的笛聲.這時候,她不顧客廳有多少客人,忍不住把頭伸了進去.說也奇怪,黃娥往裏一伸頭,笛聲就停住不響了.
我之所以花費這麽長的篇幅抄錄這個童話故事,實在是我每肺想起它,心中就震動不已.它的文字簡樸,故事單純,但它的力量卻不亞於任何一個不朽的愛情故事.
它使我們感動,實在是由於它的象徵意義_一個受命運擺弄的牧童,因為失去他的愛侶而死在荒野中,但是他的愛不死,他的心不死,被野狗啃過,被野狼吃過,一顆還活著的心卻不化,最後被木匠刻成酒杯,用笛聲來尋找他的愛人,隻為了見愛人的最後一麵.當然,牧童並沒有能和黃娥有完滿的結局,酒杯在笛聲戛然而止的那一刻是一個悲劇,但是"牧童的心"以悲劇證明了情愛的偉大,它可以讓一個人的心靈不朽.