茶樓中央的舞台，除了麵對觀眾的一麵沒有人，其他的圍坐成了半圈藝人。這些藝人有唱評彈的、唱大鼓的、演奏樂器的、說戲謔笑話的、耍小型雜技的、說書的等等等等。若是客人想要看什麽節目，那就要出錢去點。
這有點像是在連翹小時候曾經流行過的點播台，大家都可以看，但是想要指定看哪一個，那就要花錢了。
順風茶舍是嘉定有數的大茶舍了，能在這裏表演的藝人也都是有水平的。看那說書藝人一亮相就知道了，恐怕是個技藝不錯的。
這時候連翹和張貴子的茶、點心都上上來了，兩人好整以暇，舒緩了身子隻等著享受娛樂——連翹也很投入呢。相比起如今很流行的戲曲，還是說書比較對她的胃口，這種藝術形式對一個現代人相對友好。
一聲驚堂木拍過，等到茶館裏悉悉索索說話聲音小了一些。這說書藝人才道了一首開場詩，然後道：「諸位君子，今日要說的這一回故事卻是不知哪年哪月哪朝哪代——原就是一出鬼話，敷衍一場狐仙鬼怪之悲喜！」
聽到這裏連翹還沒有多想，直到聽到熟悉的內容，差點沒嗆到自己。
這說的不是別的故事，而是新近才發表的《藥廬瑣記》的第二篇《有狐》。這才幾天啊，就這麽紅了嗎？不止有茶客願意花錢聽，更是有說書先生已經練習過評書版了！
要知道小說普通的版本和評書版雖然接近，但其實還是有微妙的區別的。若是讓說書藝人去說，那就更難了。沒有經過一定的設計和練習，那就是讀書而不是評書，人家是有自己的技術要求的！
現在聽說書藝人娓娓道來，雖然多少能聽出其中倉促的痕跡，比不上一些老故事經過無數次的打磨改進，已經找到了最適宜的說書方法。但是能感受到，這是已經經過認真處理的，絕不是隨便上台來的。
想想《有狐》發表的時間，連翹忍不住道：「這可真是厲害了，故事一出來就開始改成評書了罷？」
一般來說一個故事隻有確定真的很受歡迎，說書藝人才會將其改編成為評書。不然辛辛苦苦修改，最後卻是一個沒有市場價值的作品，那顯然是不劃算的。而《有狐》還沒有經過市場檢驗，這些說書藝人就開始做工作了，確實當的起連翹一句『厲害』。
或許有吃瓜群眾可以在《有狐》發表之前就拍拍胸脯保證，這是喬璉先生的小說，那還有錯？然後一頓風光吹噓。
但是換成是這些說書藝人就沒那麽簡單了，他們做出判斷並不是空口白話就完了，人家是要認認真真付出心血的。這種情況下的判斷，可不是普通吃瓜群眾那樣，可以毫無心理負擔地做出。
隔了一扇屏風，旁邊隔間的茶客似乎聽到了連翹的驚訝，捂著嘴笑了起來。
隔出隔間的屏風雖然是屏風，但並不是遮的嚴嚴實實的那種，其實並沒有保密性，隻有劃分空間的作用。那個捂著嘴笑的是個年輕姑娘，轉過頭來對連翹和張貴子兩人點點頭：「姑娘恐怕不知道如今喬璉先生多出名呢！」
「喬璉先生的小說這些藝人都是搶著改的，何況這次《藥廬瑣記》還是誌怪小說，更適合茶樓裏頭表演——說起來新到嘉定的歡喜班說是十五開始要連演《海上歸來記》，這可是之前沒有過的，也不知道現在還買不買的到戲票...」
誌怪小說比較短，一次就能說完。相比起那種具有連貫性的大長篇，確實比較適合茶館這種『點播』節目的形式。
女孩子喋喋不休了許久，連翹可以蓋章定論，這是一個死忠粉無疑了。現在她的狀態就和一個普通現代少女賣安利時差不多，沉浸其中根本不覺得自己有什麽不對勁的地方。
等到反應過來，才捂住自己通紅的臉：「噯，對不住...打擾你們了。」
張貴子露出一個『你知我知』的表情，調皮地眨了眨眼睛。連翹則是故作嚴肅，看向下麵說書藝人的舞台。
《有狐》的故事被娓娓道來，說起來小說改評書雖然麻煩，但是相較而言，這其實已經算是最容易改的形式之一了。對比而言，到各種形式的戲曲，那才真真是難為死人了。
此時的戲曲分很多形式，雖然後世存在的種類還沒有全部出來，但是也不少了！特別是嘉定鄰靠崑山，崑曲可是最主流的戲曲形式之一。占了這個便宜，嘉定，或者說整個蘇州的小說在改編成戲曲上都比較常見。
有不少蘇州本地挺有名氣，在外地卻是『涼涼』的故事，正是借著走南闖北的崑曲戲班子這才為人所熟知。
而一個小說故事從小說到戲曲，這之間的變化甚至比網文小說到電視劇劇本的變化還要大。電視劇劇本需要對原作劇情進行重新安排，該刪減的刪減，該填充的填充，畢竟影視和小說是兩種完全不同的表現形式，照搬的話很容易就撲街了。
而這些，在小說改戲曲中通通也有。除此之外，改為戲曲另有一大難點，就是台詞會變成唱詞。
後世的小說都已經很口語化了，變成台詞需要修改的地方也不多。但是市井小說要變成戲曲...這其中的難度可就大了。隨便找一齣戲的唱段都能知道，那是很雅很有才氣的，更加接近詞啊、曲啊，這種。
一出《有狐》說完，趁著觀眾叫好，連翹低聲對表姐張貴子道：「《海上歸來記》改成戲了，這件事我竟不知道，你說好笑不好笑。」
這有點像是在連翹小時候曾經流行過的點播台，大家都可以看，但是想要指定看哪一個，那就要花錢了。
順風茶舍是嘉定有數的大茶舍了，能在這裏表演的藝人也都是有水平的。看那說書藝人一亮相就知道了，恐怕是個技藝不錯的。
這時候連翹和張貴子的茶、點心都上上來了，兩人好整以暇，舒緩了身子隻等著享受娛樂——連翹也很投入呢。相比起如今很流行的戲曲，還是說書比較對她的胃口，這種藝術形式對一個現代人相對友好。
一聲驚堂木拍過，等到茶館裏悉悉索索說話聲音小了一些。這說書藝人才道了一首開場詩，然後道：「諸位君子，今日要說的這一回故事卻是不知哪年哪月哪朝哪代——原就是一出鬼話，敷衍一場狐仙鬼怪之悲喜！」
聽到這裏連翹還沒有多想，直到聽到熟悉的內容，差點沒嗆到自己。
這說的不是別的故事，而是新近才發表的《藥廬瑣記》的第二篇《有狐》。這才幾天啊，就這麽紅了嗎？不止有茶客願意花錢聽，更是有說書先生已經練習過評書版了！
要知道小說普通的版本和評書版雖然接近，但其實還是有微妙的區別的。若是讓說書藝人去說，那就更難了。沒有經過一定的設計和練習，那就是讀書而不是評書，人家是有自己的技術要求的！
現在聽說書藝人娓娓道來，雖然多少能聽出其中倉促的痕跡，比不上一些老故事經過無數次的打磨改進，已經找到了最適宜的說書方法。但是能感受到，這是已經經過認真處理的，絕不是隨便上台來的。
想想《有狐》發表的時間，連翹忍不住道：「這可真是厲害了，故事一出來就開始改成評書了罷？」
一般來說一個故事隻有確定真的很受歡迎，說書藝人才會將其改編成為評書。不然辛辛苦苦修改，最後卻是一個沒有市場價值的作品，那顯然是不劃算的。而《有狐》還沒有經過市場檢驗，這些說書藝人就開始做工作了，確實當的起連翹一句『厲害』。
或許有吃瓜群眾可以在《有狐》發表之前就拍拍胸脯保證，這是喬璉先生的小說，那還有錯？然後一頓風光吹噓。
但是換成是這些說書藝人就沒那麽簡單了，他們做出判斷並不是空口白話就完了，人家是要認認真真付出心血的。這種情況下的判斷，可不是普通吃瓜群眾那樣，可以毫無心理負擔地做出。
隔了一扇屏風，旁邊隔間的茶客似乎聽到了連翹的驚訝，捂著嘴笑了起來。
隔出隔間的屏風雖然是屏風，但並不是遮的嚴嚴實實的那種，其實並沒有保密性，隻有劃分空間的作用。那個捂著嘴笑的是個年輕姑娘，轉過頭來對連翹和張貴子兩人點點頭：「姑娘恐怕不知道如今喬璉先生多出名呢！」
「喬璉先生的小說這些藝人都是搶著改的，何況這次《藥廬瑣記》還是誌怪小說，更適合茶樓裏頭表演——說起來新到嘉定的歡喜班說是十五開始要連演《海上歸來記》，這可是之前沒有過的，也不知道現在還買不買的到戲票...」
誌怪小說比較短，一次就能說完。相比起那種具有連貫性的大長篇，確實比較適合茶館這種『點播』節目的形式。
女孩子喋喋不休了許久，連翹可以蓋章定論，這是一個死忠粉無疑了。現在她的狀態就和一個普通現代少女賣安利時差不多，沉浸其中根本不覺得自己有什麽不對勁的地方。
等到反應過來，才捂住自己通紅的臉：「噯，對不住...打擾你們了。」
張貴子露出一個『你知我知』的表情，調皮地眨了眨眼睛。連翹則是故作嚴肅，看向下麵說書藝人的舞台。
《有狐》的故事被娓娓道來，說起來小說改評書雖然麻煩，但是相較而言，這其實已經算是最容易改的形式之一了。對比而言，到各種形式的戲曲，那才真真是難為死人了。
此時的戲曲分很多形式，雖然後世存在的種類還沒有全部出來，但是也不少了！特別是嘉定鄰靠崑山，崑曲可是最主流的戲曲形式之一。占了這個便宜，嘉定，或者說整個蘇州的小說在改編成戲曲上都比較常見。
有不少蘇州本地挺有名氣，在外地卻是『涼涼』的故事，正是借著走南闖北的崑曲戲班子這才為人所熟知。
而一個小說故事從小說到戲曲，這之間的變化甚至比網文小說到電視劇劇本的變化還要大。電視劇劇本需要對原作劇情進行重新安排，該刪減的刪減，該填充的填充，畢竟影視和小說是兩種完全不同的表現形式，照搬的話很容易就撲街了。
而這些，在小說改戲曲中通通也有。除此之外，改為戲曲另有一大難點，就是台詞會變成唱詞。
後世的小說都已經很口語化了，變成台詞需要修改的地方也不多。但是市井小說要變成戲曲...這其中的難度可就大了。隨便找一齣戲的唱段都能知道，那是很雅很有才氣的，更加接近詞啊、曲啊，這種。
一出《有狐》說完，趁著觀眾叫好，連翹低聲對表姐張貴子道：「《海上歸來記》改成戲了，這件事我竟不知道，你說好笑不好笑。」