在《007之黃金眼》的開始部分，邦德用蹦極手段，從一個水壩的頂端一躍而下，降到底部。導演不是隨便找一座水壩，而是選擇了當時世界上最高的水壩來表現這個一躍而下。怎麽拍出它的高？並且用它的高來襯托主人公的勇敢？這不是一個技術問題，而是一個藝術問題。在這一集的結尾，主人公和對手在天文望遠鏡上格鬥。那又是真實的一個科研儀器。
在《the final countdown》《碧血長空》裏，觀眾甚至能看以或許是世界電影史上使用過的最大的道具——尼米茲號航空母艦！它穿越時空，回到珍珠港事件的前夜。
第五卷：科幻影視概述 第八章：科幻影視的美學追求（4）
二、以審美為基礎的技術設計。
在許多科幻片裏，科技道具的設計完全不必考慮其科學現實性，而隻需以審美為出發點。這種現象，突出表現了科幻片在“技術美”方麵的追求。線路、管道、輪軸、手柄、梯架、液壓器件、流線形……這些構成了現實中整個技術體係的外觀特色。不可否認，所有這些器件都有實際作用，但它們或多或少，也滲透著一些文化方麵的因素。
而有那麽一些科幻電影，編導著力構造一個異樣的技術體係。它或者屬於未來、或者屬於外星，於是就迴避了寫實的需要。更多地從美學角度，而不是逼真程度上來考慮。
在科幻電影中，有一些別具特色的技術體係，給筆者留下深刻印象。在此稍加介紹。
1、《超人》中的“晶體技術”。
超人克拉克來自“氪行星”，他的母族遠比地球發達，發達到我們根本不能理解他們的技術產品。那完全是一些晶體：半透明的白色，小到手握，大到居住著成千上萬的人。運載嬰兒克拉克來地球的飛船，隻是一個大號的水晶搖籃，卻能夠越過無數光年的宇空。囚禁三名叛逆的，是一個巨大的水晶板，似乎可以看作一個超維度時空的入口。但更具有水晶板的特點。它在宇宙中漂流到地球，被一顆核彈擊碎。
克拉克長大後，用父親留下的水晶棒在北極搭建了基地。那個基地完全是水晶棒施展神力，用冰晶作材料建造的。
2、《眾星之門》裏的“古埃及風格”
在《眾星之門》裏，一個外星人一萬年前來到地球，將古埃及人作為奴隸，同時也把他們帶入文明社會。這樣，現實古埃及的建築和美術風格，隻是對這個外星人技術的仿製。當然，這是影片的邏輯。反過來在影片裏，編導便將古埃及文化符號和超級先進的技術結合在一起：金字塔形的宇宙飛船、權仗形的武器、古埃及風格的自動麵具、手飾形的殺人工具，等等。當然，影片裏最重要的，還是那個刻滿了象形文字，古色古香的“眾星之門”。
3、《蝙蝠俠》裏的“玩具風格”。
雖然許多科幻片都有些孩子氣，但刻意突擊玩具風格的，非《蝙蝠俠》莫屬。蝙蝠俠生存的“哥鹹城”，並沒有具體的方位，可以視為一個巨大的遊樂場。而蝙蝠俠的敵手們，又通常是小醜、演員，生活在遊戲氛圍中。雙方使用的先進武器，往往是兒童玩具的擴大化。
4、《黑客帝國》中的“海洋生物風格”。
《黑客帝國》中，母體除了在虛擬空間中囚禁人類的靈魂外，在現實空間裏還有自己的機器軍隊，來進攻人類的肉身。那是一隻水母大軍。從第一集裏的幾隻水母，到第三集裏的十萬隻水母，相信它們給觀眾留下了深刻印象吧。除了水母外，影片中還有蟹形等機器，都是模仿海洋生物的。
5、古羅馬風格的《星戰前傳》
與《星戰正傳》不同，新近完成的《星戰前傳》處處體現著古羅馬文化風格。其中的外星建築，角鬥場，甚至，從《賓虛》中賽馬場麵發展來的塞車場麵，無不具有古羅馬風格。在《幽靈的威脅》中，最後一段野外大戰場麵，完全脫化於古羅馬的戰爭場麵。隻是把對陣一方變成了機器人，另一方是外星人。拋石機拋出的不再是石頭，而是“能量球”。戰馬則變成了外星怪獸。
三、大行其道的仿古科幻。
在本叢書《第四卷下卷》裏，筆者介紹了仿古科幻的歷史。到了最近，仿古科幻在銀幕上漸有大行其道的現象。歐洲科幻片《失去孩子的城市》、日本科幻片《再造人卡幸》、美國科幻片《剪刀手愛德華》，乃至剛剛走上銀幕的《空中上校與明日世界》，都體現了仿古科幻的獨特魅力：它們完全不具備科學上的合理性。但展示了工業革命早期的技術之美。
《失去孩子的城市》裏，人腦保存在木製外殼的早期設備裏，眼睛是老式照相機，耳機是老式留聲機。整個背景是一個三十年代，甚至十九世紀的工業海港城市。而《天空上校明日世界》中那個“1939年的世界”，充滿了鋼鐵機器人、巨型飛艇、螺旋槳飛機、舊式的無線電發報機，烏雲一般的空中機場，v——2式的火箭。全片沒有任何與晶片、計算機有關的現代電子設備。它根本不是真實的1939年，而是那以前十幾年，幾十年，甚至凡爾納時代人們對“1939年”的夢想。影片中的技術在現實中大多沒有可行性。它的宗旨就是要把工業化時代的技術美學張揚到極點。
實際上，工業時代的美在現實也是存在的。前幾年，瀋陽市中心區一家大型工廠外遷，某政協委員就提交了提案，希望保留工廠的巨型煙囪作為紀念品。他的理由是，煙囪在今天是落伍的，而在那時，則是工業化的象徵，是振奮人心的建築。天津站外麵，樹立著城市雕像——世紀鍾，那是一個由齒輪組成的黑色金屬像，象徵著天津作為一個老工業城市的輝煌。那種黑乎乎的機械美，生活在電子時代的年輕人很難體驗了。當然，世界各國都有收集老爺車、留聲機的愛好者。這些技術產品比手工業時代的古玩年輕得多。但它們能夠成為收藏品，肯定是有某種美的成份包含在其中。
在《the final countdown》《碧血長空》裏，觀眾甚至能看以或許是世界電影史上使用過的最大的道具——尼米茲號航空母艦！它穿越時空，回到珍珠港事件的前夜。
第五卷：科幻影視概述 第八章：科幻影視的美學追求（4）
二、以審美為基礎的技術設計。
在許多科幻片裏，科技道具的設計完全不必考慮其科學現實性，而隻需以審美為出發點。這種現象，突出表現了科幻片在“技術美”方麵的追求。線路、管道、輪軸、手柄、梯架、液壓器件、流線形……這些構成了現實中整個技術體係的外觀特色。不可否認，所有這些器件都有實際作用，但它們或多或少，也滲透著一些文化方麵的因素。
而有那麽一些科幻電影，編導著力構造一個異樣的技術體係。它或者屬於未來、或者屬於外星，於是就迴避了寫實的需要。更多地從美學角度，而不是逼真程度上來考慮。
在科幻電影中，有一些別具特色的技術體係，給筆者留下深刻印象。在此稍加介紹。
1、《超人》中的“晶體技術”。
超人克拉克來自“氪行星”，他的母族遠比地球發達，發達到我們根本不能理解他們的技術產品。那完全是一些晶體：半透明的白色，小到手握，大到居住著成千上萬的人。運載嬰兒克拉克來地球的飛船，隻是一個大號的水晶搖籃，卻能夠越過無數光年的宇空。囚禁三名叛逆的，是一個巨大的水晶板，似乎可以看作一個超維度時空的入口。但更具有水晶板的特點。它在宇宙中漂流到地球，被一顆核彈擊碎。
克拉克長大後，用父親留下的水晶棒在北極搭建了基地。那個基地完全是水晶棒施展神力，用冰晶作材料建造的。
2、《眾星之門》裏的“古埃及風格”
在《眾星之門》裏，一個外星人一萬年前來到地球，將古埃及人作為奴隸，同時也把他們帶入文明社會。這樣，現實古埃及的建築和美術風格，隻是對這個外星人技術的仿製。當然，這是影片的邏輯。反過來在影片裏，編導便將古埃及文化符號和超級先進的技術結合在一起：金字塔形的宇宙飛船、權仗形的武器、古埃及風格的自動麵具、手飾形的殺人工具，等等。當然，影片裏最重要的，還是那個刻滿了象形文字，古色古香的“眾星之門”。
3、《蝙蝠俠》裏的“玩具風格”。
雖然許多科幻片都有些孩子氣，但刻意突擊玩具風格的，非《蝙蝠俠》莫屬。蝙蝠俠生存的“哥鹹城”，並沒有具體的方位，可以視為一個巨大的遊樂場。而蝙蝠俠的敵手們，又通常是小醜、演員，生活在遊戲氛圍中。雙方使用的先進武器，往往是兒童玩具的擴大化。
4、《黑客帝國》中的“海洋生物風格”。
《黑客帝國》中，母體除了在虛擬空間中囚禁人類的靈魂外，在現實空間裏還有自己的機器軍隊，來進攻人類的肉身。那是一隻水母大軍。從第一集裏的幾隻水母，到第三集裏的十萬隻水母，相信它們給觀眾留下了深刻印象吧。除了水母外，影片中還有蟹形等機器，都是模仿海洋生物的。
5、古羅馬風格的《星戰前傳》
與《星戰正傳》不同，新近完成的《星戰前傳》處處體現著古羅馬文化風格。其中的外星建築，角鬥場，甚至，從《賓虛》中賽馬場麵發展來的塞車場麵，無不具有古羅馬風格。在《幽靈的威脅》中，最後一段野外大戰場麵，完全脫化於古羅馬的戰爭場麵。隻是把對陣一方變成了機器人，另一方是外星人。拋石機拋出的不再是石頭，而是“能量球”。戰馬則變成了外星怪獸。
三、大行其道的仿古科幻。
在本叢書《第四卷下卷》裏，筆者介紹了仿古科幻的歷史。到了最近，仿古科幻在銀幕上漸有大行其道的現象。歐洲科幻片《失去孩子的城市》、日本科幻片《再造人卡幸》、美國科幻片《剪刀手愛德華》，乃至剛剛走上銀幕的《空中上校與明日世界》，都體現了仿古科幻的獨特魅力：它們完全不具備科學上的合理性。但展示了工業革命早期的技術之美。
《失去孩子的城市》裏，人腦保存在木製外殼的早期設備裏，眼睛是老式照相機，耳機是老式留聲機。整個背景是一個三十年代，甚至十九世紀的工業海港城市。而《天空上校明日世界》中那個“1939年的世界”，充滿了鋼鐵機器人、巨型飛艇、螺旋槳飛機、舊式的無線電發報機，烏雲一般的空中機場，v——2式的火箭。全片沒有任何與晶片、計算機有關的現代電子設備。它根本不是真實的1939年，而是那以前十幾年，幾十年，甚至凡爾納時代人們對“1939年”的夢想。影片中的技術在現實中大多沒有可行性。它的宗旨就是要把工業化時代的技術美學張揚到極點。
實際上，工業時代的美在現實也是存在的。前幾年，瀋陽市中心區一家大型工廠外遷，某政協委員就提交了提案，希望保留工廠的巨型煙囪作為紀念品。他的理由是，煙囪在今天是落伍的，而在那時，則是工業化的象徵，是振奮人心的建築。天津站外麵，樹立著城市雕像——世紀鍾，那是一個由齒輪組成的黑色金屬像，象徵著天津作為一個老工業城市的輝煌。那種黑乎乎的機械美，生活在電子時代的年輕人很難體驗了。當然，世界各國都有收集老爺車、留聲機的愛好者。這些技術產品比手工業時代的古玩年輕得多。但它們能夠成為收藏品，肯定是有某種美的成份包含在其中。