那麽下麵我簡單介紹一下老舍幽默的作品。首先老舍被人稱為幽默大師，和他走上文壇所採取的方式是有關的，因為他一開始寫的就是幽默文學。老舍二十年代的時候，本來在中國教育界工作，後來到英國倫敦東方學院去教漢語。在那用業餘時間就寫了他的第一個小說叫《老張的哲學》，這是他的處女作。寫完了沒事，就投寄給《小說月報》，帶著一種玩的心態，一種文學青年的心態，沒想到就發表了。《老張的哲學》就是幽默的，甚至是有些過火的幽默。用老舍自己的話批評說，裏邊有一些油滑的和耍貧嘴的地方，那麽《老張的哲學》用這種幽默的風格來批判中國的教育和社會上一些黑暗腐敗的現象。接下來《老張的哲學》發表了，他又寫一本叫《趙子曰》，《趙子曰》這個名字就是幽默的，有一個人姓趙，叫趙子曰，這本來就是幽默的，《趙子曰》的幽默比《老張的哲學》狀況稍好一點，但是仍然存在著油滑和貧嘴的問題。它主要的思想是批判盲目接受新思潮的一些淺薄的青年人的行為。第三部作品是評價比較高的，叫做《二馬》《二馬》就是把幽默與嚴肅結合得比較恰當的一部作品，《二馬》的中心內容是反思中國和英國的國民性。他是寫在倫敦的馬氏父子兩個人，通過他們在倫敦與英國人的生活和交往，來看東西方民族的不同點。既對中國的國民性有批判，也對英國的國民性有批判，但是採用的風格依然是幽默的。比如他寫一個英國的牧師在中國呆了多年，他說這個牧師是非常虔誠的一個基督教徒，他深夜的時候，含著眼淚禱告上帝。上帝呀!快叫中國變成俺們英國的殖民地吧!用這種方式來寫這樣的一個牧師，他表麵是幽默的，但其實寫得非常深刻。
老舍結束了在倫敦的工作，他就回中國來。等他一上岸，就發現自己已經是名滿天下的幽默大師了。老舍的文學經歷是很奇特的，好像天上掉餡餅一樣，本來出國呆幾年，順便寫點小說。沒想到一回來已經成為文學大師了。一方麵成為作家了，這是個好事，人家都很尊重他。另一方麵就被規定必須寫幽默文章了，經常有人規定他寫幽默文章，所以這也是老舍的一塊小小的心病。不但規定他寫幽默文章，對他以往的作品，在一開始的歡呼和表揚之後，也有了一些批評。特別對《老張的哲學》和《趙子曰》，很多人認為他是耍貧嘴，說這就是北平人耍貧嘴，這個不是特別正宗的幽默。對《二馬》的評價稍高一點，所以此後老舍進行了很多的自我反省和檢討。他就想怎麽既能發揮幽默的特色，又能夠合乎那些批評家的口味和需要。其實從一個更大的視野來看，是老舍怎麽樣和我們的五四新文學相互磨合的問題。我們知道我們今天所倡導的這種文學是從五四新文化運動開始的，五四新文化運動起了一批人，他們批判傳統文學，然後他們建立了一種新的文學，白話文的，歐式句法的，寫現實人生的這樣一批人。當然他們之間內部也有矛盾，但是合起來是一批人，不管是魯迅、郭沫若、茅盾、鬱達夫，這些人是一批人。老舍是一個外來者，老舍本來是一個基本群眾，老舍本來是一個讀者，老舍是玩票玩進來的。老舍跟那些人八桿子也打不著，他不認識他們，他們也不會去提拔老舍。老舍完全是靠自己個人投稿被看中，或者說帶一點招安的意思。這個寫得不錯，把他拉到我們這個隊伍來，能夠壯大我們的聲色。老舍是這樣被招安到新文學隊伍裏來的，那麽我在另外一篇文章中說，這是新文學和老舍的雙贏。我們今天不是講雙贏嘛，一方麵確實是壯大了新文學陣營的力量，同時也對老舍產生了一種磁場般的影響。老舍就必須考慮，我以後不能隨便寫作了，他在英國的時候寫《老張的哲學》，寫《趙子曰》是隨便寫，現在你已經入了夥，入了夥就不能隨便寫了。你在梁山泊底下隨便殺人放火，到了梁山上就有規矩了，這個規矩不是用法律條文一條條寫的，是通過批評家的文章來左右你，所以老舍就在考慮我怎麽看住了我的幽默。老舍用大白話說，我要把我的幽默看住了，不讓它隨便亂走，不要是為了諷刺一個人，就把話說盡。
那麽在這種情況下老舍寫了一部小說，就是剛才我一開始讀過的《離婚》。《離婚》這個小說發表之後，得到非常高的評價。人們就認為這是把嚴肅和幽默拿捏到了一個最準確的火候。他探討的是中國國民性問題，一群灰色的小官僚知識分子生活中的苦悶，裏邊一個張大哥，專門維護社會秩序，維護社會穩定的。到處給人家做媒人反對離婚，然後他有一個同事老李非常苦悶，外號叫苦悶的象徵。苦悶的象徵老覺得自己的太太不好，自己的太太沒有詩意，要換一個有詩意的太太。其他雜色人等這種苦悶，幽默苦悶嚴肅他調劑成一盤非常好的菜，所以《離婚》不僅在當年，半個多世紀過去了，到現在《離婚》讀起來仍然是有滋有味。
此外三十年代老舍也寫了好多短篇小說，還有其他一些小說都很幽默，還有一些散文。比如他寫有一篇散文很幽默的，寫《話劇觀眾須知》。裏麵非常幽默，說如果你是樓上票一定坐樓下，樓下票一定坐樓上，這樣劇場才熱鬧。所以老舍他通過這種反語把三十年代中國觀眾那種不文明的、不懂得公共場所秩序的那種情況，寫得非常鮮活。人們讀了之後覺得再也不好意思這樣做了。那麽到了四十年代呢，老舍依然有幽默的作品問世，最有代表性的是《四世同堂》，《四世同堂》是老舍規模最大的一個作品，其實也是新文學作家裏麵規模最大的一個作品。因為他想模仿但丁的《神曲》，想寫一百萬字，最後實際沒有完成這個字數但也差不多，結構上是差不多的。《四世同堂》它本身小說的幽默，給他打下了堅實的底，而且那些人藝演員也演得非常好。他們的很多台詞，很多沒看過小說的人都記得清清楚楚。特別是幾個被諷刺的人物冠曉荷、大赤包等等還包括祁家老二。老二那種靠著家裏生活的人，他對大哥說，大哥你可得養著我，誰讓你是我大哥呢。這話說得多好，典型的老二的口氣。還有冠曉荷的那種無恥，他的閨女當了特務，當了日本的特務，他不以為恥，反以為榮，還出去用這個來嚇唬別人。說“我們家招弟那是大紅大紫的特務”。這個台詞給人的印象太深刻了，就把人的那種無恥，能夠無恥到什麽程度，寫得入木三分。最後日本人把他活埋了，給他推到坑裏邊了，還喊“皇軍萬歲”。覺得這種漢奸死有餘辜，一點不會得到人們的同情。他的這個幽默對不同的人是不同的，對善良的正麵人物，他的幽默是溫和的、溫厚的，對他認為是壞人，是採取誇張的漫畫化的手法來戳穿他。
那麽一直到了建國之後，他寫話劇、寫《龍鬚溝》、寫《茶館》這些話劇，幽默都是他必不可少的一種調味劑，就像四川湖南人吃辣椒一樣，飯菜裏麵必須要有這一味，必須要有辣椒。那麽我們看老舍創作的整個過程是以幽默始，以幽默終的，他以幽默的風格打開了文壇的這個神聖的大門，以他獨樹一幟的風格就進來了。老舍的《老張的哲學》發表的時候，新文學沒有這種作品，為什麽他能夠馬上發表得到承認?沒有。無論魯迅、茅盾、巴金誰都沒有，他是獨樹一幟的，老舍的東西誰都寫不了，真正的大文豪應該是這樣的，不可複製。
老舍結束了在倫敦的工作，他就回中國來。等他一上岸，就發現自己已經是名滿天下的幽默大師了。老舍的文學經歷是很奇特的，好像天上掉餡餅一樣，本來出國呆幾年，順便寫點小說。沒想到一回來已經成為文學大師了。一方麵成為作家了，這是個好事，人家都很尊重他。另一方麵就被規定必須寫幽默文章了，經常有人規定他寫幽默文章，所以這也是老舍的一塊小小的心病。不但規定他寫幽默文章，對他以往的作品，在一開始的歡呼和表揚之後，也有了一些批評。特別對《老張的哲學》和《趙子曰》，很多人認為他是耍貧嘴，說這就是北平人耍貧嘴，這個不是特別正宗的幽默。對《二馬》的評價稍高一點，所以此後老舍進行了很多的自我反省和檢討。他就想怎麽既能發揮幽默的特色，又能夠合乎那些批評家的口味和需要。其實從一個更大的視野來看，是老舍怎麽樣和我們的五四新文學相互磨合的問題。我們知道我們今天所倡導的這種文學是從五四新文化運動開始的，五四新文化運動起了一批人，他們批判傳統文學，然後他們建立了一種新的文學，白話文的，歐式句法的，寫現實人生的這樣一批人。當然他們之間內部也有矛盾，但是合起來是一批人，不管是魯迅、郭沫若、茅盾、鬱達夫，這些人是一批人。老舍是一個外來者，老舍本來是一個基本群眾，老舍本來是一個讀者，老舍是玩票玩進來的。老舍跟那些人八桿子也打不著，他不認識他們，他們也不會去提拔老舍。老舍完全是靠自己個人投稿被看中，或者說帶一點招安的意思。這個寫得不錯，把他拉到我們這個隊伍來，能夠壯大我們的聲色。老舍是這樣被招安到新文學隊伍裏來的，那麽我在另外一篇文章中說，這是新文學和老舍的雙贏。我們今天不是講雙贏嘛，一方麵確實是壯大了新文學陣營的力量，同時也對老舍產生了一種磁場般的影響。老舍就必須考慮，我以後不能隨便寫作了，他在英國的時候寫《老張的哲學》，寫《趙子曰》是隨便寫，現在你已經入了夥，入了夥就不能隨便寫了。你在梁山泊底下隨便殺人放火，到了梁山上就有規矩了，這個規矩不是用法律條文一條條寫的，是通過批評家的文章來左右你，所以老舍就在考慮我怎麽看住了我的幽默。老舍用大白話說，我要把我的幽默看住了，不讓它隨便亂走，不要是為了諷刺一個人，就把話說盡。
那麽在這種情況下老舍寫了一部小說，就是剛才我一開始讀過的《離婚》。《離婚》這個小說發表之後，得到非常高的評價。人們就認為這是把嚴肅和幽默拿捏到了一個最準確的火候。他探討的是中國國民性問題，一群灰色的小官僚知識分子生活中的苦悶，裏邊一個張大哥，專門維護社會秩序，維護社會穩定的。到處給人家做媒人反對離婚，然後他有一個同事老李非常苦悶，外號叫苦悶的象徵。苦悶的象徵老覺得自己的太太不好，自己的太太沒有詩意，要換一個有詩意的太太。其他雜色人等這種苦悶，幽默苦悶嚴肅他調劑成一盤非常好的菜，所以《離婚》不僅在當年，半個多世紀過去了，到現在《離婚》讀起來仍然是有滋有味。
此外三十年代老舍也寫了好多短篇小說，還有其他一些小說都很幽默，還有一些散文。比如他寫有一篇散文很幽默的，寫《話劇觀眾須知》。裏麵非常幽默，說如果你是樓上票一定坐樓下，樓下票一定坐樓上，這樣劇場才熱鬧。所以老舍他通過這種反語把三十年代中國觀眾那種不文明的、不懂得公共場所秩序的那種情況，寫得非常鮮活。人們讀了之後覺得再也不好意思這樣做了。那麽到了四十年代呢，老舍依然有幽默的作品問世，最有代表性的是《四世同堂》，《四世同堂》是老舍規模最大的一個作品，其實也是新文學作家裏麵規模最大的一個作品。因為他想模仿但丁的《神曲》，想寫一百萬字，最後實際沒有完成這個字數但也差不多，結構上是差不多的。《四世同堂》它本身小說的幽默，給他打下了堅實的底，而且那些人藝演員也演得非常好。他們的很多台詞，很多沒看過小說的人都記得清清楚楚。特別是幾個被諷刺的人物冠曉荷、大赤包等等還包括祁家老二。老二那種靠著家裏生活的人，他對大哥說，大哥你可得養著我，誰讓你是我大哥呢。這話說得多好，典型的老二的口氣。還有冠曉荷的那種無恥，他的閨女當了特務，當了日本的特務，他不以為恥，反以為榮，還出去用這個來嚇唬別人。說“我們家招弟那是大紅大紫的特務”。這個台詞給人的印象太深刻了，就把人的那種無恥，能夠無恥到什麽程度，寫得入木三分。最後日本人把他活埋了，給他推到坑裏邊了，還喊“皇軍萬歲”。覺得這種漢奸死有餘辜，一點不會得到人們的同情。他的這個幽默對不同的人是不同的，對善良的正麵人物，他的幽默是溫和的、溫厚的，對他認為是壞人，是採取誇張的漫畫化的手法來戳穿他。
那麽一直到了建國之後，他寫話劇、寫《龍鬚溝》、寫《茶館》這些話劇，幽默都是他必不可少的一種調味劑，就像四川湖南人吃辣椒一樣，飯菜裏麵必須要有這一味，必須要有辣椒。那麽我們看老舍創作的整個過程是以幽默始，以幽默終的，他以幽默的風格打開了文壇的這個神聖的大門，以他獨樹一幟的風格就進來了。老舍的《老張的哲學》發表的時候，新文學沒有這種作品，為什麽他能夠馬上發表得到承認?沒有。無論魯迅、茅盾、巴金誰都沒有，他是獨樹一幟的，老舍的東西誰都寫不了，真正的大文豪應該是這樣的，不可複製。