其實剪好的作品他是第一個看到的，但他有點像緊張過度失去了味覺一樣，根本判斷不出好壞，隻覺得畫麵確實好看。不知道是黎商喜好還是為了送給他，裏麵的顏色非常漂亮，質感也好。但如果隻是他自己評價就好了，這作品是要全國播放的，考慮到黎商在國外也有人氣，說是全球的反饋也不為過。先出的是節目影評團打分，拿下第三，是好事，國人性格富有同情心，講求正義公平，排名比應得的低一位好過高一位。前者占據的道德高地和掀起的補償心理可能比拿第一都實際。然後是網上輿論。其實再怎麽都不會太難看，一個偶像演員，能拍一部作品出來，本身就是件值得讚歎的事。何況蘇容早一周就排兵布陣，粉絲會後援團兵精糧足，開放投票第一時間就把網站擠到崩潰，黎商作品的票數一騎絕塵，微博和社交平台也跟上，熱搜掛著不下，全網推送，就差弄成開屏廣告了。但真實的反饋到來時，他還是緊張萬分。黎商這短片，拍的是西漢陳皇後陳阿嬌的故事，對外口徑是因為編劇妹子是寫言情劇出身，萬一要是被嘲說格局小就好甩鍋。其實當時編劇以為是陸赫拍，早準備了兩個比較宏大的劇本，但黎商都沒用。蘇容不懂內行語言，但他知道金屋藏嬌的故事，黎商從陳阿嬌廢後之後開始拍，穿插回憶兩人幼時的故事，還有她失寵後想利用巫女詛咒的事……直到那個影評出來，他才看懂。那個影評來自陳生，叫做《我輩皆學黑澤明》，開篇就先聊日本導演黑澤明，說他是電影圈的莎士比亞，說西方名導演基本都受他影響，《教父》《荒野大鏢客》這類留名影史的片都是學他，國內也有樂子佼趙易。在他看來，黑澤明最有趣的一點，是他證明了文化的共通性，他從莎士比亞的《李爾王》和《麥克白》裏脫胎出的電影，故事背景放在日本，一樣成功，說明人類的悲喜從來都是共通的。一番前言後，他引出主題，說其實他受朋友囑托，差點和一位新導演合作，可惜他囿於成見，拒絕了。沒想到這新人導演的攝影風格受黑澤明影響很大，他這位朋友，近年來一直受人詬病，說越來越商業化了，又說不出所以然來。其實他一個顯著變化就是越來越喜歡用過肩鏡頭，其實對話過程中頻繁切換過肩鏡頭特寫在業內看來一直是慣壞觀眾的。沒想到新人導演鏡頭語言非常古典，可能跟他們學校開了黑澤明的課有關係。他說這位新人導演的鏡頭很有質感，尤其是其中一個端著蠟燭上樓梯那個鏡頭。他應該去拍上個世紀的片（褒義），因為他展現的不是他朋友那種看似宏大實則過於戲劇化因而有討好觀眾嫌疑的敘事，也不是很多現代年輕文藝片導演那種刻意髒兮兮亂糟糟的城市生活氣，他的鏡頭裏有著上一個有秩序，講禮節的時代的餘暉。這篇文章其實有點太文藝腔了，不過下麵還是第一時間有黎商粉絲出來認領了。蘇容自然不會放過，把這文章推得滿網皆是。這時候林蔲的影評也出來了，她就比陳生直接，點名黎商，說“你們真看懂了黎商的雙線敘事了嗎？”她直接點明，說黎商這個短片裏其實講了兩個版本的故事，第一個是表世界，陳阿嬌從嬌慣的翁主，金屋藏嬌，失寵，想通過巫蠱報複，廢後……第二個是裏世界，拍了一段同性戀情，就是陳阿嬌和幫她行巫蠱之事，最後被在鬧市處死的巫女楚服，她回憶裏那個穿著男裝的身影根本不是劉徹，而是楚服。黎商的鏡頭十分隱晦，其中那段空庭燕子追逐的戲就是隱喻了□□。蘇容看得一愣一愣的，跑去問黎商：“真的嗎？”黎商隻是笑。蘇容也知道黎商厲害，但想不到他會這樣厲害，隨著陳生他們帶頭分析，漸漸更多影評也浮上來，黎商這片子竟然真的挺有藝術性，更不用說同性情節向來是加“逼格”的利器，甚至有人放話說這電影拍出來，可能會跟去年韓國那部電影一樣在國際上獲得好評，沒想到黎商abc出身，竟然沒有一點好萊塢導演那種傲慢的東方主義，不是日本風就是一片紅奢靡鴉片風格，反而真拍出了中式的美感。但要光是影評好，也不是黎商了。片子出來兩天後，忽然在tiko上開始了爆炸式的傳播，也不知道是金屋藏嬌的故事，還是陳阿嬌戳中的點，還是衣服好看抑或是音樂和配音動人，總之tiko上連著幾天，熱度榜第一的bgm，就變成了金屋藏嬌，一堆網紅女孩子穿著漢服，配著陳阿嬌回憶裏“若得阿嬌，當以金屋貯之”的那段話和古風音樂，拍了各種短視頻。然後普通用戶也紛紛跟上，熱度反哺社交網站，直接衝上了熱搜榜第一，業內人一看就知道，這不是水軍能夠造出來的熱度。黃蕾是最直接感受熱度的，而且她這個年紀，也更能理解年輕人為什麽喜歡這個，還跟蘇容解釋：“boss真是絕了，這些小學生就喜歡這個，個個當自己是陳阿嬌，被負心了呢。還有模仿跳樓的……”“跳樓？”蘇容嚇了一跳。“不是真跳，就是穿著漢服過把coser癮罷了，笑死我了，還都把boss那幾個鏡頭剪進去了，個個跟boss演虐心劇呢。這兩天的新粉絲百分之八十都是從tiko來的，她們現在又開始叫boss陛下了。容哥，要不咱們再接個古裝劇吧，片酬報高點，咱們現在可紅著呢。”按理說應該高興的，但蘇容在網上逛了半天，一會看看影評，一會看看tiko，不得不無奈地承認了這事實：黎商不僅能比他雅，連真要俗起來，自己也不是他對手。第116章 信仰令人沒想到的是，黎商的片子, 第一個差評竟然來自於陸赫。其實早在最後一期錄製前陸芸白就警告過, 不過她向來是笑嘻嘻的, 開玩笑一樣, 跑來告訴黎商：“別說我沒提醒你, 我哥不太喜歡你這片子，看了之後說‘簡直是胡鬧！’”黎商十分淡定，反問她：“你上輩子是太監投胎的嗎？陸赫沒嘴，要你來傳話？”其實這時候已經看出他對陸赫那邊的反饋不太爽了，到了錄製當天，陸赫姍姍來遲，據說是回家休息了兩天，氣定神閑過來錄製。回顧往期作品的時候也十分得體, 點評恰到好處。簡柯又搞了一波煽情，坐在下麵的演員們一個個也說哭就哭, 各自表演眼中含淚依依不舍。黎商心裏冷笑, 但全程沒等到陸赫說自己，陸赫這人也是，以前幾乎是上趕著要收黎商，這次回來卻對他的作品一字評價不給。要是別人, 驟冷驟熱之下, 難免心裏惴惴不安，但黎商可不是平常人，這種欲擒故縱在他這一點用沒有, 平常不惹他他尚且要主動欺負人，何況陸赫已經惹了他。錄完散場一片混亂，再鐵石心腸的人，這時候也有點曲終人散的惆悵，幾個院校的年輕演員聚在一起，像畢業一樣互相抓著手，不知道說些什麽，有兩個女孩子已經眼淚汪汪了。黎商麵無表情穿過依依惜別的人群，在走廊上找到正站在門口吸煙的陸赫。“不是要罵我嗎？怎麽，忍辱負重啊？”他上來就挑釁。陸赫看了他一眼，繼續吸他的煙。眼看著黎商神色越來越冷，才淡淡道：“芸白說的？”“你管誰說的。拍是你要我拍，拍完了你又不滿意了？”陸赫抬起頭來。“其實你也不用說得你受了多大的委屈一樣，你很清楚我到底是在給你機會還是故意為難你。”黎商最氣人的，是他常常歪曲人的意圖，繞著繞著就被他繞進去，開始自辯起來。但諷刺最怕的是直拳，坦坦蕩蕩，沒有給人做文章的空間。陸赫其實不算敏於言辭的，他是實幹家，訥於言而敏於行。言辭從來是末流，事實勝於雄辯。“而且我也不是要罵你，我隻是對你失望而已。”陸赫坦坦蕩蕩告訴他：“當導演的，誰沒點閱片量，照抄都抄會了，騙騙外行人可以，你真以為陳生他們不會看？誇的都是你技巧好。做導演的人，想要拍一部讓別人滿意的作品容易，要拍讓自己滿意的難。”他這番話，說給業內任何一個年輕導演聽，不說感激涕零，至少要覺得遇到了知己，也隻有黎商，還能冷冷反問一句：“哦，這就是你拍《虯髯客》之前的心理活動？”離除夕夜整整三周，黎商金盆洗手二十一天，功力仍然不減。《虯髯客》是陸赫導演曆史一大滑鐵盧，林蔲最絕，寫了篇影評叫《陸赫強迫我們在電影院看了九十分鍾他如何自擼》，最毒又狠，入木三分，嘲笑這電影他全程在自我感動，最後也隻有他自我滿足。其實第一次黎商就可以拿這個說他，但沒必要，畢竟他是想拍好電影結果失了手，這話確實太誅心。倒不是因為黎商人好，純粹是核武器要留著做威懾作用。其實就算是陸赫不喜歡他的戲也沒什麽，他說過不在乎電影，為這個刺傷陸赫有點犯不著。黎商自己也不知道他的無名火從哪而來，但他這人強就強在從來不思考自己內心情緒，隻要隨心所欲肆意妄為就完了。出乎他意料的，陸赫並沒有大怒。“《虯髯客》是失敗得很慘，但我並沒有從此放棄電影，因為我信任我的觀眾，後來的作品也確實取得了成功。這事反而成為了我的養分，讓我知道人生總有起起落落。倒是你，黎商，你一部電影都沒拍過，卻毫不信任觀眾，拍出這樣取巧的媚俗之作，可能我確實看錯了你。”他看著黎商眼睛，嚴厲地告訴他：“也許你是一個沒有信仰的人。”黎商笑了。“哦，原來不喜歡電影就叫沒信仰？”“那你喜歡什麽？你信仰什麽？你願意終生為之奮鬥的是什麽？”陸赫問完這三句，沒有給黎商再譏誚的機會，他深知這被他看重的晚輩擅長用他的嘲諷來消解這世上一切有意義的東西，可惜這樣聰明的頭腦終究沒有用在別的地方。-終於要回北京了，不用在酒店度日，工作室的女孩子都一片歡騰，已經在討論回北京之後要去吃哪家餐廳了，蘇容卻莫名的有點惆悵。撇去經紀人的身份不談，他個人其實是很喜歡電影的，也是第一次這樣深入幕後，都說電影是造夢的藝術，他算是在夢的背後走了一趟，也算是得償心願，但總覺得少了點什麽。唯一看出他這情緒的照例是林颯，他要收的東西多，蘇容過去幫他收，收著收著林颯笑起來：“怎麽了？這麽不甘心的樣子。”不甘心這三個字實在貼切，他一說，蘇容才知道自己原來是不甘心。像上了一盆紅油火鍋，以為會辣到流眼淚，結果加的卻是燈籠椒，好吃仍然是好吃，離預想的酣暢淋漓總是差了一點。或者用黃蕾她們在群裏開車的比喻，也很貼切。“也不是。”他垂著頭道：“可能是沒看到想看的好電影。”林颯笑了。