要讓殷俊評論，張囈謀最弱的地方在哪裏，他肯定會說兩個字。
故事。
張囈謀最擅長的就是電影的色調，那絕對是世界級的。
然後對於電影的氣氛烘托，對於描述的表達，他都有自己獨到的地方。
唯獨一個不行。
那就是講故事的能力。
特別是商業電影裏麵講故事的能力。
張囈謀的商業電影，基本上故事情節上麵都不大好，全靠別的烘托，才有了最後的成功。
相反的，他在轉向商業之前的那些電影，無論是《紅高粱》，還是《菊豆》，還是《一個都不能少》，故事都很優秀，都有著光靠故事便能打動人心的力量。
所以他張囈謀才能成為獨一無二的大師。
就跟凱哥一樣，一部《霸王別姬》就夠他吃一輩子了。
絕對不誇張！
而殷俊最擅長的是什麽？
恰好就是故事！
張囈謀去學習的主要目標，肯定還是於人泰、餘允亢和陳熏奇這邊。
或者是殷俊的劇本製作的電影。
他們的電影，哪怕已經是續集了，大致的脈絡也在，比起張囈謀的編故事的能力，肯定要強很多。
殷俊不求張囈謀能完全的補上這個短板，隻要他能比前世提升一倍，那張囈謀的以後，絕對是前途無量。
此時也沒有想太多的時間。
因為奧斯卡頒獎典禮開始了。
今年的奧斯卡頒獎典禮主持人陣容特彆強大。
全美收視人數紀錄保持者《風x醫生x護士》的主演大帥哥艾倫艾爾達。
著名奧斯卡影帝亨利方達之女、本身自己也是兩屆奧斯卡影後的大美.女簡方達。
近來非常火爆的喜劇演員羅賓威廉姆斯。
他們站在一起，無論是說的段子，還是展現出來的風度，都是殷俊這四年以來，看得最好的一次。
奧斯卡不是一個死板的頒獎典禮，它還融合了許多別的內容。
比如表演、回顧、展望等等，這些都貫穿在各個獎項頒發之間，顯得又充實又有趣味。
如此一來的話，人們才不會對長達四五個小時的頒獎典禮感到厭煩。
為了收視率，奧斯卡組委會還是很有一套辦法的。
《阿甘正傳》有7項提名，卻並不是這一屆奧斯卡提名最多的。
提名最多的是一部神片——《走出非洲》。
這部由西德尼波拉克導演、梅麗爾斯特裏普和羅伯特雷德福主演的劇情片，在去年上映之後，不但票房超過了8000萬美金，更是獲得了一致好評。
於是環球影業也就努力的公關，讓它得到了9項的提名。
除了最佳男主角這一項，湯姆漢克斯太過強大，最佳女主角這一項《阿甘正傳》根本沒有之外，其餘的幾個獎項，兩部電影差不多都直接對上了。
在剛才紅地毯之後，梅姨還專門過來了一趟，和殷俊聊了聊，顯得緊張又興奮。
因為她這一次有兩個女主角的提名。
一個就是《走出非洲》，另一個卻是去年4月上映的《廊橋遺夢》。
《廊橋遺夢》今年也有五個獎項入選，最佳男女主角都有提名，最佳原創劇本也有殷俊的，他在劇本這方麵，又延續了他經常獲得兩個不同電影的同一獎項提名的習俗。
和前世不同，梅姨幾年前就獲得了奧斯卡影後。
但誰嫌棄自己的大獎更多呢？
況且這一次《走出非洲》和《廊橋遺夢》都是無比的優秀，她再次斬獲一個奧斯卡影後的可能性不小。
殷俊也是比較看好她。
雖然前世兩部電影的最佳女主角提名，都沒有為她帶來影後桂冠。
可現在才是86年，正好是梅姨芳華正茂的時候，也沒有太過強悍的對手，她再次得獎，也正是時候。
很快的就到了最佳配樂這一塊兒。
“獲獎者是——《走出非洲》約翰?巴裏！”簡方達這麽的公布道。
在場一片掌聲。
約翰巴裏自然是很高興的上前領獎，但劇組人員卻不是那麽的開心。
最佳原創劇本，這毫無疑問的，頒給了殷俊。
雖然這是根據小說改編，但小說就是殷俊寫的，他自己寫的劇本，就被歸類於原創這個範疇了。
這個獎項倒是沒有什麽意外的。
殷俊已經連續第三年獲得最佳原創劇本了，如果加上最初的《肖申克的救贖》的最佳改編劇本，他是連續四屆的霸主，非常的厲害。
但沒有一個人覺得很意外。
想要和殷俊比較劇本的本事的人，早已經沒有了，大家早已是心悅誠服。
當一個人可以寫出幾個經典劇本的時候，人們肯定會羨慕嫉妒，然後還會不服氣的想要追趕。
但當別人在七八年時間裏，一口氣寫出了上百個劇本、書籍等等，你還有什麽好嫉妒的？
第三個和兩個劇組有關的獎項，是最佳特效設計。
《走出非洲》有著非洲大陸的牧場和野獸的特效，《阿甘正傳》也有鑲嵌到黑白電影裏、那根羽毛的特效，兩者應該是半斤八兩。
可這個獎項還是被羅賓威廉姆斯頒給了《走出非洲》劇組。
這下子他們可就有些不淡定了。
尼瑪！
什麽意思啊？
小獎都給我們了，是不是？
那麽大獎我們就別想了，你們是這個意思嗎？
緊接著，最佳電影剪輯這個獎項，也被《走出非洲》給得到了。
這時候除了梅麗爾斯特裏普還能有淡淡的笑容外，《走出非洲》劇組臉色已經很嚴肅了。
導演波拉克心中不知道罵了多少次。
可他沒有辦法。
攝像機時不時的就要掃過他的臉龐呢，如果他擺著臭臉，全世界的人都知道他輸不起了。
相比之下，殷俊的表情還很輕鬆。
他倒不是因為看到《走出非洲》得到幾個小獎項，就覺得自己的最佳導演穩了。
事實上，他現在基本上能確定的，就是湯姆漢克斯的最佳男主角穩了，最佳影片或許也沒有什麽問題。
至於最佳導演這一塊兒，誰說的小獎得了，就不能給出一個大獎的？
但是，等到最佳攝影獎項落到了《墨菲羅曼史》的威廉弗蘭克身上時，他還是有些歎息。
看來好萊塢對東方人的偏見，始終是有些深啊。
哦，對了，這一屆其實有一部真真正正的亞洲電影參加奧斯卡的評選。
它就是日.本的《亂》。
導演是赫赫有名的黑澤明。
剛才殷俊進入劇場的時候，他們早已經坐下了，隔得太遠，也沒有打招呼。
《亂》一共獲得了四項提名，最佳服裝設計、最佳攝影、最佳藝術指導和最佳導演。
可以說，這真是很了不起的。
黑澤明果然牛比，在藝術層次上麵實實在在的是亞洲超一流。
但迄今為止，除了最佳導演還沒有公布之外，他們的三項提名全部都掛了。
事實上，殷俊記得好像《亂》是得到過一項獎項的，但不知道怎麽的，今天卻並沒有得到。
他們的表情，也從一開始的緊張興奮，變成了現在的非常失落。
要不是要顧及到風度，恐怕劇組的很多人，都會當場大哭了。
這也難怪。
《亂》這部電影一共花了24億日元，是迄今為止日.本製作規模最大的電影。
日.本人為了在奧斯卡上有所斬獲，也是拚了。
他們聚集了全日.本最好的導演、最好的製作團隊，花了差不多一年的時間來打造這部電影。
結果也如他們所願，《亂》進入了奧斯卡評選之中。
可是很遺憾，接近於全軍覆沒了。
他們之中沒有一個人奢望，能在最佳導演上麵，讓黑澤明戰勝殷俊。
這簡直是不可能的事情！
倒不是說他們認為黑澤明比殷俊差，u看書.ukshu.m 事實上他們是覺得，殷俊和黑澤明是一樣優秀的。
但殷俊在好萊塢有著最強大的電影公司，最強大的電視媒體，有著無比強悍的天才名號，深受全美.國人民的喜愛。
黑澤明呢？
頂多也就是一些業界人士喜歡他罷了。
那些奧斯卡的評委們，有一半恐怕都沒有聽過黑澤明的名字。
可殷俊的名字，他們每一天都能聽到。
單憑藉著這一點，如果是在這兩人之間選擇，他們肯定會選擇殷俊，不會選擇黑澤明的。
所以他們已經完全失望了。
之所以還能坐在那裏，純粹是因為禮儀。
不然依照他們日.本人的習慣，不是出去後抱頭大哭，就是直接去買醉，來個一醉方休。
對於他們的希望落後，殷俊絕對沒有幸災樂禍。
拋開兩國的恩怨不說，對於黑澤明這位電影大師，少年還是很尊敬的。
可奧斯卡就是這麽的不公平。
現在日.本的電影已經能打入好萊塢，能在奧斯卡參加評選了，但華國的電影，卻要再經曆20年的磨練，才算得上踏入了第一步。
然後便沒有任何的進步了。
隻能靠著商業的票房成績，獲得美.國電影的一些重視。
但在藝術成就上，老實說，2010年之後，簡直是倒退了30年以上，完全是讓人失望的。
這個恐怕要等到我們的導演們，在商業成就上得到了很大的滿足，才會回頭來重視自己的藝術成就。
馮曉剛不就是這樣的嘛！
拍商業電影夠了，《唐x大地x》、《1942》、《芳華》這些電影，不就出來了嗎？
故事。
張囈謀最擅長的就是電影的色調，那絕對是世界級的。
然後對於電影的氣氛烘托，對於描述的表達，他都有自己獨到的地方。
唯獨一個不行。
那就是講故事的能力。
特別是商業電影裏麵講故事的能力。
張囈謀的商業電影，基本上故事情節上麵都不大好，全靠別的烘托，才有了最後的成功。
相反的，他在轉向商業之前的那些電影，無論是《紅高粱》，還是《菊豆》，還是《一個都不能少》，故事都很優秀，都有著光靠故事便能打動人心的力量。
所以他張囈謀才能成為獨一無二的大師。
就跟凱哥一樣，一部《霸王別姬》就夠他吃一輩子了。
絕對不誇張！
而殷俊最擅長的是什麽？
恰好就是故事！
張囈謀去學習的主要目標，肯定還是於人泰、餘允亢和陳熏奇這邊。
或者是殷俊的劇本製作的電影。
他們的電影，哪怕已經是續集了，大致的脈絡也在，比起張囈謀的編故事的能力，肯定要強很多。
殷俊不求張囈謀能完全的補上這個短板，隻要他能比前世提升一倍，那張囈謀的以後，絕對是前途無量。
此時也沒有想太多的時間。
因為奧斯卡頒獎典禮開始了。
今年的奧斯卡頒獎典禮主持人陣容特彆強大。
全美收視人數紀錄保持者《風x醫生x護士》的主演大帥哥艾倫艾爾達。
著名奧斯卡影帝亨利方達之女、本身自己也是兩屆奧斯卡影後的大美.女簡方達。
近來非常火爆的喜劇演員羅賓威廉姆斯。
他們站在一起，無論是說的段子，還是展現出來的風度，都是殷俊這四年以來，看得最好的一次。
奧斯卡不是一個死板的頒獎典禮，它還融合了許多別的內容。
比如表演、回顧、展望等等，這些都貫穿在各個獎項頒發之間，顯得又充實又有趣味。
如此一來的話，人們才不會對長達四五個小時的頒獎典禮感到厭煩。
為了收視率，奧斯卡組委會還是很有一套辦法的。
《阿甘正傳》有7項提名，卻並不是這一屆奧斯卡提名最多的。
提名最多的是一部神片——《走出非洲》。
這部由西德尼波拉克導演、梅麗爾斯特裏普和羅伯特雷德福主演的劇情片，在去年上映之後，不但票房超過了8000萬美金，更是獲得了一致好評。
於是環球影業也就努力的公關，讓它得到了9項的提名。
除了最佳男主角這一項，湯姆漢克斯太過強大，最佳女主角這一項《阿甘正傳》根本沒有之外，其餘的幾個獎項，兩部電影差不多都直接對上了。
在剛才紅地毯之後，梅姨還專門過來了一趟，和殷俊聊了聊，顯得緊張又興奮。
因為她這一次有兩個女主角的提名。
一個就是《走出非洲》，另一個卻是去年4月上映的《廊橋遺夢》。
《廊橋遺夢》今年也有五個獎項入選，最佳男女主角都有提名，最佳原創劇本也有殷俊的，他在劇本這方麵，又延續了他經常獲得兩個不同電影的同一獎項提名的習俗。
和前世不同，梅姨幾年前就獲得了奧斯卡影後。
但誰嫌棄自己的大獎更多呢？
況且這一次《走出非洲》和《廊橋遺夢》都是無比的優秀，她再次斬獲一個奧斯卡影後的可能性不小。
殷俊也是比較看好她。
雖然前世兩部電影的最佳女主角提名，都沒有為她帶來影後桂冠。
可現在才是86年，正好是梅姨芳華正茂的時候，也沒有太過強悍的對手，她再次得獎，也正是時候。
很快的就到了最佳配樂這一塊兒。
“獲獎者是——《走出非洲》約翰?巴裏！”簡方達這麽的公布道。
在場一片掌聲。
約翰巴裏自然是很高興的上前領獎，但劇組人員卻不是那麽的開心。
最佳原創劇本，這毫無疑問的，頒給了殷俊。
雖然這是根據小說改編，但小說就是殷俊寫的，他自己寫的劇本，就被歸類於原創這個範疇了。
這個獎項倒是沒有什麽意外的。
殷俊已經連續第三年獲得最佳原創劇本了，如果加上最初的《肖申克的救贖》的最佳改編劇本，他是連續四屆的霸主，非常的厲害。
但沒有一個人覺得很意外。
想要和殷俊比較劇本的本事的人，早已經沒有了，大家早已是心悅誠服。
當一個人可以寫出幾個經典劇本的時候，人們肯定會羨慕嫉妒，然後還會不服氣的想要追趕。
但當別人在七八年時間裏，一口氣寫出了上百個劇本、書籍等等，你還有什麽好嫉妒的？
第三個和兩個劇組有關的獎項，是最佳特效設計。
《走出非洲》有著非洲大陸的牧場和野獸的特效，《阿甘正傳》也有鑲嵌到黑白電影裏、那根羽毛的特效，兩者應該是半斤八兩。
可這個獎項還是被羅賓威廉姆斯頒給了《走出非洲》劇組。
這下子他們可就有些不淡定了。
尼瑪！
什麽意思啊？
小獎都給我們了，是不是？
那麽大獎我們就別想了，你們是這個意思嗎？
緊接著，最佳電影剪輯這個獎項，也被《走出非洲》給得到了。
這時候除了梅麗爾斯特裏普還能有淡淡的笑容外，《走出非洲》劇組臉色已經很嚴肅了。
導演波拉克心中不知道罵了多少次。
可他沒有辦法。
攝像機時不時的就要掃過他的臉龐呢，如果他擺著臭臉，全世界的人都知道他輸不起了。
相比之下，殷俊的表情還很輕鬆。
他倒不是因為看到《走出非洲》得到幾個小獎項，就覺得自己的最佳導演穩了。
事實上，他現在基本上能確定的，就是湯姆漢克斯的最佳男主角穩了，最佳影片或許也沒有什麽問題。
至於最佳導演這一塊兒，誰說的小獎得了，就不能給出一個大獎的？
但是，等到最佳攝影獎項落到了《墨菲羅曼史》的威廉弗蘭克身上時，他還是有些歎息。
看來好萊塢對東方人的偏見，始終是有些深啊。
哦，對了，這一屆其實有一部真真正正的亞洲電影參加奧斯卡的評選。
它就是日.本的《亂》。
導演是赫赫有名的黑澤明。
剛才殷俊進入劇場的時候，他們早已經坐下了，隔得太遠，也沒有打招呼。
《亂》一共獲得了四項提名，最佳服裝設計、最佳攝影、最佳藝術指導和最佳導演。
可以說，這真是很了不起的。
黑澤明果然牛比，在藝術層次上麵實實在在的是亞洲超一流。
但迄今為止，除了最佳導演還沒有公布之外，他們的三項提名全部都掛了。
事實上，殷俊記得好像《亂》是得到過一項獎項的，但不知道怎麽的，今天卻並沒有得到。
他們的表情，也從一開始的緊張興奮，變成了現在的非常失落。
要不是要顧及到風度，恐怕劇組的很多人，都會當場大哭了。
這也難怪。
《亂》這部電影一共花了24億日元，是迄今為止日.本製作規模最大的電影。
日.本人為了在奧斯卡上有所斬獲，也是拚了。
他們聚集了全日.本最好的導演、最好的製作團隊，花了差不多一年的時間來打造這部電影。
結果也如他們所願，《亂》進入了奧斯卡評選之中。
可是很遺憾，接近於全軍覆沒了。
他們之中沒有一個人奢望，能在最佳導演上麵，讓黑澤明戰勝殷俊。
這簡直是不可能的事情！
倒不是說他們認為黑澤明比殷俊差，u看書.ukshu.m 事實上他們是覺得，殷俊和黑澤明是一樣優秀的。
但殷俊在好萊塢有著最強大的電影公司，最強大的電視媒體，有著無比強悍的天才名號，深受全美.國人民的喜愛。
黑澤明呢？
頂多也就是一些業界人士喜歡他罷了。
那些奧斯卡的評委們，有一半恐怕都沒有聽過黑澤明的名字。
可殷俊的名字，他們每一天都能聽到。
單憑藉著這一點，如果是在這兩人之間選擇，他們肯定會選擇殷俊，不會選擇黑澤明的。
所以他們已經完全失望了。
之所以還能坐在那裏，純粹是因為禮儀。
不然依照他們日.本人的習慣，不是出去後抱頭大哭，就是直接去買醉，來個一醉方休。
對於他們的希望落後，殷俊絕對沒有幸災樂禍。
拋開兩國的恩怨不說，對於黑澤明這位電影大師，少年還是很尊敬的。
可奧斯卡就是這麽的不公平。
現在日.本的電影已經能打入好萊塢，能在奧斯卡參加評選了，但華國的電影，卻要再經曆20年的磨練，才算得上踏入了第一步。
然後便沒有任何的進步了。
隻能靠著商業的票房成績，獲得美.國電影的一些重視。
但在藝術成就上，老實說，2010年之後，簡直是倒退了30年以上，完全是讓人失望的。
這個恐怕要等到我們的導演們，在商業成就上得到了很大的滿足，才會回頭來重視自己的藝術成就。
馮曉剛不就是這樣的嘛！
拍商業電影夠了，《唐x大地x》、《1942》、《芳華》這些電影，不就出來了嗎？