依照如今的電影行情想要有個還可以的票房並不算太難，明星的規格到了,公司的實力再強一些,多談下幾條院線，到時候上映了電影院裏每天排映的場次多，觀眾們大多都會看的。
可是，若是想要成就出一部好電影並不容易,這個“好”字不僅是電影本身水準,也在於觀眾們覺得好看,並且餘有回味的空間。
現在的觀眾審美早就一步步的提升,不管是電影的情節、畫麵，甚至配樂,相較於之前高出了許多，想要再像十幾二十年前那樣出一部萬人空巷的電影簡直就是不可能的人物。
而且每年國內電影市場都會受到海外影片的巨大壓力,像西片那樣完全英雄主義電影，情節、人物固然不算新穎，故事也相對簡單，可貴在場麵特技上值得一看，影片的製作效果也往往值得稱道，單在技術這點也確實是國片尚比不得的。
國片的優勢應該是在於很會講故事，之前的許多經典之作，或是娓娓道來一場淒美愛戀，或是猶如排山倒海般襲來的刀劍江湖，這些都是國內電影所擅長的、吸引觀眾的。
而今需要的就是將這些發揚光大，故事放在第一位，若是整部電影看下來裏麵講了什麽大家都摸不到頭腦也就無談什麽好壞了，而之後則是重在人物的塑造，那將是電影中的閃光之處。
所以林曉對於故事的設局上麵格外的花心思，如何能夠鋪疊出更加精彩的層次，可以說是很多地方都是改了又改。
劇組開拍之後，在某些細微處林曉也會和李蒙商量著進行修改，有的地方還會試著多拍幾個版本，而這也正是電影的迷人之處，將一個故事濃縮到一百多分鍾的影片中，每一幀鏡頭一幕戲，所有的演員和工作人員都盡到最大的努力，一一嚐試。
而說到演員，在人物塑造這一點上，林曉倒是並不擔心影片中人物會被演繹的刻板化，原因很簡單，陸南和方慶耀兩個人就說明了一切。
這兩人都是演技了得，更厲害的是知道如何為自己的角色增添魅力，陸南飾演的主角是個風流浪蕩的男明星，在他的表演之下風流卻不下流，明明行為不羈卻又帶著幾分純樸正氣，有些矛盾卻又格外的融合，所以才讓這個人物極其富有魅力。
再說方慶耀私下雖然愛開玩笑，而一進入鏡頭就完全能換個樣貌，他所飾演的角色公開的身份是實業家，而實際上是革命工作者，說白了便是正義的一方，可是他則賦予了另外一番感覺和精彩在這個角色裏。
他這個實業家處處顯得圓潤通融，隻要不違背道德底線就是利益至上的樣子，地地道道像是個商人，就如同在正氣裏增添了一點市儈的可愛，用可愛這個詞在男人身上似乎是不妥，可是他就是多出了一點兒“邪”的魅力，他不是時時口中大道理的革命鬥士，他隻是在做自己要做的事情。
不過經過兩天的拍攝，劇組就已然磨合得相對順暢，這也都是得益於公司此番的大手筆，工作人員們本來就都是業內的精英，何況也都不是第一次合作了，而演員們之前又都經過來半個月的集體課程，排練台詞都開過三次會了，所以說隻要準備的足夠充足，等到真的去做的時候便是事半功倍。
而對於演員來說李蒙和林曉的搭檔模式和其他劇組也是有些不同的，至少除了陸南和方慶耀之外，大家心裏都是暗自想過一些的。
說來也算是國內影視圈裏的一種比較普遍的現象，導演職能遠遠大於編劇，也就是導演可以隨意改劇本，導演的名字也往往成為指導片子的編劇之一。編劇圈子裏對這種現象就曾有這樣的笑言，估計是某導演拍攝中改劇本到一定的數量，就也分享了編劇署名權。
李蒙和林曉卻並沒有如此，經過之前戲的默契之後，兩個人完全做到了各司其職，不會對對方的工作領域指手畫腳，並且配合得又堪稱完美。
這也算是讓演員們心底默默給兩人點了個讚，雖然拍的場次不多，但是組裏都是清清爽爽，工作的效率極高。
劇組本就是集體住在了影視城，地處城郊，距離市區有將近三個小時的車程，而且所有人員離組都必要要請假的，所以這個被組裏包下的小酒店就成了所有人一個生活小圈子。雖然拍戲也辛苦，可是並沒有趕場連夜拍攝之類的情況，相反每天的生活格外的有規律，也很是簡單，於是剛來幾天卻都有種歲月靜好的意味了。
劇組的日子十分平靜、充實，所以算是“大事件”的，也就隻有這天陸南和方慶耀兩人的第一場對手戲了，讓全劇組的人都十分期待。
說來也是因為兩個人在劇組裏人氣實在太高，陸南原本為人就很溫和，所以一直在公司就很受大家的喜歡，而方慶耀則是因為性格幽默風趣，也是很快就被大家喜歡，和誰都能聊到一處。
當然工作人員喜歡他們還有一點，就是這兩個人進組後似乎有默契的每隔一天交替的給劇組些福利，因為天氣冷，有的時候是外賣的火鍋，熱湯這類，有的時候則是咖啡，熱可可這些。
而林曉也是被助理提前告知了拍攝這場戲的場次，自然也就到了拍攝現場，隻是說起來雖是對手戲，其實也隻是一個過場而已，林曉知道，大家也都知道，不過都是過來看看兩大影帝同場的熱鬧。
場景是在一場派對中，他們都算是備受矚目之人，一個是成功商人，一個是知名影星。
而本來覺得這場戲隻算是熱鬧的林曉，盯著監視器裏的畫麵，自己都忍不住吞了吞口水，那兩個人隻是一同出現在鏡頭裏，沒有台詞的部分就已經有些精彩了，他們的表演絕對單單是不用台詞來表達，眼神、微笑或是一個你也不知道算不算是演技的小動作，就已經讓畫麵富有張力。
林曉也完全收起了自己起初的過場一說，想要做出好的電影，就要抱著沒有一處單是過場、鋪墊，處處都要想著出彩之心。
就是林曉自己也沒有想到，不過是跟著組裏的人過來看個熱鬧，這時卻是已經有了反思之心。
可是，若是想要成就出一部好電影並不容易,這個“好”字不僅是電影本身水準,也在於觀眾們覺得好看,並且餘有回味的空間。
現在的觀眾審美早就一步步的提升,不管是電影的情節、畫麵，甚至配樂,相較於之前高出了許多，想要再像十幾二十年前那樣出一部萬人空巷的電影簡直就是不可能的人物。
而且每年國內電影市場都會受到海外影片的巨大壓力,像西片那樣完全英雄主義電影，情節、人物固然不算新穎，故事也相對簡單，可貴在場麵特技上值得一看，影片的製作效果也往往值得稱道，單在技術這點也確實是國片尚比不得的。
國片的優勢應該是在於很會講故事，之前的許多經典之作，或是娓娓道來一場淒美愛戀，或是猶如排山倒海般襲來的刀劍江湖，這些都是國內電影所擅長的、吸引觀眾的。
而今需要的就是將這些發揚光大，故事放在第一位，若是整部電影看下來裏麵講了什麽大家都摸不到頭腦也就無談什麽好壞了，而之後則是重在人物的塑造，那將是電影中的閃光之處。
所以林曉對於故事的設局上麵格外的花心思，如何能夠鋪疊出更加精彩的層次，可以說是很多地方都是改了又改。
劇組開拍之後，在某些細微處林曉也會和李蒙商量著進行修改，有的地方還會試著多拍幾個版本，而這也正是電影的迷人之處，將一個故事濃縮到一百多分鍾的影片中，每一幀鏡頭一幕戲，所有的演員和工作人員都盡到最大的努力，一一嚐試。
而說到演員，在人物塑造這一點上，林曉倒是並不擔心影片中人物會被演繹的刻板化，原因很簡單，陸南和方慶耀兩個人就說明了一切。
這兩人都是演技了得，更厲害的是知道如何為自己的角色增添魅力，陸南飾演的主角是個風流浪蕩的男明星，在他的表演之下風流卻不下流，明明行為不羈卻又帶著幾分純樸正氣，有些矛盾卻又格外的融合，所以才讓這個人物極其富有魅力。
再說方慶耀私下雖然愛開玩笑，而一進入鏡頭就完全能換個樣貌，他所飾演的角色公開的身份是實業家，而實際上是革命工作者，說白了便是正義的一方，可是他則賦予了另外一番感覺和精彩在這個角色裏。
他這個實業家處處顯得圓潤通融，隻要不違背道德底線就是利益至上的樣子，地地道道像是個商人，就如同在正氣裏增添了一點市儈的可愛，用可愛這個詞在男人身上似乎是不妥，可是他就是多出了一點兒“邪”的魅力，他不是時時口中大道理的革命鬥士，他隻是在做自己要做的事情。
不過經過兩天的拍攝，劇組就已然磨合得相對順暢，這也都是得益於公司此番的大手筆，工作人員們本來就都是業內的精英，何況也都不是第一次合作了，而演員們之前又都經過來半個月的集體課程，排練台詞都開過三次會了，所以說隻要準備的足夠充足，等到真的去做的時候便是事半功倍。
而對於演員來說李蒙和林曉的搭檔模式和其他劇組也是有些不同的，至少除了陸南和方慶耀之外，大家心裏都是暗自想過一些的。
說來也算是國內影視圈裏的一種比較普遍的現象，導演職能遠遠大於編劇，也就是導演可以隨意改劇本，導演的名字也往往成為指導片子的編劇之一。編劇圈子裏對這種現象就曾有這樣的笑言，估計是某導演拍攝中改劇本到一定的數量，就也分享了編劇署名權。
李蒙和林曉卻並沒有如此，經過之前戲的默契之後，兩個人完全做到了各司其職，不會對對方的工作領域指手畫腳，並且配合得又堪稱完美。
這也算是讓演員們心底默默給兩人點了個讚，雖然拍的場次不多，但是組裏都是清清爽爽，工作的效率極高。
劇組本就是集體住在了影視城，地處城郊，距離市區有將近三個小時的車程，而且所有人員離組都必要要請假的，所以這個被組裏包下的小酒店就成了所有人一個生活小圈子。雖然拍戲也辛苦，可是並沒有趕場連夜拍攝之類的情況，相反每天的生活格外的有規律，也很是簡單，於是剛來幾天卻都有種歲月靜好的意味了。
劇組的日子十分平靜、充實，所以算是“大事件”的，也就隻有這天陸南和方慶耀兩人的第一場對手戲了，讓全劇組的人都十分期待。
說來也是因為兩個人在劇組裏人氣實在太高，陸南原本為人就很溫和，所以一直在公司就很受大家的喜歡，而方慶耀則是因為性格幽默風趣，也是很快就被大家喜歡，和誰都能聊到一處。
當然工作人員喜歡他們還有一點，就是這兩個人進組後似乎有默契的每隔一天交替的給劇組些福利，因為天氣冷，有的時候是外賣的火鍋，熱湯這類，有的時候則是咖啡，熱可可這些。
而林曉也是被助理提前告知了拍攝這場戲的場次，自然也就到了拍攝現場，隻是說起來雖是對手戲，其實也隻是一個過場而已，林曉知道，大家也都知道，不過都是過來看看兩大影帝同場的熱鬧。
場景是在一場派對中，他們都算是備受矚目之人，一個是成功商人，一個是知名影星。
而本來覺得這場戲隻算是熱鬧的林曉，盯著監視器裏的畫麵，自己都忍不住吞了吞口水，那兩個人隻是一同出現在鏡頭裏，沒有台詞的部分就已經有些精彩了，他們的表演絕對單單是不用台詞來表達，眼神、微笑或是一個你也不知道算不算是演技的小動作，就已經讓畫麵富有張力。
林曉也完全收起了自己起初的過場一說，想要做出好的電影，就要抱著沒有一處單是過場、鋪墊，處處都要想著出彩之心。
就是林曉自己也沒有想到，不過是跟著組裏的人過來看個熱鬧，這時卻是已經有了反思之心。