劇組裏，演員們提前拍完了戲，都坐著看《雄姿英發》呢。
向美媛眼睛都看直了，不自覺地道：“我一直以為關羽是配音演員最後配音的，原來居然是現場收音啊？！”
臧金升看兩眼，道：“大部分都是後期配音，但在演戲的時候，配音演員也會跟著，學形態，臨摹演員的表現。”
這不是浪費資源嗎？
臧金升道：“好的作品，那是演、音、剪輯完美配合的，花費的確高，要不然，小關不會讓《楊家將》完全現場收音。”
一幫年輕明星偷偷吐舌頭，原來，現場收音都是關蔭心目中第二等的效果啊。
可就這第二等的效果，多少人都達不到呢。
在劇組，能保證長鏡頭的演員不多，幾位藝術家當然經常表演長鏡頭，一鏡到底，這些鏡頭裏，那可是絕對的現場收音，而且，要是老藝術家們演對手戲，基本上進入狀態就沒有中斷的。
年輕一輩的差得遠，經常不是因為表演有問題而被導演喊停，而是聲音。
男演員中氣不足，女演員有氣無力，最大的毛病是沒有感情，完全念台詞。
但就是念台詞，背台詞，這也是許多年輕演員都做不到的，這裏頭，演員和演員就區分開來了，有的演員珍惜機會，大晚上偷偷起來，跑外頭路燈下背台詞，有些就不管了，拍攝的時候才拿著台詞本裝模作樣。
好的一點是，隨著劇組的默契度越來越高，不好好背台詞的人現在幾乎消失了，不背台詞根本混不下去，被導演罵，被劇組排斥，逼著努力，不努力就會被換掉。
向美媛的家人來探班，發現向美媛黑了一個深度，瘦了一個層次，差點都心疼壞了。
楊心更痛苦，她太瘦，不但要適當增肥，還要鍛煉一點肌肉，最起碼道具武器拿在手裏你不能揮舞兩下就沒力氣，健身場上的杠鈴，楊心覺著都跟她仇人似的過不去。
但他們平時沒怎麽察覺惹事精的配音能力高到那地步。
站在一塊看，跟拉開一點距離看是很不一樣的。
舞台上，配音演員們也沒辦法了，還沒進行到一半，五位評委集體轉身，這還怎麽繼續演？
曲老師拉了下關蔭，埋怨：“就不該讓你小子露臉兒，咱們應該蒙麵的。”
陸劍民老師笑道：“那也很有難度啊，小關個頭太高，觀眾一眼就能看出來，我建議，下期開始還是別給嘉賓燈光了，有個模糊的輪廓，這樣有利於觀眾，也有利於評委。”
李維連連點頭，這辦法好，今天怎麽就沒想到呢。
“既然都暴露了，那也隻好跳過‘聲如其人’這一環節，進入下一環節吧。”李維無奈道，“不過，一般在這一關，五位評委都會出題，基本上都是小問題，考察的是嘉賓對表演和曆史文化的了解水平，”然後問，“五位老師，咱們哪位先來？”
五位老藝術家互相一商量，李雪建老師拿起話筒，道：“咱們今天高興，多留點時間聊聊天也好，就不各自出題了，剛才呢，焦老師說，他有一部戲會跟小關搭戲，借著這個舞台，也考察一下文化積累，”然後，老頭兒有些不好意思，歉然跟幾位配音演員道歉，“所以說，可能會連累各位老師了。”
現場網友有點不忍猝睹。
網友也一個勁無語。
這幾位，可都不是什麽膚淺的人，文化積累深厚的很。
上一期，柳珠和一位新南方那邊的老藝術家來到舞台上當兩方代表嘉賓，問到基礎文化知識，差點把柳珠臊死。
問題倒是很簡單，但絕對要有一定的文化功底。
焦晃老先生很嚴厲地告誡：“作為中國人，作為中國的演員，你連一定的傳統文化積累都沒有，你怎麽把精神帶給觀眾？你連角色都掌握不好！演戲，不是有一張漂亮臉蛋，你往那一站，有人願意給你買單，你就是演員了，演員是個行當，靠賣苦力吃飯的行當，連演員這一關都過不去，那還怎麽演戲？”
上一期，焦老先生問柳珠的問題就很平常，甚至可以說是照顧麵子，問題是這樣的：“今有雉兔同籠，上有三十五頭，下有九十四足，問雉兔各幾何。”
主持人李維還給翻譯了一下。
李維很有文化素養，甚至明確說：“雖然這是《孫子算經》裏的題，但學過二元一次方程的都會解，屬於小學生題。”
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柳珠完全茫然，這還怎麽算？你好好的，出什麽雞和兔，有本事你問娛樂圈有哪些交際花。
也有柳珠一方的嘉賓對此很質疑，認為演員沒必要會這些。
陸劍民就說：“讓你演古裝劇，演個家庭主婦，你得持家，讓你演個將軍，你總得在遇到算術題的時候，基本上還是能算一下的吧？你不會演，總會真的算吧？就算讓你演現代劇，你去買個礦泉水，你總得有時候幫朋友一起買吧？比如你有三個人，告訴你，三個人裏有一對父子，兩對兄弟，你總不能賣四瓶水吧？有人要喝礦泉水，有人要喝可樂，價格不一樣，你總得哪怕裝模作樣也要算一下吧？”
這話可是很不客氣地吐槽了。
柳珠演過不少高智商角色，陸老師這是吐槽這對比呢。
當然了，這吐槽，柳珠未必能聽得懂。
那麽，今兒這幾位又要出啥題？
又是雞兔同籠？
那可真樂了，惹事精不算學神，但也算學霸，這貨用菜市場算數還忽悠過外國人呢。
李雪建老爺子說：“大家都是演員，又都是《三國演義》這麽一出曆史大劇的演員，大部分呢，又都是配音演員，一般觀眾會認為，配音演員比較輕鬆，需要了解的沒有那麽多，那咱們現場考一下，幾位老師把自己配音的角色，在《三國演義》或者後代的詩詞歌裏找一首，給大家表演一下。”
這是出題作文啊。
但是鮑老師有話說。
“小關你等一下，你不能在《三國演義》裏找，要不然你得在這給大家背《三國演義》，也不許有周瑜的，你扮演關公，你就找關公的。”鮑老師跟四位老師吐槽，“這小子壞著呢，時不時的背著手，溜達到我們房間，當著導演的麵考我們，我們估計，這小子對《三國演義》是能背下來的。”
李雪建老爺子讚同：“差不多，反正拍《水滸傳》的時候，小關老被導演帶身邊，劇本有些不符合原著的大原則的問題，導演都不翻原著，就找小關，一問一個準兒，這孩子對名著是相當了解的。”
關蔭謙虛：“沒有，我就看過幾本書，還是國內的，啥《莎翁全集》啊，漢字版的我都沒讀過，就零散記著幾句，啊，生存還是死亡，這是個問題。”
呂中老師樂了，道：“太皮了，《狄公案》一本厚厚的小說你都那麽熟，這些名著你怎麽會沒讀過呢，那可是學校的必讀書籍。”
焦老師不信，道：“那就關公，不能是《三國演義》裏的詩詞，你先考慮一下。”
然後看看國強老師：“要不，你把《梁甫吟》背一下，先給演員打個底？”
這有個坑。
國強老師完美繞過去，道：“是後世還無法確定是諸葛亮的《梁甫吟》，就是收錄在樂府詩裏的那首，還是李太白的《梁甫吟》啊？”
老爺子點頭：“那你不用背了。”
啊？
合著就挖個坑試試？
國強老師搖頭，拍拍大腿說：“在諸位老藝術家麵前，我是誠惶誠恐，戰戰兢兢，唯恐一個不小心就漏了餡兒啊。”
焦老師認為：“這是演一個經典角色的必要素質，不懂《梁甫吟》，怎麽演諸葛亮？《出師表》前後兩篇都不知道，還怎麽演六出祁山呢？”
國強老師臉色有些冷淡，淡淡道：“可能演技出神入化吧，我們可能落後時代了。”
又吐槽了一種現象。
有人要拍《嶽飛》，可是連《滿江紅》都不會背，還鬧出《出師表》是嶽飛的作品那麽大的國際笑話。
舞台上，幾位老師也不怵。
關於劉備的詩？
張口就來啊。
蜀主窺吳幸三峽，崩年亦在永安宮；
翠華想像空山外，玉殿虛無野寺中。
古廟杉鬆巢水鶴，歲時伏臘走村翁；
武侯祠屋常鄰近，一體君臣祭祀同。
這可是杜甫的詩。
張飛的詩詞？
他來了，他來……
不是！
人情勢利古猶今，誰識英雄是白身；
安得快人如翼德，盡誅世上負心人。
這是《三國演義》裏的，寫張飛最傳神的一首詩。
陳宮？
李老師還真有點為難，配音的角色太多了，他還真記不住當時讀過的詩。
拉了下關蔭，李老師道：“你提醒我一下，應該能想的起來。”
這算作弊嗎？
真不是。
焦晃老爺子抱臂看熱鬧，你盡管求助，這小子要答不上來可就樂了。
關蔭想想，提醒了一句《三國演義》裏跟陳宮有關的詩：“生死無二誌，丈夫何壯哉。”
李老師想起來了，是有這麽一首，白門樓之變的時候，作者寫給陳公台的。
生死無二誌，丈夫何壯哉；
不從金石論，空負棟梁材。
輔主真堪敬，辭親實可哀；
白門身死日，誰肯似公台？
連這都能記得住？
觀眾有點撓頭，看起來，惹事精是真能打啊。
可是，三位老師的聲音更好聽啊，聽人家朗誦詩，簡直就是享受。
這就是演員？
對，這就是演員。
“離離原上草”下一句會接“我哪知道啥”的，那就不是演員，演員，某種意義上相當於老師，胸無點墨，那還怎麽勸人向善，傳達點精神？難不成，全民齊看小白臉，管他家徒隻剩一個碗？
老郭有個定場詩說的很好，頭一句就叫“說書唱戲勸人方”，這玩意兒本來就不是糊弄人賺大錢的行當。
向美媛眼睛都看直了，不自覺地道：“我一直以為關羽是配音演員最後配音的，原來居然是現場收音啊？！”
臧金升看兩眼，道：“大部分都是後期配音，但在演戲的時候，配音演員也會跟著，學形態，臨摹演員的表現。”
這不是浪費資源嗎？
臧金升道：“好的作品，那是演、音、剪輯完美配合的，花費的確高，要不然，小關不會讓《楊家將》完全現場收音。”
一幫年輕明星偷偷吐舌頭，原來，現場收音都是關蔭心目中第二等的效果啊。
可就這第二等的效果，多少人都達不到呢。
在劇組，能保證長鏡頭的演員不多，幾位藝術家當然經常表演長鏡頭，一鏡到底，這些鏡頭裏，那可是絕對的現場收音，而且，要是老藝術家們演對手戲，基本上進入狀態就沒有中斷的。
年輕一輩的差得遠，經常不是因為表演有問題而被導演喊停，而是聲音。
男演員中氣不足，女演員有氣無力，最大的毛病是沒有感情，完全念台詞。
但就是念台詞，背台詞，這也是許多年輕演員都做不到的，這裏頭，演員和演員就區分開來了，有的演員珍惜機會，大晚上偷偷起來，跑外頭路燈下背台詞，有些就不管了，拍攝的時候才拿著台詞本裝模作樣。
好的一點是，隨著劇組的默契度越來越高，不好好背台詞的人現在幾乎消失了，不背台詞根本混不下去，被導演罵，被劇組排斥，逼著努力，不努力就會被換掉。
向美媛的家人來探班，發現向美媛黑了一個深度，瘦了一個層次，差點都心疼壞了。
楊心更痛苦，她太瘦，不但要適當增肥，還要鍛煉一點肌肉，最起碼道具武器拿在手裏你不能揮舞兩下就沒力氣，健身場上的杠鈴，楊心覺著都跟她仇人似的過不去。
但他們平時沒怎麽察覺惹事精的配音能力高到那地步。
站在一塊看，跟拉開一點距離看是很不一樣的。
舞台上，配音演員們也沒辦法了，還沒進行到一半，五位評委集體轉身，這還怎麽繼續演？
曲老師拉了下關蔭，埋怨：“就不該讓你小子露臉兒，咱們應該蒙麵的。”
陸劍民老師笑道：“那也很有難度啊，小關個頭太高，觀眾一眼就能看出來，我建議，下期開始還是別給嘉賓燈光了，有個模糊的輪廓，這樣有利於觀眾，也有利於評委。”
李維連連點頭，這辦法好，今天怎麽就沒想到呢。
“既然都暴露了，那也隻好跳過‘聲如其人’這一環節，進入下一環節吧。”李維無奈道，“不過，一般在這一關，五位評委都會出題，基本上都是小問題，考察的是嘉賓對表演和曆史文化的了解水平，”然後問，“五位老師，咱們哪位先來？”
五位老藝術家互相一商量，李雪建老師拿起話筒，道：“咱們今天高興，多留點時間聊聊天也好，就不各自出題了，剛才呢，焦老師說，他有一部戲會跟小關搭戲，借著這個舞台，也考察一下文化積累，”然後，老頭兒有些不好意思，歉然跟幾位配音演員道歉，“所以說，可能會連累各位老師了。”
現場網友有點不忍猝睹。
網友也一個勁無語。
這幾位，可都不是什麽膚淺的人，文化積累深厚的很。
上一期，柳珠和一位新南方那邊的老藝術家來到舞台上當兩方代表嘉賓，問到基礎文化知識，差點把柳珠臊死。
問題倒是很簡單，但絕對要有一定的文化功底。
焦晃老先生很嚴厲地告誡：“作為中國人，作為中國的演員，你連一定的傳統文化積累都沒有，你怎麽把精神帶給觀眾？你連角色都掌握不好！演戲，不是有一張漂亮臉蛋，你往那一站，有人願意給你買單，你就是演員了，演員是個行當，靠賣苦力吃飯的行當，連演員這一關都過不去，那還怎麽演戲？”
上一期，焦老先生問柳珠的問題就很平常，甚至可以說是照顧麵子，問題是這樣的：“今有雉兔同籠，上有三十五頭，下有九十四足，問雉兔各幾何。”
主持人李維還給翻譯了一下。
李維很有文化素養，甚至明確說：“雖然這是《孫子算經》裏的題，但學過二元一次方程的都會解，屬於小學生題。”
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也有柳珠一方的嘉賓對此很質疑，認為演員沒必要會這些。
陸劍民就說：“讓你演古裝劇，演個家庭主婦，你得持家，讓你演個將軍，你總得在遇到算術題的時候，基本上還是能算一下的吧？你不會演，總會真的算吧？就算讓你演現代劇，你去買個礦泉水，你總得有時候幫朋友一起買吧？比如你有三個人，告訴你，三個人裏有一對父子，兩對兄弟，你總不能賣四瓶水吧？有人要喝礦泉水，有人要喝可樂，價格不一樣，你總得哪怕裝模作樣也要算一下吧？”
這話可是很不客氣地吐槽了。
柳珠演過不少高智商角色，陸老師這是吐槽這對比呢。
當然了，這吐槽，柳珠未必能聽得懂。
那麽，今兒這幾位又要出啥題？
又是雞兔同籠？
那可真樂了，惹事精不算學神，但也算學霸，這貨用菜市場算數還忽悠過外國人呢。
李雪建老爺子說：“大家都是演員，又都是《三國演義》這麽一出曆史大劇的演員，大部分呢，又都是配音演員，一般觀眾會認為，配音演員比較輕鬆，需要了解的沒有那麽多，那咱們現場考一下，幾位老師把自己配音的角色，在《三國演義》或者後代的詩詞歌裏找一首，給大家表演一下。”
這是出題作文啊。
但是鮑老師有話說。
“小關你等一下，你不能在《三國演義》裏找，要不然你得在這給大家背《三國演義》，也不許有周瑜的，你扮演關公，你就找關公的。”鮑老師跟四位老師吐槽，“這小子壞著呢，時不時的背著手，溜達到我們房間，當著導演的麵考我們，我們估計，這小子對《三國演義》是能背下來的。”
李雪建老爺子讚同：“差不多，反正拍《水滸傳》的時候，小關老被導演帶身邊，劇本有些不符合原著的大原則的問題，導演都不翻原著，就找小關，一問一個準兒，這孩子對名著是相當了解的。”
關蔭謙虛：“沒有，我就看過幾本書，還是國內的，啥《莎翁全集》啊，漢字版的我都沒讀過，就零散記著幾句，啊，生存還是死亡，這是個問題。”
呂中老師樂了，道：“太皮了，《狄公案》一本厚厚的小說你都那麽熟，這些名著你怎麽會沒讀過呢，那可是學校的必讀書籍。”
焦老師不信，道：“那就關公，不能是《三國演義》裏的詩詞，你先考慮一下。”
然後看看國強老師：“要不，你把《梁甫吟》背一下，先給演員打個底？”
這有個坑。
國強老師完美繞過去，道：“是後世還無法確定是諸葛亮的《梁甫吟》，就是收錄在樂府詩裏的那首，還是李太白的《梁甫吟》啊？”
老爺子點頭：“那你不用背了。”
啊？
合著就挖個坑試試？
國強老師搖頭，拍拍大腿說：“在諸位老藝術家麵前，我是誠惶誠恐，戰戰兢兢，唯恐一個不小心就漏了餡兒啊。”
焦老師認為：“這是演一個經典角色的必要素質，不懂《梁甫吟》，怎麽演諸葛亮？《出師表》前後兩篇都不知道，還怎麽演六出祁山呢？”
國強老師臉色有些冷淡，淡淡道：“可能演技出神入化吧，我們可能落後時代了。”
又吐槽了一種現象。
有人要拍《嶽飛》，可是連《滿江紅》都不會背，還鬧出《出師表》是嶽飛的作品那麽大的國際笑話。
舞台上，幾位老師也不怵。
關於劉備的詩？
張口就來啊。
蜀主窺吳幸三峽，崩年亦在永安宮；
翠華想像空山外，玉殿虛無野寺中。
古廟杉鬆巢水鶴，歲時伏臘走村翁；
武侯祠屋常鄰近，一體君臣祭祀同。
這可是杜甫的詩。
張飛的詩詞？
他來了，他來……
不是！
人情勢利古猶今，誰識英雄是白身；
安得快人如翼德，盡誅世上負心人。
這是《三國演義》裏的，寫張飛最傳神的一首詩。
陳宮？
李老師還真有點為難，配音的角色太多了，他還真記不住當時讀過的詩。
拉了下關蔭，李老師道：“你提醒我一下，應該能想的起來。”
這算作弊嗎？
真不是。
焦晃老爺子抱臂看熱鬧，你盡管求助，這小子要答不上來可就樂了。
關蔭想想，提醒了一句《三國演義》裏跟陳宮有關的詩：“生死無二誌，丈夫何壯哉。”
李老師想起來了，是有這麽一首，白門樓之變的時候，作者寫給陳公台的。
生死無二誌，丈夫何壯哉；
不從金石論，空負棟梁材。
輔主真堪敬，辭親實可哀；
白門身死日，誰肯似公台？
連這都能記得住？
觀眾有點撓頭，看起來，惹事精是真能打啊。
可是，三位老師的聲音更好聽啊，聽人家朗誦詩，簡直就是享受。
這就是演員？
對，這就是演員。
“離離原上草”下一句會接“我哪知道啥”的，那就不是演員，演員，某種意義上相當於老師，胸無點墨，那還怎麽勸人向善，傳達點精神？難不成，全民齊看小白臉，管他家徒隻剩一個碗？
老郭有個定場詩說的很好，頭一句就叫“說書唱戲勸人方”，這玩意兒本來就不是糊弄人賺大錢的行當。