距離寧越從寧揚初級藝術學院畢業一年多一點的時間，又是一年暑假，《大唐雙龍傳》選擇了在這樣的日子裏首播。
寧越的宣傳策略已經起效果了，起碼來說，江東人對這部劇至少都還是有些印象的，6000多積分不是白花的。
但是林靜之前有一點說的是對的，次級電視台的廣告的確是沒有一錘定音的效果，觀眾們本能地會覺得在大電視台做宣傳才是有實力的電視劇，才是好電視劇。
所以知道《大唐雙龍傳》的人很多，感興趣的也很多，但也僅僅是感興趣罷了。
真正決定生死的，還是首播劇集的質量。
誰都知道，隻有一開始就吸引到觀眾，這部劇才會有大熱的潛質。
觀眾們都是有點興趣，隨意看看的態度，但對另外一些人來說，《大唐雙龍傳》的首播成績是關係到他們的飯碗，乃至小命的。
路遠在下午的時候就提前下了班，回到家中，美美地泡了個澡，又小睡了一會養足精神，然後提前半個小時坐在沙發上，什麽都不想，靜靜等待首播開始。
路遠這是要保持最佳狀態。
三流劇評人自說自話，二流劇評人引經據典，一流劇評人誤導觀眾，神級劇評人引導觀眾。
三流劇評人，純屬自娛自樂，觀點模糊，東拉西扯，就是扯不到點子上。
二流劇評人，滿嘴的專業名詞，一說話就是一二三四五數項列舉，看似專業，其實說的都是空話，沒有半點實質內容。
一流劇評人，他們知道觀眾們想聽什麽，變著法子把劇評往觀眾們喜歡的方向去扯，雖然能博得一時的歡心，但其實隻是在誤導觀眾，因為要把劇評往觀眾喜歡的方向生拉硬扯，所以難免有時候會出錯被打臉。
神級劇評人，都有自己的風格，有自己的威信，有自己的人格魅力，他們會引導觀眾去他們想要表達的方向，甚至明明說錯了，還能讓觀眾們覺得自己是對的。
這樣的劇評人，甚至能決定一部劇的生死。
當然，這也是看狀態的，需要劇評人有足夠的知識儲備、見識眼界以及足夠的激情，巔峰時期的路遠，偶爾是可以做到這一點的，他現在就是在尋找那種久違的狀態。
關於《大唐雙龍傳》，關於寧越的負麵新聞已經夠多了，此時再從人品或者外圍層麵攻擊這部劇已經沒意義了，現在，觀眾們需要的是幹貨，是真正的藝術分析。
一部劇，即使開局還不錯，也很可能被劇評毀掉，觀眾們有時候真的很容易受外界影響。
本來，觀眾們看一部劇，可能覺得還行，但一看劇評，怎麽這麽多惡評？這麽多毛病？頓生惡感，乃至棄劇。
當然了，這需要劇評人本身的影響力夠大，也需要這部劇的成績停留在勉強不錯及以下，才能做到這一點。
劇評人想要挑刺總是能挑的出來的，尤其是神級劇評人，哪怕說的話有漏洞，哪怕被評價的那部劇本身還不錯，他們也能依靠語言的藝術黑掉它。
像《萬萬沒想到》那樣的神逆轉基本屬於天災，當一部劇的平均收視率過8，總評分達到數百萬的時候，再牛的劇評人也黑不了它了。
觀眾們又不是傻子，這樣的成績無論你說的再怎麽天花亂墜也是無法抹黑的。
還好，《萬萬沒想到》屬於十年難得一遇的奇葩，路遠覺得自己沒必要擔心那麽多。
他現在，需要的是集中精神，發揮出自己的最高水平，把《大唐雙龍傳》打壓下去。
路遠完全可以說是代表了反寧越陣營的最高劇評水平，如果他不行的話，那其他人就更不行了。
路遠的身上，實際上寄托了無數反對寧越者，無數唐州武俠頑固粉絲的希望！
這一仗，他不能輸！
終於，《大唐雙龍傳》的第一集開始了。
原劇裏，第一集最開始花了好幾分鍾的時間去介紹“邪帝舍利”。
這一段其實就是為了突出這部劇的武俠元素，本身亮點並不多，所以寧越把這一段縮減了一下，幾句話帶過了，算是跟觀眾們打了個招呼，告訴你們，這是一部武俠劇。
在路遠眼裏，這一段算是中規中矩吧，沒什麽亮點，也沒什麽可黑的地方。
接下來就出現了兩位主角，寇仲和徐子陵好心搭亭子為村民遮陰，結果亭子塌了，嚇到了村民，然後兩人被趕出了村子。
這一段略有些童趣，兩個頑皮而又倒黴的少年形象會讓觀眾們會心一笑，不過，也還停留在中規中矩的層麵。
接下來村民們往兩個主角扔東西，兩個主角卻覺得這是給他們送糧食，顯示出了兩人的樂觀。
再到後來，兩人在車上對話，因為沒錢，交不起學費，所以無法學武，想去廣陵找石龍道長學藝。
有趣的是，兩人一直互稱“仲少”和“陵少”，還不約而同地說“有我叫你少爺就行了”。
這樣的人物設計相當討喜，自信、頑皮、樂觀向上的少年誰不喜歡？沒有傳統武俠劇主角或淒苦，或高冷的屬性，很接地氣。
不過路遠還是沒有擔心，人物設計並不是最重要的因素。
等到李秀寧出場的時候，路遠終於開始來精神了。
《大唐雙龍傳》的賣點就是武俠和曆史結合，這麽做有利有弊。
最好的創新永遠都是舊瓶裝新酒，這是娛樂業內的鐵則。
模仿痕跡太重的話，觀眾們當然會討厭，同樣的東西，稍微改頭換麵一下就拿出來糊弄人，你是把觀眾當猴耍嗎？
於是，有些娛樂者，尤其是新人，就覺得要創新，要完全原創的東西。
沒有人願意去看生拉硬扯出來的所謂創新作品，弄出來一大堆新名詞，搞得觀眾們頭昏眼花。
偏偏這些所謂的創新者們還非常自以為是，你們不看我的劇是你們欣賞水平太低。
相比模仿作品而言，觀眾們往往更討厭這些所謂的“創新作品”，自以為是，不知所謂！
隻有將觀眾們熟悉的東西演繹出新的味道出來，那才是真正的好的創新。
武俠和曆史結合是一條好路子不假，但是需要強大的駕馭能力，路遠心內默默祈禱，希望寧越這個狂妄小輩也會犯那些新手常犯的錯誤。
寧越的宣傳策略已經起效果了，起碼來說，江東人對這部劇至少都還是有些印象的，6000多積分不是白花的。
但是林靜之前有一點說的是對的，次級電視台的廣告的確是沒有一錘定音的效果，觀眾們本能地會覺得在大電視台做宣傳才是有實力的電視劇，才是好電視劇。
所以知道《大唐雙龍傳》的人很多，感興趣的也很多，但也僅僅是感興趣罷了。
真正決定生死的，還是首播劇集的質量。
誰都知道，隻有一開始就吸引到觀眾，這部劇才會有大熱的潛質。
觀眾們都是有點興趣，隨意看看的態度，但對另外一些人來說，《大唐雙龍傳》的首播成績是關係到他們的飯碗，乃至小命的。
路遠在下午的時候就提前下了班，回到家中，美美地泡了個澡，又小睡了一會養足精神，然後提前半個小時坐在沙發上，什麽都不想，靜靜等待首播開始。
路遠這是要保持最佳狀態。
三流劇評人自說自話，二流劇評人引經據典，一流劇評人誤導觀眾，神級劇評人引導觀眾。
三流劇評人，純屬自娛自樂，觀點模糊，東拉西扯，就是扯不到點子上。
二流劇評人，滿嘴的專業名詞，一說話就是一二三四五數項列舉，看似專業，其實說的都是空話，沒有半點實質內容。
一流劇評人，他們知道觀眾們想聽什麽，變著法子把劇評往觀眾們喜歡的方向去扯，雖然能博得一時的歡心，但其實隻是在誤導觀眾，因為要把劇評往觀眾喜歡的方向生拉硬扯，所以難免有時候會出錯被打臉。
神級劇評人，都有自己的風格，有自己的威信，有自己的人格魅力，他們會引導觀眾去他們想要表達的方向，甚至明明說錯了，還能讓觀眾們覺得自己是對的。
這樣的劇評人，甚至能決定一部劇的生死。
當然，這也是看狀態的，需要劇評人有足夠的知識儲備、見識眼界以及足夠的激情，巔峰時期的路遠，偶爾是可以做到這一點的，他現在就是在尋找那種久違的狀態。
關於《大唐雙龍傳》，關於寧越的負麵新聞已經夠多了，此時再從人品或者外圍層麵攻擊這部劇已經沒意義了，現在，觀眾們需要的是幹貨，是真正的藝術分析。
一部劇，即使開局還不錯，也很可能被劇評毀掉，觀眾們有時候真的很容易受外界影響。
本來，觀眾們看一部劇，可能覺得還行，但一看劇評，怎麽這麽多惡評？這麽多毛病？頓生惡感，乃至棄劇。
當然了，這需要劇評人本身的影響力夠大，也需要這部劇的成績停留在勉強不錯及以下，才能做到這一點。
劇評人想要挑刺總是能挑的出來的，尤其是神級劇評人，哪怕說的話有漏洞，哪怕被評價的那部劇本身還不錯，他們也能依靠語言的藝術黑掉它。
像《萬萬沒想到》那樣的神逆轉基本屬於天災，當一部劇的平均收視率過8，總評分達到數百萬的時候，再牛的劇評人也黑不了它了。
觀眾們又不是傻子，這樣的成績無論你說的再怎麽天花亂墜也是無法抹黑的。
還好，《萬萬沒想到》屬於十年難得一遇的奇葩，路遠覺得自己沒必要擔心那麽多。
他現在，需要的是集中精神，發揮出自己的最高水平，把《大唐雙龍傳》打壓下去。
路遠完全可以說是代表了反寧越陣營的最高劇評水平，如果他不行的話，那其他人就更不行了。
路遠的身上，實際上寄托了無數反對寧越者，無數唐州武俠頑固粉絲的希望！
這一仗，他不能輸！
終於，《大唐雙龍傳》的第一集開始了。
原劇裏，第一集最開始花了好幾分鍾的時間去介紹“邪帝舍利”。
這一段其實就是為了突出這部劇的武俠元素，本身亮點並不多，所以寧越把這一段縮減了一下，幾句話帶過了，算是跟觀眾們打了個招呼，告訴你們，這是一部武俠劇。
在路遠眼裏，這一段算是中規中矩吧，沒什麽亮點，也沒什麽可黑的地方。
接下來就出現了兩位主角，寇仲和徐子陵好心搭亭子為村民遮陰，結果亭子塌了，嚇到了村民，然後兩人被趕出了村子。
這一段略有些童趣，兩個頑皮而又倒黴的少年形象會讓觀眾們會心一笑，不過，也還停留在中規中矩的層麵。
接下來村民們往兩個主角扔東西，兩個主角卻覺得這是給他們送糧食，顯示出了兩人的樂觀。
再到後來，兩人在車上對話，因為沒錢，交不起學費，所以無法學武，想去廣陵找石龍道長學藝。
有趣的是，兩人一直互稱“仲少”和“陵少”，還不約而同地說“有我叫你少爺就行了”。
這樣的人物設計相當討喜，自信、頑皮、樂觀向上的少年誰不喜歡？沒有傳統武俠劇主角或淒苦，或高冷的屬性，很接地氣。
不過路遠還是沒有擔心，人物設計並不是最重要的因素。
等到李秀寧出場的時候，路遠終於開始來精神了。
《大唐雙龍傳》的賣點就是武俠和曆史結合，這麽做有利有弊。
最好的創新永遠都是舊瓶裝新酒，這是娛樂業內的鐵則。
模仿痕跡太重的話，觀眾們當然會討厭，同樣的東西，稍微改頭換麵一下就拿出來糊弄人，你是把觀眾當猴耍嗎？
於是，有些娛樂者，尤其是新人，就覺得要創新，要完全原創的東西。
沒有人願意去看生拉硬扯出來的所謂創新作品，弄出來一大堆新名詞，搞得觀眾們頭昏眼花。
偏偏這些所謂的創新者們還非常自以為是，你們不看我的劇是你們欣賞水平太低。
相比模仿作品而言，觀眾們往往更討厭這些所謂的“創新作品”，自以為是，不知所謂！
隻有將觀眾們熟悉的東西演繹出新的味道出來，那才是真正的好的創新。
武俠和曆史結合是一條好路子不假，但是需要強大的駕馭能力，路遠心內默默祈禱，希望寧越這個狂妄小輩也會犯那些新手常犯的錯誤。