經由劉青山之口製造出來的音效，顯然遠不如真正的管弦樂隊效果，因而圍繞著聘請那些有實力的樂隊，楊萬成和韓山平就展開了話語權的爭奪。
當然了，他們的爭論目的並不是完全沒有私心在作祟，因為一旦《功夫》贏得市場的認可，包括了配樂在內的所有參演因素都會麵臨形勢高漲的好處。
其實香江的交響樂團在國際上也有一定的名氣，但也僅限於亞洲範圍內，相比內地的幾個著名的樂團還是有些明顯差距的。
楊萬成堅持的理由，是因為那支樂團有慶煌的很大一部分股份在裏麵。
而韓山平的理由更充分很多，因為內地的幾支樂團在國際上有很好的聲譽，而且他們不僅注重了西方經典音樂作品的推廣與傳播，還擔負著重大國事及外交活動中的演出任務。
那份擔負裏，就有著鋼琴協奏曲《黃河》等享有極高知名度的華國作品的創作與推廣的責任，更為關鍵的是，韓山平的另外一個身份就跟華國文化的國際推廣有關。
好在兩個人之間的爭議是善意的，但從另一方麵看待這個問題，也就間接的證明了他們對劉青山的配樂上的認可。
周興池向他笑道：“你看，當初我的決定多麽的英明，選擇由你來打造整個片子的配樂果然是明智之舉！”
一旁的陳祖明卻在撇嘴：“興爺，你能不得意嗎？用了他不僅能省下一大筆額外的支出，還能保證山子的付出是心甘情願的！”
他一直為自己沒能跟著去錄音棚而頗有怨言，但陳龍兩口子把他交給劉青山的目的，不止是學武，還有關於電影製作上麵的要求。
這對於癡迷於音樂的陳祖明而言，無疑是一種勉為其難的要求了，盡管他目前的發展態勢已經有了很明顯的向好趨勢。
不過周興池可不會怪罪他的這樣直言不諱，何況實際上他決定這麽使用劉青山，也的確有相當大的一部分省錢的目的。
因此他笑道：“山子也在電影裏占有股份的，自己的作品當然要有格外的付出了！”
劉青山同樣對自己的被過度使用沒多少不忿，對他來說這個過程一樣是一次難得的學習經曆。
他眼神示意著正在強調各自理由的楊、韓二人，低聲笑道：“讓他們多費些口舌也好，至少說明咱們的《功夫》被一致看好，也就能獲得正式放映時最好的院線支持！”
他這話可不是隨意說出來的，因為對於楊、韓二位而言，《功夫》再被看好也隻是他們眾多投資裏的一小部分，屬於兩個單位名下院線的占用名額也相對有限。
但是，如果他們兩人一旦有了其他心思，就比如眼下的交響樂團的使用，才會讓他們身後的管理團隊越加重視起來。
這就好比一對夫婦關於膝下幾個子女的各自養成，同樣會因為自己的個人喜好各有偏重。
隻要夫婦倆達成了共同認知，才會勁兒往一處使，《功夫》未來的票房保證基礎，也就成了周興池和劉青山的直接利益攸關的大事。
所以，他的話一說出口，就引來周興池深以為然的笑意。
果然，一番激烈競爭的結果，就是由兩岸兩地交響樂團的密切合作，這個皆大歡喜的會議就不是什麽小插曲了，而是注定了會成為今後的影片宣傳的有一大看點。
關於聲勢浩大的bgm，超能造星儀裏麵有一大堆，全都是未來電影界的絕對經典之作。
劉青山其實很樂於因此結交到那些交響樂團的資源，因為今後勢必要跟他們有很頻繁的業務合作，能不耗費一點氣力的把這些潛在資源握在手裏，對他來說顯然是個巨大驚喜。
楊、韓二人的出發點不同，相比楊萬成的更多商業考慮，韓山平更在意功績名聲，而兩種不同需求的化合作用之下，就是兩岸兩地交響樂團最佳的合作基礎前途無量。
劉青山於是也能趁著這一次意外又不需耗費心神的機會，對將來的各方麵發展又有了進一步的實力拓展。
今天拍攝的畫麵是天地相殘決戰油炸鬼及裁縫那一幕的拾遺補漏，不然會因為這幕戲份多在晚間拍攝，加上連續無間斷地集中在夜間工作是比較辛苦的。
另外一個主要原因，就是那場戲的cg基本上大部份都是無中生有的，因此很多時都需要和導演去不停溝通及配合。
再加上周興池又是一位要求高及製作嚴謹的人，所以都可算是挺有難度的。
而且由於後期的製作電影特效占據了絕大部分，所以即使現在是白天，因很多鏡頭都是瑣碎的極小片段，也就不怕強烈光線的影響。
利用白天時間拍攝夜間的戲是有原因的，之前在劉青山還沒來到時，已經拍攝完畢的場景需要被破壞的戲份當中，周興池就發現了很多漏拍了的某些戲份。
為追求影片的最完美化，他可以說是付出了相比前一版更細致的精神和創作投入。
這都得益於劉青山這位知曉前版所有經典畫麵，以及不可避免的畫麵缺憾的先知先覺。
他當然不可能特別針對某一個鏡頭提出自己的質疑，而是始終在利用周興池更精益求精的職業特點加以引導。
還有很重要的一點，那就是周興池這個人不同於絕大部分的香江和內地導演。
他不但創作能力很高，想像力天馬行空，還十分懂得運用及要求cg特技，他對電影特效是真的精通評估和認同。
正因他很清楚什麽時候運用cg特技會對電影本身有益處，並產生到良好的效果，因此劉青山的引導才會避免了別的導演身上可能出現的堅持固有己見的可能。
由於周興池明白現在電影的未來化位置，因此在cg創作方麵就要加強得更多，以求去達到更上一層樓的境界。
並且希望利用cg這工具，去製造更大的娛樂性。
cg的角色其實是可以輔助到電影拍攝的，就好像以前運用真人拍不到的鏡頭，現在運用了cg都可以完成了。
而這種更先進的創作理念，影響的不隻是香江的電影工業，同樣是未來全球電影的趨勢。
其實cg技術能夠幫助到電影拍攝工作的時候，同時間電影又會為cg製作帶回來更多機會，因此兩者可以說是是互相幫助及互相影響的。
當然了，他們的爭論目的並不是完全沒有私心在作祟，因為一旦《功夫》贏得市場的認可，包括了配樂在內的所有參演因素都會麵臨形勢高漲的好處。
其實香江的交響樂團在國際上也有一定的名氣，但也僅限於亞洲範圍內，相比內地的幾個著名的樂團還是有些明顯差距的。
楊萬成堅持的理由，是因為那支樂團有慶煌的很大一部分股份在裏麵。
而韓山平的理由更充分很多，因為內地的幾支樂團在國際上有很好的聲譽，而且他們不僅注重了西方經典音樂作品的推廣與傳播，還擔負著重大國事及外交活動中的演出任務。
那份擔負裏，就有著鋼琴協奏曲《黃河》等享有極高知名度的華國作品的創作與推廣的責任，更為關鍵的是，韓山平的另外一個身份就跟華國文化的國際推廣有關。
好在兩個人之間的爭議是善意的，但從另一方麵看待這個問題，也就間接的證明了他們對劉青山的配樂上的認可。
周興池向他笑道：“你看，當初我的決定多麽的英明，選擇由你來打造整個片子的配樂果然是明智之舉！”
一旁的陳祖明卻在撇嘴：“興爺，你能不得意嗎？用了他不僅能省下一大筆額外的支出，還能保證山子的付出是心甘情願的！”
他一直為自己沒能跟著去錄音棚而頗有怨言，但陳龍兩口子把他交給劉青山的目的，不止是學武，還有關於電影製作上麵的要求。
這對於癡迷於音樂的陳祖明而言，無疑是一種勉為其難的要求了，盡管他目前的發展態勢已經有了很明顯的向好趨勢。
不過周興池可不會怪罪他的這樣直言不諱，何況實際上他決定這麽使用劉青山，也的確有相當大的一部分省錢的目的。
因此他笑道：“山子也在電影裏占有股份的，自己的作品當然要有格外的付出了！”
劉青山同樣對自己的被過度使用沒多少不忿，對他來說這個過程一樣是一次難得的學習經曆。
他眼神示意著正在強調各自理由的楊、韓二人，低聲笑道：“讓他們多費些口舌也好，至少說明咱們的《功夫》被一致看好，也就能獲得正式放映時最好的院線支持！”
他這話可不是隨意說出來的，因為對於楊、韓二位而言，《功夫》再被看好也隻是他們眾多投資裏的一小部分，屬於兩個單位名下院線的占用名額也相對有限。
但是，如果他們兩人一旦有了其他心思，就比如眼下的交響樂團的使用，才會讓他們身後的管理團隊越加重視起來。
這就好比一對夫婦關於膝下幾個子女的各自養成，同樣會因為自己的個人喜好各有偏重。
隻要夫婦倆達成了共同認知，才會勁兒往一處使，《功夫》未來的票房保證基礎，也就成了周興池和劉青山的直接利益攸關的大事。
所以，他的話一說出口，就引來周興池深以為然的笑意。
果然，一番激烈競爭的結果，就是由兩岸兩地交響樂團的密切合作，這個皆大歡喜的會議就不是什麽小插曲了，而是注定了會成為今後的影片宣傳的有一大看點。
關於聲勢浩大的bgm，超能造星儀裏麵有一大堆，全都是未來電影界的絕對經典之作。
劉青山其實很樂於因此結交到那些交響樂團的資源，因為今後勢必要跟他們有很頻繁的業務合作，能不耗費一點氣力的把這些潛在資源握在手裏，對他來說顯然是個巨大驚喜。
楊、韓二人的出發點不同，相比楊萬成的更多商業考慮，韓山平更在意功績名聲，而兩種不同需求的化合作用之下，就是兩岸兩地交響樂團最佳的合作基礎前途無量。
劉青山於是也能趁著這一次意外又不需耗費心神的機會，對將來的各方麵發展又有了進一步的實力拓展。
今天拍攝的畫麵是天地相殘決戰油炸鬼及裁縫那一幕的拾遺補漏，不然會因為這幕戲份多在晚間拍攝，加上連續無間斷地集中在夜間工作是比較辛苦的。
另外一個主要原因，就是那場戲的cg基本上大部份都是無中生有的，因此很多時都需要和導演去不停溝通及配合。
再加上周興池又是一位要求高及製作嚴謹的人，所以都可算是挺有難度的。
而且由於後期的製作電影特效占據了絕大部分，所以即使現在是白天，因很多鏡頭都是瑣碎的極小片段，也就不怕強烈光線的影響。
利用白天時間拍攝夜間的戲是有原因的，之前在劉青山還沒來到時，已經拍攝完畢的場景需要被破壞的戲份當中，周興池就發現了很多漏拍了的某些戲份。
為追求影片的最完美化，他可以說是付出了相比前一版更細致的精神和創作投入。
這都得益於劉青山這位知曉前版所有經典畫麵，以及不可避免的畫麵缺憾的先知先覺。
他當然不可能特別針對某一個鏡頭提出自己的質疑，而是始終在利用周興池更精益求精的職業特點加以引導。
還有很重要的一點，那就是周興池這個人不同於絕大部分的香江和內地導演。
他不但創作能力很高，想像力天馬行空，還十分懂得運用及要求cg特技，他對電影特效是真的精通評估和認同。
正因他很清楚什麽時候運用cg特技會對電影本身有益處，並產生到良好的效果，因此劉青山的引導才會避免了別的導演身上可能出現的堅持固有己見的可能。
由於周興池明白現在電影的未來化位置，因此在cg創作方麵就要加強得更多，以求去達到更上一層樓的境界。
並且希望利用cg這工具，去製造更大的娛樂性。
cg的角色其實是可以輔助到電影拍攝的，就好像以前運用真人拍不到的鏡頭，現在運用了cg都可以完成了。
而這種更先進的創作理念，影響的不隻是香江的電影工業，同樣是未來全球電影的趨勢。
其實cg技術能夠幫助到電影拍攝工作的時候，同時間電影又會為cg製作帶回來更多機會，因此兩者可以說是是互相幫助及互相影響的。