無比的統一！
一個，將所有都聯係在一起的一個統一。
這一首作品的精氣神，全部都被何深，用自己的詮釋，聯係在了一起。
音樂之中對於田園的描述，從各個地方，構建成了一個極為完美的田園。
可是……
並非如此！
一些樂評人感覺到了不對勁！
這一首作品, 明明整體的情緒都是特別的舒緩，特別的柔情。
但是不知道為什麽，在那些樂評人的目光中，則是充斥著熱烈！
一股無比強烈的熱情。
似乎發現了真理，以及找到了自己路一般的熱情。
將整體從上自下地聯係在了一起。
發現了獨屬於貝多芬的那一條路！
音樂平緩地前進，卻帶來了無比濃烈的激動。
這個，便是貝多芬的第十五號奏鳴曲！
田園奏鳴曲！
之前從海頓, 從莫紮特那邊學到的所有東西, 全部都用上，充斥著濃鬱古典特色！
之後對於自身路線的想象，也同樣安置在其中，帶著一絲絲變革的氣味！
這不是一部普通的作品……
這個是一個承上啟下的作品！
一首宏大的，大奏鳴曲！
代表著貝多芬早期的最高成就，提前展現了貝多芬中期作品的前進路線！
何深很好地將這一切全部都展現出來，展現在眾人的麵前。
這一股感覺，如果是從一開始就一直聽著，沒有任何離開痕跡的人聽到的話，會感覺打開了一個新的大門。
一扇，承上啟下的大門，起承轉合的大門。
感受到了貝多芬在前麵一段時間，不停地成長，思考著音樂。
思考著一切可以讓他成長的東西。
最終, 他在眾人的目光之中, 走向了成熟。
那些沒有聽何深演奏全部作品, 隻是聽了一點點, 沒有聽完的那些人，也同樣感覺到了一股莫名的情緒。
好像這個樂章, 這一首作品非常的重要。
何深對於那一股田園的詮釋，無比的完美，幾乎讓他們完全陷入其中。
似乎他們的麵前不再是略顯漆黑的音樂廳，而是一個鄉間田園！
鄉間的別墅。
所有的一切，都特別的愜意，讓人恨不得直接逃避在其中。
這股感覺，讓他們感覺到了震撼。
他們能夠非常清晰地感受到，何深用音樂所描繪出來的一切景象。
這些景象之中，何深他究竟是如何使用音樂的旋律線條，將其勾畫而出。
這一切的表現，在此時此刻，達到了一個顛峰！
所有人全部都被何深震撼了，震撼地說不出話來。
而何深，也是沉浸在自己的音樂之中，忘記了周圍的一切。
他抬著頭，根本沒有用任何一絲絲的視線，去盯著自己的雙手。
沒有盯著鍵盤。
他就是這麽抬著頭，看著遠處。
似乎在看著對麵的觀眾。
但是如果真的去觀察他的目光, 你可以非常清晰第發現。
他的目光沒有一個焦距。
何深在思考, 思考著音樂, 究竟應該如何去詮釋，如何讓所有人感受到他對於音樂的那一股理解。
音樂不停地起伏，周圍人也同樣跟隨著他的步伐起伏。
這些人情緒的變動，給了何深無窮的信心！
現在很明顯，他做到了！
他能夠感受到周圍的人，都沉浸在他的音樂之中，無法自拔。
沉浸在這一首，貝多芬的第十五號奏鳴曲，田園奏鳴曲之中！
不管怎麽看，所有人都將會承認，何深對這一首作品的詮釋……
非常強悍！
強悍到，讓人無話可說，找不到任何一絲絲的漏洞！
何深手指在鋼琴上飄過，但是每一顆音，卻是無比的紮實。
這，便是何深的實力！
田園的第一樂章，第二樂章，第三樂章，第四樂章！
整整四個樂章，情緒都沒有任何一絲絲的停頓！
眾人呆了，特別是那群樂評人。
他們看著何深，簡直陷入了自我懷疑。
為什麽大家都是人，都是一個腦袋十根手指，你卻能夠那麽強？
音樂依舊在繼續。
何深稍微休息了一下後，沒有多餘的停頓，繼續開始後麵的演奏。
第十六號奏鳴曲……
這個時候，音樂可能還稍微往回退了一點點。
好像貝多芬，有那麽一點點遲疑，思考自己這些作品的寫作手法，到底是田園好，還是之前的那些作品好！
很快，這一點情緒，便被瞬間消除！
音樂，必將以一個整體的形式呈現出來！
音樂，不能是一首奏鳴曲，三四個不同的想法，每個想法之間的關係並不是特別的緊密。
這一首奏鳴曲，應該是以一個完整的，無比縝密的狀態，呈現在眾人的麵前。
告訴他們所有人，什麽才叫做奏鳴曲！
音樂，便是如此！
在當時看來，他們並不知道，這種幾乎是限製自己對於音樂靈感的手法，究竟帶來了一個什麽樣的變化。
貝多芬中晚期的作品，幾乎是以一人之力，推動整個古典音樂的發展！
他一個人，帶著古典音樂，從原本普普通通的作曲形式，轉變成了帶有標題，帶有一個明確主題性質的作品。
譬如說，肖邦在音樂史上的地位，便是鋼琴音樂，以及標題音樂出名。
而李斯特，則是因為交響詩被音樂史所記錄。
他們這一切的想法，幾乎全部都是源自於貝多芬！
他一個人，從這一刻起，便開始有了一絲絲，開創一個新的時代的想法！
讓古典音樂，逐漸走向，浪漫音樂的節點！
這個節點……
讓人震撼！
眾人看著何深，看著何深一曲一曲的繼續演奏。
之前還有很多覺得累的人，此時此刻也不感覺到什麽累了。
他們就是坐在那兒，看著何深，聽著何深對於音樂的詮釋。
沒有任何動靜。
音樂之間的休息越來越短，越來越沒有任何一個人，願意在中途離開。
音樂，已經到了高潮的位置！
第十七號奏鳴曲！
暴風雨！
沉重，宣泄，焦急，不安！
急忙訴說的音調變化！
戲劇化的氣氛對比！
音樂的速度，在不停的變化。
在變化之中，尋找著突破！
模進，過度！
低音權威，高音哀傷！
三連音所帶來的反常，給音樂提供了無比濃烈的不平靜！
莊重音調與焦急音調之間的對比。
整體的情緒，無比的焦急！
這個，便是暴風雨！
何深的演奏，越來越激昂！
他整個人的情緒，也在逐漸上湧！
之前貝多芬的田園奏鳴曲，讓他整個人得到了一次非常舒適的放鬆。
他在思考著田園奏鳴曲的時候，他仿佛也置身於田園之中。
現如今，他終於可以將自己剩餘的力量全部拿出來，放在後麵一大半的音樂之中！
後麵，代表著貝多芬向著顛峰前進的部分之中！
暴風雨，狩獵，黎明，熱情，杜鵑，告別，槌子鍵！
這個，便是第一個暴風雨！
音樂本體的整體情緒極為的複雜，似乎在與自我爭辯。
內心的獨白不停地傾訴，似乎如同莎士比亞的暴風雨一般，與自我決裂！
但是事實上，最終還是停留在了自我和解之中。
在貝多芬的記憶之中，耳病加重，他幻想著自我的死亡。
藝術，理想，現實，人生……
這一切，全部都是他所要思考的！
他最終還是與自我和解，並沒有就如此放棄！
暴風雨結束後，便是狩獵！
貝多芬第十八首鋼琴奏鳴曲！
這一個樂章，沒有任何的慢板，整體的行進，都非常地快速！
貝多芬將滿版樂章，替換成了詼諧曲，以及小步舞曲！
誠然，小步舞曲有那麽一點點地安靜，某種意義上代替了慢板樂章。
但是實際上，這一首作品，與之前地一切，都不相同！
很大程度上，區別於之前的奏鳴曲公式！
這一次，沒有公式！
在一首狩獵之中……
何深將一個特點，非常明顯地展現了出來，放在了眾人的麵前。
那就是變革！
變革的時機已經到來，維持數年的秩序即將被改寫！
貝多芬，正在對奏鳴曲之中的所有一切，進行一個很大程度上的變革改寫！
他不滿足於現在奏鳴曲的公式化寫作。
他想要寫作出來一首，充斥著變革意義上的奏鳴曲！
比如說……
華爾斯坦，第二十一號鋼琴奏鳴曲！
熱情，第三十二號鋼琴奏鳴曲！
這兩首奏鳴曲之中一點點的傾向，已經在音樂之中呈現！
音樂之中的情緒，愈發的濃烈。
整體充斥著明快的情緒！
很明顯，沒有任何的意外！
貝多芬從田園之中所想到的那一條路……
他已經確定，已經無比的確定！
他找到了那一條，獨屬於他自己的路！
獨屬於，他貝多芬中期路線的那一條路！
第十九，第二十首奏鳴曲……
大家沒有離開。
大家都在等待後期的音樂！
第二十一首鋼琴奏鳴曲，第二十三首鋼琴奏鳴曲！
華爾斯坦，以及……
熱情！
華爾斯坦，有人稱其為黎明！
其中第二樂章中展現出來的景色，總是能夠讓人直接聯想到黎明的存在！
因此，很多人便這一首奏鳴曲，同樣稱作為黎明奏鳴曲！
隨著第十九，第二十號奏鳴曲的鋪墊……
音樂，終於來到了這一個最為顛峰的狀態！
黎明已至……
貝多芬他一生中，最為輝煌的階段，轟然顯現！
高音域出現帶有燦爛輝煌音型的第一主題帶出極為華麗的音群，給人以展開宏大音樂世界的預感！
這種預感，非常明顯第帶到了第二主題！
第二主題將第一主題進行變化，變成了極為柔和的狀態，兩者相互碰撞，帶來一股更為強烈的糾纏感！
這股感覺……
極為的強悍！
這不是一首奏鳴曲，這是一首交響樂！
一首宏偉的，鋼琴田園交響樂！
從他的第十五首作品田園奏鳴曲，到第二十一首作品，黎明奏鳴曲。
兩者交融，交相輝映。
一些記憶力比較好的，聽了之前田園奏鳴曲的人，瞬間醒悟過來，他們的雙眼猛睜！
這個感覺？
這個感覺！
果然！何深在之前就已經提前預告過，這一首作品之中的情感趨向。
之前的那一首作品，跟現在的這一首作品，形成了完美的對比！
兩者相互之間意向特征的對照，直接將這一首作品之中的所有情緒，表達的特別清晰！
並且……
一些樂評人猛地發現，如果將兩個完全對比聽起來，可以非常清晰地感受到，何深在某些細節方麵的操作。
某些情感趨向，黎明的情感，完全可以在田園之中找到！
雖然說，如果不找，也完全不會影響黎明，也就是華倫斯坦這一首作品的感覺。
但是如果將兩者完全合在一起看，就可以非常清晰地看到，何深在之前音樂上，做的一點點小小的變化。
之前的那些特殊的表達，似乎有那麽一點點多餘，就是處於可要可不要的範圍。
但是兩個放在一起看，那些可要可不要的多餘，就顯得尤為的重要！
可以將兩者，完全的融合在一起！
讓其他人，完全沒有辦法將其分開。
“恐怖！何深的實力，一開始的貝多芬奏鳴曲反而有點限製了何深的發展，之前的東西太過於簡單，東西太少了，何深能夠施展的範圍，也太少了……”
“是的，何深之前施展的東西少的有點可憐，所以他在這些音樂性之中，加了許多許多，從後麵補貼上去的音樂性，讓其深度增加了許多，當時略微有一點多餘，現在看來，簡直就是閃光點！”
“這幾首作品合在一起看的話，就可以感覺得出來，何深對於音樂的掌控性有多強了，不僅僅前麵的實力強，他居然在前麵演奏的時候，就已經想到了後麵，著實恐怖！”
“沒錯，他的這一套貝多芬鋼琴奏鳴曲，絕對不能拆開來一曲一曲的分析，如果隻是普通拆開來一曲一曲的分析話，感覺好像也就普普通通的大師水平，跟那些專精貝多芬的大師差不多，但是如果你將前麵所有的都合起來的話，那麽何深的水平，一下子就拔高了太多！”
“你們醒醒，何深是以肖邦出名的，你們為什麽會突然要以專精貝多芬大師的要求要求何深？”
“嘶，你們不說，我還真的忘了，何深他最出名的是肖邦，他的貝多芬，我還真的沒有怎麽想？”
“恐怖如斯……”
何深在舞台上詮釋著音樂，大部分人都完全被音樂所吸引，偶爾幾個老牌的樂評人，能夠勉強脫離何深的情緒範圍，保持一個持續的思考。
隻有很少的一部分人。
就算是這些人，他們在聽著何深音樂的時候，也是同樣不由自主的地被何深帶動，情緒也同樣跟隨著何深的步伐一起前進。
何深對於台下人的評價不以為意。
他在不停地詮釋著自己內心心中，對於貝多芬的理解。
從黎明，到熱情。
熱情對於人生的思考，讓人想起了命運。
從給泰瑞斯，到告別。
音樂之中思想的深度，也越來越深。
貝多芬整個人的形象，也展現的越來越深刻。
所有人的麵前所看到的人物，不再是坐在鋼琴之上的何深，而是貝多芬。
貝多芬正在逐漸成長！
從一個原本無比高昂的年輕人，逐漸變成了一個老人。
他目光之中的火焰，沒有任何一絲絲熄滅的痕跡，反而燃燒的更加旺盛！
音樂在他身上，布滿了痕跡。
整個人，顯得無比的藝術！
這個，便是音樂之聖，樂聖對於音樂的理解！
音樂的控製力！
時間快速的流逝，沒有任何一個人感覺到時間的流逝，所有人都坐在座椅上，看著何深，目光無比的認真。
作品，來到了最後一首！
貝多芬的第三十二號鋼琴奏鳴曲！
Op，111！
這一首作品之中，並不在如同之前三四個樂章的奏鳴曲，在這一次……
作品濃縮成了兩個樂章！
一個充斥著對位手法的第一樂章，另一個則是使用變奏曲方式寫作的第二樂章！
兩者之間充斥著尖利的矛盾！
一個如同狂風驟雨一般，將一切都緊鎖在一起的緊張。
另一個，則是將精神解放，高揚於無窮無盡的世界之中。
兩者之間的對比，非常的明顯。
之前音樂之中的所有線條，全部都濃縮在這一首作品之中！
所有人看著何深，他們同時感覺到了一個感覺……
那就是大完美！
恍恍惚惚之間，他們似乎能更快看到精神飄渺於遙遠的天空之中，浩蕩如憑虛禦風，不知其所至。
這一切，已經沒有任何可以繼續堆砌上去的東西。
這一切，已經到了盡頭。
一切……
都已經達成了圓滿！
何深按下最後一個琴鍵之時，整個人不由得低頭，沒有任何人知道他在想著什麽。
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音樂已經消失了，何深卻還沒有抬頭。
何深隻是看著自己手中的音樂，整個人有那麽一點點的恍惚，以及暈眩。
貝多芬的一生，在他的手中彈完了。
何深能夠非常精確地感受到，自己身上已經沒有任何一絲絲的力氣去做其他的事情。
不……
或者說，他在之前，大概槌子鍵的時候，就已經沒有力氣了。
後麵的一切演奏，根本就不是何深他自己堅持著彈下來的作品，而是一股精神推著他繼續演奏結束。
那是一口氣，一口想要將其演奏結束的氣！
其他人可能會稍微休息一下，但是何深並不會！
他想著的，便是將這一首作品，用自己最大的實力，去演奏好，去展現在眾人的麵前。
因此，這一口氣，便推著何深，將這一切，全部都給詮釋了出來，展現在眾人的麵前。
這一口氣……
何深緩緩長歎而出，抬頭看向天空中被隱藏起來的光源。
或許，這一口氣，並不是他自己給的，其中還包含了貝多芬的一口氣吧？
不過不管怎麽說，自己完成了自己的任務，將這一套作品。
長達十幾個小時的作品，全部完成！
自己，已經做到了自己能做的一切！
何深嘴角不由得微微上揚，看向視線盡頭的係統。
在視線的鏡頭，何深的貝多芬奏鳴曲，單獨拆開來，全部都是Lv10顛峰的狀態。
但是，在這些奏鳴曲的結尾處，並不是以貝多芬Op111結尾的。
而是以另外一個作品結尾！
【貝多芬奏鳴曲全集，Lv10（EX）】
他的貝多芬全套合集演奏，在這最後一刻……
成為了完美級！
一個，將所有都聯係在一起的一個統一。
這一首作品的精氣神，全部都被何深，用自己的詮釋，聯係在了一起。
音樂之中對於田園的描述，從各個地方，構建成了一個極為完美的田園。
可是……
並非如此！
一些樂評人感覺到了不對勁！
這一首作品, 明明整體的情緒都是特別的舒緩，特別的柔情。
但是不知道為什麽，在那些樂評人的目光中，則是充斥著熱烈！
一股無比強烈的熱情。
似乎發現了真理，以及找到了自己路一般的熱情。
將整體從上自下地聯係在了一起。
發現了獨屬於貝多芬的那一條路！
音樂平緩地前進，卻帶來了無比濃烈的激動。
這個，便是貝多芬的第十五號奏鳴曲！
田園奏鳴曲！
之前從海頓, 從莫紮特那邊學到的所有東西, 全部都用上，充斥著濃鬱古典特色！
之後對於自身路線的想象，也同樣安置在其中，帶著一絲絲變革的氣味！
這不是一部普通的作品……
這個是一個承上啟下的作品！
一首宏大的，大奏鳴曲！
代表著貝多芬早期的最高成就，提前展現了貝多芬中期作品的前進路線！
何深很好地將這一切全部都展現出來，展現在眾人的麵前。
這一股感覺，如果是從一開始就一直聽著，沒有任何離開痕跡的人聽到的話，會感覺打開了一個新的大門。
一扇，承上啟下的大門，起承轉合的大門。
感受到了貝多芬在前麵一段時間，不停地成長，思考著音樂。
思考著一切可以讓他成長的東西。
最終, 他在眾人的目光之中, 走向了成熟。
那些沒有聽何深演奏全部作品, 隻是聽了一點點, 沒有聽完的那些人，也同樣感覺到了一股莫名的情緒。
好像這個樂章, 這一首作品非常的重要。
何深對於那一股田園的詮釋，無比的完美，幾乎讓他們完全陷入其中。
似乎他們的麵前不再是略顯漆黑的音樂廳，而是一個鄉間田園！
鄉間的別墅。
所有的一切，都特別的愜意，讓人恨不得直接逃避在其中。
這股感覺，讓他們感覺到了震撼。
他們能夠非常清晰地感受到，何深用音樂所描繪出來的一切景象。
這些景象之中，何深他究竟是如何使用音樂的旋律線條，將其勾畫而出。
這一切的表現，在此時此刻，達到了一個顛峰！
所有人全部都被何深震撼了，震撼地說不出話來。
而何深，也是沉浸在自己的音樂之中，忘記了周圍的一切。
他抬著頭，根本沒有用任何一絲絲的視線，去盯著自己的雙手。
沒有盯著鍵盤。
他就是這麽抬著頭，看著遠處。
似乎在看著對麵的觀眾。
但是如果真的去觀察他的目光, 你可以非常清晰第發現。
他的目光沒有一個焦距。
何深在思考, 思考著音樂, 究竟應該如何去詮釋，如何讓所有人感受到他對於音樂的那一股理解。
音樂不停地起伏，周圍人也同樣跟隨著他的步伐起伏。
這些人情緒的變動，給了何深無窮的信心！
現在很明顯，他做到了！
他能夠感受到周圍的人，都沉浸在他的音樂之中，無法自拔。
沉浸在這一首，貝多芬的第十五號奏鳴曲，田園奏鳴曲之中！
不管怎麽看，所有人都將會承認，何深對這一首作品的詮釋……
非常強悍！
強悍到，讓人無話可說，找不到任何一絲絲的漏洞！
何深手指在鋼琴上飄過，但是每一顆音，卻是無比的紮實。
這，便是何深的實力！
田園的第一樂章，第二樂章，第三樂章，第四樂章！
整整四個樂章，情緒都沒有任何一絲絲的停頓！
眾人呆了，特別是那群樂評人。
他們看著何深，簡直陷入了自我懷疑。
為什麽大家都是人，都是一個腦袋十根手指，你卻能夠那麽強？
音樂依舊在繼續。
何深稍微休息了一下後，沒有多餘的停頓，繼續開始後麵的演奏。
第十六號奏鳴曲……
這個時候，音樂可能還稍微往回退了一點點。
好像貝多芬，有那麽一點點遲疑，思考自己這些作品的寫作手法，到底是田園好，還是之前的那些作品好！
很快，這一點情緒，便被瞬間消除！
音樂，必將以一個整體的形式呈現出來！
音樂，不能是一首奏鳴曲，三四個不同的想法，每個想法之間的關係並不是特別的緊密。
這一首奏鳴曲，應該是以一個完整的，無比縝密的狀態，呈現在眾人的麵前。
告訴他們所有人，什麽才叫做奏鳴曲！
音樂，便是如此！
在當時看來，他們並不知道，這種幾乎是限製自己對於音樂靈感的手法，究竟帶來了一個什麽樣的變化。
貝多芬中晚期的作品，幾乎是以一人之力，推動整個古典音樂的發展！
他一個人，帶著古典音樂，從原本普普通通的作曲形式，轉變成了帶有標題，帶有一個明確主題性質的作品。
譬如說，肖邦在音樂史上的地位，便是鋼琴音樂，以及標題音樂出名。
而李斯特，則是因為交響詩被音樂史所記錄。
他們這一切的想法，幾乎全部都是源自於貝多芬！
他一個人，從這一刻起，便開始有了一絲絲，開創一個新的時代的想法！
讓古典音樂，逐漸走向，浪漫音樂的節點！
這個節點……
讓人震撼！
眾人看著何深，看著何深一曲一曲的繼續演奏。
之前還有很多覺得累的人，此時此刻也不感覺到什麽累了。
他們就是坐在那兒，看著何深，聽著何深對於音樂的詮釋。
沒有任何動靜。
音樂之間的休息越來越短，越來越沒有任何一個人，願意在中途離開。
音樂，已經到了高潮的位置！
第十七號奏鳴曲！
暴風雨！
沉重，宣泄，焦急，不安！
急忙訴說的音調變化！
戲劇化的氣氛對比！
音樂的速度，在不停的變化。
在變化之中，尋找著突破！
模進，過度！
低音權威，高音哀傷！
三連音所帶來的反常，給音樂提供了無比濃烈的不平靜！
莊重音調與焦急音調之間的對比。
整體的情緒，無比的焦急！
這個，便是暴風雨！
何深的演奏，越來越激昂！
他整個人的情緒，也在逐漸上湧！
之前貝多芬的田園奏鳴曲，讓他整個人得到了一次非常舒適的放鬆。
他在思考著田園奏鳴曲的時候，他仿佛也置身於田園之中。
現如今，他終於可以將自己剩餘的力量全部拿出來，放在後麵一大半的音樂之中！
後麵，代表著貝多芬向著顛峰前進的部分之中！
暴風雨，狩獵，黎明，熱情，杜鵑，告別，槌子鍵！
這個，便是第一個暴風雨！
音樂本體的整體情緒極為的複雜，似乎在與自我爭辯。
內心的獨白不停地傾訴，似乎如同莎士比亞的暴風雨一般，與自我決裂！
但是事實上，最終還是停留在了自我和解之中。
在貝多芬的記憶之中，耳病加重，他幻想著自我的死亡。
藝術，理想，現實，人生……
這一切，全部都是他所要思考的！
他最終還是與自我和解，並沒有就如此放棄！
暴風雨結束後，便是狩獵！
貝多芬第十八首鋼琴奏鳴曲！
這一個樂章，沒有任何的慢板，整體的行進，都非常地快速！
貝多芬將滿版樂章，替換成了詼諧曲，以及小步舞曲！
誠然，小步舞曲有那麽一點點地安靜，某種意義上代替了慢板樂章。
但是實際上，這一首作品，與之前地一切，都不相同！
很大程度上，區別於之前的奏鳴曲公式！
這一次，沒有公式！
在一首狩獵之中……
何深將一個特點，非常明顯地展現了出來，放在了眾人的麵前。
那就是變革！
變革的時機已經到來，維持數年的秩序即將被改寫！
貝多芬，正在對奏鳴曲之中的所有一切，進行一個很大程度上的變革改寫！
他不滿足於現在奏鳴曲的公式化寫作。
他想要寫作出來一首，充斥著變革意義上的奏鳴曲！
比如說……
華爾斯坦，第二十一號鋼琴奏鳴曲！
熱情，第三十二號鋼琴奏鳴曲！
這兩首奏鳴曲之中一點點的傾向，已經在音樂之中呈現！
音樂之中的情緒，愈發的濃烈。
整體充斥著明快的情緒！
很明顯，沒有任何的意外！
貝多芬從田園之中所想到的那一條路……
他已經確定，已經無比的確定！
他找到了那一條，獨屬於他自己的路！
獨屬於，他貝多芬中期路線的那一條路！
第十九，第二十首奏鳴曲……
大家沒有離開。
大家都在等待後期的音樂！
第二十一首鋼琴奏鳴曲，第二十三首鋼琴奏鳴曲！
華爾斯坦，以及……
熱情！
華爾斯坦，有人稱其為黎明！
其中第二樂章中展現出來的景色，總是能夠讓人直接聯想到黎明的存在！
因此，很多人便這一首奏鳴曲，同樣稱作為黎明奏鳴曲！
隨著第十九，第二十號奏鳴曲的鋪墊……
音樂，終於來到了這一個最為顛峰的狀態！
黎明已至……
貝多芬他一生中，最為輝煌的階段，轟然顯現！
高音域出現帶有燦爛輝煌音型的第一主題帶出極為華麗的音群，給人以展開宏大音樂世界的預感！
這種預感，非常明顯第帶到了第二主題！
第二主題將第一主題進行變化，變成了極為柔和的狀態，兩者相互碰撞，帶來一股更為強烈的糾纏感！
這股感覺……
極為的強悍！
這不是一首奏鳴曲，這是一首交響樂！
一首宏偉的，鋼琴田園交響樂！
從他的第十五首作品田園奏鳴曲，到第二十一首作品，黎明奏鳴曲。
兩者交融，交相輝映。
一些記憶力比較好的，聽了之前田園奏鳴曲的人，瞬間醒悟過來，他們的雙眼猛睜！
這個感覺？
這個感覺！
果然！何深在之前就已經提前預告過，這一首作品之中的情感趨向。
之前的那一首作品，跟現在的這一首作品，形成了完美的對比！
兩者相互之間意向特征的對照，直接將這一首作品之中的所有情緒，表達的特別清晰！
並且……
一些樂評人猛地發現，如果將兩個完全對比聽起來，可以非常清晰地感受到，何深在某些細節方麵的操作。
某些情感趨向，黎明的情感，完全可以在田園之中找到！
雖然說，如果不找，也完全不會影響黎明，也就是華倫斯坦這一首作品的感覺。
但是如果將兩者完全合在一起看，就可以非常清晰地看到，何深在之前音樂上，做的一點點小小的變化。
之前的那些特殊的表達，似乎有那麽一點點多餘，就是處於可要可不要的範圍。
但是兩個放在一起看，那些可要可不要的多餘，就顯得尤為的重要！
可以將兩者，完全的融合在一起！
讓其他人，完全沒有辦法將其分開。
“恐怖！何深的實力，一開始的貝多芬奏鳴曲反而有點限製了何深的發展，之前的東西太過於簡單，東西太少了，何深能夠施展的範圍，也太少了……”
“是的，何深之前施展的東西少的有點可憐，所以他在這些音樂性之中，加了許多許多，從後麵補貼上去的音樂性，讓其深度增加了許多，當時略微有一點多餘，現在看來，簡直就是閃光點！”
“這幾首作品合在一起看的話，就可以感覺得出來，何深對於音樂的掌控性有多強了，不僅僅前麵的實力強，他居然在前麵演奏的時候，就已經想到了後麵，著實恐怖！”
“沒錯，他的這一套貝多芬鋼琴奏鳴曲，絕對不能拆開來一曲一曲的分析，如果隻是普通拆開來一曲一曲的分析話，感覺好像也就普普通通的大師水平，跟那些專精貝多芬的大師差不多，但是如果你將前麵所有的都合起來的話，那麽何深的水平，一下子就拔高了太多！”
“你們醒醒，何深是以肖邦出名的，你們為什麽會突然要以專精貝多芬大師的要求要求何深？”
“嘶，你們不說，我還真的忘了，何深他最出名的是肖邦，他的貝多芬，我還真的沒有怎麽想？”
“恐怖如斯……”
何深在舞台上詮釋著音樂，大部分人都完全被音樂所吸引，偶爾幾個老牌的樂評人，能夠勉強脫離何深的情緒範圍，保持一個持續的思考。
隻有很少的一部分人。
就算是這些人，他們在聽著何深音樂的時候，也是同樣不由自主的地被何深帶動，情緒也同樣跟隨著何深的步伐一起前進。
何深對於台下人的評價不以為意。
他在不停地詮釋著自己內心心中，對於貝多芬的理解。
從黎明，到熱情。
熱情對於人生的思考，讓人想起了命運。
從給泰瑞斯，到告別。
音樂之中思想的深度，也越來越深。
貝多芬整個人的形象，也展現的越來越深刻。
所有人的麵前所看到的人物，不再是坐在鋼琴之上的何深，而是貝多芬。
貝多芬正在逐漸成長！
從一個原本無比高昂的年輕人，逐漸變成了一個老人。
他目光之中的火焰，沒有任何一絲絲熄滅的痕跡，反而燃燒的更加旺盛！
音樂在他身上，布滿了痕跡。
整個人，顯得無比的藝術！
這個，便是音樂之聖，樂聖對於音樂的理解！
音樂的控製力！
時間快速的流逝，沒有任何一個人感覺到時間的流逝，所有人都坐在座椅上，看著何深，目光無比的認真。
作品，來到了最後一首！
貝多芬的第三十二號鋼琴奏鳴曲！
Op，111！
這一首作品之中，並不在如同之前三四個樂章的奏鳴曲，在這一次……
作品濃縮成了兩個樂章！
一個充斥著對位手法的第一樂章，另一個則是使用變奏曲方式寫作的第二樂章！
兩者之間充斥著尖利的矛盾！
一個如同狂風驟雨一般，將一切都緊鎖在一起的緊張。
另一個，則是將精神解放，高揚於無窮無盡的世界之中。
兩者之間的對比，非常的明顯。
之前音樂之中的所有線條，全部都濃縮在這一首作品之中！
所有人看著何深，他們同時感覺到了一個感覺……
那就是大完美！
恍恍惚惚之間，他們似乎能更快看到精神飄渺於遙遠的天空之中，浩蕩如憑虛禦風，不知其所至。
這一切，已經沒有任何可以繼續堆砌上去的東西。
這一切，已經到了盡頭。
一切……
都已經達成了圓滿！
何深按下最後一個琴鍵之時，整個人不由得低頭，沒有任何人知道他在想著什麽。
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音樂已經消失了，何深卻還沒有抬頭。
何深隻是看著自己手中的音樂，整個人有那麽一點點的恍惚，以及暈眩。
貝多芬的一生，在他的手中彈完了。
何深能夠非常精確地感受到，自己身上已經沒有任何一絲絲的力氣去做其他的事情。
不……
或者說，他在之前，大概槌子鍵的時候，就已經沒有力氣了。
後麵的一切演奏，根本就不是何深他自己堅持著彈下來的作品，而是一股精神推著他繼續演奏結束。
那是一口氣，一口想要將其演奏結束的氣！
其他人可能會稍微休息一下，但是何深並不會！
他想著的，便是將這一首作品，用自己最大的實力，去演奏好，去展現在眾人的麵前。
因此，這一口氣，便推著何深，將這一切，全部都給詮釋了出來，展現在眾人的麵前。
這一口氣……
何深緩緩長歎而出，抬頭看向天空中被隱藏起來的光源。
或許，這一口氣，並不是他自己給的，其中還包含了貝多芬的一口氣吧？
不過不管怎麽說，自己完成了自己的任務，將這一套作品。
長達十幾個小時的作品，全部完成！
自己，已經做到了自己能做的一切！
何深嘴角不由得微微上揚，看向視線盡頭的係統。
在視線的鏡頭，何深的貝多芬奏鳴曲，單獨拆開來，全部都是Lv10顛峰的狀態。
但是，在這些奏鳴曲的結尾處，並不是以貝多芬Op111結尾的。
而是以另外一個作品結尾！
【貝多芬奏鳴曲全集，Lv10（EX）】
他的貝多芬全套合集演奏，在這最後一刻……
成為了完美級！