18歲的我,凝視世界,準備擁抱。
世界凝視著我,向我拋來滿眼的問題。
……
…………
“誒,慢點,慢點!”
打撈隊如火如荼地工作,沉入江底的出租車,慢慢被平台上的吊車托起。
嘩啦,出租車裏的水傾瀉而出。
葉秦,跟蔣文麗遠遠地站在攝像機前,站在車禍案發現場,兩眼無神,直愣愣看著撞得麵目全非的車。
爸爸死了?
他穿一身的黑,右肩別著“悼”的肩章,在江風裏微微飄動,本就茫然的心瞬間抹上一層黯然的灰色。
掌鏡攝影師穩穩地將這一幕的麵部表情收錄,眉毛,眼神,佝僂的背,不知所措的手死死地捏著褲腿。
章一白在監視器前,看得頭皮發麻。
能接住蔣娘娘的戲,無聲無息間照樣情感輸出。
這他娘是十九歲?
這演技,要擱九十年代那會兒,也許沒夏宇什麽事,《陽光燦爛的日子》非他莫屬!
前提,他必須模子裏像小時候的薑聞。
“這遍過啦!”
“又是一條過誒。”
“第7場啦,蔣老師,還有那個葉秦,狀態真好。”
“這狀態,不會一串到底吧,那明天的戲都能挪到這會兒拍!”
劇組工作人員議論紛紛,討論蔣文麗的演技,連帶著葉秦。
“秦子,試戲就覺得你這孩子不錯,想不到演技這麽不錯。”
自從飛車入江以後,葉秦在蔣文麗刷了不少好感度,而今天,第一天對手戲,能演得讓蔣文麗大呼過癮,好感度蹭蹭上漲。
簡直默契得真如銀幕母子,直接改口叫“秦子”,就差沒喊“兒子”。
依稀間,葉秦感覺到有一絲絲渺小的機會正在誕生。
但不敢過分熱情,免得著想,依然堅持叫“蔣老師”,笑道:“能不拖累您就好。”
“蔣老師,你別聽他謙虛。”
章一白挺著大肚腩,雙手負背而來,表揚道:“葉秦可是去老宅體驗6天,回來的時候,給我足足交了一份二十頁的觀察日記。”
“是嗎,我怎麽不知道?”蔣文麗驚異道。
葉秦撓撓頭,我這個無名小卒哪輪得上蔣娘娘關注。
他體驗生活的事,除了章一白,專程送錢的助理導演,其他人一無所知,就曉得自己早早地回來報到,卻莫名其妙地消失6天,再出現時,就像修煉成《九陽神功》的張無忌。
麵對蔣文麗,她強由她強,清風拂山崗。
“蔣老師,知道才不好,我演的小川,孤獨,封閉,沒有多少朋友,一個人走走停停,才能培養出這種感覺。”
“對,沒錯,是這個理兒,葉秦的悟性很強。”
章一白豎起大拇指,然後道:“接下來咱們換場,上渡輪演,你們兩位有暈船的嗎?”
………………………………
俗話說,活不見人,死不見屍,沒有找到屍體,就不能斷言人死了。
站在甲板上的小川,如是想到。
嘩啦,嘩啦。
彌漫在江上的水霧飄蕩,渡船行駛在江水裏,越來越遠離車禍現場。
蔣文麗飾演的凡麗,已經委托沿岸承接打撈業務的撈屍人,搜尋丈夫吳濤的屍體。
然而後麵的戲份裏,一天兩天,幾天十幾天,依然遲遲沒有消息。
小川越發地篤定父親並沒有死,以致於往後的日子裏,總是戴著潛泳鏡,心裏忍下一種潛江尋父的衝動。
“你爸要是有良心的話——”
蔣文麗眺望遠方,語氣無悲無喜,沒有失去丈夫的痛哭,沒有失去親人的崩潰,很是平靜。
演砸了嗎?
恰恰相反,哀默大於心死。
演血肉親人突然離世的戲碼,痛哭流涕,嚎啕不止,那是一種外放的演繹。
噩耗猶如雷霆閃電,轟得人腦袋空白,哭不出,也感覺不到難過,這是一種內斂的演繹。
葉秦對這場哭戲的理解,也是趨向後者。
他緊擰著眉頭,一樣沒有眼淚,一樣沒有哽咽,因為支撐他心理支點的,是篤信父親吳濤沒有死。
蔣文麗平淡地說道:“就應該浮上來,讓我們看他一眼。”
葉秦緊抿著嘴,他不允許蔣文麗蓋棺定論,直接認定父親死了,可翕動嘴唇,欲言又止。
他該歇斯底裏如小馬哥咆哮,“我想要大叫,我覺得我快喘不過氣來”?
不,迷茫的少年凝望著茫茫的江水,如果《陽光燦爛的少年》的馬小軍是站在東方紅的太陽下無措躁動,那麽小川,就如他的名字,在陰晦的江流裏沉悶平靜。
掌鏡攝影師李為劼慢慢將鏡頭,從人像移向江景。
“嗨,行,這條也過。明天思春的戲份挪一些到今天,回南岸吧!
章一白鼓了鼓掌,然後跟李為劼湊一塊觀看監視器。
李為劼,《讓子彈飛》的攝影!
葉秦稀奇地站在一旁,麵前的畫麵並不能看到完成的成像。
膠片電影時期看回放,除了直接看取景器,還有一種是在攝影機光學取景器的光路連接一個分光器,然然後輸出一段信號,傳輸到監視器上。
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果然,畫麵效果夠陰間,不愧是第六代。
第六代導演的作品風格,各有不同。
像西北圈晉西幫的賈科長,從《小武》,到巔峰的《三峽好人》,慣用大段的長鏡頭、空鏡頭,樸實平順,直白寫實。
但從《天注定》開始,敘事節奏、視聽語言摻雜商業氣,聚焦的雖然是小人物,卻喪失他深厚的那份質樸。
婁夜倒堅持自我,屢次禁拍,屢次叛逆,無論是《蘇州河》,還是後來《浮城謎事》,從一而終。
鏡頭或拉或推,畫麵時而模糊,時而清晰,始終堅持肩扛手持,不停晃動,訴求紀實片的質感。
而商業風格最鮮明的寧昊,主要突破在電影敘事結構。
早年學習借鑒蓋·裏奇的《兩杆大煙槍》,打破線性,構建環形敘事,不同鏡頭、時間、角度平行剪輯構成一個戲劇效果。
不過,三人的電影色彩,跟章一白趨於類似,灰色、黯淡、陰鬱,烘托心理灰暗,畫麵滿滿的粗糙顆粒感。
當然,畫麵的最終效果,並不是完全由導演說了算,還是要以攝影指導(DP)判斷,所以攝影也是有潛力轉行當導演。
就比如,蔣文麗的老公,顧常衛,京圈陳鎧鴿,西北圈章國師,兩位大佬的禦用攝影師。
渡輪靠岸,劇組陸陸續續下船。
“秦子,你這身演技從哪學的,中戲、北電的學生都很少見有你這樣的。”
看完回放的蔣文麗,讚不絕口。
葉秦摘下晦氣的“悼”字臂章,擺擺手道:“您甭誇我,要是覺得哪兒不妥當,您多指教。”
“謙虛,這個品性好,要保持!”
蔣文麗毫不吝嗇地誇讚,轉而拉下臉:“還有,秦子,娛樂圈裏,專情可是一個難得的好品質,不能丟啊,不要像某些人,家裏紅旗還沒倒,巴巴想外麵彩旗飄飄。”
蔣娘娘,您說的是您老公顧攝影吧?
葉秦總感覺蔣文麗的眼神像在防賊,無奈道:“蔣老師,我隻能管好自己。”
言下之意,您倒管管您家倒黴孩子吧!
歎氣的工夫,就見接下來跟自己演戲的馬思春,徑直跑來,自打漂移、飛車、跳江,這丫頭對自己這一身特技,興趣十足。
“小姑,你還在啊?!”
馬思春笑容一滯,像被揪住狐狸尾巴。
“蔣老師,對不住,清場啦,麻煩您到片場外來!”安寒瑾高喊著。
“你們年輕人,要有分寸感。尤其是你,馬思春,當心我告訴你媽。”
蔣文麗睨了一眼,搖頭離開。
“呼,小姑真是的,我又不是不知道!”
馬思春拍拍胸脯,長舒一口氣道:“葉秦,我特意買了一件死庫水哦,拍完戲你什麽時候開車,帶我去飄移兜風,然後去跳河遊泳?”
艸?
你這味,也太夏樹吧!
葉秦意識到不對勁,落荒而逃,一路向北,甩下一句:“咳咳,我演的不是藤原豆腐店的小子。”
世界凝視著我,向我拋來滿眼的問題。
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“誒,慢點,慢點!”
打撈隊如火如荼地工作,沉入江底的出租車,慢慢被平台上的吊車托起。
嘩啦,出租車裏的水傾瀉而出。
葉秦,跟蔣文麗遠遠地站在攝像機前,站在車禍案發現場,兩眼無神,直愣愣看著撞得麵目全非的車。
爸爸死了?
他穿一身的黑,右肩別著“悼”的肩章,在江風裏微微飄動,本就茫然的心瞬間抹上一層黯然的灰色。
掌鏡攝影師穩穩地將這一幕的麵部表情收錄,眉毛,眼神,佝僂的背,不知所措的手死死地捏著褲腿。
章一白在監視器前,看得頭皮發麻。
能接住蔣娘娘的戲,無聲無息間照樣情感輸出。
這他娘是十九歲?
這演技,要擱九十年代那會兒,也許沒夏宇什麽事,《陽光燦爛的日子》非他莫屬!
前提,他必須模子裏像小時候的薑聞。
“這遍過啦!”
“又是一條過誒。”
“第7場啦,蔣老師,還有那個葉秦,狀態真好。”
“這狀態,不會一串到底吧,那明天的戲都能挪到這會兒拍!”
劇組工作人員議論紛紛,討論蔣文麗的演技,連帶著葉秦。
“秦子,試戲就覺得你這孩子不錯,想不到演技這麽不錯。”
自從飛車入江以後,葉秦在蔣文麗刷了不少好感度,而今天,第一天對手戲,能演得讓蔣文麗大呼過癮,好感度蹭蹭上漲。
簡直默契得真如銀幕母子,直接改口叫“秦子”,就差沒喊“兒子”。
依稀間,葉秦感覺到有一絲絲渺小的機會正在誕生。
但不敢過分熱情,免得著想,依然堅持叫“蔣老師”,笑道:“能不拖累您就好。”
“蔣老師,你別聽他謙虛。”
章一白挺著大肚腩,雙手負背而來,表揚道:“葉秦可是去老宅體驗6天,回來的時候,給我足足交了一份二十頁的觀察日記。”
“是嗎,我怎麽不知道?”蔣文麗驚異道。
葉秦撓撓頭,我這個無名小卒哪輪得上蔣娘娘關注。
他體驗生活的事,除了章一白,專程送錢的助理導演,其他人一無所知,就曉得自己早早地回來報到,卻莫名其妙地消失6天,再出現時,就像修煉成《九陽神功》的張無忌。
麵對蔣文麗,她強由她強,清風拂山崗。
“蔣老師,知道才不好,我演的小川,孤獨,封閉,沒有多少朋友,一個人走走停停,才能培養出這種感覺。”
“對,沒錯,是這個理兒,葉秦的悟性很強。”
章一白豎起大拇指,然後道:“接下來咱們換場,上渡輪演,你們兩位有暈船的嗎?”
………………………………
俗話說,活不見人,死不見屍,沒有找到屍體,就不能斷言人死了。
站在甲板上的小川,如是想到。
嘩啦,嘩啦。
彌漫在江上的水霧飄蕩,渡船行駛在江水裏,越來越遠離車禍現場。
蔣文麗飾演的凡麗,已經委托沿岸承接打撈業務的撈屍人,搜尋丈夫吳濤的屍體。
然而後麵的戲份裏,一天兩天,幾天十幾天,依然遲遲沒有消息。
小川越發地篤定父親並沒有死,以致於往後的日子裏,總是戴著潛泳鏡,心裏忍下一種潛江尋父的衝動。
“你爸要是有良心的話——”
蔣文麗眺望遠方,語氣無悲無喜,沒有失去丈夫的痛哭,沒有失去親人的崩潰,很是平靜。
演砸了嗎?
恰恰相反,哀默大於心死。
演血肉親人突然離世的戲碼,痛哭流涕,嚎啕不止,那是一種外放的演繹。
噩耗猶如雷霆閃電,轟得人腦袋空白,哭不出,也感覺不到難過,這是一種內斂的演繹。
葉秦對這場哭戲的理解,也是趨向後者。
他緊擰著眉頭,一樣沒有眼淚,一樣沒有哽咽,因為支撐他心理支點的,是篤信父親吳濤沒有死。
蔣文麗平淡地說道:“就應該浮上來,讓我們看他一眼。”
葉秦緊抿著嘴,他不允許蔣文麗蓋棺定論,直接認定父親死了,可翕動嘴唇,欲言又止。
他該歇斯底裏如小馬哥咆哮,“我想要大叫,我覺得我快喘不過氣來”?
不,迷茫的少年凝望著茫茫的江水,如果《陽光燦爛的少年》的馬小軍是站在東方紅的太陽下無措躁動,那麽小川,就如他的名字,在陰晦的江流裏沉悶平靜。
掌鏡攝影師李為劼慢慢將鏡頭,從人像移向江景。
“嗨,行,這條也過。明天思春的戲份挪一些到今天,回南岸吧!
章一白鼓了鼓掌,然後跟李為劼湊一塊觀看監視器。
李為劼,《讓子彈飛》的攝影!
葉秦稀奇地站在一旁,麵前的畫麵並不能看到完成的成像。
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第六代導演的作品風格,各有不同。
像西北圈晉西幫的賈科長,從《小武》,到巔峰的《三峽好人》,慣用大段的長鏡頭、空鏡頭,樸實平順,直白寫實。
但從《天注定》開始,敘事節奏、視聽語言摻雜商業氣,聚焦的雖然是小人物,卻喪失他深厚的那份質樸。
婁夜倒堅持自我,屢次禁拍,屢次叛逆,無論是《蘇州河》,還是後來《浮城謎事》,從一而終。
鏡頭或拉或推,畫麵時而模糊,時而清晰,始終堅持肩扛手持,不停晃動,訴求紀實片的質感。
而商業風格最鮮明的寧昊,主要突破在電影敘事結構。
早年學習借鑒蓋·裏奇的《兩杆大煙槍》,打破線性,構建環形敘事,不同鏡頭、時間、角度平行剪輯構成一個戲劇效果。
不過,三人的電影色彩,跟章一白趨於類似,灰色、黯淡、陰鬱,烘托心理灰暗,畫麵滿滿的粗糙顆粒感。
當然,畫麵的最終效果,並不是完全由導演說了算,還是要以攝影指導(DP)判斷,所以攝影也是有潛力轉行當導演。
就比如,蔣文麗的老公,顧常衛,京圈陳鎧鴿,西北圈章國師,兩位大佬的禦用攝影師。
渡輪靠岸,劇組陸陸續續下船。
“秦子,你這身演技從哪學的,中戲、北電的學生都很少見有你這樣的。”
看完回放的蔣文麗,讚不絕口。
葉秦摘下晦氣的“悼”字臂章,擺擺手道:“您甭誇我,要是覺得哪兒不妥當,您多指教。”
“謙虛,這個品性好,要保持!”
蔣文麗毫不吝嗇地誇讚,轉而拉下臉:“還有,秦子,娛樂圈裏,專情可是一個難得的好品質,不能丟啊,不要像某些人,家裏紅旗還沒倒,巴巴想外麵彩旗飄飄。”
蔣娘娘,您說的是您老公顧攝影吧?
葉秦總感覺蔣文麗的眼神像在防賊,無奈道:“蔣老師,我隻能管好自己。”
言下之意,您倒管管您家倒黴孩子吧!
歎氣的工夫,就見接下來跟自己演戲的馬思春,徑直跑來,自打漂移、飛車、跳江,這丫頭對自己這一身特技,興趣十足。
“小姑,你還在啊?!”
馬思春笑容一滯,像被揪住狐狸尾巴。
“蔣老師,對不住,清場啦,麻煩您到片場外來!”安寒瑾高喊著。
“你們年輕人,要有分寸感。尤其是你,馬思春,當心我告訴你媽。”
蔣文麗睨了一眼,搖頭離開。
“呼,小姑真是的,我又不是不知道!”
馬思春拍拍胸脯,長舒一口氣道:“葉秦,我特意買了一件死庫水哦,拍完戲你什麽時候開車,帶我去飄移兜風,然後去跳河遊泳?”
艸?
你這味,也太夏樹吧!
葉秦意識到不對勁,落荒而逃,一路向北,甩下一句:“咳咳,我演的不是藤原豆腐店的小子。”