第179章 電子音樂
獲得魅魔體質的我，太受歡迎了 作者：阿姆斯特朗迫擊炮 投票推薦 加入書簽 留言反饋
依舊是昨天的休息室，陸晨等人來到這裏時，兩個樂隊中的其他人已經到了，在和兩個外國人聊天。
正是喬和艾倫。
喬八麵玲瓏，和眾人有說有笑，艾倫則坐在沙發上，一直往門口看。
直到陸晨等人到達，才眼前一亮，起身迎接。
“嗨，陸，吃了麽？”
陸晨愕然。
“為什麽這麽問？”
“我學習了一下華夏的禮儀，聽說華夏好友之間碰麵都會用吃沒吃飯打招呼，是這樣麽？”
這位英倫搖滾主唱顯得興致勃勃，眼睛一紅一藍有些妖異。
“你學的很棒。”
陸晨豎起一根大拇指，艾倫很開心。
被忽視的吳天昊等人隨之打招呼。
房車休息室的空間不大，這麽多人裝不下，眾人索性在來到外麵聊天。
“我在網上看了你昨天的表演，cool，我喜歡在歌曲後麵的吉他編曲，點睛之筆。”
艾倫手裏拿著一瓶啤酒，訴說著自己對陸晨所創作歌曲的欣賞。
說到後麵時，雙手做了一個虛彈吉他的手勢。
“過獎，你們的音樂也非常棒，編曲當中用了非常多的古典樂器，複雜，繁瑣，很前衛。”
陸晨舉起酒瓶和他碰了一下。
“陸，你果然是我的知己！”
艾倫猛灌一口啤酒，興奮的道。
“在英倫，那些音樂雜誌隻會批評我把旋律弄的過於複雜，卻忽略了音樂的欣賞性，卻並不明白我尋找的是音律糾纏之中所誕生的那種美妙絕倫的感覺。”
“從中探索更多的可能性，我曾經還研究過華夏的傳統樂器。”
“我特別喜歡一種樂器的聲音，非常有辨識度，就像一個音色強盜一樣，隻要響起，就能壓下其他任何聲音，叫什麽來著……”
說到這裏，艾倫敲了敲腦袋。
“嗩呐。”
陸晨輕聲幫他說出了樂器的名字。
“是的，就是這個樂器，像喇叭，但聲音非常的美妙。”
“陸，你會這種樂器麽？”
陸晨忍不住笑。
“是的，艾倫。”
“哇哦，棒極了，能否請求你為我這個朋友演奏一段。”
艾倫期盼的看著他。
陸晨正要說什麽，喬走了過來。
“艾倫，準備準備，我們該上場了。”
說著，一把摟艾倫的肩膀，看向陸晨。
“嗨，夥計，希望這家夥沒有煩你。”
“我們是朋友。”
路微微一笑，舉起啤酒。
艾倫很開心，發出邀請。
“陸，帶著你的朋友一起來看我們的演出吧。”
“好啊。”
……
半小時後，緋紅騎士樂團站上了搖滾舞台。
按照音樂節的規則，陸晨經過九輪調整拿到冠軍以後，擂台已經重置。
所以，即便他們現在上台，也和陸晨無法形成挑戰關係。
緋紅騎士，或者說艾倫入駐後的這支搖滾樂團的風格屬於前衛搖滾。
這種音樂風格怎麽說呢，就和名字一樣，走在時代前列，探索新的搖滾音樂形式。
與其說是一種搖滾曲風，倒不如說是一種概念，一種精神。
也因為這種搖滾樂的編曲過於超前，一首歌曲裏麵塞進了太多的東西，所以一般人都接受不了。
緋紅騎士還好，也可能是知道音樂節選曲不能太過曲高和寡，整場表演還是很能帶動現場氣氛。
至於能不能拿到冠軍，陸晨就不清楚了。
吳天昊告訴他，音樂節所謂的關鍵其實也有運氣成分。
如果當時正好沒有什麽高認識，實力強的樂隊上台，說不定就能好運拿到這個榮譽。
就像之前電子核心一樣。
不過一般也不會出現這種讓榮譽的情況出現。
一旦有那種名不副實的樂隊要奪冠，都會有一些資深樂團上台打斷，這算是一種隱形規則。
當然，隻要自身夠硬，也不怕這種情況，就像之前陸晨的舞台，大家都知道這種爆炸氛圍，不是輕易能打斷的。
“走，我們去其他地方看看。”
緋紅騎士的表演結束，陸晨拉著顧著去其他舞台看看。
一號流行，二號舞曲，三號搖滾，四號電音，五號重金屬。
每個舞台都聚集著不少觀眾。
持續三天的音樂節，第二天依舊火熱。
陸晨帶著顧鑫轉了一圈，最後來到了四號電音舞台。
遠遠的還未靠近，就已經能聽到強烈的打碟聲和嗨起來的人群歡呼聲。
電子音樂，簡稱電音，利用電子樂器和電子音樂技術製作的歌曲。
現代音樂，幾乎都用到了電子樂器，合成音，那是不是現代所有音樂都是電音。
要想解答這個問題，首先要知道一個詞。
琶音。
大概三百年前，維也納作曲家多梅尼克，阿爾貝蒂發現將和弦拆解後演奏，曲子將獲得不一樣的體驗。
琶音自此成為現代音樂不可忽視的重要因素。
19世紀後期，電子音樂這個概念出現後，電子化，合成器，數字化，讓琶音成為一種和過去不一樣的聲音。
琶音貫穿了整個電音的發展史，從發現至今，一直都是電音中最重要的組成部分。
所以，很大程度上來說，琶音就代表著電音。
電音進入我國，比很多人想象的要早，前世的1981年，一位法國音樂家帶著一支六十人的樂團和近十五噸重的電子樂器，來到中國，在九天內進行了五場電子音樂演出。
此人正是有著電子音樂之父之稱的讓·米歇爾·雅爾。
而做出國內最早一首電子音樂的，可能大部分人都想不到。
就是許鏡清。
說名字可能還有人不認識，86版西遊記開頭曲《雲宮迅曲》的作者。
而中國第一首電音，就是這首很多人童年中的回憶。
很多人可能覺得在80年代電音打開中國大門以後，以那時保守的風氣，估計沒有多少人能接受。
那你可就真的太小看我們的父母輩了，他們那個時候蹦的迪可比現在野多了。
電音發展到如今，國內對電音的第一感覺就是dj嗨曲，隻能說太淺顯了。
電子音樂有著眾多的流派，有我們常聽的edm（電子舞曲)，disco（迪斯扣)。
也有不常接觸的glitch（電子脈衝）idm（智能電音)等等。
但這種音樂形式，有一點不可否認，就是非常的燥！
……
這章的鋪墊，有知道接下來要用什麽歌和樂器了吧。
正是喬和艾倫。
喬八麵玲瓏，和眾人有說有笑，艾倫則坐在沙發上，一直往門口看。
直到陸晨等人到達，才眼前一亮，起身迎接。
“嗨，陸，吃了麽？”
陸晨愕然。
“為什麽這麽問？”
“我學習了一下華夏的禮儀，聽說華夏好友之間碰麵都會用吃沒吃飯打招呼，是這樣麽？”
這位英倫搖滾主唱顯得興致勃勃，眼睛一紅一藍有些妖異。
“你學的很棒。”
陸晨豎起一根大拇指，艾倫很開心。
被忽視的吳天昊等人隨之打招呼。
房車休息室的空間不大，這麽多人裝不下，眾人索性在來到外麵聊天。
“我在網上看了你昨天的表演，cool，我喜歡在歌曲後麵的吉他編曲，點睛之筆。”
艾倫手裏拿著一瓶啤酒，訴說著自己對陸晨所創作歌曲的欣賞。
說到後麵時，雙手做了一個虛彈吉他的手勢。
“過獎，你們的音樂也非常棒，編曲當中用了非常多的古典樂器，複雜，繁瑣，很前衛。”
陸晨舉起酒瓶和他碰了一下。
“陸，你果然是我的知己！”
艾倫猛灌一口啤酒，興奮的道。
“在英倫，那些音樂雜誌隻會批評我把旋律弄的過於複雜，卻忽略了音樂的欣賞性，卻並不明白我尋找的是音律糾纏之中所誕生的那種美妙絕倫的感覺。”
“從中探索更多的可能性，我曾經還研究過華夏的傳統樂器。”
“我特別喜歡一種樂器的聲音，非常有辨識度，就像一個音色強盜一樣，隻要響起，就能壓下其他任何聲音，叫什麽來著……”
說到這裏，艾倫敲了敲腦袋。
“嗩呐。”
陸晨輕聲幫他說出了樂器的名字。
“是的，就是這個樂器，像喇叭，但聲音非常的美妙。”
“陸，你會這種樂器麽？”
陸晨忍不住笑。
“是的，艾倫。”
“哇哦，棒極了，能否請求你為我這個朋友演奏一段。”
艾倫期盼的看著他。
陸晨正要說什麽，喬走了過來。
“艾倫，準備準備，我們該上場了。”
說著，一把摟艾倫的肩膀，看向陸晨。
“嗨，夥計，希望這家夥沒有煩你。”
“我們是朋友。”
路微微一笑，舉起啤酒。
艾倫很開心，發出邀請。
“陸，帶著你的朋友一起來看我們的演出吧。”
“好啊。”
……
半小時後，緋紅騎士樂團站上了搖滾舞台。
按照音樂節的規則，陸晨經過九輪調整拿到冠軍以後，擂台已經重置。
所以，即便他們現在上台，也和陸晨無法形成挑戰關係。
緋紅騎士，或者說艾倫入駐後的這支搖滾樂團的風格屬於前衛搖滾。
這種音樂風格怎麽說呢，就和名字一樣，走在時代前列，探索新的搖滾音樂形式。
與其說是一種搖滾曲風，倒不如說是一種概念，一種精神。
也因為這種搖滾樂的編曲過於超前，一首歌曲裏麵塞進了太多的東西，所以一般人都接受不了。
緋紅騎士還好，也可能是知道音樂節選曲不能太過曲高和寡，整場表演還是很能帶動現場氣氛。
至於能不能拿到冠軍，陸晨就不清楚了。
吳天昊告訴他，音樂節所謂的關鍵其實也有運氣成分。
如果當時正好沒有什麽高認識，實力強的樂隊上台，說不定就能好運拿到這個榮譽。
就像之前電子核心一樣。
不過一般也不會出現這種讓榮譽的情況出現。
一旦有那種名不副實的樂隊要奪冠，都會有一些資深樂團上台打斷，這算是一種隱形規則。
當然，隻要自身夠硬，也不怕這種情況，就像之前陸晨的舞台，大家都知道這種爆炸氛圍，不是輕易能打斷的。
“走，我們去其他地方看看。”
緋紅騎士的表演結束，陸晨拉著顧著去其他舞台看看。
一號流行，二號舞曲，三號搖滾，四號電音，五號重金屬。
每個舞台都聚集著不少觀眾。
持續三天的音樂節，第二天依舊火熱。
陸晨帶著顧鑫轉了一圈，最後來到了四號電音舞台。
遠遠的還未靠近，就已經能聽到強烈的打碟聲和嗨起來的人群歡呼聲。
電子音樂，簡稱電音，利用電子樂器和電子音樂技術製作的歌曲。
現代音樂，幾乎都用到了電子樂器，合成音，那是不是現代所有音樂都是電音。
要想解答這個問題，首先要知道一個詞。
琶音。
大概三百年前，維也納作曲家多梅尼克，阿爾貝蒂發現將和弦拆解後演奏，曲子將獲得不一樣的體驗。
琶音自此成為現代音樂不可忽視的重要因素。
19世紀後期，電子音樂這個概念出現後，電子化，合成器，數字化，讓琶音成為一種和過去不一樣的聲音。
琶音貫穿了整個電音的發展史，從發現至今，一直都是電音中最重要的組成部分。
所以，很大程度上來說，琶音就代表著電音。
電音進入我國，比很多人想象的要早，前世的1981年，一位法國音樂家帶著一支六十人的樂團和近十五噸重的電子樂器，來到中國，在九天內進行了五場電子音樂演出。
此人正是有著電子音樂之父之稱的讓·米歇爾·雅爾。
而做出國內最早一首電子音樂的，可能大部分人都想不到。
就是許鏡清。
說名字可能還有人不認識，86版西遊記開頭曲《雲宮迅曲》的作者。
而中國第一首電音，就是這首很多人童年中的回憶。
很多人可能覺得在80年代電音打開中國大門以後，以那時保守的風氣，估計沒有多少人能接受。
那你可就真的太小看我們的父母輩了，他們那個時候蹦的迪可比現在野多了。
電音發展到如今，國內對電音的第一感覺就是dj嗨曲，隻能說太淺顯了。
電子音樂有著眾多的流派，有我們常聽的edm（電子舞曲)，disco（迪斯扣)。
也有不常接觸的glitch（電子脈衝）idm（智能電音)等等。
但這種音樂形式，有一點不可否認，就是非常的燥！
……
這章的鋪墊，有知道接下來要用什麽歌和樂器了吧。