《東風破》唱出來。
他的歌迷當然興奮至極。
這演唱會來得太值了。
竟然聽到了一首新歌。
而且還能現場看到呂中林演奏這麽多種樂器。
從開場到現在吉他、笛子、骨笛、貝斯、小號、古箏......都快十種樂器了。
光是看專輯裏的mv。
他們還覺得隻是個擺拍呢。
沒承想。
你真的會啊！
你要是這麽秀。
我感覺都不配來聽你的演唱會了。
我這麽呆的人容易拉低你的演唱會檔次啊。
小爺！
很多人心裏都冒出了這句話。
不懂音樂的歌迷們隻覺得好聽。
但對於現場那麽多懂音樂的人而言。
卻是聽得雞皮疙瘩都起來了。
“今天起，他這尊神在華語樂壇無人能撼動了。”
一個留著胡須，戴著黑框眼鏡，手拿折扇的男子“啪”的一聲，收了扇子，不自覺地喃喃說道。
“這是真要封神啊，怎麽寫出那麽牛逼的歌啊，這個曲風叫什麽來著？唐國風，對，就叫唐國風，太牛逼了。”
他旁邊一個身材纖瘦的男子也雙目失神，但神色卻是激動無比。
在兩人的身邊。
還有一個老者和一個中年男子。
“沈小子，幫忙介紹一下，我去拜見他，我一定要去拜見他，我想問問，這唐國風的歌是怎麽寫出來的。”
“從今天起，我們也有屬於唐國自己的曲風了，而且是專屬的曲風。”
老者扭頭對身邊的男子說道。
“行行行，老爺子，您別激動，他這段兒時間都為演唱會忙活，我去問問他的時間，好吧。”
“這樣，您在這聽著，我去後台找韓海，讓他一會兒互動環節時，把話筒給您。”
“您直接現場問。”
沈鋰輝怕他一下子背過氣去，連忙說道。
這樣的感歎。
在現場的許多個角落裏都發了出來。
又過了半個小時。
演唱會過去了一個半小時的時間。
呂中林一曲《童話》結束後。
緊接著又是新的旋律響起。
此時現場的觀眾們都好像看出了他的演唱會風格。
所以沒有絲毫意外。
現場的大屏幕上也出現了曲子的名字《序曲》。
呂中林站起身來到了話筒前。
這時候攝像機開始給樂隊成員特寫。
當然這個特寫不是現在才有。
剛剛就有。
誰演奏特寫就給誰。
現在是一起來。
而且屏幕上也顯示出了他們的名字和院校。
呂中林拿出的《序曲》就是前世刀螂的神級序曲。
當然因為他的樂團比刀螂的更豐富。
所以他邀請了包括刀螂在內的作曲人一起進行了改編。
融入了諸如鋼琴、簫、月琴、笙、塤、箜篌（空侯）、揚琴、缶、雲鑼等。
“九州山歌何寥哉”
“一呼九野聲慷慨”
“猶記世人多悲苦”
“清早出門暮不歸”
呂中林唱完了四句歌詞之後，對著現場開口說道：“接下來，請允許我拿出一些時間，介紹一下我們今晚的演出團隊。”
“如果沒有他們，我一個人也沒有辦法給你們獻上這麽精彩的演唱。”
“這是我們樂隊的隊長，鍵盤安子傑，央音高材生。”
“這是主音吉他王漢和、節奏吉他譚劍、鼓手陳科、貝斯手陳友恩......”
“這是五彩石民族樂團的指揮，來自唐國音樂學院的研究生導師蔡碧琴女士。”
“這是我們的傳統弦樂器團隊，包括古箏、古琴、古瑟......”
“這是五彩石交響樂團的指揮，來自央音最年輕的碩導教授王俊先生。”
“這是交響樂團的鋼琴師花晴子。”
......
“這是我的經紀人韓海先生，也是今晚最大的幕後功臣，現場的音響、攝影等控製台的團隊，就是他在主導。”
“以上就是今晚的樂隊成員，請允許我代表今晚的八萬現場觀眾及電視機前的觀眾朋友們。”
“向這些年輕的藝術家們以及辛勞的控製台師傅們表示最真誠的感謝。”
“謝謝你們的精彩演奏。”
呂中林轉身朝他們鞠躬致禮。
而剛剛樂團的人也都一齊回禮。
“接下來請我們的唐國樂團一齊為大家獻上一曲《金龍（蛇）狂舞》，這是根據江南民間樂曲《倒八板》整理改編的一首民族樂曲。”
呂中林的話音落下。
這在前世是聶子義先生創作的曲子。
但呂中林查閱過這個世界聶子義先生的創作作品。
完全沒有找到這首曲子。
他瞬間感覺年味兒都不濃了。
於是乎。
便拿了出來給民族樂團演奏。
因為今年是龍年。
所以他把名字改成了《金龍狂舞》
（實際上怕審核，本來書就沒有成績，審核一次就很煩）。
蔡碧琴帶著樂團的人向觀眾鞠躬致意。
隨後轉過身環視了一圈。
看大家都準備好了。
微微點點頭。
手勢抑揚頓挫地揮舞了起來。
隨著指揮令下。
大氣磅礴又喜氣洋洋的《金龍狂舞》頓時讓眾人感覺心潮澎湃。
它的旋律昂揚、熱情歡快，鑼鼓鏗鏘有力。
仿佛讓人置身於歡騰的盛宴中一般。
樂曲通過逐步收縮、依次遞減的音韻。
引導著旋律逐漸走向高潮。
就如同金龍在狂舞中逐漸盤旋上升一般。
曲子的旋律歡快激昂，還充滿了力量與生機。
幸好今晚工體的音響質量足夠好。
要不然都撐不起這首曲子演奏。
而台下的歌迷們更覺得新鮮有趣。
其中不乏有人看過其他歌手的演唱會。
但從來沒有人把民族樂團搬上了演唱會舞台。
甚至還專門為此譜寫了一首這麽具有唐國傳統文化獨特魅力的合奏曲。
而這首曲子太契合今晚這熱鬧非凡的演唱會了。
而很多歌壇熟悉呂中林風格的人。
甚至都聯想到了後麵的11站演唱會。
心中突然浮現一個念頭：
呂中林該不會瘋狂到一站一首這樣的曲子吧？甚至是一晚一首？
按照他以往的風格不無可能。
這人太瘋，也太狂。
就好像生怕自己的才華真要溢出來浪費了一樣。
瘋狂地輸出著自己的音樂才華。
每張專輯都是全部由金曲組成。
而今晚演奏的這首《金龍狂舞》。
但凡有點兒音樂鑒賞能力的人都知道。
必成民樂經典曲目。
他的歌迷當然興奮至極。
這演唱會來得太值了。
竟然聽到了一首新歌。
而且還能現場看到呂中林演奏這麽多種樂器。
從開場到現在吉他、笛子、骨笛、貝斯、小號、古箏......都快十種樂器了。
光是看專輯裏的mv。
他們還覺得隻是個擺拍呢。
沒承想。
你真的會啊！
你要是這麽秀。
我感覺都不配來聽你的演唱會了。
我這麽呆的人容易拉低你的演唱會檔次啊。
小爺！
很多人心裏都冒出了這句話。
不懂音樂的歌迷們隻覺得好聽。
但對於現場那麽多懂音樂的人而言。
卻是聽得雞皮疙瘩都起來了。
“今天起，他這尊神在華語樂壇無人能撼動了。”
一個留著胡須，戴著黑框眼鏡，手拿折扇的男子“啪”的一聲，收了扇子，不自覺地喃喃說道。
“這是真要封神啊，怎麽寫出那麽牛逼的歌啊，這個曲風叫什麽來著？唐國風，對，就叫唐國風，太牛逼了。”
他旁邊一個身材纖瘦的男子也雙目失神，但神色卻是激動無比。
在兩人的身邊。
還有一個老者和一個中年男子。
“沈小子，幫忙介紹一下，我去拜見他，我一定要去拜見他，我想問問，這唐國風的歌是怎麽寫出來的。”
“從今天起，我們也有屬於唐國自己的曲風了，而且是專屬的曲風。”
老者扭頭對身邊的男子說道。
“行行行，老爺子，您別激動，他這段兒時間都為演唱會忙活，我去問問他的時間，好吧。”
“這樣，您在這聽著，我去後台找韓海，讓他一會兒互動環節時，把話筒給您。”
“您直接現場問。”
沈鋰輝怕他一下子背過氣去，連忙說道。
這樣的感歎。
在現場的許多個角落裏都發了出來。
又過了半個小時。
演唱會過去了一個半小時的時間。
呂中林一曲《童話》結束後。
緊接著又是新的旋律響起。
此時現場的觀眾們都好像看出了他的演唱會風格。
所以沒有絲毫意外。
現場的大屏幕上也出現了曲子的名字《序曲》。
呂中林站起身來到了話筒前。
這時候攝像機開始給樂隊成員特寫。
當然這個特寫不是現在才有。
剛剛就有。
誰演奏特寫就給誰。
現在是一起來。
而且屏幕上也顯示出了他們的名字和院校。
呂中林拿出的《序曲》就是前世刀螂的神級序曲。
當然因為他的樂團比刀螂的更豐富。
所以他邀請了包括刀螂在內的作曲人一起進行了改編。
融入了諸如鋼琴、簫、月琴、笙、塤、箜篌（空侯）、揚琴、缶、雲鑼等。
“九州山歌何寥哉”
“一呼九野聲慷慨”
“猶記世人多悲苦”
“清早出門暮不歸”
呂中林唱完了四句歌詞之後，對著現場開口說道：“接下來，請允許我拿出一些時間，介紹一下我們今晚的演出團隊。”
“如果沒有他們，我一個人也沒有辦法給你們獻上這麽精彩的演唱。”
“這是我們樂隊的隊長，鍵盤安子傑，央音高材生。”
“這是主音吉他王漢和、節奏吉他譚劍、鼓手陳科、貝斯手陳友恩......”
“這是五彩石民族樂團的指揮，來自唐國音樂學院的研究生導師蔡碧琴女士。”
“這是我們的傳統弦樂器團隊，包括古箏、古琴、古瑟......”
“這是五彩石交響樂團的指揮，來自央音最年輕的碩導教授王俊先生。”
“這是交響樂團的鋼琴師花晴子。”
......
“這是我的經紀人韓海先生，也是今晚最大的幕後功臣，現場的音響、攝影等控製台的團隊，就是他在主導。”
“以上就是今晚的樂隊成員，請允許我代表今晚的八萬現場觀眾及電視機前的觀眾朋友們。”
“向這些年輕的藝術家們以及辛勞的控製台師傅們表示最真誠的感謝。”
“謝謝你們的精彩演奏。”
呂中林轉身朝他們鞠躬致禮。
而剛剛樂團的人也都一齊回禮。
“接下來請我們的唐國樂團一齊為大家獻上一曲《金龍（蛇）狂舞》，這是根據江南民間樂曲《倒八板》整理改編的一首民族樂曲。”
呂中林的話音落下。
這在前世是聶子義先生創作的曲子。
但呂中林查閱過這個世界聶子義先生的創作作品。
完全沒有找到這首曲子。
他瞬間感覺年味兒都不濃了。
於是乎。
便拿了出來給民族樂團演奏。
因為今年是龍年。
所以他把名字改成了《金龍狂舞》
（實際上怕審核，本來書就沒有成績，審核一次就很煩）。
蔡碧琴帶著樂團的人向觀眾鞠躬致意。
隨後轉過身環視了一圈。
看大家都準備好了。
微微點點頭。
手勢抑揚頓挫地揮舞了起來。
隨著指揮令下。
大氣磅礴又喜氣洋洋的《金龍狂舞》頓時讓眾人感覺心潮澎湃。
它的旋律昂揚、熱情歡快，鑼鼓鏗鏘有力。
仿佛讓人置身於歡騰的盛宴中一般。
樂曲通過逐步收縮、依次遞減的音韻。
引導著旋律逐漸走向高潮。
就如同金龍在狂舞中逐漸盤旋上升一般。
曲子的旋律歡快激昂，還充滿了力量與生機。
幸好今晚工體的音響質量足夠好。
要不然都撐不起這首曲子演奏。
而台下的歌迷們更覺得新鮮有趣。
其中不乏有人看過其他歌手的演唱會。
但從來沒有人把民族樂團搬上了演唱會舞台。
甚至還專門為此譜寫了一首這麽具有唐國傳統文化獨特魅力的合奏曲。
而這首曲子太契合今晚這熱鬧非凡的演唱會了。
而很多歌壇熟悉呂中林風格的人。
甚至都聯想到了後麵的11站演唱會。
心中突然浮現一個念頭：
呂中林該不會瘋狂到一站一首這樣的曲子吧？甚至是一晚一首？
按照他以往的風格不無可能。
這人太瘋，也太狂。
就好像生怕自己的才華真要溢出來浪費了一樣。
瘋狂地輸出著自己的音樂才華。
每張專輯都是全部由金曲組成。
而今晚演奏的這首《金龍狂舞》。
但凡有點兒音樂鑒賞能力的人都知道。
必成民樂經典曲目。