第340章 給電影人的情書
我一個導演，寫歌賺錢很合理吧？ 作者：希歌 投票推薦 加入書簽 留言反饋
二月下旬。
大徒弟丁雨負責的《隱秘的角落》在林彥確定了演員人選都比較契合、沒有太大問題之後，低調開機。
丁雨帶著團隊進駐了錦城影視基地。
第一天的拍攝，林彥也去了現場，做了一番簡單的指導。
這次的主角張東升由一名叫做秋浩的男演員出演。
這位演員來自逐月時代，當他做好妝容造型，往鏡頭前一站、一笑，林彥當時就定下了他。
他將主角那種骨子裏的自卑，內心對美好的向往、卻又在生活的無奈中滋養了內心無數黑暗的糾結，簡直拿捏得惟妙惟肖。
當拍攝第一個場景的時候。
在監視器中，看到秋浩將兩位老人推下山崖前一刻那瞬間的表情，林彥就知道，自己沒有選錯人。
這個主演，已經吃透了劇裏的角色。
不需要自己再做多餘的指導了。
同一天，劇中重要的三個小孩角色，朱朝陽、嚴良和普普也都有拍攝的鏡頭。
這幾個小演員的表現同樣讓人驚豔。
晚上離開的時候，林彥拍了拍丁雨肩膀。
“演員很好，你的團隊也非常優秀。”
“整體的把控就照我白天教給你的那些去做便可。”
“這部作品，會有不錯的效果。”
……
之後林彥回到公司，除了跟進一組電視劇《太極宗師》的籌備之外，也利用空閑時間，把《奔跑吧》的綜藝策劃做了出來，交給了二徒弟何塑。
由於祁薇去了孟洲，所以何塑組建團隊的事情便暫時擱置。
不過對於這檔綜藝並不影響。
因為這是林彥準備拿給紫韻的，紫韻那邊有現成的團隊。
他現在隻是讓何塑先把綜藝摸熟，到時候會由何塑去指導紫韻的團隊拍攝。
丁雪以為林彥給了紫韻一檔綜藝，就能趁著合作的機會和林彥多接觸了？
她想多了！
對於這種垂涎自己的女人，林彥才不會給她多餘的機會。
二月二十八日。
林彥和唐潛、趙紫茹等人一起出席了梁洲電影盛典。
依靠《這個男人來自藍星》這部小成本電影，林彥和趙紫茹分別入圍了最佳原創編劇和最佳化妝兩個獎項。
不過最後遺憾的是，都沒有捧回獎杯。
雖然在這部電影裏，林彥的導演能力和演技都體現出了頂尖的水準。
但畢竟受限於影片的類型和情節，影片中沒有太多的場麵調度以及個人的情感弧線來給林彥好好的炫技，徹底展現出自己真正的能力。
所以導演獎項和表演獎項，林彥並沒有入圍。
對於本屆電影盛典空手而回，大家並沒有沮喪的感覺。
因為他們已經在市場上賺得盆滿缽滿了。
並且大家也都知道，這隻是他們的第一部正式作品而已，以後他們一定會拿出更加優秀的電影。
不同於電影團隊的表現平平。
某個人在今晚的電影盛典上，卻是大放異彩，賺足了眼球。
薑嘉琳。
在上次《浪姐》的舞台上表演過《倒帶》，突破了自己在大眾眼裏的刻板印象後，薑嘉琳就沒再發表過新的慢歌。
而今天這個舞台，這位人氣暴漲了一大截的當紅歌後，終於帶著她的新歌亮相了！
並且因為她演唱的是本屆電影盛典的主題曲，所以不僅出場順序比較靠前，舞美設計也給足了排場。
漫天星辰、極光閃耀的背景之下。
將一頭長發梳成公主頭、穿著一身香檳金色晚禮服的薑嘉琳收起了她一貫的活力與狂野，邁著淑女的步伐款款走上舞台。
一亮相，便得到了響徹全場的尖叫聲。
蕩氣回腸的伴奏起。
滄桑低沉的歌聲唱響。
“多少人愛你遺留銀幕的風采。”
“多少人愛你遺世獨立的姿態。”
“你永遠的童真赤子的心態。”
“孤芳自賞的無奈。”
當看到這首歌曲名字的時候，台下數百位梁洲最頂尖的電影人便各自露出了會心的微笑。
隨著歌詞一句一句出現，許多人的眼神也不免開始變得柔和起來。
他們在屏幕上塑造了無數經典的角色。
他們在那一張張膠卷上，刻下了數不清的精彩人生。
有那麽多人愛著他們屏幕裏的風華絕代。
卻幾乎沒有人在乎他們內心真正的歡樂與悲哀。
短短幾句，就寫出了一個真正追求實現自我藝術價值的、電影人內心的獨白。
如何不讓這些身在其中的人們感同身受？
“誰明白你細心隱藏的悲哀。”
“誰了解你褪色臉上的緬懷。”
“你天衣無縫的瀟灑、心底的害怕。”
“慢慢滲出了蒼白。”
一黑、一白兩個舞者在薑嘉琳的身後翩然起舞。
她們的動作時而輕妙如紗、時而沉重如石。
像是黑夜與白天的輪轉。
更像是黑暗與光明的交織。
如此美輪美奐的舞台，同樣讓薑嘉琳的歌迷們心生迷醉。
“好有質感的聲音！”
“大琳的音色真的好好！”
“自從唱了《倒帶》之後，大琳好像覺醒了什麽不得了的能力啊！”
“深有同感！以前小妖精的慢歌沒有這麽強的感染力的！”
“難道不是因為彥神的歌詞寫的好？”
“不排除有這方麵的原因，但大琳確實成長了。”
……
舞台上，一輪圓月升起、落下。
星海變幻中，極光化作星雲，層層疊疊、撲麵而來。
“你苦苦地追求永恒。”
“生活卻顛簸無常遺憾。”
“你傻傻地追求完美。”
“卻一直給誤會給傷害給放棄給責備。”
一團團星雲由遠及近，擦身而過。
在星雲中，一個個深刻影響了梁洲電影史的經典角色和畫麵不斷浮現。
這其中。
有最開始黑白默片時期的先行者。
有一個表情生動詮釋了什麽叫哭中帶笑的繼往開來者。
有在自行車後座飛揚的裙擺、對那個時代最純潔愛情的真實寫照。
有在臉上畫出笑容的戲劇臉譜，眼中卻充滿無盡傷懷的演員，那是在發展變革的浪潮裏，傳統與新時代交錯下無所適從的深深無奈。
也有在當代電影中，包括張凱剛的成名作在內，各種直擊人靈魂深處的電影畫麵。
“何悲何哀何必去愁與苦。”
“何必笑罵恨與愛。”
“人間不過是你寄身之處。”
“銀河裏才是你靈魂的徜徉地。”
縱然身後大屏幕的畫麵裏，有人生百味、有芸芸眾生。
但薑嘉琳的歌聲，卻沒有愛到癲狂的放肆、也沒有痛徹心扉的沙啞。
隻有平靜、內斂。
隻有最真誠的娓娓訴說。
恰是這種點到即止的情緒拿捏、有意無意地勾扯著每個電影人心中那份深藏的熱愛。
輕易地便點燃了這些原本內心就情感豐富的人們的淚腺。
鏡頭掃過觀眾席。
眼中噙淚者十有八九。
更甚者已經緊咬下唇、淚落如珠。
“人間不過是你無形的夢。”
“偶然留下的夢塵世夢。”
“以身外身做銀亮色的夢。”
“以身外身做夢中夢……”
這一封給電影人的情書，令在場的電影人情難自已。
歌聲餘音嫋嫋、繞梁不絕中，薑嘉琳躬身謝禮。
現場沉寂片刻。
如雷掌聲轟然爆發！
（《給電影人的情書》蔡琴，詞羅啟銳、曲李宗盛）
大徒弟丁雨負責的《隱秘的角落》在林彥確定了演員人選都比較契合、沒有太大問題之後，低調開機。
丁雨帶著團隊進駐了錦城影視基地。
第一天的拍攝，林彥也去了現場，做了一番簡單的指導。
這次的主角張東升由一名叫做秋浩的男演員出演。
這位演員來自逐月時代，當他做好妝容造型，往鏡頭前一站、一笑，林彥當時就定下了他。
他將主角那種骨子裏的自卑，內心對美好的向往、卻又在生活的無奈中滋養了內心無數黑暗的糾結，簡直拿捏得惟妙惟肖。
當拍攝第一個場景的時候。
在監視器中，看到秋浩將兩位老人推下山崖前一刻那瞬間的表情，林彥就知道，自己沒有選錯人。
這個主演，已經吃透了劇裏的角色。
不需要自己再做多餘的指導了。
同一天，劇中重要的三個小孩角色，朱朝陽、嚴良和普普也都有拍攝的鏡頭。
這幾個小演員的表現同樣讓人驚豔。
晚上離開的時候，林彥拍了拍丁雨肩膀。
“演員很好，你的團隊也非常優秀。”
“整體的把控就照我白天教給你的那些去做便可。”
“這部作品，會有不錯的效果。”
……
之後林彥回到公司，除了跟進一組電視劇《太極宗師》的籌備之外，也利用空閑時間，把《奔跑吧》的綜藝策劃做了出來，交給了二徒弟何塑。
由於祁薇去了孟洲，所以何塑組建團隊的事情便暫時擱置。
不過對於這檔綜藝並不影響。
因為這是林彥準備拿給紫韻的，紫韻那邊有現成的團隊。
他現在隻是讓何塑先把綜藝摸熟，到時候會由何塑去指導紫韻的團隊拍攝。
丁雪以為林彥給了紫韻一檔綜藝，就能趁著合作的機會和林彥多接觸了？
她想多了！
對於這種垂涎自己的女人，林彥才不會給她多餘的機會。
二月二十八日。
林彥和唐潛、趙紫茹等人一起出席了梁洲電影盛典。
依靠《這個男人來自藍星》這部小成本電影，林彥和趙紫茹分別入圍了最佳原創編劇和最佳化妝兩個獎項。
不過最後遺憾的是，都沒有捧回獎杯。
雖然在這部電影裏，林彥的導演能力和演技都體現出了頂尖的水準。
但畢竟受限於影片的類型和情節，影片中沒有太多的場麵調度以及個人的情感弧線來給林彥好好的炫技，徹底展現出自己真正的能力。
所以導演獎項和表演獎項，林彥並沒有入圍。
對於本屆電影盛典空手而回，大家並沒有沮喪的感覺。
因為他們已經在市場上賺得盆滿缽滿了。
並且大家也都知道，這隻是他們的第一部正式作品而已，以後他們一定會拿出更加優秀的電影。
不同於電影團隊的表現平平。
某個人在今晚的電影盛典上，卻是大放異彩，賺足了眼球。
薑嘉琳。
在上次《浪姐》的舞台上表演過《倒帶》，突破了自己在大眾眼裏的刻板印象後，薑嘉琳就沒再發表過新的慢歌。
而今天這個舞台，這位人氣暴漲了一大截的當紅歌後，終於帶著她的新歌亮相了！
並且因為她演唱的是本屆電影盛典的主題曲，所以不僅出場順序比較靠前，舞美設計也給足了排場。
漫天星辰、極光閃耀的背景之下。
將一頭長發梳成公主頭、穿著一身香檳金色晚禮服的薑嘉琳收起了她一貫的活力與狂野，邁著淑女的步伐款款走上舞台。
一亮相，便得到了響徹全場的尖叫聲。
蕩氣回腸的伴奏起。
滄桑低沉的歌聲唱響。
“多少人愛你遺留銀幕的風采。”
“多少人愛你遺世獨立的姿態。”
“你永遠的童真赤子的心態。”
“孤芳自賞的無奈。”
當看到這首歌曲名字的時候，台下數百位梁洲最頂尖的電影人便各自露出了會心的微笑。
隨著歌詞一句一句出現，許多人的眼神也不免開始變得柔和起來。
他們在屏幕上塑造了無數經典的角色。
他們在那一張張膠卷上，刻下了數不清的精彩人生。
有那麽多人愛著他們屏幕裏的風華絕代。
卻幾乎沒有人在乎他們內心真正的歡樂與悲哀。
短短幾句，就寫出了一個真正追求實現自我藝術價值的、電影人內心的獨白。
如何不讓這些身在其中的人們感同身受？
“誰明白你細心隱藏的悲哀。”
“誰了解你褪色臉上的緬懷。”
“你天衣無縫的瀟灑、心底的害怕。”
“慢慢滲出了蒼白。”
一黑、一白兩個舞者在薑嘉琳的身後翩然起舞。
她們的動作時而輕妙如紗、時而沉重如石。
像是黑夜與白天的輪轉。
更像是黑暗與光明的交織。
如此美輪美奐的舞台，同樣讓薑嘉琳的歌迷們心生迷醉。
“好有質感的聲音！”
“大琳的音色真的好好！”
“自從唱了《倒帶》之後，大琳好像覺醒了什麽不得了的能力啊！”
“深有同感！以前小妖精的慢歌沒有這麽強的感染力的！”
“難道不是因為彥神的歌詞寫的好？”
“不排除有這方麵的原因，但大琳確實成長了。”
……
舞台上，一輪圓月升起、落下。
星海變幻中，極光化作星雲，層層疊疊、撲麵而來。
“你苦苦地追求永恒。”
“生活卻顛簸無常遺憾。”
“你傻傻地追求完美。”
“卻一直給誤會給傷害給放棄給責備。”
一團團星雲由遠及近，擦身而過。
在星雲中，一個個深刻影響了梁洲電影史的經典角色和畫麵不斷浮現。
這其中。
有最開始黑白默片時期的先行者。
有一個表情生動詮釋了什麽叫哭中帶笑的繼往開來者。
有在自行車後座飛揚的裙擺、對那個時代最純潔愛情的真實寫照。
有在臉上畫出笑容的戲劇臉譜，眼中卻充滿無盡傷懷的演員，那是在發展變革的浪潮裏，傳統與新時代交錯下無所適從的深深無奈。
也有在當代電影中，包括張凱剛的成名作在內，各種直擊人靈魂深處的電影畫麵。
“何悲何哀何必去愁與苦。”
“何必笑罵恨與愛。”
“人間不過是你寄身之處。”
“銀河裏才是你靈魂的徜徉地。”
縱然身後大屏幕的畫麵裏，有人生百味、有芸芸眾生。
但薑嘉琳的歌聲，卻沒有愛到癲狂的放肆、也沒有痛徹心扉的沙啞。
隻有平靜、內斂。
隻有最真誠的娓娓訴說。
恰是這種點到即止的情緒拿捏、有意無意地勾扯著每個電影人心中那份深藏的熱愛。
輕易地便點燃了這些原本內心就情感豐富的人們的淚腺。
鏡頭掃過觀眾席。
眼中噙淚者十有八九。
更甚者已經緊咬下唇、淚落如珠。
“人間不過是你無形的夢。”
“偶然留下的夢塵世夢。”
“以身外身做銀亮色的夢。”
“以身外身做夢中夢……”
這一封給電影人的情書，令在場的電影人情難自已。
歌聲餘音嫋嫋、繞梁不絕中，薑嘉琳躬身謝禮。
現場沉寂片刻。
如雷掌聲轟然爆發！
（《給電影人的情書》蔡琴，詞羅啟銳、曲李宗盛）