“今年這麽下去有點難啊！”
對於寧昊的感慨肖銘也是認同的點點頭。對抗好萊塢不是口號，得看電影的票房表現。
“別光顧著感慨了，《無人區》你重新剪一下。”
“能過審了？”
聽肖銘提到自己那部被禁的作品，寧昊很是激動的問道。
“具體如何不清楚，張局那邊說會好好斟酌。”
上麵有這話就行，寧昊準備好好剪一下重新送審。
“我得去一趟美利堅，實在沒時間參加。”
肖銘在和寧昊閑聊時，接到陳嘉尚打來的邀請電話，再一次拒絕出席金像獎。
“金像獎啊？”
肖銘點點頭。
肖銘憑借《颶風營救》入圍了最佳導演，作為金像主席的陳嘉尚特意致電肖銘，希望能夠邀請他參加，隻是結果與之前一般無二。
總共才區區58部影片參與金像獎的角逐，如此囧境之下，還抱殘守缺，活該淪為市級表彰大會。
而且肖銘可不想跟薑聞一樣，滿懷希望帶著《讓子彈飛》參加，結果13項提名，隻中了個最佳服裝造型設計，直接被狠狠涮了一波。
“這次去美利堅什麽時候回國？京城電影節你得來給我站台啊！”
寧昊作為本屆京城國際電影節的形象大使，當然想要拉肖銘參加。
“到時候再看吧！”
肖銘沒拒絕也沒答應，他也不知道自己什麽時候回國。
肖銘是15號飛往美利堅，他不是找借口敷衍陳嘉尚，而這屆金像獎的最大贏家是《桃姐》，把四項大獎收入囊中，而劉得華也憑借《桃姐》連莊了金像影帝。
肖銘人在北美，盡享齊人之福。
而國內電影市場卻是哀鴻遍野。
重映的《泰坦尼克號》首周票房突破4.3億，“大船”的熱度超過了所有人的想象。
這個成績，讓中國超越北美成為全世界為該片貢獻票房最多的國家，被“驚動”的詹姆斯·卡梅隆在上節目時笑著表示，票房好，激情戲被刪剪他也無所謂了。
《泰坦尼克號》成為第一部中國票房超美國票房的美國影片，默多克特意發推特感歎“中國成為好萊塢影片成長最快的新市場”。
默多克這話可以理解為：人傻錢多，速來！
緊接著《超級戰艦》上映，首日票房1800萬，首周突破1.15億。
四月檔，兩艘巨艦紛紛就位。
第一個撞上去的是黃小明的《匹夫》。
而這部《匹夫》黃小明還是首任出品人，電影拍攝過程中，《匹夫》出現資金缺口，黃小明自掏腰包成為影片的投資人之一，並笑稱自己要和這部戲“同生死共患難”，說要為中國電影爭氣。
真實原因卻是《匹夫》的投資人撤資，黃小明是沒得辦法才出資填補這個窟窿。
然後23號《匹夫》的首日票房250萬，對於原時空多出一百多萬，主要是因為《黃金大劫案》定檔27號，跟《匹夫》不在是同一天上映。
隻是這時上映兩周的《泰坦尼克號》總票房突破7億，《匹夫》撞了個粉身碎骨。
這一下《黃金大劫案》被眾人寄予厚望，寧昊盡快不是導演，但本來不喜歡宣傳他這次卻沒有落下，麵對采訪寧昊表示“好萊塢給國產電影的壓力比較大，所以隻能盡可能地幫國產工業一些忙，幫國產工業做一些推廣、宣傳”。
27號，《黃金大劫案》首日票房850萬，首周三天票房3600萬。
電影投資5000萬，回本壓力不小。
麵對好萊塢，這次銘明製作出品的電影同樣敗下陣來，奇跡不在。
不過作為新人導演，申奧表現不錯，而且寧昊雖然盡心宣傳電影，但銘明傳媒宣發時卻未把寧昊作為最大賣點，所以並未遭受口碑反噬。相反，沒有上當受“騙”的觀眾和業內人士都紛紛表示銘明又培養出了一個不錯的新入導演。
電影要有好的票房，除了品質，營銷也是一部電影能否暢銷的關鍵。如果過分依靠“寧昊”這塊牌子，雖然能一時把觀眾“騙”進電影院，但會導致觀眾的觀影預期和實際造成落差，最後隻會自食惡果。
緊接著就是《殺生》，管虎+黃博，首日票房230萬。
這一場“小米加步槍”對抗“洋艦大船”的戰役，可謂完敗。
有院線人士在五一假期之前對於三部國產片的票房預計是：《黃金大劫案》2億元、《匹夫》5000萬元以及《殺生》3000萬元，現在看來這個預測實在太過樂觀。
如果國產電影是被好萊塢的強片打敗，那反而是好事，但《超級戰艦》是一部大爛片，竟然在國內市場首周票房破億，最終票房3.1億，國產電影輸給這樣的好萊塢電影，是會讓人覺得很不服氣的。
在兩艘大船夾擊、“複仇者”又迎頭趕上的態勢下，《黃金大劫案》《殺生》《匹夫》的前景如何，顯得更加撲朔迷離。
這種情況下，一些業內人士當然少不了發表自己的看法和意見了。
第一個意見就是國產電影導演權力大於能力。
“國產電影導演並非都是攝影、服裝、剪輯、配樂的專家，但什麽都管，權力嚴重大於能力，卻鮮有人自省並努力學習相關技術、培養相關人才。”
“國產電影導演當製片人、有終剪權，卡梅隆都沒這兩樣。他們天天抱怨缺好製片人、缺好剪輯、缺好配樂……恰恰因為他們習慣了掌控一切，更可笑他們還未必每樣都懂。”
說的確實有道理，很多導演不是鄙視商業，就是圈錢拍爛的大片，又有幾個導演在鑽研類型片來扞衛國產電影的市場？
第二個意見就是呼籲依靠政策幫忙。
“中國任何行業如果政策不給力，就算是天才也是個肌無力。”
“要盡快確立電影分級製度，讓國產片有更多的施展空間，這樣才有力量去對抗好萊塢在成熟電影工業下拍出的電影。”
這意思就是很多導演被政策束縛住了手腳，思想無法自由表達，得鬆綁。
可是想和好萊塢抗爭，難道不是也拍出個大船和阿凡達嗎？靠政策有什麽用？
真以為廣電這口鍋什麽都能背？有問題就甩給審核，這是什麽道理？
難道不是自身能力問題？就算“任你行”，你該撲街還是要撲街。
對於寧昊的感慨肖銘也是認同的點點頭。對抗好萊塢不是口號，得看電影的票房表現。
“別光顧著感慨了，《無人區》你重新剪一下。”
“能過審了？”
聽肖銘提到自己那部被禁的作品，寧昊很是激動的問道。
“具體如何不清楚，張局那邊說會好好斟酌。”
上麵有這話就行，寧昊準備好好剪一下重新送審。
“我得去一趟美利堅，實在沒時間參加。”
肖銘在和寧昊閑聊時，接到陳嘉尚打來的邀請電話，再一次拒絕出席金像獎。
“金像獎啊？”
肖銘點點頭。
肖銘憑借《颶風營救》入圍了最佳導演，作為金像主席的陳嘉尚特意致電肖銘，希望能夠邀請他參加，隻是結果與之前一般無二。
總共才區區58部影片參與金像獎的角逐，如此囧境之下，還抱殘守缺，活該淪為市級表彰大會。
而且肖銘可不想跟薑聞一樣，滿懷希望帶著《讓子彈飛》參加，結果13項提名，隻中了個最佳服裝造型設計，直接被狠狠涮了一波。
“這次去美利堅什麽時候回國？京城電影節你得來給我站台啊！”
寧昊作為本屆京城國際電影節的形象大使，當然想要拉肖銘參加。
“到時候再看吧！”
肖銘沒拒絕也沒答應，他也不知道自己什麽時候回國。
肖銘是15號飛往美利堅，他不是找借口敷衍陳嘉尚，而這屆金像獎的最大贏家是《桃姐》，把四項大獎收入囊中，而劉得華也憑借《桃姐》連莊了金像影帝。
肖銘人在北美，盡享齊人之福。
而國內電影市場卻是哀鴻遍野。
重映的《泰坦尼克號》首周票房突破4.3億，“大船”的熱度超過了所有人的想象。
這個成績，讓中國超越北美成為全世界為該片貢獻票房最多的國家，被“驚動”的詹姆斯·卡梅隆在上節目時笑著表示，票房好，激情戲被刪剪他也無所謂了。
《泰坦尼克號》成為第一部中國票房超美國票房的美國影片，默多克特意發推特感歎“中國成為好萊塢影片成長最快的新市場”。
默多克這話可以理解為：人傻錢多，速來！
緊接著《超級戰艦》上映，首日票房1800萬，首周突破1.15億。
四月檔，兩艘巨艦紛紛就位。
第一個撞上去的是黃小明的《匹夫》。
而這部《匹夫》黃小明還是首任出品人，電影拍攝過程中，《匹夫》出現資金缺口，黃小明自掏腰包成為影片的投資人之一，並笑稱自己要和這部戲“同生死共患難”，說要為中國電影爭氣。
真實原因卻是《匹夫》的投資人撤資，黃小明是沒得辦法才出資填補這個窟窿。
然後23號《匹夫》的首日票房250萬，對於原時空多出一百多萬，主要是因為《黃金大劫案》定檔27號，跟《匹夫》不在是同一天上映。
隻是這時上映兩周的《泰坦尼克號》總票房突破7億，《匹夫》撞了個粉身碎骨。
這一下《黃金大劫案》被眾人寄予厚望，寧昊盡快不是導演，但本來不喜歡宣傳他這次卻沒有落下，麵對采訪寧昊表示“好萊塢給國產電影的壓力比較大，所以隻能盡可能地幫國產工業一些忙，幫國產工業做一些推廣、宣傳”。
27號，《黃金大劫案》首日票房850萬，首周三天票房3600萬。
電影投資5000萬，回本壓力不小。
麵對好萊塢，這次銘明製作出品的電影同樣敗下陣來，奇跡不在。
不過作為新人導演，申奧表現不錯，而且寧昊雖然盡心宣傳電影，但銘明傳媒宣發時卻未把寧昊作為最大賣點，所以並未遭受口碑反噬。相反，沒有上當受“騙”的觀眾和業內人士都紛紛表示銘明又培養出了一個不錯的新入導演。
電影要有好的票房，除了品質，營銷也是一部電影能否暢銷的關鍵。如果過分依靠“寧昊”這塊牌子，雖然能一時把觀眾“騙”進電影院，但會導致觀眾的觀影預期和實際造成落差，最後隻會自食惡果。
緊接著就是《殺生》，管虎+黃博，首日票房230萬。
這一場“小米加步槍”對抗“洋艦大船”的戰役，可謂完敗。
有院線人士在五一假期之前對於三部國產片的票房預計是：《黃金大劫案》2億元、《匹夫》5000萬元以及《殺生》3000萬元，現在看來這個預測實在太過樂觀。
如果國產電影是被好萊塢的強片打敗，那反而是好事，但《超級戰艦》是一部大爛片，竟然在國內市場首周票房破億，最終票房3.1億，國產電影輸給這樣的好萊塢電影，是會讓人覺得很不服氣的。
在兩艘大船夾擊、“複仇者”又迎頭趕上的態勢下，《黃金大劫案》《殺生》《匹夫》的前景如何，顯得更加撲朔迷離。
這種情況下，一些業內人士當然少不了發表自己的看法和意見了。
第一個意見就是國產電影導演權力大於能力。
“國產電影導演並非都是攝影、服裝、剪輯、配樂的專家，但什麽都管，權力嚴重大於能力，卻鮮有人自省並努力學習相關技術、培養相關人才。”
“國產電影導演當製片人、有終剪權，卡梅隆都沒這兩樣。他們天天抱怨缺好製片人、缺好剪輯、缺好配樂……恰恰因為他們習慣了掌控一切，更可笑他們還未必每樣都懂。”
說的確實有道理，很多導演不是鄙視商業，就是圈錢拍爛的大片，又有幾個導演在鑽研類型片來扞衛國產電影的市場？
第二個意見就是呼籲依靠政策幫忙。
“中國任何行業如果政策不給力，就算是天才也是個肌無力。”
“要盡快確立電影分級製度，讓國產片有更多的施展空間，這樣才有力量去對抗好萊塢在成熟電影工業下拍出的電影。”
這意思就是很多導演被政策束縛住了手腳，思想無法自由表達，得鬆綁。
可是想和好萊塢抗爭，難道不是也拍出個大船和阿凡達嗎？靠政策有什麽用？
真以為廣電這口鍋什麽都能背？有問題就甩給審核，這是什麽道理？
難道不是自身能力問題？就算“任你行”，你該撲街還是要撲街。