安靜過後，大家自發地給他們鼓掌，萊恩收回目光，拉著祝君安的手一起向觀眾們鞠躬，這更坐實了剛剛就是一場演出。
主演是他們兩個。
他們肩並肩立於教室中央，在隻有兩人的距離裏，縈繞著他的香水，他的頭髮，他的汗水，還有他的讚許。
萊恩轉過頭看他，笑容燦爛，興奮不已，眼睛亮亮的。祝君安慌張地迴避，他抽回自己的手。拍了兩下手掌，「好了，大概就是這樣，現在b組先來一遍，郝佳準備。」
他的背後，萊恩眼裏難掩失望，他還不知道，這麽高的溫度，北極的冰川也會溶解，冰層隻要有了裂痕，破碎隻待時間。
每個舞團的風格不同，對於舞者訓練的重點也不同。萊恩是個成熟優秀的演員，他所供職的紐約城市芭蕾舞團自創始人巴蘭欽開始就非常注重演員的培訓，其一的宗旨就是讓每個演員都具備「實用性」，讓演員服務於角色而非讓角色遷就於演員，雖然萊恩成為芭蕾舞明星的這件事情有些違背創團之初的宗旨（巴蘭欽因為早年的經歷極力避免在自己的舞團造星），但他還是具備這樣的特性，對角色有很強的適應性。但是即便如此，首芭對他來說總歸是陌生的，還是有很多不兼容的地方。
祝君安敏銳地察覺到了這一點，他私下找到教排老師，因為每天的早課都會有針對解決萊恩問題的設計，這是一種不見痕跡又明目張膽的偏心。
隨著合作地進行，他們越來越發現彼此有些心照不宣的默契，這可能歸功於兩人對音樂都具有很強的感受力。
萊恩的媽媽莉安娜從小就擁有一個芭蕾夢，當這個夢想於女兒身上無望的時候，她便把這份野心投射在了小兒子身上。可是當時小萊恩喜歡的是體操，他舅舅就是一個小有成績的體操選手。
莉安娜是一個雷厲風行的女人，她不顧丈夫的反對，也不理會兒子的反抗，直接把萊恩領到了美國芭蕾學校參加選拔。盡管當時萊恩已經接近十歲且毫無舞蹈基礎，他站在那裏比別的小男孩高出一頭，強忍著想哭的衝動，看上去像個充滿怨氣的小牛犢。盡管他如此不情願且毫不掩飾自己的牴觸情緒，美國芭蕾學校院長的艾米·瓏（amiee long）還是一眼相中他。當時一百多個報名的男孩裏麵隻留下了二十個，雖然這個比例比女孩（當時至少有一千個女孩報名）已經好上很多，但學校的嚴苛程度還是可見一斑。
這可把莉安娜興奮壞了，兒子讓她重新燃起希望，萊恩卻懊惱極了，他不相信自己居然如此不走運。回去的路上，他倔強地拒絕在過馬路時牽媽媽的手。
就這樣，萊恩的噩夢開始了，家和學校都在郊區，他每天放學後需要來回通勤四個小時去舞蹈學校學習跳舞，體操自然已經被媽媽半是商量半是強硬地放棄了，雖然萊恩的身高過高也的確很難在體操的路上走下去，但是這種被迫的中止讓他對莉安娜對芭蕾都心懷不滿。
其他的學生早已啟蒙多年，已經具備了相當的基礎，隻有萊恩每次上課的時候被單分在一邊，從頭學起，因而他在一開始也不太合群。
艾米·瓏也為她當時的一時衝動付出了一定的代價，因為她後來才發現想把一頭練體操的小牛犢培養成一隻跳芭蕾的小天鵝，並不是一件容易的事情，她需要重新塑在他的肌肉線條，讓他具備成為舞者的素質。盡管她循循善誘，這個過程還是難免枯燥和痛苦。
所有低年級的同學都知道，第一年是試用期，實際上每一年都是試用期，如果身材或是技術達不到學校的要求，就會被留級甚至是勸退。
萊恩的歲數本身就比別的同學大，留級是不太可能的，勸退更是不被莉安娜允許。「萊恩我的寶貝，你不會忍心再讓我經歷一次這樣的事吧，那太殘忍了。」
所以在學習芭蕾的第一年，萊恩是無比痛苦的，他感覺自己被困在那裏，每天疲憊地應付機械的基本功，他不知道自己為什麽要一遍遍重複這樣沉悶無聊的動作。
後來萊恩喜歡上芭蕾，很大程度上是因為對音樂的喜愛。觀看高年級的畢業演出時，恢宏的音樂讓他頭皮發麻。柴可夫斯基放佛對他有一種血脈上的呼喚，讓他終於心甘情願地放棄成為了一名運動員或者修車工的夢想。
他於音樂的喜愛很大程度上也決定了他在舞蹈上的造詣。萊恩也敏銳地注意到祝君安同樣是用音樂在處理舞蹈。
實際上祝君安自己可能也沒意識到自己在音樂上的天賦對他的創作有多大的助力，他的音樂天賦同樣來自血脈的傳送。他未曾謀麵的母親就是一個鋼琴老師，因而小的時候，他常常撫摸著母親的鋼琴，翻看標有母親筆記的樂譜，試圖想像出一個母親的形象，他在很小的年紀就拿到了鋼琴十級，實際上在很長的一段時間他都在鋼琴和舞蹈之間艱難地取捨。
他的編舞經常是依託於一段優秀的音樂，靈動的音符可以激發他創作的靈感。很多的編舞者隻把音樂視為背景和工作，祝君安不是這樣的，很多時候他的編舞都是在配合音樂，前提是音樂要可以打動他，《鳳仙花》的音樂便讓他非常滿意，當樂譜到他手上的時候，他甚至覺得紙張有些燙手，足可見他麵對好音樂時的激動。
他驚喜於萊恩對音樂的感知力，他了解他在做什麽。
萊恩跟其他的演員一樣，完成相同的動作，但是他的動作語言告訴萊恩，他將音樂的固有節拍分解，將舞蹈更細膩更動人地展現出來。
主演是他們兩個。
他們肩並肩立於教室中央，在隻有兩人的距離裏，縈繞著他的香水，他的頭髮，他的汗水，還有他的讚許。
萊恩轉過頭看他，笑容燦爛，興奮不已，眼睛亮亮的。祝君安慌張地迴避，他抽回自己的手。拍了兩下手掌，「好了，大概就是這樣，現在b組先來一遍，郝佳準備。」
他的背後，萊恩眼裏難掩失望，他還不知道，這麽高的溫度，北極的冰川也會溶解，冰層隻要有了裂痕，破碎隻待時間。
每個舞團的風格不同，對於舞者訓練的重點也不同。萊恩是個成熟優秀的演員，他所供職的紐約城市芭蕾舞團自創始人巴蘭欽開始就非常注重演員的培訓，其一的宗旨就是讓每個演員都具備「實用性」，讓演員服務於角色而非讓角色遷就於演員，雖然萊恩成為芭蕾舞明星的這件事情有些違背創團之初的宗旨（巴蘭欽因為早年的經歷極力避免在自己的舞團造星），但他還是具備這樣的特性，對角色有很強的適應性。但是即便如此，首芭對他來說總歸是陌生的，還是有很多不兼容的地方。
祝君安敏銳地察覺到了這一點，他私下找到教排老師，因為每天的早課都會有針對解決萊恩問題的設計，這是一種不見痕跡又明目張膽的偏心。
隨著合作地進行，他們越來越發現彼此有些心照不宣的默契，這可能歸功於兩人對音樂都具有很強的感受力。
萊恩的媽媽莉安娜從小就擁有一個芭蕾夢，當這個夢想於女兒身上無望的時候，她便把這份野心投射在了小兒子身上。可是當時小萊恩喜歡的是體操，他舅舅就是一個小有成績的體操選手。
莉安娜是一個雷厲風行的女人，她不顧丈夫的反對，也不理會兒子的反抗，直接把萊恩領到了美國芭蕾學校參加選拔。盡管當時萊恩已經接近十歲且毫無舞蹈基礎，他站在那裏比別的小男孩高出一頭，強忍著想哭的衝動，看上去像個充滿怨氣的小牛犢。盡管他如此不情願且毫不掩飾自己的牴觸情緒，美國芭蕾學校院長的艾米·瓏（amiee long）還是一眼相中他。當時一百多個報名的男孩裏麵隻留下了二十個，雖然這個比例比女孩（當時至少有一千個女孩報名）已經好上很多，但學校的嚴苛程度還是可見一斑。
這可把莉安娜興奮壞了，兒子讓她重新燃起希望，萊恩卻懊惱極了，他不相信自己居然如此不走運。回去的路上，他倔強地拒絕在過馬路時牽媽媽的手。
就這樣，萊恩的噩夢開始了，家和學校都在郊區，他每天放學後需要來回通勤四個小時去舞蹈學校學習跳舞，體操自然已經被媽媽半是商量半是強硬地放棄了，雖然萊恩的身高過高也的確很難在體操的路上走下去，但是這種被迫的中止讓他對莉安娜對芭蕾都心懷不滿。
其他的學生早已啟蒙多年，已經具備了相當的基礎，隻有萊恩每次上課的時候被單分在一邊，從頭學起，因而他在一開始也不太合群。
艾米·瓏也為她當時的一時衝動付出了一定的代價，因為她後來才發現想把一頭練體操的小牛犢培養成一隻跳芭蕾的小天鵝，並不是一件容易的事情，她需要重新塑在他的肌肉線條，讓他具備成為舞者的素質。盡管她循循善誘，這個過程還是難免枯燥和痛苦。
所有低年級的同學都知道，第一年是試用期，實際上每一年都是試用期，如果身材或是技術達不到學校的要求，就會被留級甚至是勸退。
萊恩的歲數本身就比別的同學大，留級是不太可能的，勸退更是不被莉安娜允許。「萊恩我的寶貝，你不會忍心再讓我經歷一次這樣的事吧，那太殘忍了。」
所以在學習芭蕾的第一年，萊恩是無比痛苦的，他感覺自己被困在那裏，每天疲憊地應付機械的基本功，他不知道自己為什麽要一遍遍重複這樣沉悶無聊的動作。
後來萊恩喜歡上芭蕾，很大程度上是因為對音樂的喜愛。觀看高年級的畢業演出時，恢宏的音樂讓他頭皮發麻。柴可夫斯基放佛對他有一種血脈上的呼喚，讓他終於心甘情願地放棄成為了一名運動員或者修車工的夢想。
他於音樂的喜愛很大程度上也決定了他在舞蹈上的造詣。萊恩也敏銳地注意到祝君安同樣是用音樂在處理舞蹈。
實際上祝君安自己可能也沒意識到自己在音樂上的天賦對他的創作有多大的助力，他的音樂天賦同樣來自血脈的傳送。他未曾謀麵的母親就是一個鋼琴老師，因而小的時候，他常常撫摸著母親的鋼琴，翻看標有母親筆記的樂譜，試圖想像出一個母親的形象，他在很小的年紀就拿到了鋼琴十級，實際上在很長的一段時間他都在鋼琴和舞蹈之間艱難地取捨。
他的編舞經常是依託於一段優秀的音樂，靈動的音符可以激發他創作的靈感。很多的編舞者隻把音樂視為背景和工作，祝君安不是這樣的，很多時候他的編舞都是在配合音樂，前提是音樂要可以打動他，《鳳仙花》的音樂便讓他非常滿意，當樂譜到他手上的時候，他甚至覺得紙張有些燙手，足可見他麵對好音樂時的激動。
他驚喜於萊恩對音樂的感知力，他了解他在做什麽。
萊恩跟其他的演員一樣，完成相同的動作，但是他的動作語言告訴萊恩，他將音樂的固有節拍分解，將舞蹈更細膩更動人地展現出來。