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[主柯南]快樂就完事了 作者：憂傷炸雞腿 投票推薦 加入書簽 留言反饋
「這要怎麽說清楚！」工藤新一忍不住打斷了她，「哪有能把這種事情說清楚的人。」
「老媽你也太八卦了。」
「臭小子！當初你打電話來問我怎麽解決情感問題的時候可不像現在這樣。」
「你還記得啊。」工藤新一撓了撓頭，解釋道，「其實我真的說不出來，就像我也從來沒弄清楚過夢晴在想些什麽，每次試圖用邏輯去推理，最後思維都隻會被她帶到奇怪的地方去。」
「哼，推理笨蛋。」有希子輕哼了一聲。
「你是想給新電影的角色取材嗎？」別扭的情緒過去後，工藤新一也有了猜測，「我從老爸那裏聽說了，你最近一直在忙這個。」
「是。」她卷了卷自己棕色的發尾，「有一些事情需要確認。」
「其實你可以直接去問夢晴，她知道的東西肯定會告訴你的。」
「嗯，那我先掛斷了。」話音剛落，有希子便匆匆按下了紅色的按鍵。
-
不需要他的提醒，工藤有希子自然也想到了當事雙方中的另一人。
演員需要擁有信念感，而在培養信念感的過程中最重要的環節，就是真切地說服自己，那些劇情裏提到的故事的的確確是能夠存在的。
如果她說服不了自己，那麽她也必然說服不了觀眾。
清原導演提到的，有關於「愛」的理解，她在之前一直都覺得自己比許多人都更擁有發言權。
從情竇初開到步入婚姻的殿堂，她的感情之路順風順水，沒有絲毫波折。
但如果將重心放到創造的領域，過於順利也就意味著缺乏層次，這對於演藝工作者來說其實並不是一個好現象。
就像她或許能夠理解「我們必須相愛，否則死亡」，卻並不能更細微地將「否則」與「然後」的區別表現出來。
劇本中所聚焦的「愛與死」，從「美」這個概念誕生之初，便是經久不衰的話題。
縱觀文藝的發展史，藝術大多於痛苦中產生，而苦難也是藝術家的養料。
如果她想要真正地了解所謂 「藝術家的愛戀」，那就無可避免地需要知道對方的經歷與過往。
不熟悉的人會造成冒犯，而對於關係親近的人，她也並不願意因為自己而讓對方回憶起那些並不美好的往事。
這也是她沒有第一時間就選擇去聯繫藤原夢晴的原因。
工藤有希子常常會覺得，這個女孩或許生來就是為了追尋愛與美，但又在極其年幼的時候就為此所傷。
類似於此的矛盾貫穿於她短暫的十幾年生命中，她雖不需要主動靠痛苦來獲得靈感，卻會像磁石一般吸引這些事情環繞於她的四周。
優作曾經提醒過她，藤原夢晴非常「危險」。
不僅僅因為她的身邊會有潛在的危機，更重要的其實是她本身便會不自覺地往藝術的「本源」靠近。
正如同現在，她遲疑著是否要向藤原夢晴尋求幫助。
她一定會得到答案，工藤有希子有這樣的預感。
但無論她是有心還是無意，藤原夢晴都必然會因此受到傷害，這雖是少女求仁得仁的結果，她卻並不願意成為那個註定的誘因。
工藤有希子思索了片刻，最終還是將手機放回了口袋裏。
……
拍攝依舊按照原定的計劃進行著。
相較於一些短平快的商業電影，《完美的藍色》的工期可謂是在有限的範圍內提供了最理想的額度。
一切的外部條件都沒有問題，攝影、服裝、道具都是業內頂尖的配置，然而越往後，導演眉心間的印記卻越深。
氣氛變得愈加沉重。
到後來，整個片場中那股揮之不去的焦躁感，就算是在場的臨時工也能輕易看出來。
「這樣下去不行。」清原導演皺緊了眉。
主攝影師一邊隨手調試著機位，一邊附和道：「是啊，明明角度沒什麽毛病，但畫麵看著就是不太對勁。」
「我想要的不是這樣的電影。」清原由美嘆了一口氣。
靠在一旁的工藤有希子看著麵前來來往往，忙碌穿梭著的工作人員，內心也不免焦慮起來。
她在之前也從未遇到過這樣的情況。
以往她或許會失誤，會有狀態不佳的時候，但這一次，沒有任何人犯錯，事態卻依舊滑向了失控的邊緣。
並且更奇怪的是，她在表演中似乎察覺到了一種前輩演員曾經提到過的，玄之又玄的瓶頸。
那種違和感就像壁壘一樣，無論她怎麽調節自己的情緒與動作都無法將它打破。
在這凝重的氛圍中，清原由美將手中的劇本往身旁一扔，忽地站起了身。
「休息幾天吧。」她仿佛妥協般說道，「既然還有時間，那就停下來調整一下。」
「等下個星期定好的那幅畫到了再說，在這段時間裏大家都想一想到底出了什麽問題。」
「我不能讓自己隻交出一份半成品。」她再次嘆氣道。
導演決定了的事情便沒有任何更改的餘地。
哪怕停工會白白耗費掉大量的資金，在場的所有人也都在場務的安排下，即將開始為期幾天的休假。
工作人員將現場無法拆卸的道具鋪上一層一層的防塵布，其他人也都開始忙忙碌碌地收拾起自己的東西。
「老媽你也太八卦了。」
「臭小子！當初你打電話來問我怎麽解決情感問題的時候可不像現在這樣。」
「你還記得啊。」工藤新一撓了撓頭，解釋道，「其實我真的說不出來，就像我也從來沒弄清楚過夢晴在想些什麽，每次試圖用邏輯去推理，最後思維都隻會被她帶到奇怪的地方去。」
「哼，推理笨蛋。」有希子輕哼了一聲。
「你是想給新電影的角色取材嗎？」別扭的情緒過去後，工藤新一也有了猜測，「我從老爸那裏聽說了，你最近一直在忙這個。」
「是。」她卷了卷自己棕色的發尾，「有一些事情需要確認。」
「其實你可以直接去問夢晴，她知道的東西肯定會告訴你的。」
「嗯，那我先掛斷了。」話音剛落，有希子便匆匆按下了紅色的按鍵。
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不需要他的提醒，工藤有希子自然也想到了當事雙方中的另一人。
演員需要擁有信念感，而在培養信念感的過程中最重要的環節，就是真切地說服自己，那些劇情裏提到的故事的的確確是能夠存在的。
如果她說服不了自己，那麽她也必然說服不了觀眾。
清原導演提到的，有關於「愛」的理解，她在之前一直都覺得自己比許多人都更擁有發言權。
從情竇初開到步入婚姻的殿堂，她的感情之路順風順水，沒有絲毫波折。
但如果將重心放到創造的領域，過於順利也就意味著缺乏層次，這對於演藝工作者來說其實並不是一個好現象。
就像她或許能夠理解「我們必須相愛，否則死亡」，卻並不能更細微地將「否則」與「然後」的區別表現出來。
劇本中所聚焦的「愛與死」，從「美」這個概念誕生之初，便是經久不衰的話題。
縱觀文藝的發展史，藝術大多於痛苦中產生，而苦難也是藝術家的養料。
如果她想要真正地了解所謂 「藝術家的愛戀」，那就無可避免地需要知道對方的經歷與過往。
不熟悉的人會造成冒犯，而對於關係親近的人，她也並不願意因為自己而讓對方回憶起那些並不美好的往事。
這也是她沒有第一時間就選擇去聯繫藤原夢晴的原因。
工藤有希子常常會覺得，這個女孩或許生來就是為了追尋愛與美，但又在極其年幼的時候就為此所傷。
類似於此的矛盾貫穿於她短暫的十幾年生命中，她雖不需要主動靠痛苦來獲得靈感，卻會像磁石一般吸引這些事情環繞於她的四周。
優作曾經提醒過她，藤原夢晴非常「危險」。
不僅僅因為她的身邊會有潛在的危機，更重要的其實是她本身便會不自覺地往藝術的「本源」靠近。
正如同現在，她遲疑著是否要向藤原夢晴尋求幫助。
她一定會得到答案，工藤有希子有這樣的預感。
但無論她是有心還是無意，藤原夢晴都必然會因此受到傷害，這雖是少女求仁得仁的結果，她卻並不願意成為那個註定的誘因。
工藤有希子思索了片刻，最終還是將手機放回了口袋裏。
……
拍攝依舊按照原定的計劃進行著。
相較於一些短平快的商業電影，《完美的藍色》的工期可謂是在有限的範圍內提供了最理想的額度。
一切的外部條件都沒有問題，攝影、服裝、道具都是業內頂尖的配置，然而越往後，導演眉心間的印記卻越深。
氣氛變得愈加沉重。
到後來，整個片場中那股揮之不去的焦躁感，就算是在場的臨時工也能輕易看出來。
「這樣下去不行。」清原導演皺緊了眉。
主攝影師一邊隨手調試著機位，一邊附和道：「是啊，明明角度沒什麽毛病，但畫麵看著就是不太對勁。」
「我想要的不是這樣的電影。」清原由美嘆了一口氣。
靠在一旁的工藤有希子看著麵前來來往往，忙碌穿梭著的工作人員，內心也不免焦慮起來。
她在之前也從未遇到過這樣的情況。
以往她或許會失誤，會有狀態不佳的時候，但這一次，沒有任何人犯錯，事態卻依舊滑向了失控的邊緣。
並且更奇怪的是，她在表演中似乎察覺到了一種前輩演員曾經提到過的，玄之又玄的瓶頸。
那種違和感就像壁壘一樣，無論她怎麽調節自己的情緒與動作都無法將它打破。
在這凝重的氛圍中，清原由美將手中的劇本往身旁一扔，忽地站起了身。
「休息幾天吧。」她仿佛妥協般說道，「既然還有時間，那就停下來調整一下。」
「等下個星期定好的那幅畫到了再說，在這段時間裏大家都想一想到底出了什麽問題。」
「我不能讓自己隻交出一份半成品。」她再次嘆氣道。
導演決定了的事情便沒有任何更改的餘地。
哪怕停工會白白耗費掉大量的資金，在場的所有人也都在場務的安排下，即將開始為期幾天的休假。
工作人員將現場無法拆卸的道具鋪上一層一層的防塵布，其他人也都開始忙忙碌碌地收拾起自己的東西。