林淮玉並不知道這是養成，所以他不理解伊萬洛維奇先生他們為什麽愛看他的練習。
練習還沒有開始，但是練習室裏已經坐滿了人，就連階梯上都坐滿了人。
李鳳念和丈夫維萊特來到練習室，見室內擠滿了人，他們兩人非常吃驚。
有不少人認出了李鳳念，畢竟她是世界上小有名氣的鋼琴演奏家。
李鳳念沒有急著上前去找林淮玉，而是跟丈夫擠在人群裏，準備先看看林淮玉的練習。
現在練習還沒有開始，李鳳念就跟其他人詢問了下林淮玉的事情。
其他人非常熱心又詳細地跟李鳳念說了很多關於林淮玉的事情，聽得李鳳念他們一愣一愣的。
今天，林淮玉他們練習的交響樂是柴可夫斯基的第六交響曲《悲愴》。
這首交響曲是柴可夫斯基生前最後一部作品，也是交響樂曲中最有名的一首。聽到「悲愴」這個名字，就知道這首交響樂要表達什麽樣的情緒。
柴可夫斯基的這首交響樂曲並不是很難，但是要把這首交響樂所表達出來的情感就沒有那麽容易。
這是林淮玉第一次和柴可夫斯基音樂學院的交響樂團練習《悲愴》，不過在練習之前，林淮玉聽了好幾個版本的《悲愴》，對這首交響曲有了自己的理解。
練習還沒有開始，林淮玉站在台上正在跟交響樂團的成員們說待會怎麽練習。
阿加豐諾維奇先生和伊萬洛維奇先生他們討論起《悲愴》來。他們目前聽過最好版本的《悲愴》，就是維也納愛樂樂團演奏的，還有列寧格勒愛樂樂團演奏的。
「不知道林先生會給我們帶來什麽樣的《悲愴》？」 別林斯基先生對林淮玉他們接下來的練習充滿期待。
伊萬洛維奇先生同樣對林淮玉指揮演奏出來的《悲愴》充滿期待，但是同時他心裏又有些擔心。
「林先生年紀輕輕的，怕是不能很好的理解《悲愴》要表達的恐怖絕望的悲觀情緒。」《悲愴》這首曲子的整體情感都是非常悲觀的。「林先生才二十歲，沒有經歷過人生的大起大落，怕是很難演奏出《悲愴》。」
阿加豐諾維奇先生倒不這麽認為，他對林淮玉充滿信心。
「伊萬洛維奇先生，雖然林先生年紀小，但是他有自己一套對音樂的理解。」阿加豐諾維奇邊跟伊萬洛維奇先生說話，邊看向站在台上跟交響樂團成員討論的林淮玉，「林先生對樂曲的理解非常敏銳。」
羅蒙洛索夫教授贊成阿加豐諾維奇先生的說法，「林對樂曲的理解非常到位，不是我們能理解的。」說完，他又笑著加了一句，「林的《悲愴》一定不會讓我們失望。」
聽到羅蒙洛索夫教授這麽說，伊萬洛維奇先生心裏的擔憂頓時沒了。
林淮玉跟交響樂團的成員講好待會怎麽練習後，就準備正式練習了。
柴可夫斯基音樂學院的交響樂團成員們之前練習並且演奏過《悲愴》，他們對《悲愴》非常熟悉，但是對林淮玉講解的《悲愴》就不熟悉。
卡萊布對於《悲愴》的理解是比較陰鬱悲觀的，而林淮玉講解的《悲愴》雖然也非常絕望，但是在這股絕望中又帶有一絲對人世間的留念。
雖然林淮玉講解的《悲愴》很卡萊布指揮不太一樣，但是交響樂團的成員們並沒有提出質疑，或者是反對。這段時間，他們天天和林淮玉一起練習交響樂，早就徹底地被林淮玉的才華折服，對林淮玉的指揮沒有半點的懷疑。
林淮玉站在台上，拿著指揮棒輕輕地敲了敲樂譜。這時，原本熱鬧的練習室突然一下子變得安靜下來。
不用林淮玉特意說，前來觀看練習的人聽到他敲指揮棒，就知道他要正式練習，會非常自覺地安靜下來，然後乖乖坐好，等著聽林淮玉他們的練習。
不是正式演出，隻是練習，林淮玉就懶得跟台下的觀眾們鞠躬。
林淮玉舉起指揮棒，練習正式開始。
《悲愴》分為四個樂章。第一樂章慢板。
肅穆又陰沉的旋律緩緩響起，一股充滿哀愁的悲傷氣氛頓時在練習室裏瀰漫開來。
當伊萬洛維奇先生他們聽了開始的一段旋律後，就被抓住了心神，心情隨著旋律變得沉落起來。
站在台下人群中的李鳳念和維萊特也被這股濃濃的哀愁給感染了，神色漸漸變得肅穆起來。
這首曲子太悲觀了，越往下聽越難過。不過，等到第二樂章，旋律變得溫柔輕快起來，但是這股溫柔中又有些悲涼感。第三樂章是活潑的快板，直到結束都非常喧鬧，與前麵兩個樂章完全不一樣，但是在這活潑中，又能感受到一股掙紮。這就好像是人在死之前，使盡全力與死神搏鬥的感覺，燃燒最後的生命力。第四樂章充滿哀傷，並且瀰漫著濃濃的痛苦。
這股哀傷和沉痛中又有些無奈，像是接受了自己要死的事實一樣。最後的旋律又充滿了悲傷，但是在這悲傷中又有對人世間的留念。雖然知道死亡是必不可免，但是還想多看看這個世界。雖然有留念，但是並不代表不甘心，或者遺憾。
當第一遍練習結束後，觀看練習的人不是雙眼含淚，就是滿臉淚水。
阿加豐諾維奇先生他們幾個早已淚流滿臉。雖然這一遍的練習有很多不足之處，但是要表達出來的情感真的是太觸動人了。
練習還沒有開始，但是練習室裏已經坐滿了人，就連階梯上都坐滿了人。
李鳳念和丈夫維萊特來到練習室，見室內擠滿了人，他們兩人非常吃驚。
有不少人認出了李鳳念，畢竟她是世界上小有名氣的鋼琴演奏家。
李鳳念沒有急著上前去找林淮玉，而是跟丈夫擠在人群裏，準備先看看林淮玉的練習。
現在練習還沒有開始，李鳳念就跟其他人詢問了下林淮玉的事情。
其他人非常熱心又詳細地跟李鳳念說了很多關於林淮玉的事情，聽得李鳳念他們一愣一愣的。
今天，林淮玉他們練習的交響樂是柴可夫斯基的第六交響曲《悲愴》。
這首交響曲是柴可夫斯基生前最後一部作品，也是交響樂曲中最有名的一首。聽到「悲愴」這個名字，就知道這首交響樂要表達什麽樣的情緒。
柴可夫斯基的這首交響樂曲並不是很難，但是要把這首交響樂所表達出來的情感就沒有那麽容易。
這是林淮玉第一次和柴可夫斯基音樂學院的交響樂團練習《悲愴》，不過在練習之前，林淮玉聽了好幾個版本的《悲愴》，對這首交響曲有了自己的理解。
練習還沒有開始，林淮玉站在台上正在跟交響樂團的成員們說待會怎麽練習。
阿加豐諾維奇先生和伊萬洛維奇先生他們討論起《悲愴》來。他們目前聽過最好版本的《悲愴》，就是維也納愛樂樂團演奏的，還有列寧格勒愛樂樂團演奏的。
「不知道林先生會給我們帶來什麽樣的《悲愴》？」 別林斯基先生對林淮玉他們接下來的練習充滿期待。
伊萬洛維奇先生同樣對林淮玉指揮演奏出來的《悲愴》充滿期待，但是同時他心裏又有些擔心。
「林先生年紀輕輕的，怕是不能很好的理解《悲愴》要表達的恐怖絕望的悲觀情緒。」《悲愴》這首曲子的整體情感都是非常悲觀的。「林先生才二十歲，沒有經歷過人生的大起大落，怕是很難演奏出《悲愴》。」
阿加豐諾維奇先生倒不這麽認為，他對林淮玉充滿信心。
「伊萬洛維奇先生，雖然林先生年紀小，但是他有自己一套對音樂的理解。」阿加豐諾維奇邊跟伊萬洛維奇先生說話，邊看向站在台上跟交響樂團成員討論的林淮玉，「林先生對樂曲的理解非常敏銳。」
羅蒙洛索夫教授贊成阿加豐諾維奇先生的說法，「林對樂曲的理解非常到位，不是我們能理解的。」說完，他又笑著加了一句，「林的《悲愴》一定不會讓我們失望。」
聽到羅蒙洛索夫教授這麽說，伊萬洛維奇先生心裏的擔憂頓時沒了。
林淮玉跟交響樂團的成員講好待會怎麽練習後，就準備正式練習了。
柴可夫斯基音樂學院的交響樂團成員們之前練習並且演奏過《悲愴》，他們對《悲愴》非常熟悉，但是對林淮玉講解的《悲愴》就不熟悉。
卡萊布對於《悲愴》的理解是比較陰鬱悲觀的，而林淮玉講解的《悲愴》雖然也非常絕望，但是在這股絕望中又帶有一絲對人世間的留念。
雖然林淮玉講解的《悲愴》很卡萊布指揮不太一樣，但是交響樂團的成員們並沒有提出質疑，或者是反對。這段時間，他們天天和林淮玉一起練習交響樂，早就徹底地被林淮玉的才華折服，對林淮玉的指揮沒有半點的懷疑。
林淮玉站在台上，拿著指揮棒輕輕地敲了敲樂譜。這時，原本熱鬧的練習室突然一下子變得安靜下來。
不用林淮玉特意說，前來觀看練習的人聽到他敲指揮棒，就知道他要正式練習，會非常自覺地安靜下來，然後乖乖坐好，等著聽林淮玉他們的練習。
不是正式演出，隻是練習，林淮玉就懶得跟台下的觀眾們鞠躬。
林淮玉舉起指揮棒，練習正式開始。
《悲愴》分為四個樂章。第一樂章慢板。
肅穆又陰沉的旋律緩緩響起，一股充滿哀愁的悲傷氣氛頓時在練習室裏瀰漫開來。
當伊萬洛維奇先生他們聽了開始的一段旋律後，就被抓住了心神，心情隨著旋律變得沉落起來。
站在台下人群中的李鳳念和維萊特也被這股濃濃的哀愁給感染了，神色漸漸變得肅穆起來。
這首曲子太悲觀了，越往下聽越難過。不過，等到第二樂章，旋律變得溫柔輕快起來，但是這股溫柔中又有些悲涼感。第三樂章是活潑的快板，直到結束都非常喧鬧，與前麵兩個樂章完全不一樣，但是在這活潑中，又能感受到一股掙紮。這就好像是人在死之前，使盡全力與死神搏鬥的感覺，燃燒最後的生命力。第四樂章充滿哀傷，並且瀰漫著濃濃的痛苦。
這股哀傷和沉痛中又有些無奈，像是接受了自己要死的事實一樣。最後的旋律又充滿了悲傷，但是在這悲傷中又有對人世間的留念。雖然知道死亡是必不可免，但是還想多看看這個世界。雖然有留念，但是並不代表不甘心，或者遺憾。
當第一遍練習結束後，觀看練習的人不是雙眼含淚，就是滿臉淚水。
阿加豐諾維奇先生他們幾個早已淚流滿臉。雖然這一遍的練習有很多不足之處，但是要表達出來的情感真的是太觸動人了。