哈維·韋恩斯坦走了，和他有關係沒關係的人都鬆口氣，做人做到這份上，真是一種悲哀。隨著他的“自殺”，司法部門也似乎開掛一樣，sn精英俱樂部的暴力侵犯案，也進入庭審階段，不出意外，哈維韋恩斯坦等三名被告被控四項罪名成立。
隨著法官落錘，這起案件畫上句號，但被哈維韋恩斯坦侵犯過的好萊塢一眾受害者，依舊堅持上訴民事賠償，活著的時候想讓他進監獄，死了也要瓜分他的財產，反正現在不上訴，以後就沒機會，乘勝追擊才是王道。
哈維·韋恩斯坦的前妻喬治娜·查普曼，也想要屬於自己自己的那份。
這種事在好萊塢這樣的名利場，就像每天要喝水，稀疏平常，如果不發生，反而出問題了，人類發展至今，對物質的需求已經達到無以複加的地步。
但這些事跟古旋風已經沒關係，那幅性感尤物照也在大火中灰飛煙滅，看著手裏不斷燃燒的信封，他想起電影教父裏經典語錄：人可以不斷犯錯，但不可犯致命的錯誤。
哈維，你不能怪誰，更不能怪我，隻怪你自己犯了致命的錯誤。
古旋風了卻一樁心事，心情大好，在片場也很大方，加餐加獎金，獨樂樂不如眾樂樂，人還是要懂分享。
“卡！”
“你們要表現痛苦失落的樣子，你們是失去家園，四處流浪的人，全部都自己找感覺，五分鍾後再來。”
古旋風站在一群衣衫襤褸的群演麵前，打氣道：“你們會要出現在鏡頭裏，讓觀眾都能記住你們的臉，明白嗎！”
“明白了！導演先生。”
古旋風點點頭，示意助理導演道：“邁克爾，群演的戲份就交給你，不要令我失望。”
邁克爾·歐文斯忙點點頭，他當然很渴望這樣的機會，而且在《西部往事》劇組當過代理導演，完全可以勝任這個任務。
古旋風也樂意放手讓底下人有施展才華的機會，在片場大權獨攬也不是很爽的一件事，事事操心，又煩又累。
現在拍攝進度明顯加快，這還要感謝一幫幕後電腦特效團隊，以及數字技術帶來的拍攝變革，光剪輯一項就很省力。
但技術變革帶來的不僅是便利，也會帶來高昂的製作成本。
周凱麗最近財報，電影沒拍到一半，就已經用掉一半製作費用，成本超過預算已經是無法忽視的問題，幸好有前三部影片兜底，如今財大氣粗的華納兄弟很樂意追加投資，但相應的也會要增加分成。
古旋風隻能讓出自己的部分成占比，這是沒辦法的事，隻能寄托這部電影能再創佳績，不然真會賠本賺吆喝。
隨著華納兄弟重新注資，導致這部神話災難片製作成本達到2.7億美元，消息一出，瞬間讓外界很震驚，按照一比三才能回本比例模式，這部影片票房要達到8億才能收回成本，雖然以古旋風目前的人氣，回本應該沒問題，但想要賺錢，外界對此表示擔憂。
目前，好萊塢上映的影片表現都不如預期。
凱奇主演的《戰爭之王》表現還算可圈可點，已經收獲4.5億全球票房，在imdb網站評分8.1，叫賣又叫座。
讓這位差點報廢的好萊塢影帝又雄起來了，生命力果然很強。
但一些影片就沒那麽幸運，比如眾人期待的《蝙蝠俠：俠影之謎》，已經上映一個多月，僅有1.2億票房，已經掉出院線前五的排片率，外界預測，這部個人英雄電影最多能收獲2億美元票房。
最高興還是華納兄弟，他們放棄了這部傳奇英雄的電影，選擇投注《沉沒之城》，也許今年的觀眾有點對超級英雄審美疲勞，因為太模式化，開頭就知道結尾，炫酷特效是個買點，但似乎也不靈，總之現在觀眾口味越來越難伺候。
而後麵正在準備上映的重頭戲，也是係列電影，老飯新抄，星球大戰，哈利波特，好像每年都靠這些成名ip來維持市場，真有點走下坡路的感覺。
沒辦法，現在好萊塢都是老導演占據主流，一些年輕導演隻能在獨立電影圈艱難困苦，出頭之日遙遙無期，古旋風可以說是老人群裏的一股青春氣息，所以才顯得格外出彩。
看看目前頭號導演斯皮爾伯格的《世界大戰》，開局也不太給力，兩周票房才6800萬美元，相比於1.1億的成本，還真讓人捏把汗。
其實，已經近六十歲的昔日霸王龍，在經曆《人工智能》《少數派報告》《貓鼠遊戲》及《幸福終點站》小成本電影低潮期之後，他也想找回昔日票房霸主的雄風，但似乎廉頗老矣的感覺。
哪怕聯手湯姆克魯斯也顯得有點英雄遲暮的感覺，目前能支撐老一代導演榮譽的人，隻能是片場暴君卡梅隆，但最近他好像隱身一般，不知道躲在哪裏琢磨劇本。
頂級導演必然是頂級編劇，這是不爭的事實。
古旋風也看了斯皮爾伯格的《世界大戰》，說實話，名字很吸引人，可是劇情太混亂，看半天找不出這科幻片亮點在哪裏，就看湯姆大哥一路忙著救女兒，說白了，就是格局小了。
還是那句老話，人不能隨便講大道理，但電影一定不能少了大道理，其實吧，估計是太在乎《獨立日》的壓力，想換種方式講述外星人入侵地球，人類該怎麽辦，結果就成父親與女兒增進親情的故事線，但卻讓觀眾看了一個寂寞。
當然這是他的一家之言，主流影評還是給出不錯評價。
《紐約時報》 ：史提芬·斯皮爾伯格的《世界大戰》是以不同視角展現恐怖外星人入侵地球之時，一個家庭麵對災難和恐懼，所表現出的勇氣令人感動。
《洛杉磯時報》：相比於《獨立日》，這部《世界大戰》更貼近普通人麵對外星人入侵的真實感受。
好吧，我也隻是私底下嘀咕一下，斯皮爾伯格畢竟還是好萊塢的門麵，總要給給點台階下，美國人也很會做人情，前提是你值得他們這麽做。
今年除了票房預測不佳，連劇本質量也頗受質疑。
根據有關機構統計，好萊塢十年來的影片數量，約每年650部，但真正能稱得上佳作的僅占百分之一，也就是每年五六部，看起來也沒那麽遭，可仔細分析會發現，這五六部中，大多是已經成熟的ip係列電影，或者是小說漫畫改編電影，比如《指環王》、《哈利波特》《複仇者聯盟》等等。
拋開票房不談，光是今年目前上映影片，真沒有比較亮眼的劇本，這就是編劇行業的現狀，大量特效鏡頭大行其道，編劇群體逐漸被邊緣化。
當記者就這問題找到古旋風的時候，他對此表示：“劇本是電影的內核，這是再多精彩特效也無法替代，提高編劇的待遇，回歸原有的電影體係，才是需要考慮改變的關鍵。”
他也從自己的《沉沒之城》感受到一種無形壓力，劇本創作是件很難的事，而好的劇本更是難上加難，這需要集體智慧才能實現整個行業持續創作。
個人也許會江郎才盡，但一群人就不會。
隨著法官落錘，這起案件畫上句號，但被哈維韋恩斯坦侵犯過的好萊塢一眾受害者，依舊堅持上訴民事賠償，活著的時候想讓他進監獄，死了也要瓜分他的財產，反正現在不上訴，以後就沒機會，乘勝追擊才是王道。
哈維·韋恩斯坦的前妻喬治娜·查普曼，也想要屬於自己自己的那份。
這種事在好萊塢這樣的名利場，就像每天要喝水，稀疏平常，如果不發生，反而出問題了，人類發展至今，對物質的需求已經達到無以複加的地步。
但這些事跟古旋風已經沒關係，那幅性感尤物照也在大火中灰飛煙滅，看著手裏不斷燃燒的信封，他想起電影教父裏經典語錄：人可以不斷犯錯，但不可犯致命的錯誤。
哈維，你不能怪誰，更不能怪我，隻怪你自己犯了致命的錯誤。
古旋風了卻一樁心事，心情大好，在片場也很大方，加餐加獎金，獨樂樂不如眾樂樂，人還是要懂分享。
“卡！”
“你們要表現痛苦失落的樣子，你們是失去家園，四處流浪的人，全部都自己找感覺，五分鍾後再來。”
古旋風站在一群衣衫襤褸的群演麵前，打氣道：“你們會要出現在鏡頭裏，讓觀眾都能記住你們的臉，明白嗎！”
“明白了！導演先生。”
古旋風點點頭，示意助理導演道：“邁克爾，群演的戲份就交給你，不要令我失望。”
邁克爾·歐文斯忙點點頭，他當然很渴望這樣的機會，而且在《西部往事》劇組當過代理導演，完全可以勝任這個任務。
古旋風也樂意放手讓底下人有施展才華的機會，在片場大權獨攬也不是很爽的一件事，事事操心，又煩又累。
現在拍攝進度明顯加快，這還要感謝一幫幕後電腦特效團隊，以及數字技術帶來的拍攝變革，光剪輯一項就很省力。
但技術變革帶來的不僅是便利，也會帶來高昂的製作成本。
周凱麗最近財報，電影沒拍到一半，就已經用掉一半製作費用，成本超過預算已經是無法忽視的問題，幸好有前三部影片兜底，如今財大氣粗的華納兄弟很樂意追加投資，但相應的也會要增加分成。
古旋風隻能讓出自己的部分成占比，這是沒辦法的事，隻能寄托這部電影能再創佳績，不然真會賠本賺吆喝。
隨著華納兄弟重新注資，導致這部神話災難片製作成本達到2.7億美元，消息一出，瞬間讓外界很震驚，按照一比三才能回本比例模式，這部影片票房要達到8億才能收回成本，雖然以古旋風目前的人氣，回本應該沒問題，但想要賺錢，外界對此表示擔憂。
目前，好萊塢上映的影片表現都不如預期。
凱奇主演的《戰爭之王》表現還算可圈可點，已經收獲4.5億全球票房，在imdb網站評分8.1，叫賣又叫座。
讓這位差點報廢的好萊塢影帝又雄起來了，生命力果然很強。
但一些影片就沒那麽幸運，比如眾人期待的《蝙蝠俠：俠影之謎》，已經上映一個多月，僅有1.2億票房，已經掉出院線前五的排片率，外界預測，這部個人英雄電影最多能收獲2億美元票房。
最高興還是華納兄弟，他們放棄了這部傳奇英雄的電影，選擇投注《沉沒之城》，也許今年的觀眾有點對超級英雄審美疲勞，因為太模式化，開頭就知道結尾，炫酷特效是個買點，但似乎也不靈，總之現在觀眾口味越來越難伺候。
而後麵正在準備上映的重頭戲，也是係列電影，老飯新抄，星球大戰，哈利波特，好像每年都靠這些成名ip來維持市場，真有點走下坡路的感覺。
沒辦法，現在好萊塢都是老導演占據主流，一些年輕導演隻能在獨立電影圈艱難困苦，出頭之日遙遙無期，古旋風可以說是老人群裏的一股青春氣息，所以才顯得格外出彩。
看看目前頭號導演斯皮爾伯格的《世界大戰》，開局也不太給力，兩周票房才6800萬美元，相比於1.1億的成本，還真讓人捏把汗。
其實，已經近六十歲的昔日霸王龍，在經曆《人工智能》《少數派報告》《貓鼠遊戲》及《幸福終點站》小成本電影低潮期之後，他也想找回昔日票房霸主的雄風，但似乎廉頗老矣的感覺。
哪怕聯手湯姆克魯斯也顯得有點英雄遲暮的感覺，目前能支撐老一代導演榮譽的人，隻能是片場暴君卡梅隆，但最近他好像隱身一般，不知道躲在哪裏琢磨劇本。
頂級導演必然是頂級編劇，這是不爭的事實。
古旋風也看了斯皮爾伯格的《世界大戰》，說實話，名字很吸引人，可是劇情太混亂，看半天找不出這科幻片亮點在哪裏，就看湯姆大哥一路忙著救女兒，說白了，就是格局小了。
還是那句老話，人不能隨便講大道理，但電影一定不能少了大道理，其實吧，估計是太在乎《獨立日》的壓力，想換種方式講述外星人入侵地球，人類該怎麽辦，結果就成父親與女兒增進親情的故事線，但卻讓觀眾看了一個寂寞。
當然這是他的一家之言，主流影評還是給出不錯評價。
《紐約時報》 ：史提芬·斯皮爾伯格的《世界大戰》是以不同視角展現恐怖外星人入侵地球之時，一個家庭麵對災難和恐懼，所表現出的勇氣令人感動。
《洛杉磯時報》：相比於《獨立日》，這部《世界大戰》更貼近普通人麵對外星人入侵的真實感受。
好吧，我也隻是私底下嘀咕一下，斯皮爾伯格畢竟還是好萊塢的門麵，總要給給點台階下，美國人也很會做人情，前提是你值得他們這麽做。
今年除了票房預測不佳，連劇本質量也頗受質疑。
根據有關機構統計，好萊塢十年來的影片數量，約每年650部，但真正能稱得上佳作的僅占百分之一，也就是每年五六部，看起來也沒那麽遭，可仔細分析會發現，這五六部中，大多是已經成熟的ip係列電影，或者是小說漫畫改編電影，比如《指環王》、《哈利波特》《複仇者聯盟》等等。
拋開票房不談，光是今年目前上映影片，真沒有比較亮眼的劇本，這就是編劇行業的現狀，大量特效鏡頭大行其道，編劇群體逐漸被邊緣化。
當記者就這問題找到古旋風的時候，他對此表示：“劇本是電影的內核，這是再多精彩特效也無法替代，提高編劇的待遇，回歸原有的電影體係，才是需要考慮改變的關鍵。”
他也從自己的《沉沒之城》感受到一種無形壓力，劇本創作是件很難的事，而好的劇本更是難上加難，這需要集體智慧才能實現整個行業持續創作。
個人也許會江郎才盡，但一群人就不會。