……
就在這時，一個觀眾神色一震，低呼道：
「我想起來了，怪不得……我說怎麽感覺有點眼熟！」
他旁邊的同伴好奇的轉過頭：「什麽意思？」
「你看，這個風格，這個畫麵，像不像卓別林的電影？」
他的同伴一愣，又瞅了瞅台上，眼神不由一亮：「對啊，好像就是那個感覺。」
兩人對視一眼：「周星這個節目，不會要參照卓別林的默劇吧？」
「好像就是這種感覺，但是……這種很難演啊，而且不一定有效果。」
「我也感覺，這就是吃力不討好啊……」
……
也有一些觀眾看了出來，議論紛紛。
「周星他竟然要演默劇，沒搞錯吧？」
「我感覺他可能是受到網上言論的影響，要不然不會這樣。」
「言論？什麽言論？」
「就是前幾天，很多專家和導演說周星不會表演，更是在踐踏舞台表演，離開了台詞和複雜的情節，周星就演不出好作品。」
「對，我也看過，說周星肢體表演和表情不行，不到位，根本沒有演出感覺。」
「看來，周星這是要給自己正名啊……」
「但我感覺有點懸。」
「看了這個開頭，我感覺還可以啊？」
「那就看看再說吧。」
……
突然間，台上傳來一聲急剎車的聲音，「車上」所有人都向前撲去！
正對位置坐著的兩個男的頓時來了一個親密接觸，拉著扶杆的劉偉也歪到了郭超懷裏！
劉偉和郭超對視一眼，就在觀眾感覺兩人激情四射的瞬間，兩人忽然變了臉色，都嫌棄的推開對方，扭頭一副「哼」的樣子，讓觀眾都笑了起來。
這個時候，車上的人都站正位置，郭超和劉偉也在整理衣服，後麵的led畫麵也變成靜止的。
音樂一變，一群人再次上台，觀眾這才恍然，原來是停車上人。
在這一小群人中，觀眾立刻發現了走在最後，頭戴爵士帽、身穿燕尾服、腳穿大頭皮鞋、手杵文明棍，並且邁著獨有八字步的人！
看到這個人，無論之前猜到的，還是沒猜到的，都發出一聲驚呼：
「卓別林！」
「好像啊！」
「這……這也太像卓別林了吧？」
……
如果不是觀眾一開始知道這個節目是周星主演，現在又看到卓別林形象的人，誰也不會猜到周星身上。
造型就不用說了，弄出一樣的衣服就行，最像的就是卓別林或動或靜的動作，一般人很難模仿到那種獨特的姿勢，再加上一般無二的麵容，不像都難。
當然，對於周星來說，這些都得益於曾經抽獎而來的化妝技巧，以及模仿能力。
以前周星還覺得有些雞肋，而現在隨著使用次數的增加，他越來越覺得這是不可或缺的好技能！
「果然，他還是模仿了卓別林！」
「看來他真的要演默劇啊，看到這個模樣，還有這姿勢，我倒有些期待了。」
不僅是觀眾，評委們也都驚訝不已，一個個臉上露出感興趣的神色。
對於這個20世紀最偉大的喜劇大師，他們在座的沒有一個人不熟悉，甚至絕大部分人都完整看過卓別林的所有經典之作。
第190章 絕望！
「也許一個人的偉大不在於他擁有多麽高貴的品質，而在於他明知道、已經知道事情的真相，卻仍敢於說真話，這是我們絕大多數人做不到的。他看透了美國社會，但敢於在他的作品中去抨擊，去引導社會往正確的方向走。」
這是關於卓別林的評價，也是他區別於一般喜劇演員的最大不同，他的所有作品，都不是為了笑而笑，也不是為了創作而創作，而是帶有很大的社會性。
比如《摩登時代》，能夠讓觀眾在美國經濟蕭條的黑暗中，恢復對生活的信心；而《城市之光》，則是讓觀眾在笑聲與淚水中，感受互幫互助的底層百姓身上人性的光輝；至於《大獨裁者》，可以讓觀眾理性地認識到戰爭的危害，並勇敢地反對獨裁與專製。
卓別林敢拿希特勒當小醜，在那個年代，可不是一般的膽大，要知道一旦惹怒了這個魔王，那下場絕對不會好到哪兒去。
如果說希特勒對卓別林算外國的，那他還敢去批判整個美國資本主義的經濟模式！
在歷史上，有這個膽子、又有這種勇氣的藝術家並不多。
當然，梅蘭芳先生算一個，所以，他們倆才能一見麵就惺惺相惜，留下讓人驚愕的同框照片，畢竟在現代人看來，他們倆就根本不像一路人，反倒像兩個時代。
或許，卓別林的作品不像郭德綱、開心麻花的作品那麽逗樂，但卻可以讓你在會心一笑之餘，情不自禁的融入他的作品，在沉思中感受藝術的力量！
開心麻花創作這樣一部作品，向卓別林致敬，其實並不新鮮。
縱觀麻花的發展之路，就可以發現，隨著發展，開心麻花已經不再滿足於最開始單純搞笑、逗樂的方式，也希望在藝術性、社會性上進行一些嚐試和融入。
比如開心麻花的話劇《李茶的姑媽》的轉型，靈感應該就是來源於歐洲喜劇《查理的姑媽》，以及俄國戲劇大師果戈裏的名作《欽差大臣》，但也有它自己的內涵，和中國特有的現代元素，描繪了眾人誤認中心人物後展現的諂媚滑稽的醜相。
就在這時，一個觀眾神色一震，低呼道：
「我想起來了，怪不得……我說怎麽感覺有點眼熟！」
他旁邊的同伴好奇的轉過頭：「什麽意思？」
「你看，這個風格，這個畫麵，像不像卓別林的電影？」
他的同伴一愣，又瞅了瞅台上，眼神不由一亮：「對啊，好像就是那個感覺。」
兩人對視一眼：「周星這個節目，不會要參照卓別林的默劇吧？」
「好像就是這種感覺，但是……這種很難演啊，而且不一定有效果。」
「我也感覺，這就是吃力不討好啊……」
……
也有一些觀眾看了出來，議論紛紛。
「周星他竟然要演默劇，沒搞錯吧？」
「我感覺他可能是受到網上言論的影響，要不然不會這樣。」
「言論？什麽言論？」
「就是前幾天，很多專家和導演說周星不會表演，更是在踐踏舞台表演，離開了台詞和複雜的情節，周星就演不出好作品。」
「對，我也看過，說周星肢體表演和表情不行，不到位，根本沒有演出感覺。」
「看來，周星這是要給自己正名啊……」
「但我感覺有點懸。」
「看了這個開頭，我感覺還可以啊？」
「那就看看再說吧。」
……
突然間，台上傳來一聲急剎車的聲音，「車上」所有人都向前撲去！
正對位置坐著的兩個男的頓時來了一個親密接觸，拉著扶杆的劉偉也歪到了郭超懷裏！
劉偉和郭超對視一眼，就在觀眾感覺兩人激情四射的瞬間，兩人忽然變了臉色，都嫌棄的推開對方，扭頭一副「哼」的樣子，讓觀眾都笑了起來。
這個時候，車上的人都站正位置，郭超和劉偉也在整理衣服，後麵的led畫麵也變成靜止的。
音樂一變，一群人再次上台，觀眾這才恍然，原來是停車上人。
在這一小群人中，觀眾立刻發現了走在最後，頭戴爵士帽、身穿燕尾服、腳穿大頭皮鞋、手杵文明棍，並且邁著獨有八字步的人！
看到這個人，無論之前猜到的，還是沒猜到的，都發出一聲驚呼：
「卓別林！」
「好像啊！」
「這……這也太像卓別林了吧？」
……
如果不是觀眾一開始知道這個節目是周星主演，現在又看到卓別林形象的人，誰也不會猜到周星身上。
造型就不用說了，弄出一樣的衣服就行，最像的就是卓別林或動或靜的動作，一般人很難模仿到那種獨特的姿勢，再加上一般無二的麵容，不像都難。
當然，對於周星來說，這些都得益於曾經抽獎而來的化妝技巧，以及模仿能力。
以前周星還覺得有些雞肋，而現在隨著使用次數的增加，他越來越覺得這是不可或缺的好技能！
「果然，他還是模仿了卓別林！」
「看來他真的要演默劇啊，看到這個模樣，還有這姿勢，我倒有些期待了。」
不僅是觀眾，評委們也都驚訝不已，一個個臉上露出感興趣的神色。
對於這個20世紀最偉大的喜劇大師，他們在座的沒有一個人不熟悉，甚至絕大部分人都完整看過卓別林的所有經典之作。
第190章 絕望！
「也許一個人的偉大不在於他擁有多麽高貴的品質，而在於他明知道、已經知道事情的真相，卻仍敢於說真話，這是我們絕大多數人做不到的。他看透了美國社會，但敢於在他的作品中去抨擊，去引導社會往正確的方向走。」
這是關於卓別林的評價，也是他區別於一般喜劇演員的最大不同，他的所有作品，都不是為了笑而笑，也不是為了創作而創作，而是帶有很大的社會性。
比如《摩登時代》，能夠讓觀眾在美國經濟蕭條的黑暗中，恢復對生活的信心；而《城市之光》，則是讓觀眾在笑聲與淚水中，感受互幫互助的底層百姓身上人性的光輝；至於《大獨裁者》，可以讓觀眾理性地認識到戰爭的危害，並勇敢地反對獨裁與專製。
卓別林敢拿希特勒當小醜，在那個年代，可不是一般的膽大，要知道一旦惹怒了這個魔王，那下場絕對不會好到哪兒去。
如果說希特勒對卓別林算外國的，那他還敢去批判整個美國資本主義的經濟模式！
在歷史上，有這個膽子、又有這種勇氣的藝術家並不多。
當然，梅蘭芳先生算一個，所以，他們倆才能一見麵就惺惺相惜，留下讓人驚愕的同框照片，畢竟在現代人看來，他們倆就根本不像一路人，反倒像兩個時代。
或許，卓別林的作品不像郭德綱、開心麻花的作品那麽逗樂，但卻可以讓你在會心一笑之餘，情不自禁的融入他的作品，在沉思中感受藝術的力量！
開心麻花創作這樣一部作品，向卓別林致敬，其實並不新鮮。
縱觀麻花的發展之路，就可以發現，隨著發展，開心麻花已經不再滿足於最開始單純搞笑、逗樂的方式，也希望在藝術性、社會性上進行一些嚐試和融入。
比如開心麻花的話劇《李茶的姑媽》的轉型，靈感應該就是來源於歐洲喜劇《查理的姑媽》，以及俄國戲劇大師果戈裏的名作《欽差大臣》，但也有它自己的內涵，和中國特有的現代元素，描繪了眾人誤認中心人物後展現的諂媚滑稽的醜相。