第六百三十五章 水準要求
重生從努力當學霸開始 作者：新安小胖A 投票推薦 加入書簽 留言反饋
劉森說道：
“兩位導演肯定都比我懂拍戲，但是，我找兩位來，並不是說，拿錢讓你們敷衍一下就可以了，而是找兩位，拍一部在我眼裏能算及格水平的《鴉片戰爭》！”
“及格水平？！”
兩位大導演不由露出了一絲難堪，即使他們的電影成就還未達到世界頂級大師的水平，但也絕對不是新手，而是公認的華語片的大導演。
黎翰祥不用說，從五十年代開始就成為了香江電影行業的著名的大導演。雖然，在60年代一度遠赴呆灣發展，讓其錯過了香江電影最快的發展時期。在70年代初，回歸香江但由於風頭不再像搶出那麽強勁而一度被認為是過氣大導演。當然，80年代初又成了首批跟內地合拍電影的香江大導演，其中，《火燒圓明園》更是轟動兩岸三地，在國內外都是話題性十足的電影。當然，也正是因為《火燒圓明園》的影響力太大，才造成了l家輝獲得了影帝的頭銜，立即就遭遇台灣封殺。
當然，《火燒圓明園》也不是沒有缺陷，首先，它戰爭場麵不夠大。換成好萊塢的商業片，那麽，肯定是燃燒、爆炸、燃燒、爆炸，這類的視覺衝擊的場麵要多一些。那種粗暴的視覺衝擊，往往能夠更有效的吸引票房。
解晉拍的《高山下的花環》，堪稱是一代經典。當然了，作為一部以對y反擊戰為背景的電影，戰爭場麵卻是驚鴻一現，很少看到。所以，這部電影更多是文藝片範疇。文戲太多，或許，這是它能拿獎，備受業界推崇的原因，但同樣也是它不能成為賣座神片的理由。
劉森說道，
“沒錯！一部及格水平的電影，它不僅僅要有少數人叫好。其實被專家叫好的電影，票房未必是真的好。但叫座的電影，往往是真的叫座，因為，造假成本太高！就像《阿瓦隆之庭》一樣，我要求不是它盈利，而是做出一部純粹而好看的電影。最後的結果是它大賺特賺，但我投資的目的，確實不是盈利，更不是拿獎。
好看的電影，肯定不會撲街！比如，花1.37億投資的《阿瓦隆之庭》我也沒有打算它能賺幾個億美元的票房。
實際上，它能達到全球票房3000萬美元，已經能證明它具備吸引力了。雖然做到3000萬美元票房，但是對我來說肯定是虧本的，即使是這樣，我也認為值！至少，3000萬美元票房，可以證明確實不是我一個人認為它是精彩的電影，全球應該有近千萬的觀眾認同！”
確實存在票房注水這種可能，但是代價卻是比較昂貴的。因為，注水的票房也是真金白銀花錢買票做出來的，而最終分成給投資人的錢，卻不到票房的一半。海外發行的話，甚至會低於兩成分賬，這也是海外發行，缺乏製片方造假的動力。
人家造假票房，是試圖把票房刷到第一第二的位置，或者是製造比較能吸引眼球，有新聞價值的高票房，從而有噱頭吸引一些不明真相的觀眾進入電影院貢獻真票房。
從商業的角度來看，一部電影想要賺錢，那麽即使刷票房，極限也就三成票房是假的，剩下的都是真票房。而票房成績越好的電影，其成績真實性約有保證。因為，即使想要出名想瘋了的投資人，也不可能會付出天文數字一般的虧損，去造假。
相對而言，獲獎的電影黑幕操作空間，就大的多了。很多電影明明是狗s，但評價卻出奇的高。等到有真實觀眾去看，才會發現這其實是一泡s？
黎翰祥說道：
“劉先生的意思，是《鴉片戰爭》是要做成一部商業大片？”
解晉有點煩惱說道：
“拍商業片，我沒那個經驗啊！”
別說是解晉，黎翰祥都覺得沒底！
畢竟，《火燒圓明園》也算不上大片，之所以能大火，是沾了80年代京城熱。故宮、清末等等近代文化，現在比較流行。
與此同時，這個年代的內地觀眾，也沒看到多少不像樣的商業片。這種環境下，隻要電影不是太爛，就很容易取得驚人的成績！
劉森淡然說道:
“是的！《鴉片戰爭》我並不想要把它拍成什麽反思、反戰，或者什麽深刻主題的電影！世界上絕大部分人其實連這段曆史是怎麽回事都不知道，我們自己當回事，隻不過是因為它是近代屈辱史的開端。
想要寓教於樂，可能是我們華人導演的毛病，所以，細節功夫比較厲害，挖深刻主題、人性，也能迎合評委，混進那個所謂的文藝圈子不難。
但是，我個人並不把那種拿獎的導演當回事，因為，其審美跟世界主流大眾的違背的。別看他們聲音叫的大，媒體也一唱一和，仿佛他們的審美就像是主流一樣，實際上，不對！
電影是消費品，表達對一部電影的喜愛程度，最好的辦法救是買票。連票房都不願意貢獻的觀眾，談論對某個導演和電影多喜歡，實在是缺乏說服力。票房最高的電影未必是最好，但好的電影票房肯定不會低。”
換成別人這麽跟兩個大導演說話，兩人肯定拂袖而去。但是，畢竟劉森可是目前華人娛樂圈金大腿，找不到第二個大腿比他還粗的了。
要錢有錢，要發行渠道有發行渠道（vcd），要先進的技術有先進的技術。
更何況《阿瓦隆之庭》這部作品，他們不僅僅聽過，而且，還真正的看過！
大片級的品質，確實讓業內人士即使覺得它沒內涵深度，但也不得不服這部電影的商業和技術上的成功！
普通的觀眾隻想要看場麵大一點，特效好看一點。
現在世界的電影行業，還把《星球大戰》那種五毛特效都不如的片子當作特效大片的時代。《阿瓦隆之庭》用超級電腦做出來的特效，普通觀眾哪裏把持的住啊？
別說的普通觀眾，就是這個年代不少的大導演，看過之後，也不得不震撼。
“兩位導演肯定都比我懂拍戲，但是，我找兩位來，並不是說，拿錢讓你們敷衍一下就可以了，而是找兩位，拍一部在我眼裏能算及格水平的《鴉片戰爭》！”
“及格水平？！”
兩位大導演不由露出了一絲難堪，即使他們的電影成就還未達到世界頂級大師的水平，但也絕對不是新手，而是公認的華語片的大導演。
黎翰祥不用說，從五十年代開始就成為了香江電影行業的著名的大導演。雖然，在60年代一度遠赴呆灣發展，讓其錯過了香江電影最快的發展時期。在70年代初，回歸香江但由於風頭不再像搶出那麽強勁而一度被認為是過氣大導演。當然，80年代初又成了首批跟內地合拍電影的香江大導演，其中，《火燒圓明園》更是轟動兩岸三地，在國內外都是話題性十足的電影。當然，也正是因為《火燒圓明園》的影響力太大，才造成了l家輝獲得了影帝的頭銜，立即就遭遇台灣封殺。
當然，《火燒圓明園》也不是沒有缺陷，首先，它戰爭場麵不夠大。換成好萊塢的商業片，那麽，肯定是燃燒、爆炸、燃燒、爆炸，這類的視覺衝擊的場麵要多一些。那種粗暴的視覺衝擊，往往能夠更有效的吸引票房。
解晉拍的《高山下的花環》，堪稱是一代經典。當然了，作為一部以對y反擊戰為背景的電影，戰爭場麵卻是驚鴻一現，很少看到。所以，這部電影更多是文藝片範疇。文戲太多，或許，這是它能拿獎，備受業界推崇的原因，但同樣也是它不能成為賣座神片的理由。
劉森說道，
“沒錯！一部及格水平的電影，它不僅僅要有少數人叫好。其實被專家叫好的電影，票房未必是真的好。但叫座的電影，往往是真的叫座，因為，造假成本太高！就像《阿瓦隆之庭》一樣，我要求不是它盈利，而是做出一部純粹而好看的電影。最後的結果是它大賺特賺，但我投資的目的，確實不是盈利，更不是拿獎。
好看的電影，肯定不會撲街！比如，花1.37億投資的《阿瓦隆之庭》我也沒有打算它能賺幾個億美元的票房。
實際上，它能達到全球票房3000萬美元，已經能證明它具備吸引力了。雖然做到3000萬美元票房，但是對我來說肯定是虧本的，即使是這樣，我也認為值！至少，3000萬美元票房，可以證明確實不是我一個人認為它是精彩的電影，全球應該有近千萬的觀眾認同！”
確實存在票房注水這種可能，但是代價卻是比較昂貴的。因為，注水的票房也是真金白銀花錢買票做出來的，而最終分成給投資人的錢，卻不到票房的一半。海外發行的話，甚至會低於兩成分賬，這也是海外發行，缺乏製片方造假的動力。
人家造假票房，是試圖把票房刷到第一第二的位置，或者是製造比較能吸引眼球，有新聞價值的高票房，從而有噱頭吸引一些不明真相的觀眾進入電影院貢獻真票房。
從商業的角度來看，一部電影想要賺錢，那麽即使刷票房，極限也就三成票房是假的，剩下的都是真票房。而票房成績越好的電影，其成績真實性約有保證。因為，即使想要出名想瘋了的投資人，也不可能會付出天文數字一般的虧損，去造假。
相對而言，獲獎的電影黑幕操作空間，就大的多了。很多電影明明是狗s，但評價卻出奇的高。等到有真實觀眾去看，才會發現這其實是一泡s？
黎翰祥說道：
“劉先生的意思，是《鴉片戰爭》是要做成一部商業大片？”
解晉有點煩惱說道：
“拍商業片，我沒那個經驗啊！”
別說是解晉，黎翰祥都覺得沒底！
畢竟，《火燒圓明園》也算不上大片，之所以能大火，是沾了80年代京城熱。故宮、清末等等近代文化，現在比較流行。
與此同時，這個年代的內地觀眾，也沒看到多少不像樣的商業片。這種環境下，隻要電影不是太爛，就很容易取得驚人的成績！
劉森淡然說道:
“是的！《鴉片戰爭》我並不想要把它拍成什麽反思、反戰，或者什麽深刻主題的電影！世界上絕大部分人其實連這段曆史是怎麽回事都不知道，我們自己當回事，隻不過是因為它是近代屈辱史的開端。
想要寓教於樂，可能是我們華人導演的毛病，所以，細節功夫比較厲害，挖深刻主題、人性，也能迎合評委，混進那個所謂的文藝圈子不難。
但是，我個人並不把那種拿獎的導演當回事，因為，其審美跟世界主流大眾的違背的。別看他們聲音叫的大，媒體也一唱一和，仿佛他們的審美就像是主流一樣，實際上，不對！
電影是消費品，表達對一部電影的喜愛程度，最好的辦法救是買票。連票房都不願意貢獻的觀眾，談論對某個導演和電影多喜歡，實在是缺乏說服力。票房最高的電影未必是最好，但好的電影票房肯定不會低。”
換成別人這麽跟兩個大導演說話，兩人肯定拂袖而去。但是，畢竟劉森可是目前華人娛樂圈金大腿，找不到第二個大腿比他還粗的了。
要錢有錢，要發行渠道有發行渠道（vcd），要先進的技術有先進的技術。
更何況《阿瓦隆之庭》這部作品，他們不僅僅聽過，而且，還真正的看過！
大片級的品質，確實讓業內人士即使覺得它沒內涵深度，但也不得不服這部電影的商業和技術上的成功！
普通的觀眾隻想要看場麵大一點，特效好看一點。
現在世界的電影行業，還把《星球大戰》那種五毛特效都不如的片子當作特效大片的時代。《阿瓦隆之庭》用超級電腦做出來的特效，普通觀眾哪裏把持的住啊？
別說的普通觀眾，就是這個年代不少的大導演，看過之後，也不得不震撼。