第四百四十九章 耐心說服
重生從努力當學霸開始 作者：新安小胖A 投票推薦 加入書簽 留言反饋
即使是像《龍珠》、《聖鬥士星矢》、《火影忍者》、《海賊黃》這樣的熱門漫畫，雖然在改編為動畫之前就已經屬於非常熱門的作品了，但是，依然需要依賴於動漫來維持熱度，以及刺激單行本銷量再創新高。
輕小說中的熱門作品《涼宮春日》、《魔法禁書目錄》之類的，絕大部分的銷量都是在動漫改編之後，創造出來的。
這些用動漫來刺激原著銷量，僅屬於比較容易實現，立馬能夠看到效果的經營策略，而且投資風險相對可控。
至於，用動漫來刺激手辦、玩具之類的銷量，這個風險和機遇並存，容易造成動漫、周邊雙虧。
但是之所以後來業界不斷的嚐試開發動漫周邊手辦玩具、服裝以及各種商品。還是因為曾經有過一堆成功的案例。
比如，80年代的變形金剛和迷你四驅車的成功案例，就是激發了一波又一波的投資人，想要複製奇跡！
魔都美術電影製片廠。
在接到合作意向之後，迅速根據新電玩具公司的要求，把目前廠裏麵的骨幹創作人員，紛紛的請到會議室中。
甄新用充滿廣東口音的普通話說道：
“諸位，在製作動畫方麵，我是業餘的。但是，作為一名觀眾，我想我應該有自己的發言權。
我們公司，庸俗的說法就是純粹的以商業利益和市場利潤導向的公司。任何投資的目的，都是為了獲得利益。
你們魔都美影的藝術水平很高，水墨動畫世界第一，可以在國際上獲得讚譽。但是對我們來說沒用！我們不是要藝術上的讚譽，我們對於拿獎一點也不稀罕。任何國際獎項，如果不能給我們帶來利潤，那就沒有實際意義了。
藝術和商業上如何平衡，我們的看法是，更側重商業。而如果你們動畫創作，繼續堅持沿用為了藝術和教育意義創作的話，那麽，我們認為，彼此就沒有合作的必要了。
舉個不恰當的比喻，英國bbc為什麽終止了《天書奇譚》的投資？我雖然不知道內幕，但感覺，你們在藝術上贏了，但是，商業性上得不到認可，所以，失去了投資！”
作為《天書奇譚》導演之一的黃樹忱，強烈表示自己的意見。
“甄先生，我們的《天書奇譚》，跟bbc提供的劇本是差不多的，隻不過，我們發現直接可以在內地古典名著裏麵找到類似的故事，而不需要采用他們生搬硬套的劇情……”
甄飛說到：
“你們認為自己改編的更好？錯！《天書奇譚》改編自從《平妖傳》，按照國際上版權公約，作者死後50年版權就不被保護。
羅貫中是明朝人，死了幾百年了。你們用他的版權改編，不用支付版權費，但全世界的人都能無償使用這些古典名著去改編作品。
這種非獨占版權的作品，在資本主義國家，其價值要大打折扣的！即使他們的劇本更差一籌，但是，劇情和人物設定的版權，是他們的！獨占版權才可以形成壟斷的生意，絕對比按照古代名著改編的利益更高！”
在場一部分的藝術家有點皺眉，但卻沒有拂袖而去。
改革開放初期，內地最先跟國際上進行交流合作的首先就是文化和體育。電影、動畫等等藝術不斷的參展，以及體育賽事上不斷拿金牌。本質上，不過是為露臉，讓內地在國際社會上有存在感。
魔都美術電影製片廠，從成立以來，獲得的殊榮多的數不清。但是在80年代初期，魔都美術電影製片廠也深深的感受到了沒錢真的非常苦逼的滋味。
正是因此，魔都美術電影製片廠算是最早一批，試圖利用自身的資源，吸引海外資本投資，從而盤活其資源。賺不賺錢倒是次要的，關鍵是外國資本投資進來，至少能讓魔都美術電影製片廠大部分的閑置勞動力有事情可以做。
比如《天書奇譚》本來是英國bbc公司找上門來拿出一個劇本，要魔都美術電影製片廠去做。但魔都美術電影製片廠卻發現，這個劇情跟內地古代小說《平妖傳》裏麵的某段劇情雷同，於是，就按劇情更好的《平妖傳》裏麵的劇情改編劇本，並拿著新劇本打臉bbc，你們那個垃圾劇本不行。
bbc的代表雖然豎起大拇指說你很棒棒哦，然而，劇本提交給bbc母公司，然後就一直沒有下文了。後來，bbc的資金一直沒有到賬，而魔都美術電影製片廠卻墊資做了一些先期的準備工作，所以，魔都美術電影製片廠被迫自己投資《天書奇譚》。
雖然，《天書奇譚》的改編還算成功，但主要是在國內比較火，國際上，這個年代內地的水墨動畫根本沒有什麽市場。
即使是80年代，魔都美術電影製片廠高產時期，但其創作理念依然脫離不了教育意義。
之所以這樣，是因為內地動畫誕生的環境就是國家落後挨打，動蕩不安，所以，巨大的危機和焦慮，使得內地動畫行業的前輩們，就是試圖通過動畫來教育民眾，啟迪民眾。
建國之後，更是強化了動畫片成為教育片的附庸，是在了教育低齡兒童，而不是滿足大眾的娛樂需求。
這種注重“寓教於樂”在以前是正確的，但隨著國家逐漸穩定，國民更多的需求則是娛樂放鬆。
國內的動畫娛樂性不足，於是，國門打開之後，市場迅速被海外的動畫占領。而動畫市場被占領，也意味著大量的海外周邊商品滾滾湧入國內。
一直到了上世紀90年代末，有一部分內地企業才逐步意識到動畫對於周邊商品的促銷意義。著名的家電企業he公司更是投資了一部《he兄弟》動畫，奧飛公司則是開始試圖模仿天宮模型曾經的路線。
但是，《he兄弟》動畫成功，推廣了he品牌之後。he甚至把企業的品牌logo都換成了動畫裏麵的角色形象。
輕小說中的熱門作品《涼宮春日》、《魔法禁書目錄》之類的，絕大部分的銷量都是在動漫改編之後，創造出來的。
這些用動漫來刺激原著銷量，僅屬於比較容易實現，立馬能夠看到效果的經營策略，而且投資風險相對可控。
至於，用動漫來刺激手辦、玩具之類的銷量，這個風險和機遇並存，容易造成動漫、周邊雙虧。
但是之所以後來業界不斷的嚐試開發動漫周邊手辦玩具、服裝以及各種商品。還是因為曾經有過一堆成功的案例。
比如，80年代的變形金剛和迷你四驅車的成功案例，就是激發了一波又一波的投資人，想要複製奇跡！
魔都美術電影製片廠。
在接到合作意向之後，迅速根據新電玩具公司的要求，把目前廠裏麵的骨幹創作人員，紛紛的請到會議室中。
甄新用充滿廣東口音的普通話說道：
“諸位，在製作動畫方麵，我是業餘的。但是，作為一名觀眾，我想我應該有自己的發言權。
我們公司，庸俗的說法就是純粹的以商業利益和市場利潤導向的公司。任何投資的目的，都是為了獲得利益。
你們魔都美影的藝術水平很高，水墨動畫世界第一，可以在國際上獲得讚譽。但是對我們來說沒用！我們不是要藝術上的讚譽，我們對於拿獎一點也不稀罕。任何國際獎項，如果不能給我們帶來利潤，那就沒有實際意義了。
藝術和商業上如何平衡，我們的看法是，更側重商業。而如果你們動畫創作，繼續堅持沿用為了藝術和教育意義創作的話，那麽，我們認為，彼此就沒有合作的必要了。
舉個不恰當的比喻，英國bbc為什麽終止了《天書奇譚》的投資？我雖然不知道內幕，但感覺，你們在藝術上贏了，但是，商業性上得不到認可，所以，失去了投資！”
作為《天書奇譚》導演之一的黃樹忱，強烈表示自己的意見。
“甄先生，我們的《天書奇譚》，跟bbc提供的劇本是差不多的，隻不過，我們發現直接可以在內地古典名著裏麵找到類似的故事，而不需要采用他們生搬硬套的劇情……”
甄飛說到：
“你們認為自己改編的更好？錯！《天書奇譚》改編自從《平妖傳》，按照國際上版權公約，作者死後50年版權就不被保護。
羅貫中是明朝人，死了幾百年了。你們用他的版權改編，不用支付版權費，但全世界的人都能無償使用這些古典名著去改編作品。
這種非獨占版權的作品，在資本主義國家，其價值要大打折扣的！即使他們的劇本更差一籌，但是，劇情和人物設定的版權，是他們的！獨占版權才可以形成壟斷的生意，絕對比按照古代名著改編的利益更高！”
在場一部分的藝術家有點皺眉，但卻沒有拂袖而去。
改革開放初期，內地最先跟國際上進行交流合作的首先就是文化和體育。電影、動畫等等藝術不斷的參展，以及體育賽事上不斷拿金牌。本質上，不過是為露臉，讓內地在國際社會上有存在感。
魔都美術電影製片廠，從成立以來，獲得的殊榮多的數不清。但是在80年代初期，魔都美術電影製片廠也深深的感受到了沒錢真的非常苦逼的滋味。
正是因此，魔都美術電影製片廠算是最早一批，試圖利用自身的資源，吸引海外資本投資，從而盤活其資源。賺不賺錢倒是次要的，關鍵是外國資本投資進來，至少能讓魔都美術電影製片廠大部分的閑置勞動力有事情可以做。
比如《天書奇譚》本來是英國bbc公司找上門來拿出一個劇本，要魔都美術電影製片廠去做。但魔都美術電影製片廠卻發現，這個劇情跟內地古代小說《平妖傳》裏麵的某段劇情雷同，於是，就按劇情更好的《平妖傳》裏麵的劇情改編劇本，並拿著新劇本打臉bbc，你們那個垃圾劇本不行。
bbc的代表雖然豎起大拇指說你很棒棒哦，然而，劇本提交給bbc母公司，然後就一直沒有下文了。後來，bbc的資金一直沒有到賬，而魔都美術電影製片廠卻墊資做了一些先期的準備工作，所以，魔都美術電影製片廠被迫自己投資《天書奇譚》。
雖然，《天書奇譚》的改編還算成功，但主要是在國內比較火，國際上，這個年代內地的水墨動畫根本沒有什麽市場。
即使是80年代，魔都美術電影製片廠高產時期，但其創作理念依然脫離不了教育意義。
之所以這樣，是因為內地動畫誕生的環境就是國家落後挨打，動蕩不安，所以，巨大的危機和焦慮，使得內地動畫行業的前輩們，就是試圖通過動畫來教育民眾，啟迪民眾。
建國之後，更是強化了動畫片成為教育片的附庸，是在了教育低齡兒童，而不是滿足大眾的娛樂需求。
這種注重“寓教於樂”在以前是正確的，但隨著國家逐漸穩定，國民更多的需求則是娛樂放鬆。
國內的動畫娛樂性不足，於是，國門打開之後，市場迅速被海外的動畫占領。而動畫市場被占領，也意味著大量的海外周邊商品滾滾湧入國內。
一直到了上世紀90年代末，有一部分內地企業才逐步意識到動畫對於周邊商品的促銷意義。著名的家電企業he公司更是投資了一部《he兄弟》動畫，奧飛公司則是開始試圖模仿天宮模型曾經的路線。
但是，《he兄弟》動畫成功，推廣了he品牌之後。he甚至把企業的品牌logo都換成了動畫裏麵的角色形象。