當時電影尚處在默片時代，演員靠麵部表情和形體動作來展現劇情，觀眾的欣賞水平也不高，對女演員而言，首先要的是漂亮的外表，然後才能談到表演才能。
胡蝶天生麗質，按要求做的一組表現喜怒哀樂的表情和動作也恰到好處，特別是微微一笑，雙眼透出喜悅，臉上漾起一對酒渦，左頰的酒渦是深深的，右頰的酒渦則若隱若現，一張俏臉顯得特別生動。
“真是可造之材!”幾位主考官不約而同地發出了由衷的讚嘆。胡蝶被順利地錄取了，從而邁開了步入影壇的第一步。
那天，徐筠倩也被錄取，兩位姑娘走在回家的路上，如兩隻放飛的鴿子自由地飛翔。她們一路說呀，笑呀，仿佛人生所有的美事現在都集中在她們身上。
她們覺得藍天是那樣的可愛，陽光是那樣的溫暖，連路上行色匆匆的人們也似乎都對她們露出了微笑，那往日震耳欲聾的電車聲今天也似乎格外的悅耳。
聽到女兒報考電影學校並被錄取的消息，胡蝶父母的臉上都顯出詫異的神色。電影演員雖可四處揚名，但畢竟仍屬“戲子”之列，一般體麵人家的孩子，心中羨慕電影明星的生活或許多半有之，但要自己真正下銀海，那是沒有勇氣的，家庭、社會的壓力，早已使她們望而卻步。
胡蝶見父母那吃驚的樣子，趕緊解釋：“今年我已經16歲了，家中人口太多，我不想看到生活的重擔全部落在年邁的父母身上。身為長女，我應該為父分憂，不能光圖自己享樂。再說，對電影我已是一往情深，並不是一時興趣所至。”
聽了女兒的一番話，胡少貢夫婦心中一陣激動：女兒，你長大了，懂得為父母分憂了，就憑這一點，作父母的沒有白疼你。但目前，家境尚可，還無需女兒操心，你還是繼續讀中學為好。
但此時胡蝶主意已定，一向由著女兒的父親便不再阻攔了。他叮囑道：
“孩子，你還小，演藝業的種種艱辛你還不能懂得。你能有機會磨練一下也好。但記住千萬要小心謹慎，不可輕信，也不可任性。一旦感到電影不適合自己，就不要勉強，要及早抽身，適合你的職業多著呢，何必要在一棵樹上吊死呢。”
父親的話中分明帶著一種滄桑。胡蝶望著已不再年輕的父母，心中湧起一種無限的感激。她暗暗打定主意，一定要學出名堂報效父母，就這樣，胡蝶帶著對未來的憧憬步入了中華電影學校。
中華電影學校是中國第一所電影演員培訓學校，創辦人曾煥堂。學校條件盡管很簡陋，但有著著名的戲劇家和一群好學上進的學生。尤其讓胡蝶感到幸運的是，洪深先生是中國電影界的先行者，也是屈指可數的電影藝術家。胡蝶成名後，曾主演過多部洪深編劇的作品。
在學校中，胡蝶尤其喜歡表演課程，她似乎天生就是一個演員。在當時的默片時代，演員主要靠麵部表情和形體動作來展現劇情，所以演員的一顰一笑，一個眼神要表現一種心境，既不能過火，也不能過淡。而這些表演對胡蝶來說，是得心應手，遊刃有餘。
除了學習表演外，胡蝶還學會一些電影演員必須會的看家本領，比如騎馬、開汽車等。當時，上海已有專門教授騎馬的場所，胡蝶憑著非凡的勇氣，百折不撓，硬是學會了騎馬。
至於學開汽車，比學騎馬多費了一番周折，因為當時並沒有專門的汽車駕駛學校。但這個問題也沒有難倒胡蝶，她和同窗好友徐筠情商量，攔計程車，付雙倍價錢，讓司機在郊外教開車。經過司機的—一指點，她倆幾天下來，總算馬馬虎虎地掌握了開車技術。
電影學校的紀律十分嚴明，如每晚七時至十時的上課時間是雷打不動的，決不允許遲到早退，如無故曠課三次以上，學校會毫不客氣地勒令退學。
這樣嚴格的要求對於電影演員十分必要，拍電影是許多人的合作，而拍攝的時間又不能固定，有時是淩晨，有時則會是深夜。電影演員成名之後，應酬多了，架子大了，往往不能守時，令導演和同行們大為頭疼。
而胡蝶成名後，卻未染上這個明星的“通病”，這與她初入道時即有嚴師督促而養成守時的好習慣是分不開的。當然，這與她自小所受的家庭教育而養成盡職盡責的品格也不無關係。
中華電影學校隻辦了一屆，就因人事、經費各種原因而結束了。但這個學校成了胡蝶成為電影明星的搖藍。的確，從此時開始，胡蝶的命運就和中國電影緊緊地聯繫在一起了。
畢業的日子到了。這是1924年底。
整個學校沉浸在一片離別的氛圍中。冬日的陽光和煦地照在校園裏的每一間房子上，時有時無的朔風不斷吹起絲絲的塵上，灑落在窗戶上，細細的。校園裏空無一人，靜靜地，似乎聽到冬日之光的嘆息。
忽然從一間教室裏飛出了學生們的歌聲：“長亭外，古道邊，芳草碧連天，晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山……”深情而又有點淒涼。
在教室裏，講台上邊掛著一條橫幅：“中華電影學校第一期畢業典禮”。所有的學生麵對著孫中山先生的遺像，表情莊重地繼續唱著：“天之涯，海之角，知交半零落，一壺濁酒盡餘歡，今宵別夢寒……”
當胡蝶於1924年底走出中華電影學校之時，中國電影正進入有史以來的第一個繁榮期。
剛剛走出校門的胡蝶，急切地希望早日在水銀燈下一顯身手，於是，數日來，她奔波在上海的數家電影公司。但每當她拖著疲憊的身體走進家門時，她的眼神已告訴父母這一天的奔波是徒勞的。
為了盡快地走上銀幕，胡蝶找到了她在中華電影學校時的老師陳壽蔭，陳老師此時正受聘於大中華影片公司，創辦人是江蘇常熟人馮鎮歐。陳壽蔭為該公司的編導。
陳壽蔭聽完胡蝶的一番情況後，便說：“胡小姐，你們的畢業作業我都看過，很不錯的。現在我們這兒正好有一部戲，你肯不肯去試著演一個小角色?”
“能問這部影片名字是什麽嗎?”
“哦，叫《戰功》。”
“主演是誰?”
“張織雲。”
“就是那個悲劇聖手?”
“是的!”
“那我願意，願意。”胡蝶忙不迭地答應，能和悲劇聖手同台演戲，那是胡蝶莫大的榮幸。
胡蝶第一次走進攝影場，一切都感到新奇。隻見攝影場內，分別搭著幾個場景，有實物，也有畫在畫布上的。在一麵牆上貼著“幕表”，也就是電影劇本，寫著各個場景主要情節和演員表演的要領。當時的電影劇本更像是文明戲的劇本，非常簡單。
開拍前，導演把演員召集在幕表前，交待這場戲每個人該如何如何演，並做些簡單的示範。演員明白了，也就可開拍了。
因為是默片，演員也不必背台詞，對語言能力就更無要求了。開拍前，演員可根據劇情，隨口編些什麽說說，甚至可說些跟劇情毫不相幹的話，隻要嘴唇在動表明在講話就可以了，至於講的內容則用字帶來表示，這是後期製作的事了。
胡蝶天生麗質，按要求做的一組表現喜怒哀樂的表情和動作也恰到好處，特別是微微一笑，雙眼透出喜悅，臉上漾起一對酒渦，左頰的酒渦是深深的，右頰的酒渦則若隱若現，一張俏臉顯得特別生動。
“真是可造之材!”幾位主考官不約而同地發出了由衷的讚嘆。胡蝶被順利地錄取了，從而邁開了步入影壇的第一步。
那天，徐筠倩也被錄取，兩位姑娘走在回家的路上，如兩隻放飛的鴿子自由地飛翔。她們一路說呀，笑呀，仿佛人生所有的美事現在都集中在她們身上。
她們覺得藍天是那樣的可愛，陽光是那樣的溫暖，連路上行色匆匆的人們也似乎都對她們露出了微笑，那往日震耳欲聾的電車聲今天也似乎格外的悅耳。
聽到女兒報考電影學校並被錄取的消息，胡蝶父母的臉上都顯出詫異的神色。電影演員雖可四處揚名，但畢竟仍屬“戲子”之列，一般體麵人家的孩子，心中羨慕電影明星的生活或許多半有之，但要自己真正下銀海，那是沒有勇氣的，家庭、社會的壓力，早已使她們望而卻步。
胡蝶見父母那吃驚的樣子，趕緊解釋：“今年我已經16歲了，家中人口太多，我不想看到生活的重擔全部落在年邁的父母身上。身為長女，我應該為父分憂，不能光圖自己享樂。再說，對電影我已是一往情深，並不是一時興趣所至。”
聽了女兒的一番話，胡少貢夫婦心中一陣激動：女兒，你長大了，懂得為父母分憂了，就憑這一點，作父母的沒有白疼你。但目前，家境尚可，還無需女兒操心，你還是繼續讀中學為好。
但此時胡蝶主意已定，一向由著女兒的父親便不再阻攔了。他叮囑道：
“孩子，你還小，演藝業的種種艱辛你還不能懂得。你能有機會磨練一下也好。但記住千萬要小心謹慎，不可輕信，也不可任性。一旦感到電影不適合自己，就不要勉強，要及早抽身，適合你的職業多著呢，何必要在一棵樹上吊死呢。”
父親的話中分明帶著一種滄桑。胡蝶望著已不再年輕的父母，心中湧起一種無限的感激。她暗暗打定主意，一定要學出名堂報效父母，就這樣，胡蝶帶著對未來的憧憬步入了中華電影學校。
中華電影學校是中國第一所電影演員培訓學校，創辦人曾煥堂。學校條件盡管很簡陋，但有著著名的戲劇家和一群好學上進的學生。尤其讓胡蝶感到幸運的是，洪深先生是中國電影界的先行者，也是屈指可數的電影藝術家。胡蝶成名後，曾主演過多部洪深編劇的作品。
在學校中，胡蝶尤其喜歡表演課程，她似乎天生就是一個演員。在當時的默片時代，演員主要靠麵部表情和形體動作來展現劇情，所以演員的一顰一笑，一個眼神要表現一種心境，既不能過火，也不能過淡。而這些表演對胡蝶來說，是得心應手，遊刃有餘。
除了學習表演外，胡蝶還學會一些電影演員必須會的看家本領，比如騎馬、開汽車等。當時，上海已有專門教授騎馬的場所，胡蝶憑著非凡的勇氣，百折不撓，硬是學會了騎馬。
至於學開汽車，比學騎馬多費了一番周折，因為當時並沒有專門的汽車駕駛學校。但這個問題也沒有難倒胡蝶，她和同窗好友徐筠情商量，攔計程車，付雙倍價錢，讓司機在郊外教開車。經過司機的—一指點，她倆幾天下來，總算馬馬虎虎地掌握了開車技術。
電影學校的紀律十分嚴明，如每晚七時至十時的上課時間是雷打不動的，決不允許遲到早退，如無故曠課三次以上，學校會毫不客氣地勒令退學。
這樣嚴格的要求對於電影演員十分必要，拍電影是許多人的合作，而拍攝的時間又不能固定，有時是淩晨，有時則會是深夜。電影演員成名之後，應酬多了，架子大了，往往不能守時，令導演和同行們大為頭疼。
而胡蝶成名後，卻未染上這個明星的“通病”，這與她初入道時即有嚴師督促而養成守時的好習慣是分不開的。當然，這與她自小所受的家庭教育而養成盡職盡責的品格也不無關係。
中華電影學校隻辦了一屆，就因人事、經費各種原因而結束了。但這個學校成了胡蝶成為電影明星的搖藍。的確，從此時開始，胡蝶的命運就和中國電影緊緊地聯繫在一起了。
畢業的日子到了。這是1924年底。
整個學校沉浸在一片離別的氛圍中。冬日的陽光和煦地照在校園裏的每一間房子上，時有時無的朔風不斷吹起絲絲的塵上，灑落在窗戶上，細細的。校園裏空無一人，靜靜地，似乎聽到冬日之光的嘆息。
忽然從一間教室裏飛出了學生們的歌聲：“長亭外，古道邊，芳草碧連天，晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山……”深情而又有點淒涼。
在教室裏，講台上邊掛著一條橫幅：“中華電影學校第一期畢業典禮”。所有的學生麵對著孫中山先生的遺像，表情莊重地繼續唱著：“天之涯，海之角，知交半零落，一壺濁酒盡餘歡，今宵別夢寒……”
當胡蝶於1924年底走出中華電影學校之時，中國電影正進入有史以來的第一個繁榮期。
剛剛走出校門的胡蝶，急切地希望早日在水銀燈下一顯身手，於是，數日來，她奔波在上海的數家電影公司。但每當她拖著疲憊的身體走進家門時，她的眼神已告訴父母這一天的奔波是徒勞的。
為了盡快地走上銀幕，胡蝶找到了她在中華電影學校時的老師陳壽蔭，陳老師此時正受聘於大中華影片公司，創辦人是江蘇常熟人馮鎮歐。陳壽蔭為該公司的編導。
陳壽蔭聽完胡蝶的一番情況後，便說：“胡小姐，你們的畢業作業我都看過，很不錯的。現在我們這兒正好有一部戲，你肯不肯去試著演一個小角色?”
“能問這部影片名字是什麽嗎?”
“哦，叫《戰功》。”
“主演是誰?”
“張織雲。”
“就是那個悲劇聖手?”
“是的!”
“那我願意，願意。”胡蝶忙不迭地答應，能和悲劇聖手同台演戲，那是胡蝶莫大的榮幸。
胡蝶第一次走進攝影場，一切都感到新奇。隻見攝影場內，分別搭著幾個場景，有實物，也有畫在畫布上的。在一麵牆上貼著“幕表”，也就是電影劇本，寫著各個場景主要情節和演員表演的要領。當時的電影劇本更像是文明戲的劇本，非常簡單。
開拍前，導演把演員召集在幕表前，交待這場戲每個人該如何如何演，並做些簡單的示範。演員明白了，也就可開拍了。
因為是默片，演員也不必背台詞，對語言能力就更無要求了。開拍前，演員可根據劇情，隨口編些什麽說說，甚至可說些跟劇情毫不相幹的話，隻要嘴唇在動表明在講話就可以了，至於講的內容則用字帶來表示，這是後期製作的事了。