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[娛樂圈]非典型『移民』日常 作者：雲風清 投票推薦 加入書簽 留言反饋
李夕顏再次進入換衣間的時候，柳楠晴被她招呼一起進來拿東西，把寫了各種標記的劇本遞給她“你先看看，我不太理解你的思路，你想拍純藝術片，故事的內容又不像，商業片也太平淡了。而且這個真的是你想拍的故事，你確定能掌控這樣的故事？”
柳楠晴的新本子，名字定的特別軟糯《熟食果》，李夕顏剛拿到本子的時候，還以為是什麽純愛的類型，或者小清新之類的題材，還想說，這個和柳楠晴的風格可不太符合。
熟食果韓國傳統的糕點，把栗子、棗等加蜂蜜熬煮，或者煮熟後搗成泥，加入蜂蜜、肉桂粉，再捏成栗子或棗的模樣，最後點上花做成的點心。搗成泥後捏出形狀的熟食果，也被叫作“栗卵”、“棗卵”。熟食果主要用於宴會上，基本有一定標準的□□餐，宮廷飲宴都會有這種糕點，偶爾也會用於祭祀。
直到李夕顏看完全部的故事，才知道，為什麽取名是熟食果。因為故事裏的主人公，就像熟食果一樣。古老、陳舊、隻在特定的場合出現，被人隨意的搓圓捏扁，做出各種樣子，貼上漂亮的花瓣，卻沒人關心，也沒人有興趣嚐試，熟食果的味道。
舉凡歌曲、文字、音樂、繪畫等等，這種需要創作者精心雕琢的東西，本身都會帶有一定的排他性，也就是某種程度上，是創作者的一部份心理投射。李夕顏自覺自己對柳楠晴還算有些了解，沒有想到她會是這種類型。可是不止標題不像柳楠晴，就連內容都和柳楠晴南轅北轍。
《熟食果》的內容又平淡又壯闊，壯闊在背景設定，日本殖民韓國的後期，此時距離日本宣布戰敗隻有一年不到，韓國卻已經快要習慣這種壓迫下的統治，上學隻能學日文，官方隻能說日語，韓語變成禁止語言，打官司不會日語都沒有人受理的地步，整個社會水深火熱。
而一群愛國的義士，這些有家族，有妻女，有學歷，有地位的人，不甘國家淪陷，不甘人民受苦，奮起反抗。他們比那些走到絕路隻能反抗的人，要悲壯困難的多。他們拋棄的不止是自己，還有自己的家人，他們投身救國，家人卻還在韓國（那時應該叫朝－鮮）隨時可能因為他們，榮華不在身首異處。可是他們還是去做了，並且有去無回，客死他鄉。
平淡的地方在，背景雖然設定如此，但是整個故事是圍繞一個少女展開的，少女的小名叫栗子，那個時候稍微有點身份人家的女孩子，大部分都是日本名字。家裏麵不喜歡這個日本名字，所以通常都叫她的小名。栗子的父親就是當年義士中的一個。
日本投降，戰亂和殖民都隨之結束，國家變成了另外一個樣子，栗子就變成了大名，日本名字當然也不用在叫了。栗子的父親死時栗子才三歲，她對父親沒什麽印象，父親的存在卻影響了她一生。
當初奮不顧身的義士被眾人廣而告之，新政府需要英雄，新黨派需要人民的支持，她的父親和當初所有能查得到姓名的人，都成為豐碑，矗立在國家的徽章上，她的家族自然也受到上層的各種優待。
栗子的家族越來越富有，她能做的事情卻越來越少，不能跑，不能跳，不能說髒話。對老師要恭敬，對所有人要友好，對攝像機要會笑，對記者要會哭。哭父親偉大，哭國家仁慈，哭領袖，哭政黨，哭任何她該哭的時候。
漸漸長大的栗子，生活一成不變的過著，時間飛逝，當初的榜樣也漸漸被社會給遺忘，她不用假哭也不用假笑，可惜的是她已經快要忘記自己什麽是真笑。長大了就該嫁人了，她的夫婿如同以前一樣，是大伯選的，從父親過世，家裏的一切都是大伯做主，她習慣了，也不覺得這有什麽不對。
嫁人後的一切和以往沒什麽不一樣，特定的場合笑，特定的環境哭，丈夫不好不壞，就像母親說的那樣，男人是天，隻要聽話就好。她一直是聽話的，聽話的微笑麵對二夫人、三夫人、第一個孩子、第二個孩子，直到她擁有了自己孩子，一個可愛的小女兒。
此時已經到了故事的尾聲，篇幅預計120分鍾左右的電影，隻剩20分鍾，小女兒一天天的長大，栗子想把世上所有的美好都給女兒，想為她抵禦所有的風雨，卻又害怕自己做不到那麽強大。所以，她把自己會的一切都交給女兒，告訴她自己的生存之道。在該哭的時候哭，在該笑的時候笑，讓女兒仿佛她的翻版，仿佛另一個她。
李夕顏的不理解在於，這些總結和脈絡都是她按照柳楠晴的劇本，一點點理順拚湊出來的，有些不確定自己拚湊的對不對，還給柳楠晴的劇本上，有很多紅筆標明的地方，都是她的疑惑點，或者是她寫上去的猜想。
因為柳楠晴真實的劇本，一切都圍繞著栗子展開，中途隻用了兩個場景轉換，一個是栗子原本的家，第二個是栗子出嫁後的家。外景極少，每一個外景場麵卻很大，要動用大量的群演，比如國家演講，比如破爛的街道和人民。
柳楠晴的劇本是從栗子結婚開始，一點點展開故事，婚後平靜如水的生活，見到丈夫帶女人回來微笑麵對，見到大伯的各種管製乖巧聽話，一切為家族生，為家族死。中間穿插各種小時候的回憶，還有故事背景的填充。全劇沒有任何爆發點，唯一的高－潮－點，是占篇幅不到十分鍾的各種官員和記者，最後的結局是栗子女兒出嫁。
一場盛大的婚禮做為開始，另一場盛大的婚禮作為結束。某種程度上，被教養的如同栗子一樣的女兒，是一個悲劇的延續，宿命的悲劇。李夕顏站在欣賞的角度，覺得整部片子唯一能看的，大概就是開始和結束，這種讓人無力的悲愴感。
問題是，柳楠晴把劇情切的七零八落，就像當初她的畢業作品一樣，需要創作者解答的故事，還叫什麽故事。李夕顏翻到中後期才理順了整個故事，這還是在看文字劇本有一定功底的情況下。
劇本不是小說，要前置，要有平淡，要積壓讀者的情緒，等到高－潮爆發。劇本是要把所有的故事濃縮在一個小時、兩個小時、三個小時內的精華之作。前十分鍾還不能告訴觀眾到底在拍什麽的話，站在商業的角度上就是失敗。
而從文藝片的角度，柳楠晴的故事，是一汪平靜的湖水下，藏在陰暗處的波瀾壯闊，這不止需要演員有強大的功底，也需要導演對影評有掌控力。那些細微的小地方，那些借物喻人的手法，一旦出差錯，就會變的晦澀難懂，又不知所謂，更別說把這樣的東西，拍出來的成品就更困難了。
柳楠晴的本子時間線很是混亂，前三分之一的篇幅，在描寫栗子一成不變的婚後生活，李夕顏估算著大概進行到四十分鍾的時候，第二位夫人才出場，花了三頁在禮儀、見麵、食物、閑談，畫風一轉栗子開始回憶起幼年的時光。
幼年剛剛進入到國家興盛的時候，直接跳轉到了生產的場景，然後繼續是早餐、午餐、晚餐，隻是這次多了一個嬰兒，而這個家裏突兀的冒出兩個孩子，稱呼栗子為母親，李夕顏幾乎看的一頭霧水。如果是觀眾，可能從頭到尾不都知道自己在看什麽。
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柳楠晴的新本子，名字定的特別軟糯《熟食果》，李夕顏剛拿到本子的時候，還以為是什麽純愛的類型，或者小清新之類的題材，還想說，這個和柳楠晴的風格可不太符合。
熟食果韓國傳統的糕點，把栗子、棗等加蜂蜜熬煮，或者煮熟後搗成泥，加入蜂蜜、肉桂粉，再捏成栗子或棗的模樣，最後點上花做成的點心。搗成泥後捏出形狀的熟食果，也被叫作“栗卵”、“棗卵”。熟食果主要用於宴會上，基本有一定標準的□□餐，宮廷飲宴都會有這種糕點，偶爾也會用於祭祀。
直到李夕顏看完全部的故事，才知道，為什麽取名是熟食果。因為故事裏的主人公，就像熟食果一樣。古老、陳舊、隻在特定的場合出現，被人隨意的搓圓捏扁，做出各種樣子，貼上漂亮的花瓣，卻沒人關心，也沒人有興趣嚐試，熟食果的味道。
舉凡歌曲、文字、音樂、繪畫等等，這種需要創作者精心雕琢的東西，本身都會帶有一定的排他性，也就是某種程度上，是創作者的一部份心理投射。李夕顏自覺自己對柳楠晴還算有些了解，沒有想到她會是這種類型。可是不止標題不像柳楠晴，就連內容都和柳楠晴南轅北轍。
《熟食果》的內容又平淡又壯闊，壯闊在背景設定，日本殖民韓國的後期，此時距離日本宣布戰敗隻有一年不到，韓國卻已經快要習慣這種壓迫下的統治，上學隻能學日文，官方隻能說日語，韓語變成禁止語言，打官司不會日語都沒有人受理的地步，整個社會水深火熱。
而一群愛國的義士，這些有家族，有妻女，有學歷，有地位的人，不甘國家淪陷，不甘人民受苦，奮起反抗。他們比那些走到絕路隻能反抗的人，要悲壯困難的多。他們拋棄的不止是自己，還有自己的家人，他們投身救國，家人卻還在韓國（那時應該叫朝－鮮）隨時可能因為他們，榮華不在身首異處。可是他們還是去做了，並且有去無回，客死他鄉。
平淡的地方在，背景雖然設定如此，但是整個故事是圍繞一個少女展開的，少女的小名叫栗子，那個時候稍微有點身份人家的女孩子，大部分都是日本名字。家裏麵不喜歡這個日本名字，所以通常都叫她的小名。栗子的父親就是當年義士中的一個。
日本投降，戰亂和殖民都隨之結束，國家變成了另外一個樣子，栗子就變成了大名，日本名字當然也不用在叫了。栗子的父親死時栗子才三歲，她對父親沒什麽印象，父親的存在卻影響了她一生。
當初奮不顧身的義士被眾人廣而告之，新政府需要英雄，新黨派需要人民的支持，她的父親和當初所有能查得到姓名的人，都成為豐碑，矗立在國家的徽章上，她的家族自然也受到上層的各種優待。
栗子的家族越來越富有，她能做的事情卻越來越少，不能跑，不能跳，不能說髒話。對老師要恭敬，對所有人要友好，對攝像機要會笑，對記者要會哭。哭父親偉大，哭國家仁慈，哭領袖，哭政黨，哭任何她該哭的時候。
漸漸長大的栗子，生活一成不變的過著，時間飛逝，當初的榜樣也漸漸被社會給遺忘，她不用假哭也不用假笑，可惜的是她已經快要忘記自己什麽是真笑。長大了就該嫁人了，她的夫婿如同以前一樣，是大伯選的，從父親過世，家裏的一切都是大伯做主，她習慣了，也不覺得這有什麽不對。
嫁人後的一切和以往沒什麽不一樣，特定的場合笑，特定的環境哭，丈夫不好不壞，就像母親說的那樣，男人是天，隻要聽話就好。她一直是聽話的，聽話的微笑麵對二夫人、三夫人、第一個孩子、第二個孩子，直到她擁有了自己孩子，一個可愛的小女兒。
此時已經到了故事的尾聲，篇幅預計120分鍾左右的電影，隻剩20分鍾，小女兒一天天的長大，栗子想把世上所有的美好都給女兒，想為她抵禦所有的風雨，卻又害怕自己做不到那麽強大。所以，她把自己會的一切都交給女兒，告訴她自己的生存之道。在該哭的時候哭，在該笑的時候笑，讓女兒仿佛她的翻版，仿佛另一個她。
李夕顏的不理解在於，這些總結和脈絡都是她按照柳楠晴的劇本，一點點理順拚湊出來的，有些不確定自己拚湊的對不對，還給柳楠晴的劇本上，有很多紅筆標明的地方，都是她的疑惑點，或者是她寫上去的猜想。
因為柳楠晴真實的劇本，一切都圍繞著栗子展開，中途隻用了兩個場景轉換，一個是栗子原本的家，第二個是栗子出嫁後的家。外景極少，每一個外景場麵卻很大，要動用大量的群演，比如國家演講，比如破爛的街道和人民。
柳楠晴的劇本是從栗子結婚開始，一點點展開故事，婚後平靜如水的生活，見到丈夫帶女人回來微笑麵對，見到大伯的各種管製乖巧聽話，一切為家族生，為家族死。中間穿插各種小時候的回憶，還有故事背景的填充。全劇沒有任何爆發點，唯一的高－潮－點，是占篇幅不到十分鍾的各種官員和記者，最後的結局是栗子女兒出嫁。
一場盛大的婚禮做為開始，另一場盛大的婚禮作為結束。某種程度上，被教養的如同栗子一樣的女兒，是一個悲劇的延續，宿命的悲劇。李夕顏站在欣賞的角度，覺得整部片子唯一能看的，大概就是開始和結束，這種讓人無力的悲愴感。
問題是，柳楠晴把劇情切的七零八落，就像當初她的畢業作品一樣，需要創作者解答的故事，還叫什麽故事。李夕顏翻到中後期才理順了整個故事，這還是在看文字劇本有一定功底的情況下。
劇本不是小說，要前置，要有平淡，要積壓讀者的情緒，等到高－潮爆發。劇本是要把所有的故事濃縮在一個小時、兩個小時、三個小時內的精華之作。前十分鍾還不能告訴觀眾到底在拍什麽的話，站在商業的角度上就是失敗。
而從文藝片的角度，柳楠晴的故事，是一汪平靜的湖水下，藏在陰暗處的波瀾壯闊，這不止需要演員有強大的功底，也需要導演對影評有掌控力。那些細微的小地方，那些借物喻人的手法，一旦出差錯，就會變的晦澀難懂，又不知所謂，更別說把這樣的東西，拍出來的成品就更困難了。
柳楠晴的本子時間線很是混亂，前三分之一的篇幅，在描寫栗子一成不變的婚後生活，李夕顏估算著大概進行到四十分鍾的時候，第二位夫人才出場，花了三頁在禮儀、見麵、食物、閑談，畫風一轉栗子開始回憶起幼年的時光。
幼年剛剛進入到國家興盛的時候，直接跳轉到了生產的場景，然後繼續是早餐、午餐、晚餐，隻是這次多了一個嬰兒，而這個家裏突兀的冒出兩個孩子，稱呼栗子為母親，李夕顏幾乎看的一頭霧水。如果是觀眾，可能從頭到尾不都知道自己在看什麽。
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