磨戲並不是一種特別稀奇的事情。
但對於演員而言，卻是絕對痛苦的。
其中磨戲最厲害的導演，就要數香江的眼睛王了。
當初差點將影帝、影後磨到懷疑人生。
一般而言，演員演戲，很少有是一條過的。
當然，不是沒有人演技精湛，但是通常而言，導演都是“貪心不足”的人，演員在進行了一種表演之後，導演就在想，是不是還可以更好？
所以一般而言，導演拍戲，都會來回反複拍攝好幾條，以最好的一條作為最終的節選。
此前，方思逸雖然偶爾會有著改編的地方，但是總體拍攝而言，還是根據夢境中的作品本身還原的。
這也是為什麽他會拍的那麽快的原因。
因為在他的腦海裏，有著這部戲的最終效果，自然可以進行適當的調節，以期達到最佳。
可是《射雕》卻不同。
《射雕》是一個家喻戶曉的經典ip。
換句話說，《射雕》的一草一木，一針一線，都已經被許多人研究的透徹。
這也就在成了一定程度上拍攝的困難。
畢竟就算是沒有看過原著，也會看過電視劇。
所以一些細節，是需要十分注意的。
為了力求最大的效果，整個劇組，沒有任何替身。
替身這一個職業，其實大多數，並不是演員要求的，而是劇組配置的。
某些鍵盤蝦嚷嚷著誰誰誰替身太多，誰誰誰拍戲必要替身這種言論，其實是不對的。
最少，並不是完全對。
替身這個行業，一般都是出現在古裝戲上，畢竟並不是誰都是拍打戲出身的，也不是任何人都有著舞蹈功底，或者拍過武戲。
萬一受傷或者致殘，極其容易影響到接下來的拍攝。
甚至有些藝人，也許本身並不打算用替身，但是導演為了拍攝需要，甚至會背著演員去開設所謂的abc組。
換句話說，就是同時進行兩到三個劇組的拍攝，最後再通過剪輯進行拚湊。
那麽這個時候，如果有兩個以上的劇組，同時需要一名演員怎麽辦？
必然的，隻能用到替身。
這也就有了所謂的躺替、背替等等替身的存在。
隻是大多數人，一聽到拍攝文戲的時候，竟然不是本人拍戲，又將這種情況上升到了演員個人素質的問題上，這就有些搞笑了。
你真的以為，以前的影視劇之中，就沒有文替這種存在麽？
抱歉，還真有。
隻是那個時候，這種事情很少有人會去做，做了的人也根本不會對外宣稱。
直到進入自媒體時代之後，有人為了種種利益問題，將這種事情踢爆，為了就是謀求一點點可憐的利益。
自然的，也就造成了貴圈真亂的代表。
不過既然是方思逸的
第一部古裝正劇，自然需要的是全部的掌控。
所以方思逸寧願拍攝起來十分緩慢，但仍舊堅持采用一個劇組生磨。
這樣造成的後果，就是拍攝進度的緩慢。
足足拍了兩個月，具體的拍攝進度，才進行不到十分之一。
這還是一些經典的戰爭場麵並沒有進行拍攝的緣故。
如果等到真實拍攝的話，那麽磨合的時間隻會更多！
尤其是其中最為著名的幾場戰役，方思逸可不打算采用什麽全程特效的拍攝。
換句話說，他打算實拍。
實拍的困難，相信很多人沒有一個具體概念。
那麽這裏就簡單講一下。
比如一場戰爭戲，以南宋年間戰場的基本建製單位萬來算，如果想要營造出上萬人的場景，那麽拍攝的時候，也就需要出動最少上百名群演。
一名戰爭戲群演的工資，基本上在八十左右，也就是說，就要最少八千，最多上萬的價碼。
而這，這是群演。
再加上各種籌備、拍攝，以及各種突發事情的磨合，基本上一場戰爭戲下來，最少也要燒掉十幾萬。
而這，還隻是最簡單的戰爭戲場麵。
可到了方思逸這裏，那沒有別的。
燒錢。
是真正意義上的燒錢！
群演，一千人！
戰鬥場景的人選，基本上維持在上百人左右，其餘的人，則是在現場副導演的指揮下，進行著圍攻的架勢。
比如前期的鐵木真稱帝之戰，除去現場基本還原出原著中的場景之外，最為關鍵的，就是群演的數量！
一千名群演是一個什麽概念？
此前，國內最多同時調動群演的數量，隻是維持在四、五百人左右！
也就是說，方思逸直接翻倍。
至於說效果怎麽樣……
當李姐一邊心疼地進行著財務報告，一邊不時頭看著電腦中一段剛剛結束的戰爭戲場麵的時候，卻突然間感覺，這些錢，花得值了！
想一想，明明是一代天驕鐵木真，可是曆代的拍攝過程中，因為受限於成本所致，拍攝的場麵往往都讓人感到好笑。
幾百人就當得起千軍萬馬了？
幾位主演在前麵帶路，後麵零星跟著幾百人，還特意弄了一個航拍的視角……
那簡直讓人笑噴好麽？
而方思逸並沒有過多的去顯示劇組群演的人數過多的樣子，而是通過幾段剪接，讓這一組鏡頭，明明隻有上千人，卻愣是拍出了十幾萬人的架勢！
不過這一場戲，拍攝的時間也不短。
一個半月。
沒辦法，不是方思逸不想繼續，而是……
再拍下去，預算就真超標了。
雖然方思逸隻是將這部戲當成練手的作品，但是總要考慮如何收回成本。
就算不能大賺特賺，但也不能虧損的太厲害。
當然，這種事情，他心中有數就好，如果真的說出來，反倒會顯得十分尷尬。
隻是雖然拍攝進度慢，但是當粗剪的片段交給那些投資人之後，一切的質疑聲全都沒有了。
國內不是沒有人拍過戰爭戲，甚至前幾年還十分流行戰爭大片。
但事實上，很多的戰爭戲拍出來的效果都讓人感到無奈。
的確，受限於成本和開銷的平衡，必然會一縮再縮，但戰爭戲如果縮減，那還叫做戰爭戲麽？
隻是很顯然，在此之前，很少有人能夠平衡文戲和戰爭戲之間的比例，致使拍攝出來的效果往往頭重腳輕。
偏偏一部影視劇最為關鍵的，就是這“腳”。
也就是劇情。
但對於演員而言，卻是絕對痛苦的。
其中磨戲最厲害的導演，就要數香江的眼睛王了。
當初差點將影帝、影後磨到懷疑人生。
一般而言，演員演戲，很少有是一條過的。
當然，不是沒有人演技精湛，但是通常而言，導演都是“貪心不足”的人，演員在進行了一種表演之後，導演就在想，是不是還可以更好？
所以一般而言，導演拍戲，都會來回反複拍攝好幾條，以最好的一條作為最終的節選。
此前，方思逸雖然偶爾會有著改編的地方，但是總體拍攝而言，還是根據夢境中的作品本身還原的。
這也是為什麽他會拍的那麽快的原因。
因為在他的腦海裏，有著這部戲的最終效果，自然可以進行適當的調節，以期達到最佳。
可是《射雕》卻不同。
《射雕》是一個家喻戶曉的經典ip。
換句話說，《射雕》的一草一木，一針一線，都已經被許多人研究的透徹。
這也就在成了一定程度上拍攝的困難。
畢竟就算是沒有看過原著，也會看過電視劇。
所以一些細節，是需要十分注意的。
為了力求最大的效果，整個劇組，沒有任何替身。
替身這一個職業，其實大多數，並不是演員要求的，而是劇組配置的。
某些鍵盤蝦嚷嚷著誰誰誰替身太多，誰誰誰拍戲必要替身這種言論，其實是不對的。
最少，並不是完全對。
替身這個行業，一般都是出現在古裝戲上，畢竟並不是誰都是拍打戲出身的，也不是任何人都有著舞蹈功底，或者拍過武戲。
萬一受傷或者致殘，極其容易影響到接下來的拍攝。
甚至有些藝人，也許本身並不打算用替身，但是導演為了拍攝需要，甚至會背著演員去開設所謂的abc組。
換句話說，就是同時進行兩到三個劇組的拍攝，最後再通過剪輯進行拚湊。
那麽這個時候，如果有兩個以上的劇組，同時需要一名演員怎麽辦？
必然的，隻能用到替身。
這也就有了所謂的躺替、背替等等替身的存在。
隻是大多數人，一聽到拍攝文戲的時候，竟然不是本人拍戲，又將這種情況上升到了演員個人素質的問題上，這就有些搞笑了。
你真的以為，以前的影視劇之中，就沒有文替這種存在麽？
抱歉，還真有。
隻是那個時候，這種事情很少有人會去做，做了的人也根本不會對外宣稱。
直到進入自媒體時代之後，有人為了種種利益問題，將這種事情踢爆，為了就是謀求一點點可憐的利益。
自然的，也就造成了貴圈真亂的代表。
不過既然是方思逸的
第一部古裝正劇，自然需要的是全部的掌控。
所以方思逸寧願拍攝起來十分緩慢，但仍舊堅持采用一個劇組生磨。
這樣造成的後果，就是拍攝進度的緩慢。
足足拍了兩個月，具體的拍攝進度，才進行不到十分之一。
這還是一些經典的戰爭場麵並沒有進行拍攝的緣故。
如果等到真實拍攝的話，那麽磨合的時間隻會更多！
尤其是其中最為著名的幾場戰役，方思逸可不打算采用什麽全程特效的拍攝。
換句話說，他打算實拍。
實拍的困難，相信很多人沒有一個具體概念。
那麽這裏就簡單講一下。
比如一場戰爭戲，以南宋年間戰場的基本建製單位萬來算，如果想要營造出上萬人的場景，那麽拍攝的時候，也就需要出動最少上百名群演。
一名戰爭戲群演的工資，基本上在八十左右，也就是說，就要最少八千，最多上萬的價碼。
而這，這是群演。
再加上各種籌備、拍攝，以及各種突發事情的磨合，基本上一場戰爭戲下來，最少也要燒掉十幾萬。
而這，還隻是最簡單的戰爭戲場麵。
可到了方思逸這裏，那沒有別的。
燒錢。
是真正意義上的燒錢！
群演，一千人！
戰鬥場景的人選，基本上維持在上百人左右，其餘的人，則是在現場副導演的指揮下，進行著圍攻的架勢。
比如前期的鐵木真稱帝之戰，除去現場基本還原出原著中的場景之外，最為關鍵的，就是群演的數量！
一千名群演是一個什麽概念？
此前，國內最多同時調動群演的數量，隻是維持在四、五百人左右！
也就是說，方思逸直接翻倍。
至於說效果怎麽樣……
當李姐一邊心疼地進行著財務報告，一邊不時頭看著電腦中一段剛剛結束的戰爭戲場麵的時候，卻突然間感覺，這些錢，花得值了！
想一想，明明是一代天驕鐵木真，可是曆代的拍攝過程中，因為受限於成本所致，拍攝的場麵往往都讓人感到好笑。
幾百人就當得起千軍萬馬了？
幾位主演在前麵帶路，後麵零星跟著幾百人，還特意弄了一個航拍的視角……
那簡直讓人笑噴好麽？
而方思逸並沒有過多的去顯示劇組群演的人數過多的樣子，而是通過幾段剪接，讓這一組鏡頭，明明隻有上千人，卻愣是拍出了十幾萬人的架勢！
不過這一場戲，拍攝的時間也不短。
一個半月。
沒辦法，不是方思逸不想繼續，而是……
再拍下去，預算就真超標了。
雖然方思逸隻是將這部戲當成練手的作品，但是總要考慮如何收回成本。
就算不能大賺特賺，但也不能虧損的太厲害。
當然，這種事情，他心中有數就好，如果真的說出來，反倒會顯得十分尷尬。
隻是雖然拍攝進度慢，但是當粗剪的片段交給那些投資人之後，一切的質疑聲全都沒有了。
國內不是沒有人拍過戰爭戲，甚至前幾年還十分流行戰爭大片。
但事實上，很多的戰爭戲拍出來的效果都讓人感到無奈。
的確，受限於成本和開銷的平衡，必然會一縮再縮，但戰爭戲如果縮減，那還叫做戰爭戲麽？
隻是很顯然，在此之前，很少有人能夠平衡文戲和戰爭戲之間的比例，致使拍攝出來的效果往往頭重腳輕。
偏偏一部影視劇最為關鍵的，就是這“腳”。
也就是劇情。