其實對於韓劇本身，方思逸並沒有什麽偏見，甚至許許多多的經典韓劇，本身來看，都是一個個不錯的故事。
有些明顯近年拍攝的影視劇，在後世，也是十分優秀的作品。
而中國電視劇，卻不斷在退步。
就像後世的夢境中，有一部名叫《人民的名義》的電視劇。
在那個收視率荒漠的年代，在一眾影視劇平均收視率不超過2或3的大環境下，這部電視劇憑借著良好的口碑，天時地利人和的推動，生生達到了8%！
甚至一部正劇，拍成了現象級作品。
然而真的如此麽？
事實上，如果對比05年之前正劇題材中的優秀作品，你就會發現，《人民的名義》，最多也就僅僅隻能算是第三檔而已。
嗯，一個題材的電視劇之中，以方思逸的見識，大體上分為五檔。
第五檔，也就最底層的，基本上就是那種爛劇的代名詞。
第四檔，可以稱之為普通檔次的電視劇，這一檔次的電視劇，一般都有著完整的劇情、合理但不會浮誇的演技，整體表現也十分順暢。
到了第三檔，則可以稱之為優秀作品了。
優秀作品的存在意義，在這個年代，也就意味著這些正劇演員之中，有著一位到多位的演員大咖。
這裏的演員大咖，可不是明星，要知道，真正來說，演員是演員，明星是明星，前者是職業，後者僅僅隻是連“戲子”都稱不上的藝人而已。
在這個年代，基本上就是成道明、王之文、成寶國還有斯琴高媧等等實力老戲骨們，才能夠稱之為演員大咖。
然而這就可以了麽？
電視劇之中，演員雖然很重要，但是更重要的，卻是電視劇本身的劇情！
為什麽這個年代神劇頻現？
一方麵的確是因為如今的這個年代，流行的是硬實力，可不是後來那種僅僅隻是為了顏值、賣肉而出現的所謂“小鮮肉”。
另一方麵，則是因為這個年代的編劇們，創作出了無數經典、優秀的劇本！
然而並不夠！
到達第二個檔次的時候，這個檔次的電視劇就已經具有了現象級作品的潛質。
或者換句話說，這個檔次的作品，本身就是現象級作品！
何為現象級作品？
方思逸個人認為，這應該是某部作品在上映的時候，會引起觀眾競相熱議，劇中的台詞、動作或者道具，成為一時之間風靡的熱潮，並且引起人們競相擁護的作品，就叫做現象級作品。
這個檔次的作品，也叫作“偽經典作品”。
為什麽會是“偽”呢？
答案就在於第一個檔次的作品，就是經典作品！
什麽叫經典作品呢？
用通俗的話來說，就是你能夠在十年、二十年，甚至一百年之後，這部作品仍舊備受矚目，其中的橋段，仍舊會被人不斷記起，那麽，這就是經典作品！
而其中，又細分為經典作品，十年經典，百年經典三大類。
迄今為止，受限於電視劇發展史迄今都沒有到達一百年的緣故，所以十分不幸的是，電視劇之中，並沒有百年經典。
再加上不論表現手法，還是拍攝態度，又或者是專業程度方麵，電視劇都無法與電影相比較，也因此，在娛樂圈，基本上的分層階段，也就是電影電視劇歌手主持。
當然，還是那句話，一名明星的根本還是要看其人氣和名氣。
而在名氣相當的程度上，又要看人氣。
尤其是人氣，更是視為一名明星的全部！
因為有了人氣，才有名氣，有了名氣，一名明星才能夠提高身價的同時，從而獲得更多的便利。
這也是為什麽隨後華夏的娛樂圈漸漸跑偏了緣故。
但既然電視劇方麵，並沒有百年經典，可是為什麽方思逸對於電視劇還這麽上心呢？
那就是因為，這個年代受限於全國基本上沒有幾條院線的緣故，每年要上映的電影實在太多太多，以至於那些名氣稍小一些的幕後人員，製作出來的作品，很多都無法上映。
在這樣一個年代，拍攝一部電影不難，但是想要找到合適甚至願意播放的院線，卻真的難上加難！
這也是為什麽橫店會漸漸崛起的原因。
拍電視劇的人多了，基數在那裏，總有一兩個劇組是良心劇組，所以才以至於這個時代，電視劇的繁榮。
可以說，自從進入千禧年，截止到09年之前的這一短短九年的時光裏，國產電視劇之中，僅僅隻是誕生的十年經典作品，就已經多達數十部！
什麽《武林外傳》，什麽《激情燃燒的歲月》，什麽《走向共和》之類的，簡直不要太多。
更別提什麽經典之類的作品了，更是多如牛毛。
比如電視劇版本的《玉觀音》，《少年王》，《蕭十一郎》……
可以說，生長在這個年代的80後、90後，是十分幸福的。
因為他們幾乎可以說都是看著這些優秀的電視劇長大的。
至於電影？
抱歉，這個年代，電影還沒有後世那麽普及，院線雖然也有，但是遠沒有後世那麽繁多。
經典有，十年經典也有，但是論數目，論質量，不見得能夠比得上同時代的電視劇。
三、四十塊錢一張的電影票，並不是所有人都能夠掏出來的。
所以相對於那些被吹得，當然，本身也十分優秀的電影，方思逸還是更喜歡電視劇一些。
說了半天，他之所以會寫這部小說，其實隻是源自於這個年代剛剛消退的韓流而已。
很多人都知道，世紀之初的時候，棒子憑借著一部《藍色生死戀》一部《浪漫滿屋》席卷整個亞洲。
然而我們這個時候，最青春、最惹眼的電視劇……
竟然是《還珠格格》。
好吧，並不是方思逸吐槽，隻是……
相對於色調十分華麗但不失明亮的韓劇，國產劇在這個時期，有著一個讓人頭疼的問題。
那就是服裝問題。
有些明顯近年拍攝的影視劇，在後世，也是十分優秀的作品。
而中國電視劇，卻不斷在退步。
就像後世的夢境中，有一部名叫《人民的名義》的電視劇。
在那個收視率荒漠的年代，在一眾影視劇平均收視率不超過2或3的大環境下，這部電視劇憑借著良好的口碑，天時地利人和的推動，生生達到了8%！
甚至一部正劇，拍成了現象級作品。
然而真的如此麽？
事實上，如果對比05年之前正劇題材中的優秀作品，你就會發現，《人民的名義》，最多也就僅僅隻能算是第三檔而已。
嗯，一個題材的電視劇之中，以方思逸的見識，大體上分為五檔。
第五檔，也就最底層的，基本上就是那種爛劇的代名詞。
第四檔，可以稱之為普通檔次的電視劇，這一檔次的電視劇，一般都有著完整的劇情、合理但不會浮誇的演技，整體表現也十分順暢。
到了第三檔，則可以稱之為優秀作品了。
優秀作品的存在意義，在這個年代，也就意味著這些正劇演員之中，有著一位到多位的演員大咖。
這裏的演員大咖，可不是明星，要知道，真正來說，演員是演員，明星是明星，前者是職業，後者僅僅隻是連“戲子”都稱不上的藝人而已。
在這個年代，基本上就是成道明、王之文、成寶國還有斯琴高媧等等實力老戲骨們，才能夠稱之為演員大咖。
然而這就可以了麽？
電視劇之中，演員雖然很重要，但是更重要的，卻是電視劇本身的劇情！
為什麽這個年代神劇頻現？
一方麵的確是因為如今的這個年代，流行的是硬實力，可不是後來那種僅僅隻是為了顏值、賣肉而出現的所謂“小鮮肉”。
另一方麵，則是因為這個年代的編劇們，創作出了無數經典、優秀的劇本！
然而並不夠！
到達第二個檔次的時候，這個檔次的電視劇就已經具有了現象級作品的潛質。
或者換句話說，這個檔次的作品，本身就是現象級作品！
何為現象級作品？
方思逸個人認為，這應該是某部作品在上映的時候，會引起觀眾競相熱議，劇中的台詞、動作或者道具，成為一時之間風靡的熱潮，並且引起人們競相擁護的作品，就叫做現象級作品。
這個檔次的作品，也叫作“偽經典作品”。
為什麽會是“偽”呢？
答案就在於第一個檔次的作品，就是經典作品！
什麽叫經典作品呢？
用通俗的話來說，就是你能夠在十年、二十年，甚至一百年之後，這部作品仍舊備受矚目，其中的橋段，仍舊會被人不斷記起，那麽，這就是經典作品！
而其中，又細分為經典作品，十年經典，百年經典三大類。
迄今為止，受限於電視劇發展史迄今都沒有到達一百年的緣故，所以十分不幸的是，電視劇之中，並沒有百年經典。
再加上不論表現手法，還是拍攝態度，又或者是專業程度方麵，電視劇都無法與電影相比較，也因此，在娛樂圈，基本上的分層階段，也就是電影電視劇歌手主持。
當然，還是那句話，一名明星的根本還是要看其人氣和名氣。
而在名氣相當的程度上，又要看人氣。
尤其是人氣，更是視為一名明星的全部！
因為有了人氣，才有名氣，有了名氣，一名明星才能夠提高身價的同時，從而獲得更多的便利。
這也是為什麽隨後華夏的娛樂圈漸漸跑偏了緣故。
但既然電視劇方麵，並沒有百年經典，可是為什麽方思逸對於電視劇還這麽上心呢？
那就是因為，這個年代受限於全國基本上沒有幾條院線的緣故，每年要上映的電影實在太多太多，以至於那些名氣稍小一些的幕後人員，製作出來的作品，很多都無法上映。
在這樣一個年代，拍攝一部電影不難，但是想要找到合適甚至願意播放的院線，卻真的難上加難！
這也是為什麽橫店會漸漸崛起的原因。
拍電視劇的人多了，基數在那裏，總有一兩個劇組是良心劇組，所以才以至於這個時代，電視劇的繁榮。
可以說，自從進入千禧年，截止到09年之前的這一短短九年的時光裏，國產電視劇之中，僅僅隻是誕生的十年經典作品，就已經多達數十部！
什麽《武林外傳》，什麽《激情燃燒的歲月》，什麽《走向共和》之類的，簡直不要太多。
更別提什麽經典之類的作品了，更是多如牛毛。
比如電視劇版本的《玉觀音》，《少年王》，《蕭十一郎》……
可以說，生長在這個年代的80後、90後，是十分幸福的。
因為他們幾乎可以說都是看著這些優秀的電視劇長大的。
至於電影？
抱歉，這個年代，電影還沒有後世那麽普及，院線雖然也有，但是遠沒有後世那麽繁多。
經典有，十年經典也有，但是論數目，論質量，不見得能夠比得上同時代的電視劇。
三、四十塊錢一張的電影票，並不是所有人都能夠掏出來的。
所以相對於那些被吹得，當然，本身也十分優秀的電影，方思逸還是更喜歡電視劇一些。
說了半天，他之所以會寫這部小說，其實隻是源自於這個年代剛剛消退的韓流而已。
很多人都知道，世紀之初的時候，棒子憑借著一部《藍色生死戀》一部《浪漫滿屋》席卷整個亞洲。
然而我們這個時候，最青春、最惹眼的電視劇……
竟然是《還珠格格》。
好吧，並不是方思逸吐槽，隻是……
相對於色調十分華麗但不失明亮的韓劇，國產劇在這個時期，有著一個讓人頭疼的問題。
那就是服裝問題。