天公作美，這是一個晴朗的下午。
九龍半島南端油尖旺區尖沙咀，今年也將肩負著舉行第十二屆香港金像獎頒獎典禮的文化中心外十分熱鬧，因為考慮到會有一些外國媒體跟電影人不識中文，從很遠的幾條街道外的醒目處，便到處都是寫著“hong-kong-film-awards”、“if-you-want-to-go-to-the-cultural-center，please-go-to-this-way”之類的英文標識牌。
盡管時間距離金像獎盛典的正式揭幕還有一段時間呢，但此時的文化中心外麵早已是架滿了長槍短炮，放眼望去盡是滿臉興奮的媒體記者們。
“還別說，金像獎協會成立之後，今年的頒獎典禮規模確實比往年要大了不少！”
“誰說不是呢，看那邊，是日本《朝日新聞》，還有那邊是韓國的《朝鮮日報》，好家夥，我還以為今天看到了大陸跟台灣省的報紙已經夠稀奇了，沒想到連日本跟韓國那邊都有媒體過來！”
“那也是，也不看看今年的主承辦方換了誰！”
午後不久，工作人員便鋪下的紅地毯上此時已經開始星光燦爛起來。自奧斯卡率先引進了鋪紅地毯、明星走秀這一創新之後，金像獎這邊也不能免俗，前幾年便已經跟著有模有樣的學起，香港作為過去半個多世紀的遠東明珠，尤其隨著電影產業的不斷興起，更是不缺少美女、帥哥級的藝人，倒也頗有看點。
今年的金像獎紅地毯走秀又與前幾年的略有不同，往年金像獎的紅地毯走秀雖也有跟出租公司租憑豪車供明星臨時使用的習慣，同時部分受邀走紅地毯的明星有些也喜歡自駕汽車參加，所以走秀時不但出現的豪車品牌繁雜、而且調度也不容易，偶爾難免出現一些紕漏。
今年則不同了，金像獎協會一開始便希望找到一兩家實力雄厚的讚助商，統一調度車輛。恰好因為亞視及林孝智麾下一眾媒體廣而告之的宣傳，早在數月之前關於新一屆金像獎的社會期待度便開始蒸騰，眼看著香港金像獎開始展露出了亞洲最權威電影大獎的勢頭，登時就有商家看到了機會。於是讓所有人沒有想到的是，此時正在全球攻城掠地的日本汽車巨頭豐田以及日產兩家先後找上門來，提出以讚助的方式向金像獎協會捐贈一批豪車，要求隻有一個，就是用於紅地毯明星走秀時作為接送車輛使用。
要說往年，在金像獎上出現最多的豪車品牌幾乎都是來自歐洲，其中超過一半是英國車，剩下一半則是德國跟意大利品牌，美國豪車如今還在歐洲跟奔馳、寶馬相愛相殺，在香港幾乎沒什麽市場。日本豪車也是一樣，得益於皇冠係列在香港的熱銷，日本車一度成為香港低收入階層購車的第一選擇。日本汽車巨頭早有扭轉這一形象的意圖了，所以今年一看到機會頓時表現的比誰都積極。
對於是否接受豐田及日產的讚助，金像獎協會一開始也有些異議，比之在亞洲豪車圈裏名氣不顯的日本車，他們顯然更期待像是勞斯萊斯、奔馳、寶馬、法拉利、瑪莎拉蒂等歐洲知名豪車製造商為其提供讚助，隻是金像獎主動登門拜訪之後，雖談不上吃了些釘子但聯係的多家歐洲豪車品牌都表現的十分冷淡。
結果轉了一圈之後，金像獎協會在對豐田跟日產名下的兩家豪車品牌--雷克薩斯跟英菲尼迪的品牌力進行調研後，最終與開出的條件更加優厚豐田旗下的雷克薩斯簽署了三年合作協議。根據雙方合作協議，豐田方麵將向金像獎協會一次性提供8輛頂配雷克薩斯ls400供金像獎使用，三年質保及免費維修，但必須在接下來的三年裏被用於金像獎頒獎典禮使用，對方尤其指明需出現於接待明星進行紅地毯走秀時使用，且不得以任何裝飾物遮掩車標。
一些媒體人已經獲準在走秀區拍攝著入場的明星名人們，采訪區也有知名記者和明星們笑談著，詢問著各種問題。
一輛輛嶄新的雷卡薩斯ls400來來回回，每次徐徐停在紅地毯前車門打開時，總會有一位兩位讓全場響起一片尖叫聲的明星、名導甚至電影公司高層出現，每年的金像獎都不缺乏巨星明星，今年同樣是這樣，因出演《刺客聯盟》男女主角而一炮紅遍世界的劉青雲、胡慧中，因出演《黃飛鴻2》而人氣持續上漲的李聯傑、關之琳，早已名動華人世界的香港票房保證--周閏發、周星池、成龍……還有將作為第十二屆金像獎頒獎嘉賓的劉德華、張曼玉等人。
本地亞洲電視台獲得了全程直播權，與此同時包括澳門、台灣、深圳三地電視台以及新加坡也分別獲得了轉播權，亞洲衛星電視台買走了外埠直播，預計往年至多五百到八百萬左右規模的觀眾人群，今年可能增加值一千兩百萬至兩千萬左右。
這一屆的金像獎也受到了不少外國影迷的關注，林孝智自然是最大的原因，這幾年憑借著每年一部的高效率且質量超凡的商業大片，他成功在亞洲甚至歐美地區培養了一批鐵杆影迷，也讓不少跟他合作過的藝人在海外擁有了一定知名度。
不可否認日韓、歐美等國經濟確實較剛剛開始改革的中國更為富裕，結果也有不少影迷通過金像獎協會過去幾個月的宣傳得知了在香港同樣有一個如奧斯卡一樣的電影大獎後，自費前往香港邊旅遊邊享受親身參與其中的樂趣。
畢竟身份擺在那裏，即便沒有走紅地毯通過側門提前攜家人進入了會場內，但多久之後林孝智就被聞訊趕來的金像獎協會工作人員請到了前麵去。
紅地毯的采訪區人聲鼎沸，明星們各自分別地被媒體記者們圍著采訪，轉播攝製組到處走來走去，攝影師扛著攝像機、錄音師舉著麥克風杆。
“是林生！”林孝智的身影剛剛出現在紅地毯區，就被一個胸前戴著《東方日報》記者牌的的年輕女記者瞅見了，連忙擠開了身邊的一些人走了過來，忙把手中的麥克風兼錄音筆遞到他的麵前。
“林生，能耽誤你一小會時間接受下采訪嗎？”
林孝智本能的就想拒絕掉，可話還沒到嘴邊，他就被周圍一陣巨大的噪音所包圍，原來眼睛靈活的可不隻有麵前這位叫‘薑采輕’的《東方日報》記者一位，很快蜂擁而來的娛記們就在他的周圍圍得水泄不通了。
隻好無奈地接受采訪，林孝智說：“我說諸位媒體朋友，你們放著這麽多已經到場的話題人物，逮著我能有什麽新聞！”
他這自損脫身的話聽得不少人隻咧嘴，薑采輕第一個堵上他自然不願意放棄了這個好機會，仍不忘記追問：“林生你的新電影《刺客聯盟》今年共獲得五項金像獎提名，同時你本人還是外界公認的最有可能獲得本屆‘最佳導演’及‘最佳商業片’兩項大獎的人，請問你個人覺得如何？”
不久之前公布的本屆金像獎的提名名單中，在全球火熱上映的《刺客聯盟》當仁不讓的成為了這一屆金像獎的最大牌明星，共斬獲了‘最佳導演’、‘最佳男主角’、‘最佳商業片’、‘最佳男配角’以及‘最佳動作指導’五項提名。
不過‘最佳男主角’這一獎項將直麵影帝梁家輝、成龍、周星池等人，縱使劉青雲在《刺客聯盟》中表現搶眼也是難度不小。而‘最佳動作指導’這一獎項則因為《刺客聯盟》大量應用電腦合成技術，先天上口碑就比《黃飛鴻2》要差一些，估計也是沒戲。所以本屆《刺客聯盟》最有可能得到的獎杯，其實隻有‘最佳導演’、‘最佳商業片’及‘最佳男配角’三個。
林孝智笑了笑：“我們最有可能得獎的其實隻有‘最佳商業片’一座，其他都隻是未知數，所以就算你們問我，我也不清楚！”
倒不是他提前從金像獎協會聽到了什麽風聲，‘最佳商業片’這一獎項的成立本就是他提議設置的，評選基準最看重的三個基礎就是票房、人氣及口碑，《刺客聯盟》去年於全球席卷走接近3。7億美元票房，約折合近29億港幣，赫然比92年香港本埠票房總和還要高出七成多，無論票房、口碑還是人氣都是一時無兩，別人很難與它爭奪‘最佳商業片’。
至於‘最佳導演’，他去年才剛剛得到一尊，現在香港電影正是人才濟濟的時候，最佳導演這一獎項不僅要評議導演的技術還要兼顧作品的藝術性跟社會反響，而且金像獎評委會出於避嫌的想法，恐怕也不會把手中的票投給他。
‘最佳男配角’也是一樣，這個獎項是狄龍為《刺客聯盟》爭取到的，他在電影裏所扮演的超級刺客x先生雖然在電影開場沒多久就領了便當，但他在電影中表現的飛身一躍跳過兩座高樓，以及子彈拐彎等，還是給觀眾留下了非常深刻的印象，擊敗黃日華、周閏發等拿到‘最佳男配角’提名倒也名至實歸。隻是今年他的對手實力太強了，《籠民》這部電影雖然在香港票房極差，但公眾反響度及媒體口碑卻好到爆棚，偏偏在改組之後的香港金像獎中，媒體人依舊擁有著不可忽視的推薦票，廖啟智極有可能憑借著這些加分得到‘最佳男配角’。
在事關家庭、政見及新港督之類的問題上林孝智向來口風很緊，一旦被問到不是顧左右而言它就是幹脆裝作沒聽見的絕不回答給人留下話柄，不過在被問及一些跟電影以及投資相關的問題上，他基本上都會認真回複幾句。
簡單的回複了幾分鍾的媒體提問後，他便停止了再做任何回複。那些媒體記者倒也知道以他的身份確實不需要像明星、藝人那樣渴求更多曝光，因此很快也就各自散去，重新尋找其他采訪目標了。
林孝智倒也樂得如此，他往人堆裏一站便饒有興趣的看起了還未結束的明星走紅地毯，偶爾與過來打招呼的業界朋友點個頭或者閑聊幾句，直到他被一個略有一些生硬的英語叫住。
“打擾一下，請問您是林孝智先生嗎？”
聞聲停下了腳步後，林孝智轉過臉去剛巧看到一個身穿西服的矮胖男人在不遠處向他招手，這人看上去五十來歲的樣子，一頭黑中摻白的頭發卻絲毫不影響外人對他的第一印象，是個精神抖擻的小老頭。
“林權澤！”
林孝智一下子就認出了對方是誰，韓國當代最著名的導演之一，甚至說他是韓國電影的一麵旗幟也絕不為過。
林權澤用了幾十年的時間詮釋了什麽叫做‘笨鳥先飛’‘滴水穿石’，早年剛出道時拍攝的作品曾被韓國某位知名影評家諷刺不如學生作品的他，自六十年代入行以來一度以一年掌機拍攝三到五部電影的恐怖速度不斷積累各種拍攝技巧，嚐試各種拍攝理論，終於在步入八十年代之後水到渠成，開始名揚世界影壇。
一個了不起的電影人！
這還是兩人的第一次見麵呢，未免對方懷疑，林孝智雖然認出了他的身份卻仍裝出一副疑惑的模樣，也學他用英語問道：“是我，閣下是？”
“林先生您好，久仰大名。我叫林權澤，來自韓國！”
林權澤帶著一個年齡看起來至多二十七八歲，外貌還算出眾的女人及另一個看上去與女人年齡差不多的英俊年輕人急忙走了過來，很注重禮儀地跟他微微鞠了一躬，自我介紹道。
“你是《悲歌一曲》的林權澤導演吧，久仰！我也是金像獎評委會的評委之一，之前曾有幸看過這部作品，這兩位應該就是出演電影男、女主角的金圭哲先生跟吳貞海小姐吧？”
林權澤的《悲歌一曲》是改組之後最有可能獲得首屆金像獎‘最佳外語片’的電影作品之一，他自己雖然也從過去大半個月媒體的宣傳中得知了這一點，但在林孝智麵前還是帶著足夠的尊重，半點也不敢因為自己年齡幾乎長他一倍就顯露出任何傲慢來，對於能被他一下認出自己顯得十分開心，笑著為他介紹道：“這位正是吳貞海小姐，這位是金圭哲先生！”
要說林權澤，出身也不一般。他的家庭早在日殖時代便是全羅道小有名氣的商賈人家，否則他也不可能自六十年代入行之後便立刻獲得掌機拍片的資格，步入七十年代之後一度平均年拍三五部電影，沒有一定的家底根本吃不消。
不過他的出身雖好，但若對比家世與林家相差甚遠；若對比事業，雖入行早他三十年但至今拍過的電影加在一起還不如林孝智去年一部《刺客聯盟》賺得零頭多；若比較國際知名度，他雖時常出沒於歐美電影節上，可林孝智如今卻已經名滿世界，被歐美不少知名媒體讚為‘亞洲最好’‘世界一流的商業電影大導演’，也難怪他會顯得有些受寵若驚了。
金圭哲、吳貞海先後拘謹的跟他問了聲好，當然用的也都是英語，而且還不標準。
好在林孝智也不會計較這些，目光隻在兩人身上短暫停留片刻，便複又轉向了林權澤。
《悲歌一曲》這部電影，怎麽說呢，如果從商業的角度上來看，片子太長、劇情平淡、一條悲劇線走到完結，真要上映除非是在韓國國內可能會有一些觀眾買賬，或者買到文青眾多的歐洲也可能在一些小劇院裏賣點票房，真想吸引年輕人掏錢進入影院觀影並不容易。
但如果以藝術的角度來看，整部電影色彩鮮明、音樂充滿南韓風情、對人性的剖解、對逝去美好的懷念、對新舊思想衝擊下的一個時代的解讀，都完美的搔到了職業影評人跟電影工作者的心中癢處，林孝智之前作為一名普通的評委在觀看這部電影時也忍不住的鼻頭有點酸酸的，事後更是將手上握著的一否投給了它，可見林權澤的導演功力。
香港是全亞洲商業電影做得最好的地方，便是在歐洲名滿全球的印度寶萊塢，此時大多數電影幾乎都是穿得孔雀一樣花枝招展的和歌跳舞。
亞洲電影看香港，這是這個時代對於這座耀眼的東方好萊塢最好的讚譽了。林權澤以前雖也聽說過港片的輝煌，但因為自己所拍的電影大多為藝術電影，倒也沒有太過關注。直到近幾年來隨著林孝智跟寰亞係的崛起，幾乎每年都至少會有一部來自香港的商業大片橫掃亞洲甚至歐美市場，取得過億美元的驚人票房，這才開始關注起來。
去年上映的《刺客聯盟》無疑給他帶來了更加強烈的刺激，且不提其作為一部外語片，在民眾比較排外的韓國，竟然能夠在上映期間幾乎壟斷了韓國院線同期最好的場次並引發國民觀影狂潮，一經打聽之後得知了它最終在全球卷走3。7億美元的票房後更是驚呆了。
這個時代的3。7億美元是什麽概念，即便以不久之前剛剛變動過的美韓貨幣匯率來計算，赫然超過了六千一百億韓元，要知道92年時整個韓國產業的總規模也不過剛過四千四百億韓元而已。這還僅僅隻是香港拍攝的一部賣座商業大片的票房而已，在香港除了林孝智之外，尚有徐克、唐季禮等眾多的商業片導演，拍攝出的《黃飛鴻》、《警察故事》等係列的電影，一樣在韓國、在亞洲叫好又叫座。
必須向香港學習，學會最新最好的拍片理念來振興本國電影產業。
這一想法在過去短短的半年裏迅速在韓國國內發酵起來，除了各大電影公司開始派人前往香港聘請香港電影人參與自己的電影拍攝之外，像是林權澤這樣的電影人，也在積極謀求跟香港知名的電影公司合作，他最中意的無疑就是實力最是雄厚的林孝智的寰亞集團，所以這才有了這一次將自己新拍好的一部尚未上映的電影，拿來送交金像獎競選最佳外語片金杯的舉動。
有點酸酸的，事後更是將手上握著的一否投給了它，可見林權澤的導演功力。
香港是全亞洲商業電影做得最好的地方，便是在歐洲名滿全球的印度寶萊塢，此時大多數電影幾乎都是穿得孔雀一樣花枝招展的和歌跳舞。
亞洲電影看香港，這是這個時代對於這座耀眼的東方好萊塢最好的讚譽了。林權澤以前雖也聽說過港片的輝煌，但因為自己所拍的電影大多為藝術電影，倒也沒有太過關注。直到近幾年來隨著林孝智跟寰亞係的崛起，幾乎每年都至少會有一部來自香港的商業大片橫掃亞洲甚至歐美市場，取得過億美元的驚人票房，這才開始關注起來。
去年上映的《刺客聯盟》無疑給他帶來了更加強烈的刺激，且不提其作為一部外語片，在民眾比較排外的韓國，竟然能夠在上映期間幾乎壟斷了韓國院線同期最好的場次並引發國民觀影狂潮，一經打聽之後得知了它最終在全球卷走3。7億美元的票房後更是驚呆了。
這個時代的3。7億美元是什麽概念，即便以不久之前剛剛變動過的美韓貨幣匯率來計算，赫然超過了六千一百億韓元，要知道92年時整個韓國產業的總規模也不過剛過四千四百億韓元而已。這還僅僅隻是香港拍攝的一部賣座商業大片的票房而已，在香港除了林孝智之外，尚有徐克、唐季禮等眾多的商業片導演，拍攝出的《黃飛鴻》、《警察故事》等係列的電影，一樣在韓國、在亞洲叫好又叫座。
必須向香港學習，學會最新最好的拍片理念來振興本國電影產業。
這一想法在過去短短的半年裏迅速在韓國國內發酵起來，除了各大電影公司開始派人前往香港聘請香港電影人參與自己的電影拍攝之外，像是林權澤這樣的電影人，也在積極謀求跟香港知名的電影公司合作，他最中意的無疑就是實力最是雄厚的林孝智的寰亞集團，所以這才有了這一次將自己新拍好的一部尚未上映的電影，拿來送交金像獎競選最佳外語片金杯的舉動。
九龍半島南端油尖旺區尖沙咀，今年也將肩負著舉行第十二屆香港金像獎頒獎典禮的文化中心外十分熱鬧，因為考慮到會有一些外國媒體跟電影人不識中文，從很遠的幾條街道外的醒目處，便到處都是寫著“hong-kong-film-awards”、“if-you-want-to-go-to-the-cultural-center，please-go-to-this-way”之類的英文標識牌。
盡管時間距離金像獎盛典的正式揭幕還有一段時間呢，但此時的文化中心外麵早已是架滿了長槍短炮，放眼望去盡是滿臉興奮的媒體記者們。
“還別說，金像獎協會成立之後，今年的頒獎典禮規模確實比往年要大了不少！”
“誰說不是呢，看那邊，是日本《朝日新聞》，還有那邊是韓國的《朝鮮日報》，好家夥，我還以為今天看到了大陸跟台灣省的報紙已經夠稀奇了，沒想到連日本跟韓國那邊都有媒體過來！”
“那也是，也不看看今年的主承辦方換了誰！”
午後不久，工作人員便鋪下的紅地毯上此時已經開始星光燦爛起來。自奧斯卡率先引進了鋪紅地毯、明星走秀這一創新之後，金像獎這邊也不能免俗，前幾年便已經跟著有模有樣的學起，香港作為過去半個多世紀的遠東明珠，尤其隨著電影產業的不斷興起，更是不缺少美女、帥哥級的藝人，倒也頗有看點。
今年的金像獎紅地毯走秀又與前幾年的略有不同，往年金像獎的紅地毯走秀雖也有跟出租公司租憑豪車供明星臨時使用的習慣，同時部分受邀走紅地毯的明星有些也喜歡自駕汽車參加，所以走秀時不但出現的豪車品牌繁雜、而且調度也不容易，偶爾難免出現一些紕漏。
今年則不同了，金像獎協會一開始便希望找到一兩家實力雄厚的讚助商，統一調度車輛。恰好因為亞視及林孝智麾下一眾媒體廣而告之的宣傳，早在數月之前關於新一屆金像獎的社會期待度便開始蒸騰，眼看著香港金像獎開始展露出了亞洲最權威電影大獎的勢頭，登時就有商家看到了機會。於是讓所有人沒有想到的是，此時正在全球攻城掠地的日本汽車巨頭豐田以及日產兩家先後找上門來，提出以讚助的方式向金像獎協會捐贈一批豪車，要求隻有一個，就是用於紅地毯明星走秀時作為接送車輛使用。
要說往年，在金像獎上出現最多的豪車品牌幾乎都是來自歐洲，其中超過一半是英國車，剩下一半則是德國跟意大利品牌，美國豪車如今還在歐洲跟奔馳、寶馬相愛相殺，在香港幾乎沒什麽市場。日本豪車也是一樣，得益於皇冠係列在香港的熱銷，日本車一度成為香港低收入階層購車的第一選擇。日本汽車巨頭早有扭轉這一形象的意圖了，所以今年一看到機會頓時表現的比誰都積極。
對於是否接受豐田及日產的讚助，金像獎協會一開始也有些異議，比之在亞洲豪車圈裏名氣不顯的日本車，他們顯然更期待像是勞斯萊斯、奔馳、寶馬、法拉利、瑪莎拉蒂等歐洲知名豪車製造商為其提供讚助，隻是金像獎主動登門拜訪之後，雖談不上吃了些釘子但聯係的多家歐洲豪車品牌都表現的十分冷淡。
結果轉了一圈之後，金像獎協會在對豐田跟日產名下的兩家豪車品牌--雷克薩斯跟英菲尼迪的品牌力進行調研後，最終與開出的條件更加優厚豐田旗下的雷克薩斯簽署了三年合作協議。根據雙方合作協議，豐田方麵將向金像獎協會一次性提供8輛頂配雷克薩斯ls400供金像獎使用，三年質保及免費維修，但必須在接下來的三年裏被用於金像獎頒獎典禮使用，對方尤其指明需出現於接待明星進行紅地毯走秀時使用，且不得以任何裝飾物遮掩車標。
一些媒體人已經獲準在走秀區拍攝著入場的明星名人們，采訪區也有知名記者和明星們笑談著，詢問著各種問題。
一輛輛嶄新的雷卡薩斯ls400來來回回，每次徐徐停在紅地毯前車門打開時，總會有一位兩位讓全場響起一片尖叫聲的明星、名導甚至電影公司高層出現，每年的金像獎都不缺乏巨星明星，今年同樣是這樣，因出演《刺客聯盟》男女主角而一炮紅遍世界的劉青雲、胡慧中，因出演《黃飛鴻2》而人氣持續上漲的李聯傑、關之琳，早已名動華人世界的香港票房保證--周閏發、周星池、成龍……還有將作為第十二屆金像獎頒獎嘉賓的劉德華、張曼玉等人。
本地亞洲電視台獲得了全程直播權，與此同時包括澳門、台灣、深圳三地電視台以及新加坡也分別獲得了轉播權，亞洲衛星電視台買走了外埠直播，預計往年至多五百到八百萬左右規模的觀眾人群，今年可能增加值一千兩百萬至兩千萬左右。
這一屆的金像獎也受到了不少外國影迷的關注，林孝智自然是最大的原因，這幾年憑借著每年一部的高效率且質量超凡的商業大片，他成功在亞洲甚至歐美地區培養了一批鐵杆影迷，也讓不少跟他合作過的藝人在海外擁有了一定知名度。
不可否認日韓、歐美等國經濟確實較剛剛開始改革的中國更為富裕，結果也有不少影迷通過金像獎協會過去幾個月的宣傳得知了在香港同樣有一個如奧斯卡一樣的電影大獎後，自費前往香港邊旅遊邊享受親身參與其中的樂趣。
畢竟身份擺在那裏，即便沒有走紅地毯通過側門提前攜家人進入了會場內，但多久之後林孝智就被聞訊趕來的金像獎協會工作人員請到了前麵去。
紅地毯的采訪區人聲鼎沸，明星們各自分別地被媒體記者們圍著采訪，轉播攝製組到處走來走去，攝影師扛著攝像機、錄音師舉著麥克風杆。
“是林生！”林孝智的身影剛剛出現在紅地毯區，就被一個胸前戴著《東方日報》記者牌的的年輕女記者瞅見了，連忙擠開了身邊的一些人走了過來，忙把手中的麥克風兼錄音筆遞到他的麵前。
“林生，能耽誤你一小會時間接受下采訪嗎？”
林孝智本能的就想拒絕掉，可話還沒到嘴邊，他就被周圍一陣巨大的噪音所包圍，原來眼睛靈活的可不隻有麵前這位叫‘薑采輕’的《東方日報》記者一位，很快蜂擁而來的娛記們就在他的周圍圍得水泄不通了。
隻好無奈地接受采訪，林孝智說：“我說諸位媒體朋友，你們放著這麽多已經到場的話題人物，逮著我能有什麽新聞！”
他這自損脫身的話聽得不少人隻咧嘴，薑采輕第一個堵上他自然不願意放棄了這個好機會，仍不忘記追問：“林生你的新電影《刺客聯盟》今年共獲得五項金像獎提名，同時你本人還是外界公認的最有可能獲得本屆‘最佳導演’及‘最佳商業片’兩項大獎的人，請問你個人覺得如何？”
不久之前公布的本屆金像獎的提名名單中，在全球火熱上映的《刺客聯盟》當仁不讓的成為了這一屆金像獎的最大牌明星，共斬獲了‘最佳導演’、‘最佳男主角’、‘最佳商業片’、‘最佳男配角’以及‘最佳動作指導’五項提名。
不過‘最佳男主角’這一獎項將直麵影帝梁家輝、成龍、周星池等人，縱使劉青雲在《刺客聯盟》中表現搶眼也是難度不小。而‘最佳動作指導’這一獎項則因為《刺客聯盟》大量應用電腦合成技術，先天上口碑就比《黃飛鴻2》要差一些，估計也是沒戲。所以本屆《刺客聯盟》最有可能得到的獎杯，其實隻有‘最佳導演’、‘最佳商業片’及‘最佳男配角’三個。
林孝智笑了笑：“我們最有可能得獎的其實隻有‘最佳商業片’一座，其他都隻是未知數，所以就算你們問我，我也不清楚！”
倒不是他提前從金像獎協會聽到了什麽風聲，‘最佳商業片’這一獎項的成立本就是他提議設置的，評選基準最看重的三個基礎就是票房、人氣及口碑，《刺客聯盟》去年於全球席卷走接近3。7億美元票房，約折合近29億港幣，赫然比92年香港本埠票房總和還要高出七成多，無論票房、口碑還是人氣都是一時無兩，別人很難與它爭奪‘最佳商業片’。
至於‘最佳導演’，他去年才剛剛得到一尊，現在香港電影正是人才濟濟的時候，最佳導演這一獎項不僅要評議導演的技術還要兼顧作品的藝術性跟社會反響，而且金像獎評委會出於避嫌的想法，恐怕也不會把手中的票投給他。
‘最佳男配角’也是一樣，這個獎項是狄龍為《刺客聯盟》爭取到的，他在電影裏所扮演的超級刺客x先生雖然在電影開場沒多久就領了便當，但他在電影中表現的飛身一躍跳過兩座高樓，以及子彈拐彎等，還是給觀眾留下了非常深刻的印象，擊敗黃日華、周閏發等拿到‘最佳男配角’提名倒也名至實歸。隻是今年他的對手實力太強了，《籠民》這部電影雖然在香港票房極差，但公眾反響度及媒體口碑卻好到爆棚，偏偏在改組之後的香港金像獎中，媒體人依舊擁有著不可忽視的推薦票，廖啟智極有可能憑借著這些加分得到‘最佳男配角’。
在事關家庭、政見及新港督之類的問題上林孝智向來口風很緊，一旦被問到不是顧左右而言它就是幹脆裝作沒聽見的絕不回答給人留下話柄，不過在被問及一些跟電影以及投資相關的問題上，他基本上都會認真回複幾句。
簡單的回複了幾分鍾的媒體提問後，他便停止了再做任何回複。那些媒體記者倒也知道以他的身份確實不需要像明星、藝人那樣渴求更多曝光，因此很快也就各自散去，重新尋找其他采訪目標了。
林孝智倒也樂得如此，他往人堆裏一站便饒有興趣的看起了還未結束的明星走紅地毯，偶爾與過來打招呼的業界朋友點個頭或者閑聊幾句，直到他被一個略有一些生硬的英語叫住。
“打擾一下，請問您是林孝智先生嗎？”
聞聲停下了腳步後，林孝智轉過臉去剛巧看到一個身穿西服的矮胖男人在不遠處向他招手，這人看上去五十來歲的樣子，一頭黑中摻白的頭發卻絲毫不影響外人對他的第一印象，是個精神抖擻的小老頭。
“林權澤！”
林孝智一下子就認出了對方是誰，韓國當代最著名的導演之一，甚至說他是韓國電影的一麵旗幟也絕不為過。
林權澤用了幾十年的時間詮釋了什麽叫做‘笨鳥先飛’‘滴水穿石’，早年剛出道時拍攝的作品曾被韓國某位知名影評家諷刺不如學生作品的他，自六十年代入行以來一度以一年掌機拍攝三到五部電影的恐怖速度不斷積累各種拍攝技巧，嚐試各種拍攝理論，終於在步入八十年代之後水到渠成，開始名揚世界影壇。
一個了不起的電影人！
這還是兩人的第一次見麵呢，未免對方懷疑，林孝智雖然認出了他的身份卻仍裝出一副疑惑的模樣，也學他用英語問道：“是我，閣下是？”
“林先生您好，久仰大名。我叫林權澤，來自韓國！”
林權澤帶著一個年齡看起來至多二十七八歲，外貌還算出眾的女人及另一個看上去與女人年齡差不多的英俊年輕人急忙走了過來，很注重禮儀地跟他微微鞠了一躬，自我介紹道。
“你是《悲歌一曲》的林權澤導演吧，久仰！我也是金像獎評委會的評委之一，之前曾有幸看過這部作品，這兩位應該就是出演電影男、女主角的金圭哲先生跟吳貞海小姐吧？”
林權澤的《悲歌一曲》是改組之後最有可能獲得首屆金像獎‘最佳外語片’的電影作品之一，他自己雖然也從過去大半個月媒體的宣傳中得知了這一點，但在林孝智麵前還是帶著足夠的尊重，半點也不敢因為自己年齡幾乎長他一倍就顯露出任何傲慢來，對於能被他一下認出自己顯得十分開心，笑著為他介紹道：“這位正是吳貞海小姐，這位是金圭哲先生！”
要說林權澤，出身也不一般。他的家庭早在日殖時代便是全羅道小有名氣的商賈人家，否則他也不可能自六十年代入行之後便立刻獲得掌機拍片的資格，步入七十年代之後一度平均年拍三五部電影，沒有一定的家底根本吃不消。
不過他的出身雖好，但若對比家世與林家相差甚遠；若對比事業，雖入行早他三十年但至今拍過的電影加在一起還不如林孝智去年一部《刺客聯盟》賺得零頭多；若比較國際知名度，他雖時常出沒於歐美電影節上，可林孝智如今卻已經名滿世界，被歐美不少知名媒體讚為‘亞洲最好’‘世界一流的商業電影大導演’，也難怪他會顯得有些受寵若驚了。
金圭哲、吳貞海先後拘謹的跟他問了聲好，當然用的也都是英語，而且還不標準。
好在林孝智也不會計較這些，目光隻在兩人身上短暫停留片刻，便複又轉向了林權澤。
《悲歌一曲》這部電影，怎麽說呢，如果從商業的角度上來看，片子太長、劇情平淡、一條悲劇線走到完結，真要上映除非是在韓國國內可能會有一些觀眾買賬，或者買到文青眾多的歐洲也可能在一些小劇院裏賣點票房，真想吸引年輕人掏錢進入影院觀影並不容易。
但如果以藝術的角度來看，整部電影色彩鮮明、音樂充滿南韓風情、對人性的剖解、對逝去美好的懷念、對新舊思想衝擊下的一個時代的解讀，都完美的搔到了職業影評人跟電影工作者的心中癢處，林孝智之前作為一名普通的評委在觀看這部電影時也忍不住的鼻頭有點酸酸的，事後更是將手上握著的一否投給了它，可見林權澤的導演功力。
香港是全亞洲商業電影做得最好的地方，便是在歐洲名滿全球的印度寶萊塢，此時大多數電影幾乎都是穿得孔雀一樣花枝招展的和歌跳舞。
亞洲電影看香港，這是這個時代對於這座耀眼的東方好萊塢最好的讚譽了。林權澤以前雖也聽說過港片的輝煌，但因為自己所拍的電影大多為藝術電影，倒也沒有太過關注。直到近幾年來隨著林孝智跟寰亞係的崛起，幾乎每年都至少會有一部來自香港的商業大片橫掃亞洲甚至歐美市場，取得過億美元的驚人票房，這才開始關注起來。
去年上映的《刺客聯盟》無疑給他帶來了更加強烈的刺激，且不提其作為一部外語片，在民眾比較排外的韓國，竟然能夠在上映期間幾乎壟斷了韓國院線同期最好的場次並引發國民觀影狂潮，一經打聽之後得知了它最終在全球卷走3。7億美元的票房後更是驚呆了。
這個時代的3。7億美元是什麽概念，即便以不久之前剛剛變動過的美韓貨幣匯率來計算，赫然超過了六千一百億韓元，要知道92年時整個韓國產業的總規模也不過剛過四千四百億韓元而已。這還僅僅隻是香港拍攝的一部賣座商業大片的票房而已，在香港除了林孝智之外，尚有徐克、唐季禮等眾多的商業片導演，拍攝出的《黃飛鴻》、《警察故事》等係列的電影，一樣在韓國、在亞洲叫好又叫座。
必須向香港學習，學會最新最好的拍片理念來振興本國電影產業。
這一想法在過去短短的半年裏迅速在韓國國內發酵起來，除了各大電影公司開始派人前往香港聘請香港電影人參與自己的電影拍攝之外，像是林權澤這樣的電影人，也在積極謀求跟香港知名的電影公司合作，他最中意的無疑就是實力最是雄厚的林孝智的寰亞集團，所以這才有了這一次將自己新拍好的一部尚未上映的電影，拿來送交金像獎競選最佳外語片金杯的舉動。
有點酸酸的，事後更是將手上握著的一否投給了它，可見林權澤的導演功力。
香港是全亞洲商業電影做得最好的地方，便是在歐洲名滿全球的印度寶萊塢，此時大多數電影幾乎都是穿得孔雀一樣花枝招展的和歌跳舞。
亞洲電影看香港，這是這個時代對於這座耀眼的東方好萊塢最好的讚譽了。林權澤以前雖也聽說過港片的輝煌，但因為自己所拍的電影大多為藝術電影，倒也沒有太過關注。直到近幾年來隨著林孝智跟寰亞係的崛起，幾乎每年都至少會有一部來自香港的商業大片橫掃亞洲甚至歐美市場，取得過億美元的驚人票房，這才開始關注起來。
去年上映的《刺客聯盟》無疑給他帶來了更加強烈的刺激，且不提其作為一部外語片，在民眾比較排外的韓國，竟然能夠在上映期間幾乎壟斷了韓國院線同期最好的場次並引發國民觀影狂潮，一經打聽之後得知了它最終在全球卷走3。7億美元的票房後更是驚呆了。
這個時代的3。7億美元是什麽概念，即便以不久之前剛剛變動過的美韓貨幣匯率來計算，赫然超過了六千一百億韓元，要知道92年時整個韓國產業的總規模也不過剛過四千四百億韓元而已。這還僅僅隻是香港拍攝的一部賣座商業大片的票房而已，在香港除了林孝智之外，尚有徐克、唐季禮等眾多的商業片導演，拍攝出的《黃飛鴻》、《警察故事》等係列的電影，一樣在韓國、在亞洲叫好又叫座。
必須向香港學習，學會最新最好的拍片理念來振興本國電影產業。
這一想法在過去短短的半年裏迅速在韓國國內發酵起來，除了各大電影公司開始派人前往香港聘請香港電影人參與自己的電影拍攝之外，像是林權澤這樣的電影人，也在積極謀求跟香港知名的電影公司合作，他最中意的無疑就是實力最是雄厚的林孝智的寰亞集團，所以這才有了這一次將自己新拍好的一部尚未上映的電影，拿來送交金像獎競選最佳外語片金杯的舉動。