動畫夢工廠是一個全新的名字，對外的簡稱就是‘夢工廠’，這是一個獨立公司必須要有的步驟，當聲優事務所等其它部門從鳳凰公司分割出去的時候，它們也會擁有全新的名字。
但名字雖然發生了變化，鳳凰公司的標誌卻是統一和通用，各部門隻有細微的差別，夢工廠製作的電影的標誌是一隻浴火重生的鳳凰，導演們對此沒有意見——他們很喜歡這個標誌。
抵達燕京的孟獲很快就找到了四個導演，向他們講訴了‘明星之夢’可能有的動作，令他鬆了口氣的是，燕京的這家新公司還沒有遇到什麽麻煩。
“他們不會這麽早針對我們的。”白雁笑著安慰孟獲，他們幾個人在‘明星之夢’眼裏還有些分量，趙猛自然不會直接對他們做什麽，要是他有這樣的心思，那也不會放導演們離開了。
所以至少短時間內，導演們不會有什麽麻煩，麻煩的是何惜——‘明星之夢’的動作都是衝著他去的，甚至白雁他們跟著去幫忙製作《永生之酒》，話題也不太可能引到他們身上。
導演們在跳槽之前就思考了很多可能性，因而對‘明星之夢’此刻的動作也有所預料，這家明星公司目前的目的是抹黑何惜，如果成功就可以拖延鳳凰公司的發展腳步、保持其它導演的穩定，更甚至有可能說服白雁他們回去。
當然，白雁她們都是聰明之人，不會因為此時的《永生之酒》的評論而對何惜產生懷疑……他們壓根就沒在意媒體的報道，而是用純技術的眼光去看待《永生之酒》。
這部動畫的敘事手法對他們有不錯的吸引力，在交談當中，還沒等孟獲正式發出邀請，幾個導演就主動說出想去寧海幫忙製作《永生之酒》的念頭。
“它ig有趣的，我想看看後續劇本。”、“應該能讓我們比在燕京更快學會動畫創作的要點。”、“《世紀初的魔術師》該怎麽製作還有不少的疑惑，如果能參加《永生之酒》的創作，應該可以給我們一個方向。”
聊起這個話題。一開始還好，到了後麵，導演們產生了些許爭執，每個人都想參與《永生之酒》的創作。誰能待在孟獲身邊輔助這部動畫，其實就代表了誰能向動畫導演領先一步。
《世紀初的魔術師》不需要四個導演，而且在這部電影裏，導演們也都需要索，能夠在索的過程中得到孟獲更大的啟發。這點也相當重要。
當然，孟獲對這種情況早有預料，他給導演們的回答也很簡單。
“你們輪流過來吧。”他自然是歡迎導演們參與《永生之酒》的創作，然而事實上在這部動畫上他是可以不需要助手的——這就是說，不用固定的導演也沒關係，每個導演都能參與製作，這樣反而是利益最大化。
孟獲能借這個機會把這些導演都培養一遍，《永生之酒》是他們學習和見習的作品，而《世紀初的魔術師》則是他們實踐的作品。孟獲之所以讓四個導演都參與電影的製作，其實也不是因為《世紀初的魔術師》需要這麽多人。
他想的是導演們一起製作電影的時候。因為權力相當，那就必然爭吵和討論，以及分析他們在《永生之酒》當中得到的不同信息。而這麽一來，他們就能在創作過程裏會相互影響，得到的學習效果比單個導演更好。
當然多人模式的另一個可能性是《世紀初的魔術師》會變得平庸甚至失敗，但這點孟獲還是ig有把握，他雖不打算在電影上投入和《永生之酒》一樣的精力，但嚴格的把關和審核卻還是要的。
簡單來說，他就是把電影製作的具體事務交給幾個導演，自身把握全局和進行修正。加上番茄老師和習文林兩個人的輔佐，《世紀初的魔術師》沒有失敗的理由。
說到番茄和習文林兩個《名偵探柯南》的漫畫助手，孟獲在夢工廠的公司裏也見到了他們，他們在這裏工作的似乎很順利。也受到了其它畫師的歡迎。
《世紀初的魔術師》在製作的時候，這兩個助手擔任了非常重要的任務，孟獲這次回來後還看了一下電影進展，雖然還沒有開始正式的製作，但畫師們的畫已經有模有樣了。
番茄為了證明他們的‘調*教’有多麽的成功，還特意找來了幾本漫畫周刊。然後把畫師們的畫和《名偵探柯南》在周刊上的連載進行對比，不僅在人物形象上沒有失衡，質量也提高了不少。
不過這也是顯而易見的，要是一群人的畫還沒有周刊上好看，那他們還怎麽做動畫電影？動畫電影也是電影，它對畫質的要求要比周刊的要求嚴格了好幾倍、甚至是數十倍，沒有極高的質量，又怎麽能在電影院的屏幕上放映呢？
孟獲對兩個助手的工作在相當程度的感到了滿意，但還沒有達標——畫師們還需要進一步的加強作畫的能力，現在這種程度的畫製作電視動畫可以，但對電影來說還是差了點。
“還得再磨合一段時間，我過兩天讓人把製作《秒速五厘米》電影的資料帶過來，你們可以借鑒它的一些要求。”孟獲要求更以進一步，他想到了《秒速五厘米》，當年製作這部電影留下了很多資料，雖然是不同內容的電影，但有些資料卻是通用的。
尤其是畫麵的標準上，《秒速五厘米》的精致程度可以給《世紀初的魔術師》一個非常好的參照，孟獲不要求‘夢工廠’的畫師們在畫麵上超越《秒速五厘米》，那樣難度太大——但至少，他們應該做到‘差不多’的層次。
《世紀初的魔術師》不像《秒速五厘米》一樣很靠畫麵，也不要求畫麵做到極致，但已經製作過更高畫質電影的孟獲，此時也不可能把標準放的太低。
如果是那樣，電影觀眾會覺得沒誠意。
但名字雖然發生了變化，鳳凰公司的標誌卻是統一和通用，各部門隻有細微的差別，夢工廠製作的電影的標誌是一隻浴火重生的鳳凰，導演們對此沒有意見——他們很喜歡這個標誌。
抵達燕京的孟獲很快就找到了四個導演，向他們講訴了‘明星之夢’可能有的動作，令他鬆了口氣的是，燕京的這家新公司還沒有遇到什麽麻煩。
“他們不會這麽早針對我們的。”白雁笑著安慰孟獲，他們幾個人在‘明星之夢’眼裏還有些分量，趙猛自然不會直接對他們做什麽，要是他有這樣的心思，那也不會放導演們離開了。
所以至少短時間內，導演們不會有什麽麻煩，麻煩的是何惜——‘明星之夢’的動作都是衝著他去的，甚至白雁他們跟著去幫忙製作《永生之酒》，話題也不太可能引到他們身上。
導演們在跳槽之前就思考了很多可能性，因而對‘明星之夢’此刻的動作也有所預料，這家明星公司目前的目的是抹黑何惜，如果成功就可以拖延鳳凰公司的發展腳步、保持其它導演的穩定，更甚至有可能說服白雁他們回去。
當然，白雁她們都是聰明之人，不會因為此時的《永生之酒》的評論而對何惜產生懷疑……他們壓根就沒在意媒體的報道，而是用純技術的眼光去看待《永生之酒》。
這部動畫的敘事手法對他們有不錯的吸引力，在交談當中，還沒等孟獲正式發出邀請，幾個導演就主動說出想去寧海幫忙製作《永生之酒》的念頭。
“它ig有趣的，我想看看後續劇本。”、“應該能讓我們比在燕京更快學會動畫創作的要點。”、“《世紀初的魔術師》該怎麽製作還有不少的疑惑，如果能參加《永生之酒》的創作，應該可以給我們一個方向。”
聊起這個話題。一開始還好，到了後麵，導演們產生了些許爭執，每個人都想參與《永生之酒》的創作。誰能待在孟獲身邊輔助這部動畫，其實就代表了誰能向動畫導演領先一步。
《世紀初的魔術師》不需要四個導演，而且在這部電影裏，導演們也都需要索，能夠在索的過程中得到孟獲更大的啟發。這點也相當重要。
當然，孟獲對這種情況早有預料，他給導演們的回答也很簡單。
“你們輪流過來吧。”他自然是歡迎導演們參與《永生之酒》的創作，然而事實上在這部動畫上他是可以不需要助手的——這就是說，不用固定的導演也沒關係，每個導演都能參與製作，這樣反而是利益最大化。
孟獲能借這個機會把這些導演都培養一遍，《永生之酒》是他們學習和見習的作品，而《世紀初的魔術師》則是他們實踐的作品。孟獲之所以讓四個導演都參與電影的製作，其實也不是因為《世紀初的魔術師》需要這麽多人。
他想的是導演們一起製作電影的時候。因為權力相當，那就必然爭吵和討論，以及分析他們在《永生之酒》當中得到的不同信息。而這麽一來，他們就能在創作過程裏會相互影響，得到的學習效果比單個導演更好。
當然多人模式的另一個可能性是《世紀初的魔術師》會變得平庸甚至失敗，但這點孟獲還是ig有把握，他雖不打算在電影上投入和《永生之酒》一樣的精力，但嚴格的把關和審核卻還是要的。
簡單來說，他就是把電影製作的具體事務交給幾個導演，自身把握全局和進行修正。加上番茄老師和習文林兩個人的輔佐，《世紀初的魔術師》沒有失敗的理由。
說到番茄和習文林兩個《名偵探柯南》的漫畫助手，孟獲在夢工廠的公司裏也見到了他們，他們在這裏工作的似乎很順利。也受到了其它畫師的歡迎。
《世紀初的魔術師》在製作的時候，這兩個助手擔任了非常重要的任務，孟獲這次回來後還看了一下電影進展，雖然還沒有開始正式的製作，但畫師們的畫已經有模有樣了。
番茄為了證明他們的‘調*教’有多麽的成功，還特意找來了幾本漫畫周刊。然後把畫師們的畫和《名偵探柯南》在周刊上的連載進行對比，不僅在人物形象上沒有失衡，質量也提高了不少。
不過這也是顯而易見的，要是一群人的畫還沒有周刊上好看，那他們還怎麽做動畫電影？動畫電影也是電影，它對畫質的要求要比周刊的要求嚴格了好幾倍、甚至是數十倍，沒有極高的質量，又怎麽能在電影院的屏幕上放映呢？
孟獲對兩個助手的工作在相當程度的感到了滿意，但還沒有達標——畫師們還需要進一步的加強作畫的能力，現在這種程度的畫製作電視動畫可以，但對電影來說還是差了點。
“還得再磨合一段時間，我過兩天讓人把製作《秒速五厘米》電影的資料帶過來，你們可以借鑒它的一些要求。”孟獲要求更以進一步，他想到了《秒速五厘米》，當年製作這部電影留下了很多資料，雖然是不同內容的電影，但有些資料卻是通用的。
尤其是畫麵的標準上，《秒速五厘米》的精致程度可以給《世紀初的魔術師》一個非常好的參照，孟獲不要求‘夢工廠’的畫師們在畫麵上超越《秒速五厘米》，那樣難度太大——但至少，他們應該做到‘差不多’的層次。
《世紀初的魔術師》不像《秒速五厘米》一樣很靠畫麵，也不要求畫麵做到極致，但已經製作過更高畫質電影的孟獲，此時也不可能把標準放的太低。
如果是那樣，電影觀眾會覺得沒誠意。