如果問演員在劇組裏麵，除了導演之外最不願意得罪的人，那攝影師絕對是很多人的首選，因為掌握著鏡頭，演員的形象全在他們的一念之間，同樣的妝容，隻要換個角度，就能拍攝出天壤之別的效果。
雖然雷鳴隻是提出了一個建議，但攝影師卻非常不開心了，在他看來，這就是在質疑自己的業務水平。
哪怕是你是投資人，但也不能信口胡說，一個新人而已，知道什麽叫運鏡麽？
就連秦怡嵐也覺得雷鳴說這些話有些欠考慮了。
“這樣吧，我們在過一遍，看看效果怎麽樣。”
出人意料的是，鄧瑞環沒有直接否決雷鳴的提議，而是決定按照他的方法試一下。
攝影師撇撇嘴。
明明不滿的情緒已經擺在他的臉上了，但導演的要求還是不敢違背的，隻能老老實實照做。
當畫麵效果呈現出來的時候，所有圍觀的人都愣住了，看向雷鳴的表情也多了些許驚訝。
畫麵比想象的更出色。
雖然隻是在運鏡上麵微微調整了一下，但相比之前的畫麵，這樣拍攝顯然更加唯美，給觀眾了更多期待感，也讓男女主初見時多了一絲命運羈絆的韻味。
就連攝影師也不得不承認，這個天馬行空的想法確實要比自己的運鏡更加出色。
“你還懂這方麵的知識？”雷鳴像發現了新大陸，一臉驚訝的看著雷鳴。
要說關於攝像的知識，雷鳴還真的懂一些的。畢竟之前獲得過中級拍攝技能，裏麵就包含了對於光學遠離和鏡頭的運用，但要說憑借這個就能創造出剛才的鏡頭，顯然是有些高估他了。
之所以有這個想法是因為雷鳴對原劇的印象實在太深刻。
在前世，依靠著這個名場麵，讓孔劉俘獲了多少女孩的芳心，導致這個運鏡似乎成了以後偶像劇的標配，隻要有下雨的情節，主角必是以這種方式出現。
“這個隻是略懂...”
雷鳴當然知道自己的水平如何，打了個哈哈：“我畫分鏡頭的時候，有時候會想這些場景怎麽樣展現會更加完美，所以偶爾會有一些想法。”
這樣也可以？
鄧瑞環一臉你在逗我的表情，隻是看雷鳴似乎不願多談，他也就沒在追問，反正拍攝期還有很長，慢慢的在挖掘其中的真相。
隻是接下來的拍攝之中，他會時不時的就征求一下雷鳴的意見，雷鳴也沒有藏拙，依靠著對原版的記憶，貢獻了不少富有創意的點子。
大概是覺得自己地位受到了威脅，攝影師也拿出了看家本領，不僅在拍攝角色時，一絲不苟兢兢業業，就連轉場時一個簡單的街道拍攝，都拍出了強烈的層次差異感。
這讓鄧瑞環滿意的同時又很是驚訝。
我們拍的真的是電視劇麽？為什麽畫麵看起來比很多電影都要出色？
隨著拍攝的時間逐漸增加，幾位主角在演對手戲的化學反應也慢慢顯現了出來。
特別是樊樸和雷鳴。
如果說上一步他們的配合還稍顯生澀的話，那在這部劇之中，已經完全沒有這種感覺了，兩人甚至不用提前對戲，直接就演。
因為劇中的人物也是同居在一片屋簷下，每天鬥嘴吵架，這跟樊樸和雷鳴的相處方式何其相像，所以他們在演這種劇情的時候，完全是如魚得水，純粹的本色演出。
在演到興頭上的時候，已經基本上半脫離劇本了，開始解放天性自由發揮。
鄧瑞環也沒有一次責怪兩人，他認為這樣子反而會更加真實。
雖然有明確的台詞約束，但劇本是死的，人是活的。演員在現場二次創作的事情本來就不少見，如果這種呈現方式更好的話，當然沒必要按照劇本一板一眼的表演。
因為大家都熟悉了角色，也逐漸進入了劇情，所以鄧瑞環也開始加快了拍攝進度，不再按照劇情發展的順序拍攝。
為了節省時間節約成本，他甚至要求在一個場景內，完成該場景所有的拍攝內容之後，再轉場去其他地方。
這對演員來說是一個不小的考驗。
不僅僅因為大家可能要連續幾天拍攝到淩晨三四點，精神和身體都處於高度疲倦中，跟重要的原因是，隨時都要抽離之前的劇情投入到下一段的拍攝中。
也就是說，在五分鍾前也許你還在演繹一段開心的內容，結果換了身衣服，馬上就要情緒爆發的來場哭戲。
這就令人頭疼了。
雖然大家都有一定的表演功底，但在這種連續轉換台詞和情緒拍攝中，難免會遇到卡戲的情況。
“樊樸，你怎麽回事？”
因為連續幾天的大夜戲，在這種高強度工作狀態下，鄧瑞環早就沒有了平日裏的儒雅，情緒也有些失控的喊道：“在前世你殺了別人滿門，今生再見的時候，難道就沒有一絲悔過麽？你所謂的演戲就是麵無表情？”
樊樸低著頭一言不發。
而鄧瑞環的怒火顯然還沒發泄出來，把目光轉向雷鳴：“還有你！壓抑百年的憤怒和仇恨不是光憑著吼兩聲就能發泄的，情緒要飽滿懂麽？”
今天拍攝的劇情是鬼怪終於知道地獄使者就是那個前世害的自己家破人亡的天子王黎，憤怒之下找到了他，要把一切來個了斷。
這場戲非常具有衝突感，原本就不是那麽容易演的，再加上雷鳴和樊樸拍了好幾遍都遲遲進入不了狀態，導致整個劇組隻能陪著，也怨不得鄧瑞環會如此惱火。
“對不起導演，讓我們再試一遍吧。”
演得好就是演的好，演的不好被罵也是應該的，雖然心裏不那麽舒服，但雷鳴依舊老老實實道歉。
鄧瑞環深吸了一口氣，看了一眼兩人，重新開始拍攝。
但不到一分鍾的時間，他又一次喊停。
“你們....”
原本諷刺的話都到嘴邊了，但鄧瑞環看著垂頭喪氣的雷鳴，強行忍了下去：“你們的眼裏要有戲，要有情緒，不能隻是空洞的在表演。”
“別著急鄧導，實在不行讓他們休息一會兒，等一下再開拍吧。”
看到現場的氣氛有點壓抑，秦怡嵐連忙上來打了個圓場。
“行吧。”
在拍攝下去可能也是同樣的效果，鄧瑞環無奈之下也隻能同意。
雖然雷鳴隻是提出了一個建議，但攝影師卻非常不開心了，在他看來，這就是在質疑自己的業務水平。
哪怕是你是投資人，但也不能信口胡說，一個新人而已，知道什麽叫運鏡麽？
就連秦怡嵐也覺得雷鳴說這些話有些欠考慮了。
“這樣吧，我們在過一遍，看看效果怎麽樣。”
出人意料的是，鄧瑞環沒有直接否決雷鳴的提議，而是決定按照他的方法試一下。
攝影師撇撇嘴。
明明不滿的情緒已經擺在他的臉上了，但導演的要求還是不敢違背的，隻能老老實實照做。
當畫麵效果呈現出來的時候，所有圍觀的人都愣住了，看向雷鳴的表情也多了些許驚訝。
畫麵比想象的更出色。
雖然隻是在運鏡上麵微微調整了一下，但相比之前的畫麵，這樣拍攝顯然更加唯美，給觀眾了更多期待感，也讓男女主初見時多了一絲命運羈絆的韻味。
就連攝影師也不得不承認，這個天馬行空的想法確實要比自己的運鏡更加出色。
“你還懂這方麵的知識？”雷鳴像發現了新大陸，一臉驚訝的看著雷鳴。
要說關於攝像的知識，雷鳴還真的懂一些的。畢竟之前獲得過中級拍攝技能，裏麵就包含了對於光學遠離和鏡頭的運用，但要說憑借這個就能創造出剛才的鏡頭，顯然是有些高估他了。
之所以有這個想法是因為雷鳴對原劇的印象實在太深刻。
在前世，依靠著這個名場麵，讓孔劉俘獲了多少女孩的芳心，導致這個運鏡似乎成了以後偶像劇的標配，隻要有下雨的情節，主角必是以這種方式出現。
“這個隻是略懂...”
雷鳴當然知道自己的水平如何，打了個哈哈：“我畫分鏡頭的時候，有時候會想這些場景怎麽樣展現會更加完美，所以偶爾會有一些想法。”
這樣也可以？
鄧瑞環一臉你在逗我的表情，隻是看雷鳴似乎不願多談，他也就沒在追問，反正拍攝期還有很長，慢慢的在挖掘其中的真相。
隻是接下來的拍攝之中，他會時不時的就征求一下雷鳴的意見，雷鳴也沒有藏拙，依靠著對原版的記憶，貢獻了不少富有創意的點子。
大概是覺得自己地位受到了威脅，攝影師也拿出了看家本領，不僅在拍攝角色時，一絲不苟兢兢業業，就連轉場時一個簡單的街道拍攝，都拍出了強烈的層次差異感。
這讓鄧瑞環滿意的同時又很是驚訝。
我們拍的真的是電視劇麽？為什麽畫麵看起來比很多電影都要出色？
隨著拍攝的時間逐漸增加，幾位主角在演對手戲的化學反應也慢慢顯現了出來。
特別是樊樸和雷鳴。
如果說上一步他們的配合還稍顯生澀的話，那在這部劇之中，已經完全沒有這種感覺了，兩人甚至不用提前對戲，直接就演。
因為劇中的人物也是同居在一片屋簷下，每天鬥嘴吵架，這跟樊樸和雷鳴的相處方式何其相像，所以他們在演這種劇情的時候，完全是如魚得水，純粹的本色演出。
在演到興頭上的時候，已經基本上半脫離劇本了，開始解放天性自由發揮。
鄧瑞環也沒有一次責怪兩人，他認為這樣子反而會更加真實。
雖然有明確的台詞約束，但劇本是死的，人是活的。演員在現場二次創作的事情本來就不少見，如果這種呈現方式更好的話，當然沒必要按照劇本一板一眼的表演。
因為大家都熟悉了角色，也逐漸進入了劇情，所以鄧瑞環也開始加快了拍攝進度，不再按照劇情發展的順序拍攝。
為了節省時間節約成本，他甚至要求在一個場景內，完成該場景所有的拍攝內容之後，再轉場去其他地方。
這對演員來說是一個不小的考驗。
不僅僅因為大家可能要連續幾天拍攝到淩晨三四點，精神和身體都處於高度疲倦中，跟重要的原因是，隨時都要抽離之前的劇情投入到下一段的拍攝中。
也就是說，在五分鍾前也許你還在演繹一段開心的內容，結果換了身衣服，馬上就要情緒爆發的來場哭戲。
這就令人頭疼了。
雖然大家都有一定的表演功底，但在這種連續轉換台詞和情緒拍攝中，難免會遇到卡戲的情況。
“樊樸，你怎麽回事？”
因為連續幾天的大夜戲，在這種高強度工作狀態下，鄧瑞環早就沒有了平日裏的儒雅，情緒也有些失控的喊道：“在前世你殺了別人滿門，今生再見的時候，難道就沒有一絲悔過麽？你所謂的演戲就是麵無表情？”
樊樸低著頭一言不發。
而鄧瑞環的怒火顯然還沒發泄出來，把目光轉向雷鳴：“還有你！壓抑百年的憤怒和仇恨不是光憑著吼兩聲就能發泄的，情緒要飽滿懂麽？”
今天拍攝的劇情是鬼怪終於知道地獄使者就是那個前世害的自己家破人亡的天子王黎，憤怒之下找到了他，要把一切來個了斷。
這場戲非常具有衝突感，原本就不是那麽容易演的，再加上雷鳴和樊樸拍了好幾遍都遲遲進入不了狀態，導致整個劇組隻能陪著，也怨不得鄧瑞環會如此惱火。
“對不起導演，讓我們再試一遍吧。”
演得好就是演的好，演的不好被罵也是應該的，雖然心裏不那麽舒服，但雷鳴依舊老老實實道歉。
鄧瑞環深吸了一口氣，看了一眼兩人，重新開始拍攝。
但不到一分鍾的時間，他又一次喊停。
“你們....”
原本諷刺的話都到嘴邊了，但鄧瑞環看著垂頭喪氣的雷鳴，強行忍了下去：“你們的眼裏要有戲，要有情緒，不能隻是空洞的在表演。”
“別著急鄧導，實在不行讓他們休息一會兒，等一下再開拍吧。”
看到現場的氣氛有點壓抑，秦怡嵐連忙上來打了個圓場。
“行吧。”
在拍攝下去可能也是同樣的效果，鄧瑞環無奈之下也隻能同意。