春夏秋冬的幾次危機，包括資金方麵的問題，都是靠著張嶸的作品撐過去的。
這是張嶸的能力所在，但也是公司的弊端和局限。
一個公司，不可能隻由一個人撐著，那不是企業，而是作坊。
想要將公司真正做大，就必須要依靠模式和製度，這才是公司健康發展的關鍵。
張嶸也是清楚這點，才想方設法開拓綜藝市場和話劇市場的。
他想培養出一批能打能拚的藝人出來，這樣才能將他解放出來。
但因為北極熊的高壓，他不得不將這些布局安排壓縮在很短的時間裏完成。
這就讓他的工作量成倍提升，長時間都處於超高壓的工作狀態之中。
佳琪想要幫他分擔壓力，但其中的難度要比演戲大得多。
管理方麵，她遠遠不如霞姐，細分業務的領域，她也隻專精電影這一項。
音樂方麵，她隻是個愛好者的水平，綜藝方麵，她也天賦有限，更多的時候還是充當花瓶的角色。
她研究了一圈，發現自己能幫張嶸的，依然還是演戲。
這讓她感覺有點失落，但她卻並沒有放棄。
未來的路還長，隻要她不斷學習，總會成長到能成為張嶸助力的一天。
俯身在張嶸的額頭上輕輕吻了下，她起身關了燈，離開了臥室。
來到客廳，她泡了杯咖啡，戴上眼鏡，拿起沙發上看到一半的管理書，仔細看了起來。
……
這幾天裏，開心油條算是在話劇圈裏徹底的火了。
鋪天蓋地的宣傳之下，國內凡是搞話劇的，基本上都聽過了它的名字。
得知這是張嶸投資搞的一個話劇團，打算走商業話劇的路線後，大部分話劇人還是表示歡迎的。
沒辦法，話劇這個圈子太小了，也太需要新鮮血液了。
國內各大藝術院校裏，學表演的學生基本上都是衝著影視表演來的，目標就是當電視、電影演員。
除非是選擇留校任教，否則基本上沒幾個學表演的學生願意全職演話劇。
這也不能怪他們，畢竟話劇不賺錢不說，還沒多少人看，又怎麽能留得住人呢？
人家影視演員日薪就是上百萬，憑什麽讓人家放棄那麽高的待遇收入，來話劇團領著那幾千塊錢的工資，演話劇給那麽幾十號觀眾看呢？
張嶸作為一個在電影領域很有天賦，也頗有建樹的年輕導演，願意將時間、精力、錢財投入到話劇行業裏來，是難得的好事。
他有資金，有實力，有粉絲，有資源，能夠投身話劇行業，對整個行業也會有帶動作用。
隻不過，雖然歡迎他投身話劇行業，但對於開心油條話劇團的未來，大部分話劇人還是持悲觀的態度。
他們太了解國內的話劇市場了，說不好聽點，就是一汪死水，全憑國家撥款才能勉強支撐得下來。
像這樣的民間劇團，基本上很難有機會存活。
沒辦法，國內的話劇觀眾太少了。
現在已經不是五十年前，話劇的黃金時代了。
電視、電影、網絡占據了太多人的娛樂空間，大家有太多好的選擇，話劇的優勢已經越來越不明顯了。
商業化說得容易，但有那麽多用戶來供養劇團嗎？
在很多資深話劇人看來，開心油條最好的結局，就是被公辦話劇團兼並，打包賣給國家。
但看法歸看法，商業化成功與否，終究還是要看市場的反饋，而這需要時間。
不過，從張嶸到開心油條裏的所有演員，都對劇團商業化的前途充滿信心。
張嶸已經讓劇團擬定第一波巡演的計劃了。
他準備讓劇團借著這次的東風，一次性在全國所有省份的省會城市都演一波，徹底把名號打出去。
這事兒有達哥操心，他就不用插手了。
於是乎，他便可以重新把主要精力放回到電影業務板塊上來了。
下個月一號，《賭神》將會在東南亞地區和北米拉城同步上映。
這是公司第一步完全在海外發行的電影，張嶸對它寄予了厚望。
他倒不是希望這部戲能賺回多少的票房，但如果票房夠高的話，他就可以趁勢公布春夏秋冬的上市以及融資計劃了。
資本市場上，做實業的永遠玩不過做資本運營的，做資本運營的永遠玩不過做概念的。
公司上市雖然會攤薄他的話語權，但也能分攤他的很多壓力。
至少給了外部一個入場的機會，就不會再輕易有眼紅的公司想要搞春夏秋冬了。
而《賭神》作為春夏秋冬第一部海外獨立發行的電影，如果票房能有一個亮眼的成績，也能讓資本市場對公司有更多的信心，對公司估值以及上市後的股價，都是有好處的。
不過雖然有這樣的希望，但電影的具體票房會如何，也隻能等到上映後再看具體的情況。
張嶸能做的早就已經做完了，他看過了電影成片，質量還是相當不錯的。
演員的表演都沒問題，周豪發也演出了賭神的那種天下無敵的氣勢。
發行方麵，老秦已經和院線談妥了，現在隻等上映。
所以，張嶸現在能做的不多，也隻能盡人事聽天命了。
距離月底也沒幾天了，張嶸幾乎每天都泡在公司裏。
他已經剪完了《無間道》的最終版，不過配樂暫時還沒做完，他這幾天就是在忙這事兒。
在忙碌的時候，時間總是過得飛快。
當他做完了最終的配樂，開心油條也終於迎來了它的首次正式首演。
上次在記者發布會上的表演頂多算是一次點映，現場都是記者，並沒有多少正式觀眾。
但這次不一樣，來到現場觀看首映的都是正兒八經買票進來的觀眾。
張嶸特意騰出了時間，偷偷來到了現場，在劇場後方的暗處觀看了整場表演。
雖然說是看表演，但他整場下來基本上沒怎麽看台上，全程都在觀察觀眾。
可以看到，現場觀眾絕大多數都是年輕觀眾，這和他的粉絲年齡層是高度重合的。
這也說明，現場有很多觀眾實際上是衝著他來的。
但一場表演看下來，現場觀眾們的熱情全都轉移到了舞台上。
演員們精彩的表演和趣味十足的劇情吸引了他們，他們第一次領略到了話劇的魅力。
這是張嶸的能力所在，但也是公司的弊端和局限。
一個公司，不可能隻由一個人撐著，那不是企業，而是作坊。
想要將公司真正做大，就必須要依靠模式和製度，這才是公司健康發展的關鍵。
張嶸也是清楚這點，才想方設法開拓綜藝市場和話劇市場的。
他想培養出一批能打能拚的藝人出來，這樣才能將他解放出來。
但因為北極熊的高壓，他不得不將這些布局安排壓縮在很短的時間裏完成。
這就讓他的工作量成倍提升，長時間都處於超高壓的工作狀態之中。
佳琪想要幫他分擔壓力，但其中的難度要比演戲大得多。
管理方麵，她遠遠不如霞姐，細分業務的領域，她也隻專精電影這一項。
音樂方麵，她隻是個愛好者的水平，綜藝方麵，她也天賦有限，更多的時候還是充當花瓶的角色。
她研究了一圈，發現自己能幫張嶸的，依然還是演戲。
這讓她感覺有點失落，但她卻並沒有放棄。
未來的路還長，隻要她不斷學習，總會成長到能成為張嶸助力的一天。
俯身在張嶸的額頭上輕輕吻了下，她起身關了燈，離開了臥室。
來到客廳，她泡了杯咖啡，戴上眼鏡，拿起沙發上看到一半的管理書，仔細看了起來。
……
這幾天裏，開心油條算是在話劇圈裏徹底的火了。
鋪天蓋地的宣傳之下，國內凡是搞話劇的，基本上都聽過了它的名字。
得知這是張嶸投資搞的一個話劇團，打算走商業話劇的路線後，大部分話劇人還是表示歡迎的。
沒辦法，話劇這個圈子太小了，也太需要新鮮血液了。
國內各大藝術院校裏，學表演的學生基本上都是衝著影視表演來的，目標就是當電視、電影演員。
除非是選擇留校任教，否則基本上沒幾個學表演的學生願意全職演話劇。
這也不能怪他們，畢竟話劇不賺錢不說，還沒多少人看，又怎麽能留得住人呢？
人家影視演員日薪就是上百萬，憑什麽讓人家放棄那麽高的待遇收入，來話劇團領著那幾千塊錢的工資，演話劇給那麽幾十號觀眾看呢？
張嶸作為一個在電影領域很有天賦，也頗有建樹的年輕導演，願意將時間、精力、錢財投入到話劇行業裏來，是難得的好事。
他有資金，有實力，有粉絲，有資源，能夠投身話劇行業，對整個行業也會有帶動作用。
隻不過，雖然歡迎他投身話劇行業，但對於開心油條話劇團的未來，大部分話劇人還是持悲觀的態度。
他們太了解國內的話劇市場了，說不好聽點，就是一汪死水，全憑國家撥款才能勉強支撐得下來。
像這樣的民間劇團，基本上很難有機會存活。
沒辦法，國內的話劇觀眾太少了。
現在已經不是五十年前，話劇的黃金時代了。
電視、電影、網絡占據了太多人的娛樂空間，大家有太多好的選擇，話劇的優勢已經越來越不明顯了。
商業化說得容易，但有那麽多用戶來供養劇團嗎？
在很多資深話劇人看來，開心油條最好的結局，就是被公辦話劇團兼並，打包賣給國家。
但看法歸看法，商業化成功與否，終究還是要看市場的反饋，而這需要時間。
不過，從張嶸到開心油條裏的所有演員，都對劇團商業化的前途充滿信心。
張嶸已經讓劇團擬定第一波巡演的計劃了。
他準備讓劇團借著這次的東風，一次性在全國所有省份的省會城市都演一波，徹底把名號打出去。
這事兒有達哥操心，他就不用插手了。
於是乎，他便可以重新把主要精力放回到電影業務板塊上來了。
下個月一號，《賭神》將會在東南亞地區和北米拉城同步上映。
這是公司第一步完全在海外發行的電影，張嶸對它寄予了厚望。
他倒不是希望這部戲能賺回多少的票房，但如果票房夠高的話，他就可以趁勢公布春夏秋冬的上市以及融資計劃了。
資本市場上，做實業的永遠玩不過做資本運營的，做資本運營的永遠玩不過做概念的。
公司上市雖然會攤薄他的話語權，但也能分攤他的很多壓力。
至少給了外部一個入場的機會，就不會再輕易有眼紅的公司想要搞春夏秋冬了。
而《賭神》作為春夏秋冬第一部海外獨立發行的電影，如果票房能有一個亮眼的成績，也能讓資本市場對公司有更多的信心，對公司估值以及上市後的股價，都是有好處的。
不過雖然有這樣的希望，但電影的具體票房會如何，也隻能等到上映後再看具體的情況。
張嶸能做的早就已經做完了，他看過了電影成片，質量還是相當不錯的。
演員的表演都沒問題，周豪發也演出了賭神的那種天下無敵的氣勢。
發行方麵，老秦已經和院線談妥了，現在隻等上映。
所以，張嶸現在能做的不多，也隻能盡人事聽天命了。
距離月底也沒幾天了，張嶸幾乎每天都泡在公司裏。
他已經剪完了《無間道》的最終版，不過配樂暫時還沒做完，他這幾天就是在忙這事兒。
在忙碌的時候，時間總是過得飛快。
當他做完了最終的配樂，開心油條也終於迎來了它的首次正式首演。
上次在記者發布會上的表演頂多算是一次點映，現場都是記者，並沒有多少正式觀眾。
但這次不一樣，來到現場觀看首映的都是正兒八經買票進來的觀眾。
張嶸特意騰出了時間，偷偷來到了現場，在劇場後方的暗處觀看了整場表演。
雖然說是看表演，但他整場下來基本上沒怎麽看台上，全程都在觀察觀眾。
可以看到，現場觀眾絕大多數都是年輕觀眾，這和他的粉絲年齡層是高度重合的。
這也說明，現場有很多觀眾實際上是衝著他來的。
但一場表演看下來，現場觀眾們的熱情全都轉移到了舞台上。
演員們精彩的表演和趣味十足的劇情吸引了他們，他們第一次領略到了話劇的魅力。