侯孝賢端著杯子，饒有興致地看著眼前兩個神采飛揚的年輕人。
張婧初的眼睛亮晶晶的，含笑看著張然。她特喜歡看張然講話，一旦講起有關電影的事，真是神采飛揚。
賈章柯在電影圈浮沉好些年了，不是個輕易被人說服的人：“你們都自稱抵禦好萊塢的英雄，你們說，如果我們不拍電影，不拍商業大片，好萊塢會長驅直入，中國電影就死掉了。我覺得這是一個蠱惑人心的說法。難道你不拍電影中國電影就死掉了嗎？”
張然皺眉道：“我不拍電影中國電影當然不會死，但如果中國電影市場的主流一直是藝術片，那就真的很危險！今年年初的電影產業報告裏麵有一個數據，70%的觀眾認為好萊塢電影好看，認為國產電影好的隻有17%，認為中國電影質量低劣的占46.6%。如果不是有名額限製，我們的市場早被好萊塢占領了。侯導就在這裏，你可以問問，台彎電影是怎麽死掉的？就是藝術片成了市場主流。”
侯孝賢無奈地笑了起來，台彎電影在80年代初，出現過路線之爭，侯孝賢他們走藝術道路，另一派要學好萊塢。最終侯孝賢他們贏了，成為了市場的主流，最終導致也台彎電影的崩盤。
在這裏麵有很強的政治原因，自從72年台彎被趕出聯合國，台彎方麵就拚命想要在各種國際場合露臉，李登灰上台後搞去中國化，體現在電影上，也是想獲得三大電影節的認可，在國際上露臉。
能入圍三大電影節的都是藝術片，因此台彎方麵推出輔導金政策後，扶植的全是藝術電影，並且對於要參加國際影展的藝術電影大力支持。這樣一來，藝術片成了市場主流，在電影節頻頻得獎的同時，成為隻給少數精英看的小眾電影。
最終台彎電影被台彎觀眾拋棄，整個電影產業徹底崩盤，每年電影產量從100多部，變成了現在的10多部。
張然看了侯孝賢一眼，道：“侯導，台彎的情況你比我了解，麻煩你說說去年台彎本地有多少部電影？票房有多少？”
“去年本土電影隻有15部，票房加在一起隻有1500萬，不及總票房的1%。現在有很多人責怪我，說我毀掉了台彎電影。”說到這些侯孝賢歎了口氣，目光黯淡，“《悲情城市》確實是一個很不好的例子，因為大家被誤導以為那是一個常態。不過這並不是藝術電影的錯，是政策問題。台彎才2000多萬人，連最基本的電影工業都建立不起來，學好萊塢是行不通的，內地倒是有希望！”
張然一怔，《悲情城市》拿到了金獅獎，是侯孝賢拿到的最高榮譽，沒想到他會承認這部電影帶來的誤導作用。張然突然有些明白後來侯孝賢為什麽不怎麽拍片，轉而拚命扶植新人導演，大概是想贖罪吧！
張然看著賈樟柯道：“我們內地的情況跟台彎幾乎是一樣的，張一謀導演的《紅高粱》拿到金熊後，無數導演就是衝著國外獎項去的。藝術片成了主流。跟台彎不同的是，我們這邊對好萊塢電影卡得比較緊，不像台彎大門洞開，對好萊塢沒有絲毫限製。否則我們的遭遇也跟台彎電影一樣，整個產業崩潰！”
賈樟柯不以為意地道：“侯導的名字，已經寫進電影史。五十年後，他們的名字還會在，他們的作品會成為代表這個時代的華人驕傲，到那時候，一時一地的票房得失，誰還會在意呢？”
張然冷笑道：“一時一地的票房得失？事情沒那麽簡單。現在台彎年輕人看好萊塢電影，看日本電視劇，哈日本明星。你知道這意味著什麽嗎？意味著台彎的年輕人成長起來後，不會以中國為榮，不會是中國人為榮，而是以日本為榮，甚至恨不得變成日本人！我們內地的情況也好不了多少，年輕人看好萊塢電影，看日本動漫，看韓國電視劇。如果這麽發展下去，中國文化怎麽辦？我們這個民族多災多難，能夠走到今天靠的是什麽？是我們的文化。想毀滅一個民族，就先毀滅其文化！如果我們的後輩不以我們的文化為榮，那我們這個民族就失去了凝聚力！”
侯孝賢手微微抖了一下，臉色變成慘白色。毀滅中國文化，這帽子比毀滅台彎電影還大。更可怕的是張然說的是事實，現在台彎年輕人沒有多少以自己是中國人為榮！
賈樟柯反駁道：“我並不發對商業，是反對過度商業化。香江電影輝煌一時，號稱東方好萊塢。但香江電影過度商業，跟風特別嚴重，最終導致整個香江電影崩盤。現在我們內地也這樣，李安的《臥虎藏龍》火了，於是就有了《英雄》、《十麵埋伏》，陳凱哥導演也準備拍《無極》。寧皓的《傷心者》火了，一堆人跟風拍科幻片，我們正在走香江電影的老路！”
張然點了點頭，在上世紀90年代初香江電影的黃金時代，不少製作公司隻圖眼前票房，粗製濫造，而演員疲於奔命應付了事。在當時，一部電影常常半個月拍完，沒有劇本，全靠臨場發揮。甚至一部僵屍片成功，接著就拍100部僵屍片；一部英雄片成功，接著就拍100部英雄片。所以成龍說，越來越多的粗製濫造、跟風模仿之作嚴重敗壞了觀眾胃口，也讓電影必然走向死亡之路。
跟風嚴重確實是香江電影衰落的原因之一，但並不是最重要的原因。真正導致香江電影崩盤的是本土市場太過狹小，嚴重依賴海外市場。
韓國、台彎市場曾是香江電影的主要出口市場，不過80年代後期港片泡沫化，台彎觀眾對其興趣大減，加上好萊塢電影入侵，90年代香江電影先是丟掉了韓國市場，緊接著又丟掉了台彎這個最大的外埠市場。失去外埠市場，而香江電影的製作成本又居高不下，就沒有足夠的資金投入再生產，因此整個市場迅速崩盤。
張然對香江電影有些研究：“香江電影確實是一個教訓。不過好萊塢也跟風，但絕對不會這麽一窩蜂的上。好萊塢六大電影公司對電影有科學的市場需求分析和評價體係，而這個是我們最缺乏的。因此我們必須向好萊塢學，建立起我們自己的電影工業。這非常困難，可能需要一二十年，但我們必須這麽做！”
張然和賈樟柯都是有主見的人，不可能輕易說服，兩人爭論不停，從中國說到外國，從新浪潮說到詩意現實主義，誰也無法說服誰。侯孝賢則有些沉默，顯得心事重重的。
侯孝賢的電影《咖啡時光》晚上十點首映，張然和賈樟柯爭到九點不得不休兵，從酒會出來，各自攔了一輛出租車向電影宮駛去。
坐在車上，張婧初看著張然笑道：“剛才看你和賈章柯爭成那樣，我簡直怕你們打起來！”
張然哈哈笑道：“隻是觀點不同，還不至於打起來，君子動口不動手。就是真打起來，你也不需要擔心我，就賈科長那小身板，怎麽可能是我的對手！”
張然他們進入電影宮後發現裏人不是很滿，今天多倫多電影節開幕，電影界很多人都跑去多倫多了，不過來的基本都是侯孝賢的鐵杆影迷。
《咖啡時光》劇組入場後，全場響起了熱烈的掌聲，1989年侯孝賢憑《悲情城市》勇奪金獅大獎，十五年後，他重返威尼斯，帶來了《咖啡時光》。
侯孝賢進場後，沒有落座，走過來對張然道：“張然，我剛才接到電話，家裏出了點事，明天一早必須回台彎。沒辦法參加你的首映了。不過等你的電影在台彎上映，我肯定會買戲票去看。”
張然笑著擺手：“沒關係，你忙你的！”
時間很快到了十點，電影卻沒有正式開始，觀眾頓時鼓噪起來。組委會的人不得不跑進來向觀眾道歉，說必須推遲半個小時。
張然有些詫異：“怎麽不早通知，不會是出什麽事了吧？”
賈樟柯笑道：“你有所不知，馬克穆勒今年對電影節進行了大刀闊斧的改革，可能改革進行得太過激進，電影節進行到現在是麻煩不斷。活動安排過滿，電影放映屢屢推遲，前兩天約翰尼德普興衝衝來到威尼斯，結果紅地毯儀式竟然放到了淩晨2點，阿爾帕西諾為了參加自己影片的首映式，在劇院外頭等了好幾個小時。很多人都說這是最糟糕的一屆電影節，非常業餘！”
張然皺眉道：“希望明天《飛行家》的首映不會遇到麻煩！”
賈樟柯打量著張然，笑著道：“就你這人品，我看有希望中彩！”
張然顯得毫不在意，聳聳肩膀道：“你這是嫉妒！”
等到十點半，電影終於開始。
影院的燈光暗下來後，銀幕上出現字幕，紀念小津安二郎誕辰一百年，全場響起了熱烈的掌聲。
《咖啡時光》講述了一家舊書店老板愛上一個在東京工作的女孩兒後，兩人和各自父母之間產生的微妙感情故事。影片的節奏非常慢，男女關係始終保持著曖昧的色彩，全片彌漫著對逝去的傳統的留戀之情，是典型的侯孝賢風格。
張婧初認真地看著，侯孝賢可是大師，作為一個文藝青年，大師的作品都不認真看能叫文藝青年嗎？但《咖啡時光》沉緩的敘事節奏足以讓人崩潰，她很快被電影催眠，靠在張然的肩膀上睡著了。
張然不由一樂，侯孝賢的片子都看睡著了，這絕對是假文藝青年！
電影不是很長，很快就結束了。熱情的觀眾中把侯孝賢堵在電影院外談論電影，日本媒體也在進行現場采訪。
張然他們打算離開，不過出於禮貌還是過來打了聲招呼：“侯導，我們就不打擾您了。再見！”
“再見！”侯孝賢點點頭。
張然和賈樟柯一邊討論，一邊往外走，剛走大廳，突然聽到侯孝賢在後麵喊道：“張然，小賈！”
張然和賈樟柯轉過身看著侯孝賢，不知道他有什麽事。
“你們兩個要努力啊！”侯孝賢站在人群中顯得有點孤獨，但他的聲音很大，“不要讓美國電影獨霸中國！要守住我們的文化！”(未完待續。)
張婧初的眼睛亮晶晶的，含笑看著張然。她特喜歡看張然講話，一旦講起有關電影的事，真是神采飛揚。
賈章柯在電影圈浮沉好些年了，不是個輕易被人說服的人：“你們都自稱抵禦好萊塢的英雄，你們說，如果我們不拍電影，不拍商業大片，好萊塢會長驅直入，中國電影就死掉了。我覺得這是一個蠱惑人心的說法。難道你不拍電影中國電影就死掉了嗎？”
張然皺眉道：“我不拍電影中國電影當然不會死，但如果中國電影市場的主流一直是藝術片，那就真的很危險！今年年初的電影產業報告裏麵有一個數據，70%的觀眾認為好萊塢電影好看，認為國產電影好的隻有17%，認為中國電影質量低劣的占46.6%。如果不是有名額限製，我們的市場早被好萊塢占領了。侯導就在這裏，你可以問問，台彎電影是怎麽死掉的？就是藝術片成了市場主流。”
侯孝賢無奈地笑了起來，台彎電影在80年代初，出現過路線之爭，侯孝賢他們走藝術道路，另一派要學好萊塢。最終侯孝賢他們贏了，成為了市場的主流，最終導致也台彎電影的崩盤。
在這裏麵有很強的政治原因，自從72年台彎被趕出聯合國，台彎方麵就拚命想要在各種國際場合露臉，李登灰上台後搞去中國化，體現在電影上，也是想獲得三大電影節的認可，在國際上露臉。
能入圍三大電影節的都是藝術片，因此台彎方麵推出輔導金政策後，扶植的全是藝術電影，並且對於要參加國際影展的藝術電影大力支持。這樣一來，藝術片成了市場主流，在電影節頻頻得獎的同時，成為隻給少數精英看的小眾電影。
最終台彎電影被台彎觀眾拋棄，整個電影產業徹底崩盤，每年電影產量從100多部，變成了現在的10多部。
張然看了侯孝賢一眼，道：“侯導，台彎的情況你比我了解，麻煩你說說去年台彎本地有多少部電影？票房有多少？”
“去年本土電影隻有15部，票房加在一起隻有1500萬，不及總票房的1%。現在有很多人責怪我，說我毀掉了台彎電影。”說到這些侯孝賢歎了口氣，目光黯淡，“《悲情城市》確實是一個很不好的例子，因為大家被誤導以為那是一個常態。不過這並不是藝術電影的錯，是政策問題。台彎才2000多萬人，連最基本的電影工業都建立不起來，學好萊塢是行不通的，內地倒是有希望！”
張然一怔，《悲情城市》拿到了金獅獎，是侯孝賢拿到的最高榮譽，沒想到他會承認這部電影帶來的誤導作用。張然突然有些明白後來侯孝賢為什麽不怎麽拍片，轉而拚命扶植新人導演，大概是想贖罪吧！
張然看著賈樟柯道：“我們內地的情況跟台彎幾乎是一樣的，張一謀導演的《紅高粱》拿到金熊後，無數導演就是衝著國外獎項去的。藝術片成了主流。跟台彎不同的是，我們這邊對好萊塢電影卡得比較緊，不像台彎大門洞開，對好萊塢沒有絲毫限製。否則我們的遭遇也跟台彎電影一樣，整個產業崩潰！”
賈樟柯不以為意地道：“侯導的名字，已經寫進電影史。五十年後，他們的名字還會在，他們的作品會成為代表這個時代的華人驕傲，到那時候，一時一地的票房得失，誰還會在意呢？”
張然冷笑道：“一時一地的票房得失？事情沒那麽簡單。現在台彎年輕人看好萊塢電影，看日本電視劇，哈日本明星。你知道這意味著什麽嗎？意味著台彎的年輕人成長起來後，不會以中國為榮，不會是中國人為榮，而是以日本為榮，甚至恨不得變成日本人！我們內地的情況也好不了多少，年輕人看好萊塢電影，看日本動漫，看韓國電視劇。如果這麽發展下去，中國文化怎麽辦？我們這個民族多災多難，能夠走到今天靠的是什麽？是我們的文化。想毀滅一個民族，就先毀滅其文化！如果我們的後輩不以我們的文化為榮，那我們這個民族就失去了凝聚力！”
侯孝賢手微微抖了一下，臉色變成慘白色。毀滅中國文化，這帽子比毀滅台彎電影還大。更可怕的是張然說的是事實，現在台彎年輕人沒有多少以自己是中國人為榮！
賈樟柯反駁道：“我並不發對商業，是反對過度商業化。香江電影輝煌一時，號稱東方好萊塢。但香江電影過度商業，跟風特別嚴重，最終導致整個香江電影崩盤。現在我們內地也這樣，李安的《臥虎藏龍》火了，於是就有了《英雄》、《十麵埋伏》，陳凱哥導演也準備拍《無極》。寧皓的《傷心者》火了，一堆人跟風拍科幻片，我們正在走香江電影的老路！”
張然點了點頭，在上世紀90年代初香江電影的黃金時代，不少製作公司隻圖眼前票房，粗製濫造，而演員疲於奔命應付了事。在當時，一部電影常常半個月拍完，沒有劇本，全靠臨場發揮。甚至一部僵屍片成功，接著就拍100部僵屍片；一部英雄片成功，接著就拍100部英雄片。所以成龍說，越來越多的粗製濫造、跟風模仿之作嚴重敗壞了觀眾胃口，也讓電影必然走向死亡之路。
跟風嚴重確實是香江電影衰落的原因之一，但並不是最重要的原因。真正導致香江電影崩盤的是本土市場太過狹小，嚴重依賴海外市場。
韓國、台彎市場曾是香江電影的主要出口市場，不過80年代後期港片泡沫化，台彎觀眾對其興趣大減，加上好萊塢電影入侵，90年代香江電影先是丟掉了韓國市場，緊接著又丟掉了台彎這個最大的外埠市場。失去外埠市場，而香江電影的製作成本又居高不下，就沒有足夠的資金投入再生產，因此整個市場迅速崩盤。
張然對香江電影有些研究：“香江電影確實是一個教訓。不過好萊塢也跟風，但絕對不會這麽一窩蜂的上。好萊塢六大電影公司對電影有科學的市場需求分析和評價體係，而這個是我們最缺乏的。因此我們必須向好萊塢學，建立起我們自己的電影工業。這非常困難，可能需要一二十年，但我們必須這麽做！”
張然和賈樟柯都是有主見的人，不可能輕易說服，兩人爭論不停，從中國說到外國，從新浪潮說到詩意現實主義，誰也無法說服誰。侯孝賢則有些沉默，顯得心事重重的。
侯孝賢的電影《咖啡時光》晚上十點首映，張然和賈樟柯爭到九點不得不休兵，從酒會出來，各自攔了一輛出租車向電影宮駛去。
坐在車上，張婧初看著張然笑道：“剛才看你和賈章柯爭成那樣，我簡直怕你們打起來！”
張然哈哈笑道：“隻是觀點不同，還不至於打起來，君子動口不動手。就是真打起來，你也不需要擔心我，就賈科長那小身板，怎麽可能是我的對手！”
張然他們進入電影宮後發現裏人不是很滿，今天多倫多電影節開幕，電影界很多人都跑去多倫多了，不過來的基本都是侯孝賢的鐵杆影迷。
《咖啡時光》劇組入場後，全場響起了熱烈的掌聲，1989年侯孝賢憑《悲情城市》勇奪金獅大獎，十五年後，他重返威尼斯，帶來了《咖啡時光》。
侯孝賢進場後，沒有落座，走過來對張然道：“張然，我剛才接到電話，家裏出了點事，明天一早必須回台彎。沒辦法參加你的首映了。不過等你的電影在台彎上映，我肯定會買戲票去看。”
張然笑著擺手：“沒關係，你忙你的！”
時間很快到了十點，電影卻沒有正式開始，觀眾頓時鼓噪起來。組委會的人不得不跑進來向觀眾道歉，說必須推遲半個小時。
張然有些詫異：“怎麽不早通知，不會是出什麽事了吧？”
賈樟柯笑道：“你有所不知，馬克穆勒今年對電影節進行了大刀闊斧的改革，可能改革進行得太過激進，電影節進行到現在是麻煩不斷。活動安排過滿，電影放映屢屢推遲，前兩天約翰尼德普興衝衝來到威尼斯，結果紅地毯儀式竟然放到了淩晨2點，阿爾帕西諾為了參加自己影片的首映式，在劇院外頭等了好幾個小時。很多人都說這是最糟糕的一屆電影節，非常業餘！”
張然皺眉道：“希望明天《飛行家》的首映不會遇到麻煩！”
賈樟柯打量著張然，笑著道：“就你這人品，我看有希望中彩！”
張然顯得毫不在意，聳聳肩膀道：“你這是嫉妒！”
等到十點半，電影終於開始。
影院的燈光暗下來後，銀幕上出現字幕，紀念小津安二郎誕辰一百年，全場響起了熱烈的掌聲。
《咖啡時光》講述了一家舊書店老板愛上一個在東京工作的女孩兒後，兩人和各自父母之間產生的微妙感情故事。影片的節奏非常慢，男女關係始終保持著曖昧的色彩，全片彌漫著對逝去的傳統的留戀之情，是典型的侯孝賢風格。
張婧初認真地看著，侯孝賢可是大師，作為一個文藝青年，大師的作品都不認真看能叫文藝青年嗎？但《咖啡時光》沉緩的敘事節奏足以讓人崩潰，她很快被電影催眠，靠在張然的肩膀上睡著了。
張然不由一樂，侯孝賢的片子都看睡著了，這絕對是假文藝青年！
電影不是很長，很快就結束了。熱情的觀眾中把侯孝賢堵在電影院外談論電影，日本媒體也在進行現場采訪。
張然他們打算離開，不過出於禮貌還是過來打了聲招呼：“侯導，我們就不打擾您了。再見！”
“再見！”侯孝賢點點頭。
張然和賈樟柯一邊討論，一邊往外走，剛走大廳，突然聽到侯孝賢在後麵喊道：“張然，小賈！”
張然和賈樟柯轉過身看著侯孝賢，不知道他有什麽事。
“你們兩個要努力啊！”侯孝賢站在人群中顯得有點孤獨，但他的聲音很大，“不要讓美國電影獨霸中國！要守住我們的文化！”(未完待續。)