新愛電子的股權交割事項告一段落以及愛卡電子ipo事項於其他投資人達成共識，林棋開始抽出時間來處理金庸版權的事項。
林棋斥資10億港元買斷金庸版權，這種事情在十年二十年來看，肯定是非常不劃算的。但站在更長遠的時間跨度而言，絕對值這個價。
要知道漫威和dc版權，在進入21世紀之前，知名度就未必超過金庸小說。
直到21世紀之後，好萊塢一半的市場都靠著這種ip來支撐，原創性的大片減少，改編漫威、dc的作品越來越多，漫威宇宙、dc宇宙的那些超級英雄，才漸漸獲得了世界級的知名度。
舉個栗子，《蜘蛛俠》早在80年代既授權出去，但並未獲得重視。所以，在世界範圍內的知名度遠低於《聖鬥士》、《北鬥神拳》、《七龍珠》這些日漫。直到後來索尼公司收購哥倫比亞影業，從獲取了《蜘蛛俠》ip版權，索尼公司斥資上億美元投資，將其打造成好萊塢頂級預算的大片，彼得·帕克才開始從美國小眾漫畫中的偶像變成了擁有世界級知名度的超級英雄。
而《蜘蛛俠》第一部火了之後，整個係列就成了掘金利器。別說整個蜘蛛俠版權從之前的幾百萬美元上升到價值10億美元。就是《蜘蛛俠》的主演，也靠著參演小蜘蛛輕易的拿到數千萬美元的頂級片酬！
這還僅僅是漫威宇宙中的一個超級英雄版權，因為改編火了造成的品牌效應。實際上，整個漫威宇宙，就存在數千個同一世界觀的超級英雄版權。
由於，漫威宇宙的一些基本設定和概念通過《蜘蛛俠》、《x戰警》等等作品向觀眾科普，造成了越來越多的觀眾，僅因為漫威ip，就對於一些新的超級英雄影片充滿期待。也正是因此，一部又一部超級大片，如同流水線一般的誕生。
也吸取了《蜘蛛俠》這樣的搖錢樹，因為曆史原因被賤賣出去了。而後來，漫威公司就不再那麽傻了，即使是冷門的版權，也采取自主投資或是合作開發。即使，旗下絕大部分的版權，都得不到開發的機會，漫威公司也寧可爛在手中，也不會輕易的授權出去，避免培養了競爭對手，以及過度開發，造成漫威版權的貶值。
與此同事，漫威宇宙的整體開發和解釋權掌握在手中，也使得漫威公司能夠有序開發，不至於，過早的透支漫威宇宙的人氣。
而華語文化領域，就缺乏類似於漫威宇宙那種統一世界觀的東西。
當然了，金庸的14部武俠，提煉出來的劇情、人物、設定，再進行更多的解釋和補足漏洞，距離“漫威宇宙”那樣的ip搖籃級的世界觀ip，也並不是那麽遙遠。
畢竟，漫威宇宙也不是一開始就是形成一個複雜的世界體係，而是因為長期以來積累了大量作品，之後，將許多類似的作品的設定提煉出來，就形成了官方的設定集。主要的劇情和人物，形成編年史，大量的旁支作品，圍繞著這個設定框架展開劇情。當然，也有一些劇情和設定偏差較大的作品，但卻是可以祭出“平行宇宙”的解釋。隻要掌握了這種解釋權，即使設定有再多衝突，也能堆砌出一個統一世界觀的幻想宇宙。
那種幻想作品形成的宇宙，能孵化熱門版權的銷量，堪稱的工業化量產。以往一些熱門的漫畫和小說版權，是一個作者或一個團隊意外創作，並不具備可複製性。
但是，一旦作品的ip形成了一個世界觀，並且，僅僅這個幻想世界的設定集，就有一堆的粉絲。那麽，根據設定集來定製熱門ip，則是可以不斷複製的成功經驗。
原本，金庸版權不算“金庸宇宙”，雖然，單部作品具備改編價值。但是整體，並不能孵化出跟金庸原著等同人氣的小說。即使的同人，人氣隻能遠遠低於原著，不可能高於原著甚至不可能接近原著。
這就是因為，金庸版權解釋權過去一直集中在金庸自己手中，並沒有商業化，提煉出官方設定集。作為個人作者，金庸也沒意識到有這麽做的必要。
但是，作為受到後世商業化熏陶的林棋，自然知道這麽做非常有意義！
華語文化圈後世根本就沒形成這種“幻想宇宙”，互聯網時代之後，從“九州”到“望古”、“六跡”之類的強行打造世界觀，由於起步太晚，並且，沒有真正國民級甚至世界級的作品作為基石。後來，這種打造世界觀的努力，在華語文化圈中，並沒有獲得成功！
簡單說，就是一盤散沙，指望隨便拉攏一批作者，你寫你的，我寫我的。給錢，就寫。不給錢，就散夥。這種投機的方式，強行的捏出一個世界觀，怎麽可能？
想要打造出世界觀級的ip，實際上，最佳做法就是拿出真正的國民級的作品作為基石。有了這種人氣基礎，之後，再開始拓展。
林棋覺得很長一段時間內，華語文化圈中，大概也隻有金庸版權，如果朝著這個方向發展，是有可能整合成一個“金庸宇宙”的。
而為了充分的執行這個戰略，林棋投資10億元，成立了“幻想世界有限公司”，這家公司今後專注於打造世界觀級的ip。目前，幻想世界公司首先成立第一個項目小組既是“金庸武俠文化工作室”。
金庸武俠工作室，不僅僅專注於金庸版權的改編和投資，更關鍵的是，作為金庸世界觀的官方解釋機構。今後，金庸宇宙的世界觀設定，粉絲僅僅看金庸原著是不夠的，還需要看“金庸武俠文化工作室”出版的官方設定集。隻有官方設定集，才比金庸還權威的解釋金庸版權。
至於，原著作者金庸跟金庸武俠文化工作室之間的解釋權矛盾，嗯——以金庸武俠文化工作室為準！畢竟，工作室雖然尊重金庸這個原著作者，但是，並不跪舔！因為，尊重僅是作品，作為金庸宇宙的基石，但僅是基石而已，金庸作品本身，也存在自相矛盾和各種bug。需要專業的工作室，對其設定進行更權威的梳理和解釋，一些漏洞，也需要進行擦破股，補充一些原著沒有的解釋，來讓整個世界觀更能自圓其說。
當然了，工作室也不是絕非的“原教旨”主義者。設定肯定是為了商業利益服務的。今後，如果有作品跟官方的設定集不符合，為了商業利益著想，隨時可以吃書，將設定集升級到下一個版本。
“金庸僅是原著小說作者而已，我們要做的事情，是基於金庸小說版權和ip打造一個武俠世界觀，修訂《金庸武俠世界設定集》！具體怎麽打造設定集，我覺得參考一下美國人的漫威公司旗下的版權，而從設定集嚴謹的角度，我們則是參考一下《龍與地下城》，這個版權知名度更小一些，開發的也非常不充分，但卻是打造世界觀的教科書。”林棋微笑說道，“一旦世界觀形成，我們今後的作品未必僅需要靠著金庸原著的劇情去改編。即使是一些，按照設定集去創作的同人，隻要有著高人氣，我們也可以吸納過來，豐富我們的世界觀，甚至把同人當原著一樣拍攝影視、動畫，製作成遊戲！你們別覺得僅是這樣，金庸宇宙一旦深入人心之後，我們可以隨心所欲的不按照原著出牌，比如，喬峰做出選擇，他的身世不是契丹人蕭峰，就是宋人喬峰，比如，喬峰沒當過丐幫幫主，僅是一名流浪的俠客。原著黨可能不接受，以為我們亂改，事實上不是這樣的，我們可以解釋為——平行宇宙發生的事情。而不同劇情的平行宇宙，我們可以改編無數個，任由想象力發揮，隻要合情合理就可以！這樣觀眾永遠不會膩味一成不變的劇情，也永遠不可能根據原著來猜測我們改編的後續劇情！我們有可能推出一部是完全按原著劇情發展的影視，也有可能推出一部跟原著完全不是一回事，發生在平行宇宙的故事。”
“《笑傲江湖》裏麵，也可以寫林平之沒有切雞雞，沒有拜入華山派，而是拜入日月神教修煉的是吸星大法。隨便一改，又是一條不同的劇情線，解釋權在我，當然可以為所欲為。觀眾永遠不可能因為看了所謂原著，就知道改編版的後續劇情。就是林平之怎麽選擇，我們就可以改動無數次，變成不同的劇情線，推出無數個版權的新作品，根本不愁觀眾因為看透劇情而失去懸念……”
林棋斥資10億港元買斷金庸版權，這種事情在十年二十年來看，肯定是非常不劃算的。但站在更長遠的時間跨度而言，絕對值這個價。
要知道漫威和dc版權，在進入21世紀之前，知名度就未必超過金庸小說。
直到21世紀之後，好萊塢一半的市場都靠著這種ip來支撐，原創性的大片減少，改編漫威、dc的作品越來越多，漫威宇宙、dc宇宙的那些超級英雄，才漸漸獲得了世界級的知名度。
舉個栗子，《蜘蛛俠》早在80年代既授權出去，但並未獲得重視。所以，在世界範圍內的知名度遠低於《聖鬥士》、《北鬥神拳》、《七龍珠》這些日漫。直到後來索尼公司收購哥倫比亞影業，從獲取了《蜘蛛俠》ip版權，索尼公司斥資上億美元投資，將其打造成好萊塢頂級預算的大片，彼得·帕克才開始從美國小眾漫畫中的偶像變成了擁有世界級知名度的超級英雄。
而《蜘蛛俠》第一部火了之後，整個係列就成了掘金利器。別說整個蜘蛛俠版權從之前的幾百萬美元上升到價值10億美元。就是《蜘蛛俠》的主演，也靠著參演小蜘蛛輕易的拿到數千萬美元的頂級片酬！
這還僅僅是漫威宇宙中的一個超級英雄版權，因為改編火了造成的品牌效應。實際上，整個漫威宇宙，就存在數千個同一世界觀的超級英雄版權。
由於，漫威宇宙的一些基本設定和概念通過《蜘蛛俠》、《x戰警》等等作品向觀眾科普，造成了越來越多的觀眾，僅因為漫威ip，就對於一些新的超級英雄影片充滿期待。也正是因此，一部又一部超級大片，如同流水線一般的誕生。
也吸取了《蜘蛛俠》這樣的搖錢樹，因為曆史原因被賤賣出去了。而後來，漫威公司就不再那麽傻了，即使是冷門的版權，也采取自主投資或是合作開發。即使，旗下絕大部分的版權，都得不到開發的機會，漫威公司也寧可爛在手中，也不會輕易的授權出去，避免培養了競爭對手，以及過度開發，造成漫威版權的貶值。
與此同事，漫威宇宙的整體開發和解釋權掌握在手中，也使得漫威公司能夠有序開發，不至於，過早的透支漫威宇宙的人氣。
而華語文化領域，就缺乏類似於漫威宇宙那種統一世界觀的東西。
當然了，金庸的14部武俠，提煉出來的劇情、人物、設定，再進行更多的解釋和補足漏洞，距離“漫威宇宙”那樣的ip搖籃級的世界觀ip，也並不是那麽遙遠。
畢竟，漫威宇宙也不是一開始就是形成一個複雜的世界體係，而是因為長期以來積累了大量作品，之後，將許多類似的作品的設定提煉出來，就形成了官方的設定集。主要的劇情和人物，形成編年史，大量的旁支作品，圍繞著這個設定框架展開劇情。當然，也有一些劇情和設定偏差較大的作品，但卻是可以祭出“平行宇宙”的解釋。隻要掌握了這種解釋權，即使設定有再多衝突，也能堆砌出一個統一世界觀的幻想宇宙。
那種幻想作品形成的宇宙，能孵化熱門版權的銷量，堪稱的工業化量產。以往一些熱門的漫畫和小說版權，是一個作者或一個團隊意外創作，並不具備可複製性。
但是，一旦作品的ip形成了一個世界觀，並且，僅僅這個幻想世界的設定集，就有一堆的粉絲。那麽，根據設定集來定製熱門ip，則是可以不斷複製的成功經驗。
原本，金庸版權不算“金庸宇宙”，雖然，單部作品具備改編價值。但是整體，並不能孵化出跟金庸原著等同人氣的小說。即使的同人，人氣隻能遠遠低於原著，不可能高於原著甚至不可能接近原著。
這就是因為，金庸版權解釋權過去一直集中在金庸自己手中，並沒有商業化，提煉出官方設定集。作為個人作者，金庸也沒意識到有這麽做的必要。
但是，作為受到後世商業化熏陶的林棋，自然知道這麽做非常有意義！
華語文化圈後世根本就沒形成這種“幻想宇宙”，互聯網時代之後，從“九州”到“望古”、“六跡”之類的強行打造世界觀，由於起步太晚，並且，沒有真正國民級甚至世界級的作品作為基石。後來，這種打造世界觀的努力，在華語文化圈中，並沒有獲得成功！
簡單說，就是一盤散沙，指望隨便拉攏一批作者，你寫你的，我寫我的。給錢，就寫。不給錢，就散夥。這種投機的方式，強行的捏出一個世界觀，怎麽可能？
想要打造出世界觀級的ip，實際上，最佳做法就是拿出真正的國民級的作品作為基石。有了這種人氣基礎，之後，再開始拓展。
林棋覺得很長一段時間內，華語文化圈中，大概也隻有金庸版權，如果朝著這個方向發展，是有可能整合成一個“金庸宇宙”的。
而為了充分的執行這個戰略，林棋投資10億元，成立了“幻想世界有限公司”，這家公司今後專注於打造世界觀級的ip。目前，幻想世界公司首先成立第一個項目小組既是“金庸武俠文化工作室”。
金庸武俠工作室，不僅僅專注於金庸版權的改編和投資，更關鍵的是，作為金庸世界觀的官方解釋機構。今後，金庸宇宙的世界觀設定，粉絲僅僅看金庸原著是不夠的，還需要看“金庸武俠文化工作室”出版的官方設定集。隻有官方設定集，才比金庸還權威的解釋金庸版權。
至於，原著作者金庸跟金庸武俠文化工作室之間的解釋權矛盾，嗯——以金庸武俠文化工作室為準！畢竟，工作室雖然尊重金庸這個原著作者，但是，並不跪舔！因為，尊重僅是作品，作為金庸宇宙的基石，但僅是基石而已，金庸作品本身，也存在自相矛盾和各種bug。需要專業的工作室，對其設定進行更權威的梳理和解釋，一些漏洞，也需要進行擦破股，補充一些原著沒有的解釋，來讓整個世界觀更能自圓其說。
當然了，工作室也不是絕非的“原教旨”主義者。設定肯定是為了商業利益服務的。今後，如果有作品跟官方的設定集不符合，為了商業利益著想，隨時可以吃書，將設定集升級到下一個版本。
“金庸僅是原著小說作者而已，我們要做的事情，是基於金庸小說版權和ip打造一個武俠世界觀，修訂《金庸武俠世界設定集》！具體怎麽打造設定集，我覺得參考一下美國人的漫威公司旗下的版權，而從設定集嚴謹的角度，我們則是參考一下《龍與地下城》，這個版權知名度更小一些，開發的也非常不充分，但卻是打造世界觀的教科書。”林棋微笑說道，“一旦世界觀形成，我們今後的作品未必僅需要靠著金庸原著的劇情去改編。即使是一些，按照設定集去創作的同人，隻要有著高人氣，我們也可以吸納過來，豐富我們的世界觀，甚至把同人當原著一樣拍攝影視、動畫，製作成遊戲！你們別覺得僅是這樣，金庸宇宙一旦深入人心之後，我們可以隨心所欲的不按照原著出牌，比如，喬峰做出選擇，他的身世不是契丹人蕭峰，就是宋人喬峰，比如，喬峰沒當過丐幫幫主，僅是一名流浪的俠客。原著黨可能不接受，以為我們亂改，事實上不是這樣的，我們可以解釋為——平行宇宙發生的事情。而不同劇情的平行宇宙，我們可以改編無數個，任由想象力發揮，隻要合情合理就可以！這樣觀眾永遠不會膩味一成不變的劇情，也永遠不可能根據原著來猜測我們改編的後續劇情！我們有可能推出一部是完全按原著劇情發展的影視，也有可能推出一部跟原著完全不是一回事，發生在平行宇宙的故事。”
“《笑傲江湖》裏麵，也可以寫林平之沒有切雞雞，沒有拜入華山派，而是拜入日月神教修煉的是吸星大法。隨便一改，又是一條不同的劇情線，解釋權在我，當然可以為所欲為。觀眾永遠不可能因為看了所謂原著，就知道改編版的後續劇情。就是林平之怎麽選擇，我們就可以改動無數次，變成不同的劇情線，推出無數個版權的新作品，根本不愁觀眾因為看透劇情而失去懸念……”