在聖誕節的前一個星期，林棋獨資成立的菲力克斯動畫公司的第二部作品《阿瓦隆之庭》，正式在電影院中跟觀眾見麵。
《阿瓦隆之庭》這部動畫電影，最終投資金額甚至超過1.37億港元。要不是《仙劍奇俠傳》的劇場版的後續還在許多國家上映，並且，vcd版的小圓盤也細水長流的產生收入，這些收入，全部被匯到了菲力克斯動畫工作的財務賬戶中，可能，菲力克斯動畫公司，早就會被新動畫的製作預算拖垮。
當然了，林棋還是繼續補貼了2000萬元資金注入，否則，菲力克斯動畫公司可能會窮的交不起水電費了。
1.37億元預算的動畫電影，別說是香港和大陸市場的票房，不可能回本。就是東南亞和日本的市場加上去，估計，回本的難度還是很大的。所以，這麽大的投資，必須是全球發行，以及後續的ip增值利益來獲得長遠利益。
單從一部動畫電影本身來看，它實際上，並不是太精明的投資。這筆投資有點像史克威爾投資《最終幻想》電影。90年代末至21世紀初，史克威爾投資1.6億美元做《最終幻想》劇場版，最終，造成了160億日元巨虧，差點讓其公司破產，不得不跟enix公司合並，才得以續命。但是，《最終幻想》電影最大的問題，並不是電影本身的巨虧，而是其電影超出了其公司和股東的財務承受能力。如果，史克威爾公司的財務能夠承受160億日元的虧損，也能繼續運營下去，那麽，這種投資，可以財務上虧的部分，也至少賺了噱頭，遲早能通過《最終幻想》係列的下一代遊戲賺回來。
《阿瓦隆之庭》的投資1.37億元，以純粹的投資的角色來看，資金多到了溢出，預期財務回報也很低。
之所以會投資這麽高，倒不是製作團隊坑錢，而是林棋對於這部作品的質量要求之嚴苛，超過了製作團隊的預期。以至於，林棋把錢不當錢，不滿意就推翻，哪怕之前燒了再多資金，都可以推倒重來。
“菲力克斯公司，並不是以拿獎，或者是資本回報率生存。”後來《阿瓦隆之庭》的導演回憶說道，“我們唯一的出路，就是做出非常苛刻，超乎我們想象的難伺候的觀眾，我們的老板林棋滿意的作品！我想，世界上沒有比他還要任性的觀眾了吧，為了想要看自己想要看到的動畫或電影，他可以直接幹涉製作團隊，提供資金，反複的推到，重做！”
阿爾托莉雅的配音演員，後來則是回憶說道：“菲力克斯公司的老板，當時要我配亞瑟王，我說，搞錯了吧，亞瑟王怎麽可能是女的？後來，我被狠狠教訓了一頓，當然，配音過程也不是一番風水，給的提示很模糊，即使熟讀《阿瓦隆之庭》劇本，並且，每天都看動畫的劇本和情節無數遍，還是不行，不行，不斷的否定。而且，一開始不止我一個，許許許多多的亞瑟王，導演笑道，老板抽屜裏麵甚至有《百萬亞瑟王》的劇本。當然，我是最後留下的三名亞瑟王的配音之一，兩女版，一個男版。男版亞瑟不是用在這部作品，可能是其他的作品會用。另外一個女孩子也很厲害，我們互相競爭，一開始她表現的比我更好，在挫折中，逐漸堅強，後來都不想幹了，結果，終於有一天，老板終於說，好，這就是我預期中的吾王，今後，你就是阿爾托莉雅了！至於，另外一個女孩子，哈哈，她扮演是小莫，我的女兒。”
沒有那個製作團隊，不希望製作出一部驚世的作品。當然了，限於成本和能力，並不是所有動畫製作團隊，都能夠做出震驚世界的大作。與此同時，時代審美眼光的局限，也會讓很多創作者想象力嚴重受限。
比如，梁羽生、金庸等等新武俠作家的作品出版之前，之前的作家即使想要寫武俠，套路也是舊式套路，其風格跟目前的武俠有著巨大的不同。但是，隨著金庸、梁羽生、古龍等等名家的作品出版之後，新武俠小說的那些情節、設定和套路逐漸變得理所當然，約定俗成一般。
動畫、電影和遊戲等等作品，也是一樣。首部帶有某種風格和創新的作品問世之前，可能一直不會出現那種類型的作品。
林棋雖然不是動畫製作的內行人，甚至，連最基本的素描也不太擅長。但這並不影響他作為一個老板可以決定一部作品需要符合他的審美。
林棋的要求基本上是按照後世的《fate/stay night》、《fate/zero》裏麵的風格和設定要求。
比如，saber阿爾托利亞·潘德拉貢戰鬥應該是什麽樣子，應該是什麽性格和語氣。當然了，配音自然是不可能找川澄綾子，現在的川澄綾子還是小蘿莉，完全配不出王廚期望的語音。
但是，林棋可以憑著自己的印象，光是一個配音，就在香港和國內海選配音，試音者的數量就不少於100多人。最終，留下3人比較符合預期的配音角色，最後，當然隻能選最好的。
光是角色的配音問題，就是不惜工本，從選人到反複的嚐試和糾正，一遍遍的對比。一直到林棋點頭，認同了某個版本的配音之後，才決定了可以用。
可以說，光是角色的配音方麵，耗費的成本就不低於2000萬港元，全世界幾乎罕有這麽昂貴的配音。當然，這也因為中文配音產業鏈的不健全，換做是日本吧聲優做成產業化，大量的聲優事務所，不同風格的聲優，其過去的作品和其配音的風格可供選擇，那麽，選擇合適的聲優，自然也就更容易了。
正是因為，中文配音演員還未形成那麽成熟的產業化，所以，林棋才需要耗費更高的代價去給動漫角色尋找最合適的配音。
當然了，這個配阿爾托莉雅的配音，本來是國內的一家地方台上的實習播音員，林棋動用關係，直接將其工作調動到了菲力克斯公司，雖然，工資漲了一大截，但這個年輕的女主播還是挺委屈的，原因是，好好的有體製內編製的電視台職工，就這麽一紙調令，給調到未來不知道怎麽樣的私人企業。如果，不是其上級領導給其做思想工作，表示調離崗位的暫時的，如果立下功勞，將來想要調到央視都可以。這樣才把人連哄帶騙，跟菲力克斯公司和新創業影視經濟公司簽了長達10年，到期自動續約的合同。
當然了，這也是為了長遠的商業策劃做準備，要知道，《阿瓦隆之庭》僅僅是一個ip的冰山一角。後續，還會牽涉到fate甚至是月世界的一係列的ip。按照後世的經驗，高人氣角色的聲優最好的策略是不變的。比如，川澄綾子扮演了《fate/stay night》動漫版的阿爾托莉雅之後，後續fate係列所有的阿爾托莉雅都是她配音，別人配音，粉絲是不認的。角色和聲優捆綁，這可能是fate係列的一大特點。
最終的《阿瓦隆之庭》的質量，還是讓林棋比較滿意的。場麵已經接近後來的fate係列，當然，畫質、渲染可能不如，畢竟計算機性能的差距，但是，由於人工的便宜，使得動畫可以不惜成本的精益求精，所有，不僅僅畫麵有精雕細琢的美感，與此同時，音樂盒配音等等方麵，也讓林棋讚歎，至少有原本的fate配音的八成火候。與此同時，由於《阿瓦隆之庭》在21世紀根本就沒有被改編動畫，也讓林棋覺得頗有成就感。131
《阿瓦隆之庭》這部動畫電影，最終投資金額甚至超過1.37億港元。要不是《仙劍奇俠傳》的劇場版的後續還在許多國家上映，並且，vcd版的小圓盤也細水長流的產生收入，這些收入，全部被匯到了菲力克斯動畫工作的財務賬戶中，可能，菲力克斯動畫公司，早就會被新動畫的製作預算拖垮。
當然了，林棋還是繼續補貼了2000萬元資金注入，否則，菲力克斯動畫公司可能會窮的交不起水電費了。
1.37億元預算的動畫電影，別說是香港和大陸市場的票房，不可能回本。就是東南亞和日本的市場加上去，估計，回本的難度還是很大的。所以，這麽大的投資，必須是全球發行，以及後續的ip增值利益來獲得長遠利益。
單從一部動畫電影本身來看，它實際上，並不是太精明的投資。這筆投資有點像史克威爾投資《最終幻想》電影。90年代末至21世紀初，史克威爾投資1.6億美元做《最終幻想》劇場版，最終，造成了160億日元巨虧，差點讓其公司破產，不得不跟enix公司合並，才得以續命。但是，《最終幻想》電影最大的問題，並不是電影本身的巨虧，而是其電影超出了其公司和股東的財務承受能力。如果，史克威爾公司的財務能夠承受160億日元的虧損，也能繼續運營下去，那麽，這種投資，可以財務上虧的部分，也至少賺了噱頭，遲早能通過《最終幻想》係列的下一代遊戲賺回來。
《阿瓦隆之庭》的投資1.37億元，以純粹的投資的角色來看，資金多到了溢出，預期財務回報也很低。
之所以會投資這麽高，倒不是製作團隊坑錢，而是林棋對於這部作品的質量要求之嚴苛，超過了製作團隊的預期。以至於，林棋把錢不當錢，不滿意就推翻，哪怕之前燒了再多資金，都可以推倒重來。
“菲力克斯公司，並不是以拿獎，或者是資本回報率生存。”後來《阿瓦隆之庭》的導演回憶說道，“我們唯一的出路，就是做出非常苛刻，超乎我們想象的難伺候的觀眾，我們的老板林棋滿意的作品！我想，世界上沒有比他還要任性的觀眾了吧，為了想要看自己想要看到的動畫或電影，他可以直接幹涉製作團隊，提供資金，反複的推到，重做！”
阿爾托莉雅的配音演員，後來則是回憶說道：“菲力克斯公司的老板，當時要我配亞瑟王，我說，搞錯了吧，亞瑟王怎麽可能是女的？後來，我被狠狠教訓了一頓，當然，配音過程也不是一番風水，給的提示很模糊，即使熟讀《阿瓦隆之庭》劇本，並且，每天都看動畫的劇本和情節無數遍，還是不行，不行，不斷的否定。而且，一開始不止我一個，許許許多多的亞瑟王，導演笑道，老板抽屜裏麵甚至有《百萬亞瑟王》的劇本。當然，我是最後留下的三名亞瑟王的配音之一，兩女版，一個男版。男版亞瑟不是用在這部作品，可能是其他的作品會用。另外一個女孩子也很厲害，我們互相競爭，一開始她表現的比我更好，在挫折中，逐漸堅強，後來都不想幹了，結果，終於有一天，老板終於說，好，這就是我預期中的吾王，今後，你就是阿爾托莉雅了！至於，另外一個女孩子，哈哈，她扮演是小莫，我的女兒。”
沒有那個製作團隊，不希望製作出一部驚世的作品。當然了，限於成本和能力，並不是所有動畫製作團隊，都能夠做出震驚世界的大作。與此同時，時代審美眼光的局限，也會讓很多創作者想象力嚴重受限。
比如，梁羽生、金庸等等新武俠作家的作品出版之前，之前的作家即使想要寫武俠，套路也是舊式套路，其風格跟目前的武俠有著巨大的不同。但是，隨著金庸、梁羽生、古龍等等名家的作品出版之後，新武俠小說的那些情節、設定和套路逐漸變得理所當然，約定俗成一般。
動畫、電影和遊戲等等作品，也是一樣。首部帶有某種風格和創新的作品問世之前，可能一直不會出現那種類型的作品。
林棋雖然不是動畫製作的內行人，甚至，連最基本的素描也不太擅長。但這並不影響他作為一個老板可以決定一部作品需要符合他的審美。
林棋的要求基本上是按照後世的《fate/stay night》、《fate/zero》裏麵的風格和設定要求。
比如，saber阿爾托利亞·潘德拉貢戰鬥應該是什麽樣子，應該是什麽性格和語氣。當然了，配音自然是不可能找川澄綾子，現在的川澄綾子還是小蘿莉，完全配不出王廚期望的語音。
但是，林棋可以憑著自己的印象，光是一個配音，就在香港和國內海選配音，試音者的數量就不少於100多人。最終，留下3人比較符合預期的配音角色，最後，當然隻能選最好的。
光是角色的配音問題，就是不惜工本，從選人到反複的嚐試和糾正，一遍遍的對比。一直到林棋點頭，認同了某個版本的配音之後，才決定了可以用。
可以說，光是角色的配音方麵，耗費的成本就不低於2000萬港元，全世界幾乎罕有這麽昂貴的配音。當然，這也因為中文配音產業鏈的不健全，換做是日本吧聲優做成產業化，大量的聲優事務所，不同風格的聲優，其過去的作品和其配音的風格可供選擇，那麽，選擇合適的聲優，自然也就更容易了。
正是因為，中文配音演員還未形成那麽成熟的產業化，所以，林棋才需要耗費更高的代價去給動漫角色尋找最合適的配音。
當然了，這個配阿爾托莉雅的配音，本來是國內的一家地方台上的實習播音員，林棋動用關係，直接將其工作調動到了菲力克斯公司，雖然，工資漲了一大截，但這個年輕的女主播還是挺委屈的，原因是，好好的有體製內編製的電視台職工，就這麽一紙調令，給調到未來不知道怎麽樣的私人企業。如果，不是其上級領導給其做思想工作，表示調離崗位的暫時的，如果立下功勞，將來想要調到央視都可以。這樣才把人連哄帶騙，跟菲力克斯公司和新創業影視經濟公司簽了長達10年，到期自動續約的合同。
當然了，這也是為了長遠的商業策劃做準備，要知道，《阿瓦隆之庭》僅僅是一個ip的冰山一角。後續，還會牽涉到fate甚至是月世界的一係列的ip。按照後世的經驗，高人氣角色的聲優最好的策略是不變的。比如，川澄綾子扮演了《fate/stay night》動漫版的阿爾托莉雅之後，後續fate係列所有的阿爾托莉雅都是她配音，別人配音，粉絲是不認的。角色和聲優捆綁，這可能是fate係列的一大特點。
最終的《阿瓦隆之庭》的質量，還是讓林棋比較滿意的。場麵已經接近後來的fate係列，當然，畫質、渲染可能不如，畢竟計算機性能的差距，但是，由於人工的便宜，使得動畫可以不惜成本的精益求精，所有，不僅僅畫麵有精雕細琢的美感，與此同時，音樂盒配音等等方麵，也讓林棋讚歎，至少有原本的fate配音的八成火候。與此同時，由於《阿瓦隆之庭》在21世紀根本就沒有被改編動畫，也讓林棋覺得頗有成就感。131