日本分公司的存在，除了是因為林棋看重日本銷售市場的重要性之外，也是對於日本技術和人才的垂涎。
作為一個研發為主的公司，未來的主流趨勢自然是在世界各地都設立研發中心，充分利用各國技術的不同特性，進行研發優勢互補。
日本值得林棋看重的技術，主要是消費電子、半導體等等領域。
在80年代，日本的消費電子產業還是很強勢的，其半導體產業甚至可以自主生產光刻機這樣的核心部件。80年代的美國的半導體市場，都遭到日本產品傾銷，導致了存儲器市場全麵崩盤，將龐大的存儲器市場拱手相讓，就可以看出日本的半導體產業有多麽強大。
除此之外，就是日本的文化創意產業，包括音樂、動漫和遊戲方麵，貌似日本具備非常強大的競爭優勢。
這種競爭並不是日本人先天就有藝術細胞，更主要因素的因為經濟發展起來，其自身的市場規模龐大，所以，音樂、漫畫、動畫等等產業能夠養活很多人，幾十年的積累和沉澱自然就變得比較強了。
而實際上，日本在60年代之前，動漫絕對不強，還處於模仿階段，無論是歐美還是中國的動漫，都被日本大量的偷師。而隨著手塚治蟲的《阿童木》改編成動畫之後，才標誌著日本的動漫產業的崛起。除了作品之外，手塚治蟲開創了製作委員製度，給日本動畫製作解決了融資問題，大部分動畫作品，找一大批投資人合夥，大家都有份額，這樣更多的動畫就容易問世。
當然，製作委員會製度決定了動畫投資的門檻比較低，日本的動畫投資的門檻，大致上跟香港的電影差不多，有點名氣的動畫製作人，可以一分錢都沒有，找幾個同樣有名氣的人合夥，最好找一本比較有名的漫畫原著作為敲門磚，這樣就很容易讓製作委員會順利的建立。這個製度，讓日本的動畫公司很難發展成迪士尼那樣的程度，畢竟，創出名堂的動畫監督，很容易募集到資金，憑什麽一直給社長打工，為什麽不能自己當社長。
日本原創音樂的實力強勁，更重要的原因也是索尼、鬆下等等公司生產的錄音機、隨身聽等等產品的普及，讓日本的唱片市場，不亞於美國。其收聽音樂的終端用戶眾多，自然刺激了音樂市場繁榮，於是，音樂原創者自然是出現了井噴。
科技、文化創意的競爭力，最終都歸結於——有錢並且人多！
僅僅的人均gdp發達也沒什麽用，如果人口比較少，比如，歐洲一些幾十萬百萬人口的小國人均gdp甚至遙遙領先美國，但是其文化創意產業從來都不會太發達。因為，文化創意產業發達的基礎，是社會有消費能力的中產階級特別多，每個人憑著自身喜好，給喜歡的作品買單，這樣自然就刺激了更多新作品的出現。
日本從70年代算起，日本就躋身發達國家行列，隨後文化創意產業就出現了井噴。
這就跟中國在21世紀的狀況差不多，後來隨著中國整體經濟規模的提升，盡管人均gdp還未躋身發達國家行列，但是包括文化創意在內的消費市場，已經出現一波驚人的增長。當然，可以預期的是，市場規模持續保持在很高的水準，創作能力也會隨著時間積累，逐漸會增強。
簡單說，現代的文藝是很工業化的事情，整體創作水平，更多取決於市場購買力。人口大國，並且有錢，影視、動畫之類的文化創意產業才能源源不斷的輸送影響力。
與此同時，文化創意的產業興衰也跟國力興衰有關。後來，日本動畫產業老是“業界藥丸”，其帶給觀眾的驚喜越來越少，這是因為後來日本經濟停滯反饋到文化領域。
與此同時，後來的好萊塢大片，也逐漸變得不再像以前那麽好看的，在某種程度上，也反應出美國國力衰退和凝聚力的下降。蒸騰向上的國力，必然是文化領域競爭力處於上升期，驚喜不斷。而一國人心散了，反應到文化領域，則是“失去夢想”，驚喜比以前變得更少。
簡單說，美國的作品好看，是建立在美國人天真的在做“美國夢“的基礎上。一旦現實環境變得惡劣的多，影響到了編織美夢的心情，自然而言，驚喜就會變少了。
“未來日本分公司，除了自身的渠道建設和自營的業務之外，投資也是很重要的！”林棋表示說道，“有獨特技術的公司，其技術能被我們所用，價格不貴的情況下，可以買！”
“價格不貴的標準呢？”上島伢子問道。
“簡單說，就是一家公司隻考慮其技術和專利的估值，不考慮其資產估值。如果，一家公司收購之後，立即破產清盤，其公司的技術的商業價值，依然值這個價，那麽就可以投資！”林棋笑道，“當然，是站在我們集團的立場衡量值不值，有的技術在資本實力很弱小的小公司手中確實很難賺到利潤，但是被大公司拿在手中，卻有可能創造遠遠超過小公司的利益。動漫、遊戲、音樂等等創意產業也是一樣的，舉個例子，某個音樂公司淨資產不值多少錢，但其公司有一些原創音樂的版權，這些版權雖然小眾，不能成為大賣的專輯，但卻適合動畫或遊戲，那麽，我們就可以衝著其版權，將其公司買下，如果，其公司的核心人才，比如創作者還未離開，也可以吸收消化到我們的體係中。”
上島伢子點了點頭說道：“了解！”
“另外，根據目前日本和美國的經濟政策層麵的各種動態，我個人判斷，未來日元可能要大幅度升值，美元則會貶值。具體日期，不是太明確，但估計三年以內，應該會出現大的政策變動把。”林棋說道，“所以……日本分公司的財務方麵，注意一下，長期的貸款和欠款，貨幣單位盡可能是美元。收款的貨幣單位，日元為主！還有，就是投資日本的地產，我們不是專業的地產商，但是自營的門店和自己用的辦公大樓，一定要買下來……”
“了解！”上島伢子雖然很難判斷日元的匯率是不是真的要大幅度的升值，但是，畢竟林棋才是老板。
做這種戰略決策，才是老板主要的工作。
普通的經營，才是管理者的工作。
當然，判斷失誤的損失，也是老板自己。
所以，一個資本家，決定其未來成就的，往往是其下注的對錯。
林棋賭博日元升值，而且是大幅度的升值，這是因為他知道曆史上的廣場協議。美國因為長期的貿易赤字，所以開始耍流氓，先後逼迫西德和日本的貨幣匯率升值。
因為，美國在西德和日本有駐軍，這兩個戰敗國相當於是其殖民地。所以，可以用拳頭來提醒這些戰敗國——又到了上交保護費的日子了！
林棋知道這是大勢，日本、西德這兩個國家經濟發展強勁，跟美國貿易過程中，都是美國吃虧，並且，在全世界都搶奪美國公司的市場，如果，這都能忍，美國也不配當世界霸主了。
換做是其他的主權國家，或許，美國即使想要施壓，成本也是很昂貴了。但是，日德兩國不一樣，戰敗國，而且，駐軍的是美國，所以，戰勝國的實惠，也徹底被美國掌握在手中。
二戰其他的名義戰勝國，沒駐軍自然就不享受戰勝國真正的特權。
所以，即使沒有廣場條約，還會有其他的條約，迫使日元大幅度升值，削弱日本的出口，來解決日美貿易平衡問題。這種大勢所趨的事件，不太會被林棋這麽小的蝴蝶煽一煽翅膀就發生方向性的改變。
作為一個研發為主的公司，未來的主流趨勢自然是在世界各地都設立研發中心，充分利用各國技術的不同特性，進行研發優勢互補。
日本值得林棋看重的技術，主要是消費電子、半導體等等領域。
在80年代，日本的消費電子產業還是很強勢的，其半導體產業甚至可以自主生產光刻機這樣的核心部件。80年代的美國的半導體市場，都遭到日本產品傾銷，導致了存儲器市場全麵崩盤，將龐大的存儲器市場拱手相讓，就可以看出日本的半導體產業有多麽強大。
除此之外，就是日本的文化創意產業，包括音樂、動漫和遊戲方麵，貌似日本具備非常強大的競爭優勢。
這種競爭並不是日本人先天就有藝術細胞，更主要因素的因為經濟發展起來，其自身的市場規模龐大，所以，音樂、漫畫、動畫等等產業能夠養活很多人，幾十年的積累和沉澱自然就變得比較強了。
而實際上，日本在60年代之前，動漫絕對不強，還處於模仿階段，無論是歐美還是中國的動漫，都被日本大量的偷師。而隨著手塚治蟲的《阿童木》改編成動畫之後，才標誌著日本的動漫產業的崛起。除了作品之外，手塚治蟲開創了製作委員製度，給日本動畫製作解決了融資問題，大部分動畫作品，找一大批投資人合夥，大家都有份額，這樣更多的動畫就容易問世。
當然，製作委員會製度決定了動畫投資的門檻比較低，日本的動畫投資的門檻，大致上跟香港的電影差不多，有點名氣的動畫製作人，可以一分錢都沒有，找幾個同樣有名氣的人合夥，最好找一本比較有名的漫畫原著作為敲門磚，這樣就很容易讓製作委員會順利的建立。這個製度，讓日本的動畫公司很難發展成迪士尼那樣的程度，畢竟，創出名堂的動畫監督，很容易募集到資金，憑什麽一直給社長打工，為什麽不能自己當社長。
日本原創音樂的實力強勁，更重要的原因也是索尼、鬆下等等公司生產的錄音機、隨身聽等等產品的普及，讓日本的唱片市場，不亞於美國。其收聽音樂的終端用戶眾多，自然刺激了音樂市場繁榮，於是，音樂原創者自然是出現了井噴。
科技、文化創意的競爭力，最終都歸結於——有錢並且人多！
僅僅的人均gdp發達也沒什麽用，如果人口比較少，比如，歐洲一些幾十萬百萬人口的小國人均gdp甚至遙遙領先美國，但是其文化創意產業從來都不會太發達。因為，文化創意產業發達的基礎，是社會有消費能力的中產階級特別多，每個人憑著自身喜好，給喜歡的作品買單，這樣自然就刺激了更多新作品的出現。
日本從70年代算起，日本就躋身發達國家行列，隨後文化創意產業就出現了井噴。
這就跟中國在21世紀的狀況差不多，後來隨著中國整體經濟規模的提升，盡管人均gdp還未躋身發達國家行列，但是包括文化創意在內的消費市場，已經出現一波驚人的增長。當然，可以預期的是，市場規模持續保持在很高的水準，創作能力也會隨著時間積累，逐漸會增強。
簡單說，現代的文藝是很工業化的事情，整體創作水平，更多取決於市場購買力。人口大國，並且有錢，影視、動畫之類的文化創意產業才能源源不斷的輸送影響力。
與此同時，文化創意的產業興衰也跟國力興衰有關。後來，日本動畫產業老是“業界藥丸”，其帶給觀眾的驚喜越來越少，這是因為後來日本經濟停滯反饋到文化領域。
與此同時，後來的好萊塢大片，也逐漸變得不再像以前那麽好看的，在某種程度上，也反應出美國國力衰退和凝聚力的下降。蒸騰向上的國力，必然是文化領域競爭力處於上升期，驚喜不斷。而一國人心散了，反應到文化領域，則是“失去夢想”，驚喜比以前變得更少。
簡單說，美國的作品好看，是建立在美國人天真的在做“美國夢“的基礎上。一旦現實環境變得惡劣的多，影響到了編織美夢的心情，自然而言，驚喜就會變少了。
“未來日本分公司，除了自身的渠道建設和自營的業務之外，投資也是很重要的！”林棋表示說道，“有獨特技術的公司，其技術能被我們所用，價格不貴的情況下，可以買！”
“價格不貴的標準呢？”上島伢子問道。
“簡單說，就是一家公司隻考慮其技術和專利的估值，不考慮其資產估值。如果，一家公司收購之後，立即破產清盤，其公司的技術的商業價值，依然值這個價，那麽就可以投資！”林棋笑道，“當然，是站在我們集團的立場衡量值不值，有的技術在資本實力很弱小的小公司手中確實很難賺到利潤，但是被大公司拿在手中，卻有可能創造遠遠超過小公司的利益。動漫、遊戲、音樂等等創意產業也是一樣的，舉個例子，某個音樂公司淨資產不值多少錢，但其公司有一些原創音樂的版權，這些版權雖然小眾，不能成為大賣的專輯，但卻適合動畫或遊戲，那麽，我們就可以衝著其版權，將其公司買下，如果，其公司的核心人才，比如創作者還未離開，也可以吸收消化到我們的體係中。”
上島伢子點了點頭說道：“了解！”
“另外，根據目前日本和美國的經濟政策層麵的各種動態，我個人判斷，未來日元可能要大幅度升值，美元則會貶值。具體日期，不是太明確，但估計三年以內，應該會出現大的政策變動把。”林棋說道，“所以……日本分公司的財務方麵，注意一下，長期的貸款和欠款，貨幣單位盡可能是美元。收款的貨幣單位，日元為主！還有，就是投資日本的地產，我們不是專業的地產商，但是自營的門店和自己用的辦公大樓，一定要買下來……”
“了解！”上島伢子雖然很難判斷日元的匯率是不是真的要大幅度的升值，但是，畢竟林棋才是老板。
做這種戰略決策，才是老板主要的工作。
普通的經營，才是管理者的工作。
當然，判斷失誤的損失，也是老板自己。
所以，一個資本家，決定其未來成就的，往往是其下注的對錯。
林棋賭博日元升值，而且是大幅度的升值，這是因為他知道曆史上的廣場協議。美國因為長期的貿易赤字，所以開始耍流氓，先後逼迫西德和日本的貨幣匯率升值。
因為，美國在西德和日本有駐軍，這兩個戰敗國相當於是其殖民地。所以，可以用拳頭來提醒這些戰敗國——又到了上交保護費的日子了！
林棋知道這是大勢，日本、西德這兩個國家經濟發展強勁，跟美國貿易過程中，都是美國吃虧，並且，在全世界都搶奪美國公司的市場，如果，這都能忍，美國也不配當世界霸主了。
換做是其他的主權國家，或許，美國即使想要施壓，成本也是很昂貴了。但是，日德兩國不一樣，戰敗國，而且，駐軍的是美國，所以，戰勝國的實惠，也徹底被美國掌握在手中。
二戰其他的名義戰勝國，沒駐軍自然就不享受戰勝國真正的特權。
所以，即使沒有廣場條約，還會有其他的條約，迫使日元大幅度升值，削弱日本的出口，來解決日美貿易平衡問題。這種大勢所趨的事件，不太會被林棋這麽小的蝴蝶煽一煽翅膀就發生方向性的改變。