林棋公司的產品在台灣被封殺，實際上，倒不是台灣有多恨林棋，不過是兩岸對抗的慣性而已。
台灣的官僚，不求立功，但求無過，不知道內心怎麽想的，但是看到明顯的親大陸的企業的產品，肯定是要做出慷慨激昂和勢不兩立狀。
這種態度，未來會隨著兩岸力量對比，漸漸的越來越覺得可笑。
再過二三十年，台灣在全世界都屬於可有可無的是市場，即使不被封殺，又有幾個人重視台灣市場呢？
損失一個台灣市場，大概失去了相當於香港電影市場二分之一左右規模的市場。但從純粹的利潤角度分析，台灣市場給港片貢獻的利潤隻占據10%左右，畢竟，影片發行到台灣市場，需要打通的渠道就多了，分潤利潤的渠道和人一多，拿到的收入自然就變少了。對於有些港片而言，台灣市場的利潤占據10%不假，但有這個10%和沒這個10%的區別太大了。比如，一部投資額500萬的港片，在香港取得了900萬票房，實際上，票房分賬之後並沒有收回成本，假設台灣那邊能分賬200萬港元，那麽，多了一個市場的發行利潤，既從原本收不回成本的尷尬中解脫出來。
而對《開心鬼》這部電影而言，即使不登陸台灣市場，也一樣收回成本，加上東南亞地區的票房，已經略有盈餘。加上，《開心鬼》準備出售錄像帶和影碟，更是可以在院線下畫之後，細水長流的賺取利潤。
更何況，《開心鬼》可是一個非常長壽的係列電影，曆史上，五部開心鬼全部都是大賣的電影。如果，不是因為新藝城解散之後，《開心鬼》版權沒有明確歸屬，否則的話，這個係列還可以像007一樣長壽。
現在雷覺坤跟林棋討論的就是《開心鬼》後續開發的問題。
“林老板，說實話，《開心鬼》這部電影，應該不是隻有一部吧？”雷覺坤微笑問道，“電影末尾，留下的懸念，就可以拍攝下一集了。”
“沒錯！”林棋說到，“這是一個可以拍成係列片的電影。”
“續集還會啟用原班人馬？”雷覺坤問道。
“不清楚，還未有續集的劇本。但是，既可以以原班人馬拍攝，還可以隨意調整。”林棋微笑說到。
雷覺坤不僅有點吃癟，本來他自詡新藝城旗下擁有《開心鬼》劇組的重要角色，覺得可以利用這個作為籌碼，迫使林棋讓步，讓其在續集版權中獲得更大的話語權。
但是，林棋的態度，讓雷覺坤覺得吃不定他。畢竟，林棋的腦海裏麵有什麽閃光的點子，他完全是猜不透。
《開心鬼》若是按原班人馬拍攝，絕對可以利用跟原版類似的劇情繼續大賺一筆。
但是這是保守的做法，實際上，《開心鬼》這個結尾，是的續集可以有無數個可能，未必就需要用第一部相同的陣容。
正在雷覺坤臉皮有點掛不住，準備拂袖而去。
林棋卻是笑道：“不過，沿用一部分第一部的人物和劇情，合作投資續集，也是可以考慮的。”
“真的？”雷覺坤的心情從悲轉喜。原本以為，《開心鬼》續集已經跟新藝城無關了，誰料到卻是峰回路轉。
“不過，電影的續集，我們是有條件的。”林棋說到，“投資額上漲到2000萬港元，我們新創業出資1000萬，其中版權價值授權，算200萬，實際出資800萬。剩下一千萬可以由合作夥伴出資，每部續集單獨談判，不考慮一攬子協議。”
雷覺坤聞言沉默半晌後，咬牙答應說到：“合作方式維持本次一樣，香港和東南亞地區的發行權交給我們。”
“行！”林棋點了點頭。
港片在東南亞的發行，已經有成熟的合作商和傳統的發行渠道。即使親自到東南亞去找發行商，相對靠譜的還是那些傳統的發行商。
把東南亞發行權外包出去，雖然損失了一筆利潤，但也可以少雇傭一些人手。
……
邵氏電影公司在《開心鬼》上映兩周，票房破了1700萬時，斷定《開心鬼》票房後繼乏力。
於是，聯手嘉禾院線，邵氏、嘉禾兩大院線同步推出《如來神掌》，原本，想要乘著《開心鬼》票房疲軟期間，接棒周票房冠軍。然而，讓邵氏電影公司尷尬的是，即使是第三周，《開心鬼》票房增長已經在走下坡路，但依然不是《如來神掌》可以力敵的。
本來《如來神掌》這部電影的題材和劇情不錯，但邵氏的粗製濫造程度，也著實令林棋膛目結舌。別說跟後來的徐克版《黃飛鴻》、《笑傲江湖》等等新浪潮武俠代表作相比，就是跟同一時期的《少林寺》去比較的話，也會被《少林寺》吊打十八條街。
看完邵氏82版《如來神掌》之後，即使是林棋這樣好脾氣的觀眾，也會把導演想象中傻逼。特效更更五毛一點嗎？道具可以再簡陋一點？漫畫改編電影，你就動不動把漫畫的圖片貼出來？！
不會玩特效，你可以不玩。不會玩道具，也可以不玩。但不會玩，卻又堅持要玩，那就太刺激觀眾的智商了。
整部電影，別說是跟電影比了，甚至還不如tvb的電視劇有誠意。而《如來神掌》的成本卻不算低，至少有300萬。
毫無疑問，《如來神掌》票房根本沒有達到預期效果，雖然，首日票房一度達到90萬港元，但是，觀眾看完之後，紛紛感覺倒胃口。再加上，同期《開心鬼》搶走了觀眾的注意力。
以至於，《如來神掌》上映第一周雖然取得了300萬票房，至第二周，每日新增票房跌至不足20萬，以至於，嘉禾院線連忙調整《如來神掌》的放映場次，將六成的場次，下調到兩成。
邵六叔知道《如來神掌》的票房數據後，臉色很不好看，與此同時，越發懷疑鄒文懷的合作誠意。
要知道，最初鄒文懷提出合作，力推《龍少爺》等等電影，邵氏院線給了極大的幫助，《龍少爺》票房成績1700萬港元，裏麵有700萬票房是邵氏院線所獲。
但是，邵氏的《如來神掌》在嘉禾院線的票房加起來還不到150萬元。
邵氏和嘉禾聯手，最終的結果是嘉禾得利，其影片的票房去前幾年全麵提升，雖然不如新藝城，但差距不算太大。但邵氏並沒有從合作中得利，反而加速成為嘉禾的陪襯。
虧錢就算了，關鍵是麵子問題。虧錢邵六叔不怕，他虧的起，但是，這種投資的電影被認為是傻逼，還是讓邵六叔逐漸開始心灰意冷，漸漸停止電影投資，把老部下就轉移到tvb電視台去拍電視劇。
同樣的班底去tvb拍電視劇，卻都是合格的人才，電視劇行業，完全可以用電影行業已經落伍的套路。
比如，六七十年代風格的武大電影，在電影市場不可能有觀眾。但是，在電視劇行業，《霍元甲》、《射雕英雄傳》等等作品，依然是被視為精良製作。
可以說，今年《如來神掌》這部既挨罵又撲街的電影，正是邵氏電影公司逐漸開始減產甚至停產，並且，把考慮把邵氏院線租出去的導火索之一。
台灣的官僚，不求立功，但求無過，不知道內心怎麽想的，但是看到明顯的親大陸的企業的產品，肯定是要做出慷慨激昂和勢不兩立狀。
這種態度，未來會隨著兩岸力量對比，漸漸的越來越覺得可笑。
再過二三十年，台灣在全世界都屬於可有可無的是市場，即使不被封殺，又有幾個人重視台灣市場呢？
損失一個台灣市場，大概失去了相當於香港電影市場二分之一左右規模的市場。但從純粹的利潤角度分析，台灣市場給港片貢獻的利潤隻占據10%左右，畢竟，影片發行到台灣市場，需要打通的渠道就多了，分潤利潤的渠道和人一多，拿到的收入自然就變少了。對於有些港片而言，台灣市場的利潤占據10%不假，但有這個10%和沒這個10%的區別太大了。比如，一部投資額500萬的港片，在香港取得了900萬票房，實際上，票房分賬之後並沒有收回成本，假設台灣那邊能分賬200萬港元，那麽，多了一個市場的發行利潤，既從原本收不回成本的尷尬中解脫出來。
而對《開心鬼》這部電影而言，即使不登陸台灣市場，也一樣收回成本，加上東南亞地區的票房，已經略有盈餘。加上，《開心鬼》準備出售錄像帶和影碟，更是可以在院線下畫之後，細水長流的賺取利潤。
更何況，《開心鬼》可是一個非常長壽的係列電影，曆史上，五部開心鬼全部都是大賣的電影。如果，不是因為新藝城解散之後，《開心鬼》版權沒有明確歸屬，否則的話，這個係列還可以像007一樣長壽。
現在雷覺坤跟林棋討論的就是《開心鬼》後續開發的問題。
“林老板，說實話，《開心鬼》這部電影，應該不是隻有一部吧？”雷覺坤微笑問道，“電影末尾，留下的懸念，就可以拍攝下一集了。”
“沒錯！”林棋說到，“這是一個可以拍成係列片的電影。”
“續集還會啟用原班人馬？”雷覺坤問道。
“不清楚，還未有續集的劇本。但是，既可以以原班人馬拍攝，還可以隨意調整。”林棋微笑說到。
雷覺坤不僅有點吃癟，本來他自詡新藝城旗下擁有《開心鬼》劇組的重要角色，覺得可以利用這個作為籌碼，迫使林棋讓步，讓其在續集版權中獲得更大的話語權。
但是，林棋的態度，讓雷覺坤覺得吃不定他。畢竟，林棋的腦海裏麵有什麽閃光的點子，他完全是猜不透。
《開心鬼》若是按原班人馬拍攝，絕對可以利用跟原版類似的劇情繼續大賺一筆。
但是這是保守的做法，實際上，《開心鬼》這個結尾，是的續集可以有無數個可能，未必就需要用第一部相同的陣容。
正在雷覺坤臉皮有點掛不住，準備拂袖而去。
林棋卻是笑道：“不過，沿用一部分第一部的人物和劇情，合作投資續集，也是可以考慮的。”
“真的？”雷覺坤的心情從悲轉喜。原本以為，《開心鬼》續集已經跟新藝城無關了，誰料到卻是峰回路轉。
“不過，電影的續集，我們是有條件的。”林棋說到，“投資額上漲到2000萬港元，我們新創業出資1000萬，其中版權價值授權，算200萬，實際出資800萬。剩下一千萬可以由合作夥伴出資，每部續集單獨談判，不考慮一攬子協議。”
雷覺坤聞言沉默半晌後，咬牙答應說到：“合作方式維持本次一樣，香港和東南亞地區的發行權交給我們。”
“行！”林棋點了點頭。
港片在東南亞的發行，已經有成熟的合作商和傳統的發行渠道。即使親自到東南亞去找發行商，相對靠譜的還是那些傳統的發行商。
把東南亞發行權外包出去，雖然損失了一筆利潤，但也可以少雇傭一些人手。
……
邵氏電影公司在《開心鬼》上映兩周，票房破了1700萬時，斷定《開心鬼》票房後繼乏力。
於是，聯手嘉禾院線，邵氏、嘉禾兩大院線同步推出《如來神掌》，原本，想要乘著《開心鬼》票房疲軟期間，接棒周票房冠軍。然而，讓邵氏電影公司尷尬的是，即使是第三周，《開心鬼》票房增長已經在走下坡路，但依然不是《如來神掌》可以力敵的。
本來《如來神掌》這部電影的題材和劇情不錯，但邵氏的粗製濫造程度，也著實令林棋膛目結舌。別說跟後來的徐克版《黃飛鴻》、《笑傲江湖》等等新浪潮武俠代表作相比，就是跟同一時期的《少林寺》去比較的話，也會被《少林寺》吊打十八條街。
看完邵氏82版《如來神掌》之後，即使是林棋這樣好脾氣的觀眾，也會把導演想象中傻逼。特效更更五毛一點嗎？道具可以再簡陋一點？漫畫改編電影，你就動不動把漫畫的圖片貼出來？！
不會玩特效，你可以不玩。不會玩道具，也可以不玩。但不會玩，卻又堅持要玩，那就太刺激觀眾的智商了。
整部電影，別說是跟電影比了，甚至還不如tvb的電視劇有誠意。而《如來神掌》的成本卻不算低，至少有300萬。
毫無疑問，《如來神掌》票房根本沒有達到預期效果，雖然，首日票房一度達到90萬港元，但是，觀眾看完之後，紛紛感覺倒胃口。再加上，同期《開心鬼》搶走了觀眾的注意力。
以至於，《如來神掌》上映第一周雖然取得了300萬票房，至第二周，每日新增票房跌至不足20萬，以至於，嘉禾院線連忙調整《如來神掌》的放映場次，將六成的場次，下調到兩成。
邵六叔知道《如來神掌》的票房數據後，臉色很不好看，與此同時，越發懷疑鄒文懷的合作誠意。
要知道，最初鄒文懷提出合作，力推《龍少爺》等等電影，邵氏院線給了極大的幫助，《龍少爺》票房成績1700萬港元，裏麵有700萬票房是邵氏院線所獲。
但是，邵氏的《如來神掌》在嘉禾院線的票房加起來還不到150萬元。
邵氏和嘉禾聯手，最終的結果是嘉禾得利，其影片的票房去前幾年全麵提升，雖然不如新藝城，但差距不算太大。但邵氏並沒有從合作中得利，反而加速成為嘉禾的陪襯。
虧錢就算了，關鍵是麵子問題。虧錢邵六叔不怕，他虧的起，但是，這種投資的電影被認為是傻逼，還是讓邵六叔逐漸開始心灰意冷，漸漸停止電影投資，把老部下就轉移到tvb電視台去拍電視劇。
同樣的班底去tvb拍電視劇，卻都是合格的人才，電視劇行業，完全可以用電影行業已經落伍的套路。
比如，六七十年代風格的武大電影，在電影市場不可能有觀眾。但是，在電視劇行業，《霍元甲》、《射雕英雄傳》等等作品，依然是被視為精良製作。
可以說，今年《如來神掌》這部既挨罵又撲街的電影，正是邵氏電影公司逐漸開始減產甚至停產，並且，把考慮把邵氏院線租出去的導火索之一。