見麵聊什麽？
就是聊一些很佩服你，仰慕已久之類的客套話…
難道一上來就開撩？
開什麽玩笑，那可是張魚綺！
且不說能不能撩得動，關鍵你要是做了什麽不順她心意的事…人家會拿刀砍人的。
而且能說出藝人是高危職業的人，智商、情商也不高。
雙商不高的人，沈長林沒興趣多接觸…
簡單聊了幾句，進放映廳看電影。
《金陵十三釵》，沈長林當然看過，劇情很簡單，就是一個類似《辛特勒名單》的救贖電影，救人的換成了美國神父，順便加了商女亦知亡國恨，此恨無關風與月的劇情。
上輩子的記憶了！
不過，這次再看，有點被驚到了。
阿謀對光影運用實在讓人驚豔，如果說開場時候的冷色調，任何合格的導演都能想到，那對彩色玻璃的運用稱得上如花妙筆了。
十三釵跨入教堂的大門女學生們在隔著玻璃悄悄窺探開始，透過彩色玻璃看到的她們進門展現出全片最美麗的一麵。
端莊華麗而不失風騷，在光線下英姿颯爽！
這是在暗示著這幫女的並不像人們平時的印象中的那樣灰暗和低賤，而是將會有一段驚豔偉大的經曆，活出她們人生的光彩！
對了，這個透過玻璃折射的場景後來還照搬進了《長城》…
——《長城》的最後一戰，五色琉璃塔，五色斑斕的聖光中，演員的臉色顯得非常鐵青。
最後，秦淮河女人替女學生赴死的行為，是電影橋段的高潮，也是將這些開始隻有一副臉譜化麵孔的角色形象逐漸飽滿的過程…
沈長林不自覺流下了眼淚！
沒辦法，太煽情了。
……
《金陵十三釵》柏林亮相後，媒體褒貶不一。
英國知名影評網站e-vue認為這是一部很美很動人的電影，對演員褒獎有加，“演員真是太棒了，不過貝爾更為出色”。
“張導演此次對於色彩的運用相較於他早期的作品明顯克製了許多，然而美麗卻絲毫沒有減分，反而更為細致和震撼！”
但也有媒體表示：“角色過於誇張，要麽就特別好，要麽就特別壞。”
他們對侵華戰爭了解的太少了！
看完電影，沈長林一點也沒感覺到青色，突然想到了一幫教授重點批判的‘青色’，真尼瑪無語！
尤其是清華的肖鶯教授…好吧，想到清華，立馬就懂了。
那能不罵阿謀嘛！
阿謀真的是，萬人嫌。
《活著》備受好評，有人挑刺揭露傷痕；
《一個都不能少》關注教育，有人跳腳美化國家；
《英雄》開啟華語電影商業化模式，有人因此靠電影賺到了錢，還扭過頭反咬一口；
即便是《懸崖之上》再次創新，也有人諷刺江郎才盡。
有時候，想想罵的那些話，都不用過腦子，多看兩眼就知道立不住，拍陋習拿獎不是藝術，拍商業片又成了放棄藝術。
那麽放棄的藝術又是什麽？不就是那些人批評的所謂陋習嗎？
前後矛盾的論點與論據，扣帽子都扣得不嚴謹。
《紅高粱》、《有話好好說》、《英雄》、《金陵十三釵》、《懸崖之上》都是不同類型的電影。
阿謀為什麽能拍這麽多不同類型的電影，已是古稀之年還不退休頤養天年，以他的成就完全可以被捧成神。
因為他愛電影，不想離開電影，因為他從不打無準備之仗，看似每次都抓住了機會，其實每次都做了萬足的準備。
天分特別高還特別努力。
有些人真的牛逼！
他們一通百通，還踏實認真，注定做什麽事兒都會成功；
有些人是吹出來的牛逼…
每部戲都榜著自己的經典作品，還不讓說實話，聽不得半點不順的話；
還有些人，即便都是吹逼的通稿，也不夠牛逼！
……
酒店，沈長林找到阿謀，握手，兩人坐下：“導演…這是您第幾次來柏林了？”
沈長林對阿謀挺尊敬的，要是換了其他導演，肯定會問‘片賣得怎麽樣’？
但你一問，肯定得扯到張衛平！
阿謀現在賊煩張衛平。
你設身處地想一下，你的合夥人整天拿著你炒作，還試圖幹涉創作自由…
然後，一到分錢了就裝傻叉…
合作拍片十幾年賺的錢還不如拍個廣告。
這還不算呢，叫他幫忙給孩子辦個戶口，這點小事兒都辦不好就不說了，還對你說妥妥的！
然後，搞得堂堂奧運大導，親生孩子竟然東躲XZ當了數十年黑戶！
正常人都會選擇散夥。
阿謀笑了笑，滿臉都是褶子：“不記得了…你是第一次來吧？”
沈長林點頭：“對…”
“《搜索》嘛？”
“…您看了？”
“拍的很不錯啊，故事角度很新穎！”
“也就是批評流言蜚語，其實不夠新穎…”
“已經很不錯了，你的切入點是網絡暴力…”
才聊了兩句，沈長林還沒進入話題呢——聊一下離開張衛平後的去向，一個戴眼睛的記者滿臉堆笑，走了過來：“兩位導演，我是‘時光網’的記者，能耽誤一會嘛？”
“…我這邊有事。”
“就一個問題！”
沈長林看了眼阿謀，然後道：“…行吧，就一個問題哦！”
記者也挺可憐的，滿世界轉悠，隻為寫稿…
都是工作，理解一下！
“您對《搜索》拿獎的判斷…”
“幾乎為零！”
“為什麽？”
“我用的是多線敘事商業片拍法，而且主題看著很沉重，但故事講述方法很通俗…而且題材選擇有點普通！”
“普通…什麽意思？”
阿謀也感興趣了：“我覺得很典型啊，人肉搜索、網絡暴力…”
想了想，沈長林道：“這麽跟你說吧，我在09年讀了古斯塔夫·勒龐的《烏合之眾》，然後，沒多久就發生了夏俊峰事件…”
記者瞬間了然，但是沈長林話鋒一轉：“當時的輿論很可怕的，都在替他說話，但他是殺人犯啊！”
“我覺得不對勁，當聚光燈打在殺人者一方時，會往往會讓我們忽視了受害者的痛苦…
恰好那個時候，網上有一部叫《請你原諒我》的小說，有同學推薦我讀了一下，主題就是嘲諷網絡暴力的。看完之後，我又看了一遍《烏合之眾》——人一到群體中，智商就嚴重降低，為了獲得認同，個體願意拋棄是非，用智商去換取那份讓人倍感安全的歸屬…”
說到這，沈長林笑了笑：“你看，如果我一開始決定拍夏事件，拿獎的概率就大了，但肯定過不了審！於是，我準備做《請你原諒我》，這是我最開始定下的電影！”
“不覺得可惜嗎？”
聽到這個問題，沈長林望向阿謀，阿謀笑了笑，接話：“中國導演常常被批評為作品做不到那麽深刻，我覺得批評的人士是站著說話不腰疼。你不知道原因嗎？中國導演能一味地追求深刻嗎？他們能做的是很有限的。有很多東西是大家心裏都清楚的，你不能視而不見，你應該同類間橫向比較。”
記者換了個問題：“為什麽中途做了《繡春刀》？”
“我得先成名啊，否則，《搜索》這個主題，誰會給新導演投資？而且，成熟的演員也不會選擇一個新導演的…”
“那您能評價一下《金陵十三釵》嘛？”
沈長林故作驚訝：“在導演麵前，你讓我評價？”
阿謀擺手：“我也想聽聽新銳導演的意見…”
就是聊一些很佩服你，仰慕已久之類的客套話…
難道一上來就開撩？
開什麽玩笑，那可是張魚綺！
且不說能不能撩得動，關鍵你要是做了什麽不順她心意的事…人家會拿刀砍人的。
而且能說出藝人是高危職業的人，智商、情商也不高。
雙商不高的人，沈長林沒興趣多接觸…
簡單聊了幾句，進放映廳看電影。
《金陵十三釵》，沈長林當然看過，劇情很簡單，就是一個類似《辛特勒名單》的救贖電影，救人的換成了美國神父，順便加了商女亦知亡國恨，此恨無關風與月的劇情。
上輩子的記憶了！
不過，這次再看，有點被驚到了。
阿謀對光影運用實在讓人驚豔，如果說開場時候的冷色調，任何合格的導演都能想到，那對彩色玻璃的運用稱得上如花妙筆了。
十三釵跨入教堂的大門女學生們在隔著玻璃悄悄窺探開始，透過彩色玻璃看到的她們進門展現出全片最美麗的一麵。
端莊華麗而不失風騷，在光線下英姿颯爽！
這是在暗示著這幫女的並不像人們平時的印象中的那樣灰暗和低賤，而是將會有一段驚豔偉大的經曆，活出她們人生的光彩！
對了，這個透過玻璃折射的場景後來還照搬進了《長城》…
——《長城》的最後一戰，五色琉璃塔，五色斑斕的聖光中，演員的臉色顯得非常鐵青。
最後，秦淮河女人替女學生赴死的行為，是電影橋段的高潮，也是將這些開始隻有一副臉譜化麵孔的角色形象逐漸飽滿的過程…
沈長林不自覺流下了眼淚！
沒辦法，太煽情了。
……
《金陵十三釵》柏林亮相後，媒體褒貶不一。
英國知名影評網站e-vue認為這是一部很美很動人的電影，對演員褒獎有加，“演員真是太棒了，不過貝爾更為出色”。
“張導演此次對於色彩的運用相較於他早期的作品明顯克製了許多，然而美麗卻絲毫沒有減分，反而更為細致和震撼！”
但也有媒體表示：“角色過於誇張，要麽就特別好，要麽就特別壞。”
他們對侵華戰爭了解的太少了！
看完電影，沈長林一點也沒感覺到青色，突然想到了一幫教授重點批判的‘青色’，真尼瑪無語！
尤其是清華的肖鶯教授…好吧，想到清華，立馬就懂了。
那能不罵阿謀嘛！
阿謀真的是，萬人嫌。
《活著》備受好評，有人挑刺揭露傷痕；
《一個都不能少》關注教育，有人跳腳美化國家；
《英雄》開啟華語電影商業化模式，有人因此靠電影賺到了錢，還扭過頭反咬一口；
即便是《懸崖之上》再次創新，也有人諷刺江郎才盡。
有時候，想想罵的那些話，都不用過腦子，多看兩眼就知道立不住，拍陋習拿獎不是藝術，拍商業片又成了放棄藝術。
那麽放棄的藝術又是什麽？不就是那些人批評的所謂陋習嗎？
前後矛盾的論點與論據，扣帽子都扣得不嚴謹。
《紅高粱》、《有話好好說》、《英雄》、《金陵十三釵》、《懸崖之上》都是不同類型的電影。
阿謀為什麽能拍這麽多不同類型的電影，已是古稀之年還不退休頤養天年，以他的成就完全可以被捧成神。
因為他愛電影，不想離開電影，因為他從不打無準備之仗，看似每次都抓住了機會，其實每次都做了萬足的準備。
天分特別高還特別努力。
有些人真的牛逼！
他們一通百通，還踏實認真，注定做什麽事兒都會成功；
有些人是吹出來的牛逼…
每部戲都榜著自己的經典作品，還不讓說實話，聽不得半點不順的話；
還有些人，即便都是吹逼的通稿，也不夠牛逼！
……
酒店，沈長林找到阿謀，握手，兩人坐下：“導演…這是您第幾次來柏林了？”
沈長林對阿謀挺尊敬的，要是換了其他導演，肯定會問‘片賣得怎麽樣’？
但你一問，肯定得扯到張衛平！
阿謀現在賊煩張衛平。
你設身處地想一下，你的合夥人整天拿著你炒作，還試圖幹涉創作自由…
然後，一到分錢了就裝傻叉…
合作拍片十幾年賺的錢還不如拍個廣告。
這還不算呢，叫他幫忙給孩子辦個戶口，這點小事兒都辦不好就不說了，還對你說妥妥的！
然後，搞得堂堂奧運大導，親生孩子竟然東躲XZ當了數十年黑戶！
正常人都會選擇散夥。
阿謀笑了笑，滿臉都是褶子：“不記得了…你是第一次來吧？”
沈長林點頭：“對…”
“《搜索》嘛？”
“…您看了？”
“拍的很不錯啊，故事角度很新穎！”
“也就是批評流言蜚語，其實不夠新穎…”
“已經很不錯了，你的切入點是網絡暴力…”
才聊了兩句，沈長林還沒進入話題呢——聊一下離開張衛平後的去向，一個戴眼睛的記者滿臉堆笑，走了過來：“兩位導演，我是‘時光網’的記者，能耽誤一會嘛？”
“…我這邊有事。”
“就一個問題！”
沈長林看了眼阿謀，然後道：“…行吧，就一個問題哦！”
記者也挺可憐的，滿世界轉悠，隻為寫稿…
都是工作，理解一下！
“您對《搜索》拿獎的判斷…”
“幾乎為零！”
“為什麽？”
“我用的是多線敘事商業片拍法，而且主題看著很沉重，但故事講述方法很通俗…而且題材選擇有點普通！”
“普通…什麽意思？”
阿謀也感興趣了：“我覺得很典型啊，人肉搜索、網絡暴力…”
想了想，沈長林道：“這麽跟你說吧，我在09年讀了古斯塔夫·勒龐的《烏合之眾》，然後，沒多久就發生了夏俊峰事件…”
記者瞬間了然，但是沈長林話鋒一轉：“當時的輿論很可怕的，都在替他說話，但他是殺人犯啊！”
“我覺得不對勁，當聚光燈打在殺人者一方時，會往往會讓我們忽視了受害者的痛苦…
恰好那個時候，網上有一部叫《請你原諒我》的小說，有同學推薦我讀了一下，主題就是嘲諷網絡暴力的。看完之後，我又看了一遍《烏合之眾》——人一到群體中，智商就嚴重降低，為了獲得認同，個體願意拋棄是非，用智商去換取那份讓人倍感安全的歸屬…”
說到這，沈長林笑了笑：“你看，如果我一開始決定拍夏事件，拿獎的概率就大了，但肯定過不了審！於是，我準備做《請你原諒我》，這是我最開始定下的電影！”
“不覺得可惜嗎？”
聽到這個問題，沈長林望向阿謀，阿謀笑了笑，接話：“中國導演常常被批評為作品做不到那麽深刻，我覺得批評的人士是站著說話不腰疼。你不知道原因嗎？中國導演能一味地追求深刻嗎？他們能做的是很有限的。有很多東西是大家心裏都清楚的，你不能視而不見，你應該同類間橫向比較。”
記者換了個問題：“為什麽中途做了《繡春刀》？”
“我得先成名啊，否則，《搜索》這個主題，誰會給新導演投資？而且，成熟的演員也不會選擇一個新導演的…”
“那您能評價一下《金陵十三釵》嘛？”
沈長林故作驚訝：“在導演麵前，你讓我評價？”
阿謀擺手：“我也想聽聽新銳導演的意見…”