沈長林以前關注過養生方麵的知識，了解不少亂七八糟的小知識，比方說男性三十歲以後會迎來衰落期啥的…
真的是這樣，年輕的時候覺得給我一個女人，我可以創造一個民族！
吾日三擼吾身…
還是年輕啊！
——那時候還太年輕，不知道所有命運贈送的禮物，早已在暗中標好了價格。
沈長林也是，舍不得放手，就隻能承擔了。
魚塘是他自己挖出來的，魚也是他一條一條放進去的，現在魚要吃飼料，可不得親自照顧嘛！
好在…月末，他去印度取景拍攝一周。
隻帶了老段一個演員…
為什麽一定要去印度？
電腦特技能不能做到？
完全可以——背景置換一下，後期直接套上…
而且還能省一大筆錢…
可為什麽一定要實拍？
這幾年下來，沈長林逐漸發現了一個規律：對於電影來說，自然的，才是最好的。
世界上的任何一種美，都代替不了大自然本身為我們提供的一種視覺上的極致美感。
事實上，技術會不斷升級，過幾年再看現在的技術就覺得很青澀。
實拍的永遠不過時，更有記錄感！
虛擬與現實終究是不同的。
最主要，《藥神》是一部現實主義題材的作品，實拍是最基本的。
……
時間進入到七月，《西虹市首富》繼續吊打《變形金剛5》…
次周票房8.7億，截止7月3號，上映13天，累計票房19.2億…
已經順利躋身國產片年度第一，次周的三部新片，《明月幾時有》、《反轉人生》、《原諒他77次》，口碑、票房都不咋地！
說一下《明月幾時有》。
講述1940年，香港抗日的故事。
延續許安華風格…
散亂、節奏輕緩…
但觀眾習慣快節奏，習慣了此頭須向國門懸，習慣了俠之大者，為國為民！
大部分這個類型的電影，一群人挨個出場，氣宇軒昂的配樂…
許安華拍不了這樣的故事，她向來小眾，《明月幾時有》能有接近7000萬票房，已經很不錯了。
《明月幾時有》跟《黃金時代》都是女性內核，時代背景相似，也涉及亂世文人的群像。
《修羅武神》
更重要的是，相同的表現形式，都是演員訪談、戲中戲間離敘事。
不同的地方，是電影的主題，及選擇的女主角。
迅哥吊打湯惟
真的。
——表演水平也存在著鴻溝般的差距。
還有一點挺玄妙的，99年，許安華拍了一部《千言萬語》，李麗珍、黃秋生、謝君豪、李康生主演。
一女三男，李麗珍就是香港。三個男人，分別象征著政治運動、宗教信仰、個人自由，從她生命掠過。
電影名為千言萬語，但最後留下的香港，是失語的。
這是一部禁片！
然後，十八年後，《明月幾時有》講述上世紀四十年代香港的戰火浮生，已經能作為獻禮片宣傳了。
想想，還挺有意思的。
對了，《變形金剛5》工作日暴跌到了6000萬，然後是4000萬，截止7月3號，上映十天，累計票房9.87億…
過十億肯定沒懸念，但能不能到12億，估計挺難的。
也宣告了《變形金剛》係列在中國市場的神話破滅！
原時空可不是——《大黃蜂》定檔，一堆國產片撤檔，便宜了《來電狂響》…
7月7號，《大聖鬧天宮》上映。
……
《藥神》印度的拍攝選址是亞洲第一、世界第二大的孟買達哈維貧民窟。
整個印度外景的拍攝過程中，劇組並沒有封道，全程使用了偷拍的方式。
並不是那種拿著手機拍裙底的偷拍，而是扛著攝影機拍攝…
最真實的狀態！
拍攝程勇跟船員——他走私主要通過輪渡。
海邊，垃圾堆成山。
老段拿著一個大箱子與船員在討價還價。
船員：danger、danger！
老段趕緊解釋：不danger，不danger…
船員嘰裏呱啦說了一堆印度話。
老段表情無奈：“印度話我也聽不懂，不要給我講印度話我聽不懂…我們是朋友，朋友，對嘛？
“money！moremoney!”
這句老段聽懂了……
“他媽的死胖子。還學壞了，好你個印度阿三，還學會坐地起價了…”
無奈之下他掏出錢包，拿出更多的錢給船員：“全都給你好了，死胖子胖的和豬一樣，比猴還精！”
想了想，叮囑一句：“快點把東西運到船上麵去。當心一點不要出事情，否則下次。不找你了”
這段拍完，沈長林回看了一下，還是有點缺乏喜劇調性…
老段那張臉過於偉光正！
油膩程度不夠！
算了…
老段畢竟不是徐爭，這段已經足夠自然了！
“行，過了…”
這段拍完，之後偏嚴肅的劇情，對於老段來說，得心應手…
程勇二次賣藥，再見到詹姆斯，詹姆斯對他的態度也不一樣了！
夕陽，背影：“他們說這裏是窮人的藥方，所以全世界都來這裏買藥，但是瑞士諾瓦公司在起訴我們印度公司，試圖阻止我們生產廉價藥品，他們後台很強，沒有國家敢買我們藥！”
“如果官司打輸了怎麽辦？
老段正臉。
“藥廠關門，印度格列寧從此消失…”
老段陷入沉默…
“不要擔心程，我目前還能提供你的貨。”
“謝謝！”
說完話，憂愁地望著遠方…
……
飛機上，老段看了看正在翻書的沈長林，突然問道：“導演，你說演員是不是應該保持一定的神秘感？”
“當然，傳統意義上的大演員，我們叫角兒，是要和觀眾之間保持距離。這個距離並不是說他要拿著架子，而是要保持神秘感。原因是不能讓觀眾對我本人有一個固定的認知，否則會影響今後塑造形象時觀眾的可信度和帶入感。”
沈長林隨口回答一句，然後反問：“怎麽？有人邀請你上綜藝？”
“嗯…開了好大的價碼！”
“別去，去了的話，你再演戲，就很難讓觀眾全身心感受到了！”
“…成，我聽你的！”
沈長林猶豫了一下，還是道：“當然你要是想多賺錢，上幾個綜藝也無所謂…”
“啊？”
關於演員要不要上綜藝，保持自己神秘感…
這個問題秦昊可以回答一下——之前，我認識的所有導演都勸我低調演戲，千萬不要過多出鏡，然後，我看見熟悉的大導演們，都開始擁抱流量，我發現，我被騙了…
後來他也一頭紮進了娛樂圈，拍劇、通告、上綜藝——
去踏馬的神秘感，賺奶粉錢才最重要。
搞錢無罪，但客觀來說，對行業和演員不利。
－－－－－－題外話－－－－－－
v群：685421440…
唉，求求你們了，別鍵政了，想聊政治，可以拉個小群嘛！
真的是這樣，年輕的時候覺得給我一個女人，我可以創造一個民族！
吾日三擼吾身…
還是年輕啊！
——那時候還太年輕，不知道所有命運贈送的禮物，早已在暗中標好了價格。
沈長林也是，舍不得放手，就隻能承擔了。
魚塘是他自己挖出來的，魚也是他一條一條放進去的，現在魚要吃飼料，可不得親自照顧嘛！
好在…月末，他去印度取景拍攝一周。
隻帶了老段一個演員…
為什麽一定要去印度？
電腦特技能不能做到？
完全可以——背景置換一下，後期直接套上…
而且還能省一大筆錢…
可為什麽一定要實拍？
這幾年下來，沈長林逐漸發現了一個規律：對於電影來說，自然的，才是最好的。
世界上的任何一種美，都代替不了大自然本身為我們提供的一種視覺上的極致美感。
事實上，技術會不斷升級，過幾年再看現在的技術就覺得很青澀。
實拍的永遠不過時，更有記錄感！
虛擬與現實終究是不同的。
最主要，《藥神》是一部現實主義題材的作品，實拍是最基本的。
……
時間進入到七月，《西虹市首富》繼續吊打《變形金剛5》…
次周票房8.7億，截止7月3號，上映13天，累計票房19.2億…
已經順利躋身國產片年度第一，次周的三部新片，《明月幾時有》、《反轉人生》、《原諒他77次》，口碑、票房都不咋地！
說一下《明月幾時有》。
講述1940年，香港抗日的故事。
延續許安華風格…
散亂、節奏輕緩…
但觀眾習慣快節奏，習慣了此頭須向國門懸，習慣了俠之大者，為國為民！
大部分這個類型的電影，一群人挨個出場，氣宇軒昂的配樂…
許安華拍不了這樣的故事，她向來小眾，《明月幾時有》能有接近7000萬票房，已經很不錯了。
《明月幾時有》跟《黃金時代》都是女性內核，時代背景相似，也涉及亂世文人的群像。
《修羅武神》
更重要的是，相同的表現形式，都是演員訪談、戲中戲間離敘事。
不同的地方，是電影的主題，及選擇的女主角。
迅哥吊打湯惟
真的。
——表演水平也存在著鴻溝般的差距。
還有一點挺玄妙的，99年，許安華拍了一部《千言萬語》，李麗珍、黃秋生、謝君豪、李康生主演。
一女三男，李麗珍就是香港。三個男人，分別象征著政治運動、宗教信仰、個人自由，從她生命掠過。
電影名為千言萬語，但最後留下的香港，是失語的。
這是一部禁片！
然後，十八年後，《明月幾時有》講述上世紀四十年代香港的戰火浮生，已經能作為獻禮片宣傳了。
想想，還挺有意思的。
對了，《變形金剛5》工作日暴跌到了6000萬，然後是4000萬，截止7月3號，上映十天，累計票房9.87億…
過十億肯定沒懸念，但能不能到12億，估計挺難的。
也宣告了《變形金剛》係列在中國市場的神話破滅！
原時空可不是——《大黃蜂》定檔，一堆國產片撤檔，便宜了《來電狂響》…
7月7號，《大聖鬧天宮》上映。
……
《藥神》印度的拍攝選址是亞洲第一、世界第二大的孟買達哈維貧民窟。
整個印度外景的拍攝過程中，劇組並沒有封道，全程使用了偷拍的方式。
並不是那種拿著手機拍裙底的偷拍，而是扛著攝影機拍攝…
最真實的狀態！
拍攝程勇跟船員——他走私主要通過輪渡。
海邊，垃圾堆成山。
老段拿著一個大箱子與船員在討價還價。
船員：danger、danger！
老段趕緊解釋：不danger，不danger…
船員嘰裏呱啦說了一堆印度話。
老段表情無奈：“印度話我也聽不懂，不要給我講印度話我聽不懂…我們是朋友，朋友，對嘛？
“money！moremoney!”
這句老段聽懂了……
“他媽的死胖子。還學壞了，好你個印度阿三，還學會坐地起價了…”
無奈之下他掏出錢包，拿出更多的錢給船員：“全都給你好了，死胖子胖的和豬一樣，比猴還精！”
想了想，叮囑一句：“快點把東西運到船上麵去。當心一點不要出事情，否則下次。不找你了”
這段拍完，沈長林回看了一下，還是有點缺乏喜劇調性…
老段那張臉過於偉光正！
油膩程度不夠！
算了…
老段畢竟不是徐爭，這段已經足夠自然了！
“行，過了…”
這段拍完，之後偏嚴肅的劇情，對於老段來說，得心應手…
程勇二次賣藥，再見到詹姆斯，詹姆斯對他的態度也不一樣了！
夕陽，背影：“他們說這裏是窮人的藥方，所以全世界都來這裏買藥，但是瑞士諾瓦公司在起訴我們印度公司，試圖阻止我們生產廉價藥品，他們後台很強，沒有國家敢買我們藥！”
“如果官司打輸了怎麽辦？
老段正臉。
“藥廠關門，印度格列寧從此消失…”
老段陷入沉默…
“不要擔心程，我目前還能提供你的貨。”
“謝謝！”
說完話，憂愁地望著遠方…
……
飛機上，老段看了看正在翻書的沈長林，突然問道：“導演，你說演員是不是應該保持一定的神秘感？”
“當然，傳統意義上的大演員，我們叫角兒，是要和觀眾之間保持距離。這個距離並不是說他要拿著架子，而是要保持神秘感。原因是不能讓觀眾對我本人有一個固定的認知，否則會影響今後塑造形象時觀眾的可信度和帶入感。”
沈長林隨口回答一句，然後反問：“怎麽？有人邀請你上綜藝？”
“嗯…開了好大的價碼！”
“別去，去了的話，你再演戲，就很難讓觀眾全身心感受到了！”
“…成，我聽你的！”
沈長林猶豫了一下，還是道：“當然你要是想多賺錢，上幾個綜藝也無所謂…”
“啊？”
關於演員要不要上綜藝，保持自己神秘感…
這個問題秦昊可以回答一下——之前，我認識的所有導演都勸我低調演戲，千萬不要過多出鏡，然後，我看見熟悉的大導演們，都開始擁抱流量，我發現，我被騙了…
後來他也一頭紮進了娛樂圈，拍劇、通告、上綜藝——
去踏馬的神秘感，賺奶粉錢才最重要。
搞錢無罪，但客觀來說，對行業和演員不利。
－－－－－－題外話－－－－－－
v群：685421440…
唉，求求你們了，別鍵政了，想聊政治，可以拉個小群嘛！