徐聲樓下的工作室，最近正籌備著尋找新的辦公地點。工作室三十多人，走出來的類似劉詩陽這樣的頂尖策劃，前程似錦。</p>
這也導致了工作室內部的人際關係開始複雜起來。</p>
當然，社會自有了人的存在後就沒有單純過，徐聲明白這樣的道理，所以也沒有特意克製工作室的發展。</p>
好在工作室那邊還不至於野蠻生長，工作室提交上來的作品，也都有一定的質量保證。</p>
工作室運營的模式，不同於影視公司的作品製作體係。</p>
這是一個廣撒網的收集模式，也就是從網絡或者線下去尋找合適的作品，再由工作室評估是否具備改編的潛力。</p>
雖然工作室也有一些根據思湘文化要求定製作品的任務，但那隻是一小部分。</p>
三十多人的收集和創作人員，在當下的娛樂圈已經是數一數二的編劇團隊了。</p>
而這一次工作室發過來的作品目錄，確實有一些讓徐聲比較意外。</p>
類似國內比較出名的《白鹿原》、《琅琊榜》之類，雖然改編的是電視劇，但工作室現階段就能火眼金睛的把這些作品挖掘出來，讓徐聲還是挺意外的。</p>
徐聲之前交給工作室的任務中，除了有了些眉目的《大話西遊》續集之外，就連《長城》的故事也列出了大致的框架。</p>
</p>
徐聲大致掃了眼《大話西遊》的續集，看了一會發現故事沒有達到心理的預期，索性暫時擱置下來，先把公司作品庫的統籌做好。</p>
其實國內並不缺大IP，《三體》、《鬼吹燈》這些作品都是不可多得的好IP，但現在這些作品的版權不在思湘文化不說，現階段國內的影視環境也不具備開發這類大IP的能力。</p>
所以基於現實，工作室拿出來的這些作品中，也隻有少數的幾部能夠劃入公司來年的規劃。其中比較知名的一部，就是還未改名的《太陽黑子》。</p>
當然，這些作品裏也不是沒有徐聲熟知的，就比如那一步被封為神作的《悟空傳》，徐聲在看過劇本之後，卻沒有將之定在未來的計劃內。</p>
其實這本書能出現在工作室的作品目錄中，其實還是拜徐聲交給工作室的《大話西遊》續集所賜。</p>
續集走狗的故事裏，處處彌漫著一股壓抑的情緒，本身的故事又脫離了西遊的框架，能參考的東西不多。</p>
而恰恰，《悟空傳》原著裏的故事，通篇都遍布那種壓抑的感覺。</p>
而且，這書越看那種壓抑感越強烈。</p>
工作室在發現這本書之後，《大話西遊》走狗的續集沒寫出來，倒是把《悟空傳》改了個七七八八。</p>
但《悟空傳》真心不好拍。</p>
天庭宴版本的掏耳屎大片，在徐聲看來，那個故事拍得都比不上網絡電影《大天蓬》。</p>
怕什麽天道輪回</p>
怕什麽魄散魂飛</p>
若沒有你那才叫可悲。</p>
《大天蓬》至少完整的把八戒的故事拍得很生動，但電影版的《悟空傳》，印象最深的是不是天庭宴掏耳屎的那個動作？</p>
《悟空傳》的原著之所以那麽出名，在於小說中對話，那種如流水一般靜靜流淌的文字，慢慢的引人入勝，看進去之後，就會陷入不可自拔的仿徨。</p>
不可否認，《悟空傳》的原著很經典。</p>
但原著的劇情卻很平淡，《悟空傳》那種壓抑感很濃的對話，如果在影視化的過程中沒有細心去雕琢，根本很難拍出小說的韻味。</p>
天庭宴版本的《悟空傳》雖然票房不低，但口碑卻遮掩了不少這本神作的神光。</p>
所以在沒找到一個合適的故事來講述《悟空傳》的故事時，徐聲壓根不會動這個題材。</p>
可這樣算下來，影視部門明年五部電影的計劃，又難免會麵臨夭折的境地。</p>
其實根本的原因，還是因為思湘文化成立的時間太短，還沒形成長期的作品續航能力。</p>
現階段的思湘文化之所以能嶄露頭角，還是因為徐聲改編了不少前世的經典作品，也拿出了自己的一些庫存。</p>
其實後世的影視圈，不少影視公司其實就是靠一部或幾部電影養活的。</p>
類似的影視公司，其實對國產電影的發展並沒有什麽影響力，僅靠著突然爆火的一部或幾部作品突然間嶄露頭角，隨後又消失在了電影發展的曆史長河裏，數不勝數。</p>
既然能重來，徐聲就沒有單純過把癮的打算，影視基地的規劃就代表了徐聲想要在電影行業深耕厚種的決心。</p>
相比這類的影視公司，華藝光線之類在公司的續航能力上，多少有些可以借鑒的地方。</p>
就拿現階段圈內的老大哥華藝來說，一部《捉妖記》讓華藝夢回巔峰，而一直以來的《狄仁傑》係列，則讓華藝的股價保持在了王家兄弟能接受的一個正常水準。</p>
再看看好萊塢五大，《指環王》係列和《黑客帝國》係列，一度讓華納名聲大噪。暑期熱映的《變形金剛》，再度讓派拉蒙出盡風頭。</p>
《速度與激情》係列，也一直是環球的撈金利器。</p>
一家影視公司想要長遠的站穩腳跟，就必須得打造屬於公司自己的係列電影，有係列電影打底，公司就算再經營不善也能保持一個讓人接受的水準。</p>
這會兒為電影發愁，還不如趁早的打造出思湘文化自己的係列電影。</p>
這也是徐聲把《劍中原》後兩部押後的原因。</p>
現階段國內的影視環境，係列電影雖然不是空窗期，但是在這上麵下功夫的影視公司卻不多。</p>
盡管有《葉問》、《畫皮》之類的係列電影，但是這類的係列片所涵蓋的劇情卻太過單一。</p>
國產係列電影的潛力一直都沒有挖掘徹底，直到後來的《唐探三》，大家才明白係列電影的潛力有多大。</p>
係列電影的打造，對於現目前的思湘文化來說勢在必行。</p>
可要如何打造，卻成了一個難題。</p>
想了想，徐聲找到工作室發來的《長城》劇本。</p>
長城二字，於國人來說是種難以磨滅的情懷，而工作室圍繞長城來打造的故事，也將這種情懷合理的利用到了電影當中。</p>
抵禦北方的巍峨城牆，一代又一代人的堅守，這才是長城賦予國人的曆史價值觀。而不是靠一個外國人來拯救的大宋。</p>
徐聲不想浪費這個IP，盡管現在這個IP還在中影手裏，但隻要劇本出來，把電影拍好，徐聲就有底氣先把思湘文化自己的《長城》展現到觀眾的視野裏。</p>
所以在把《長城》這個任務交代給工作室的時候，徐聲的目的就是為了打造一部屬於長城的係列電影。</p>
不過仔細看下來，徐聲卻漸漸的皺起了眉頭。</p>
《長城》係列電影的劇本，雖說不上盡善盡美，但卻比一群老外改編的劇本強了許多。</p>
長城是種圖騰，工作室沒有用敷衍的態度交差，這也是徐聲比較欣慰的。</p>
不過工作室改編的劇本，在格局與篇幅上，都有些太小太短了。</p>
劇本是從長城的起源開始，講述了秦國建造長城的初衷。</p>
而電影的反派，依舊是貪婪的饕餮。</p>
劇本塑造出的長城是一座抵禦貪婪饕餮巍峨宏城，而故事也是從一個身處饕餮殘害下的遊牧民族說起。</p>
劇本的核心很正，即體現了泱泱華夏包羅各民族的胸襟，也體現了我們堅決反抗貪婪物種的決心。</p>
這兩個核心，對《長城》這個劇本的送審都起到了很大的幫助。</p>
可故事就光有這兩樣東西了，劇本起點與格局，都定格在了家國的慷慨就義上，卻沒有在各個角色進行深耕。</p>
這個劇本拍好了的確是大片，然而看過後的影迷卻很容易忘記電影裏的主角。</p>
工作室發來的劇本還有很大的提升空間。</p>
徐聲一邊看著，零零散散也把一些想法記了下來。</p>
大致整理完《長城》這個係列，徐聲也堅決了要做這個係列的決心，隻不過在做這個係列之前，得要提前跟韓三爺和老謀子說一聲。</p>
敲定長城係列之後，徐聲又把目光放在新的係列片上。</p>
兩條腿走路才算穩，雖然他手裏的《山海經》係列也能算得上一個，但是這個係列要籌備的難度實在太大，盡管徐聲已經在籌備這個係列的劇組，但沒有三五年時間根本拿不出成片來。</p>
況且《長城》與《山海經》都是係列大片，如果沒有紫霓投資做後盾的話，恐怕一下子就能將思湘文化壓垮。</p>
思湘文化還需要一條能一步一個腳印走下去的粗腿。</p>
這條腿，其實囧係列和唐探係列最為合適。畢竟這些電影除了演員需求上有些要求之外，投資並不算大。</p>
這也是徐聲老早就把《人在囧途》的版權買下來的原因。</p>
徐光頭可以薅一薅，老徐家的人分什麽你我。至於《唐探》係列，徐聲對唐探宇宙的懸疑體係卻不是那麽感冒。</p>
作為唐探三部曲的第一部，編劇恐怕也沒想到唐探係列能取得那麽大的成功，所以在寫劇本的時候對唐探宇宙根本沒有深入挖掘。</p>
以至於第二部第三部弄出來的偵探排行，就讓整個電影頗有些空洞。而且二三部裏對探案的線索挖掘，並沒有第一部那麽絲絲入扣。</p>
《唐探》係列算起來，其實也是一個升級打怪的故事。而懸疑探案的本質，就是在僅有的出現的人物中，早早的把伏筆埋下。</p>
一如《唐探一》裏的張子風和《唐探二》裏的肖揚。</p>
懸疑電影，徐聲本身很擅長，可摻雜太多喜劇元素他就有些抓瞎了。</p>
所以這個任務，也隻能暫時的交給工作室去做了。</p>
徐聲沒打算抄唐探，但他可以把以前經手過的一些懸疑劇本交給工作室，然後讓工作室來改編。</p>
至於囧係列，就讓徐光頭先為思湘文化打兩年工吧！</p>
等徐光頭什麽時候膨脹了想要單飛，再由著他去。</p>
一整天的功夫，定下了兩個係列電影。</p>
但回過頭來再整合思湘文化的需求時，徐聲又發現了不足的地方。</p>
時光數碼還缺少一個足以撐得起自身的作品。</p>
國漫的發展，還沒到《秦時明月》與《鬥羅大陸》一時瑜亮的階段，但這個曆史進程，徐聲怎麽都得要推一推。</p>
況且《秦時明月》的版權還在工作室手裏。</p>
不僅如此，徐聲還想打造幾部動漫電影出來，刺激一下國內動漫產業的發展。</p>
他不僅是懸疑電影的愛好者，同樣也很喜歡曰漫。國漫距離日漫的差距雖然很大，但國漫發展的速度卻不容小覷。</p>
進入自媒體時代的國漫，湧現出了一大堆的動漫作品，《秦時明月》、《魔道祖師》、《鬥羅大陸》等等知名度在年輕群體中都很高。</p>
而且國漫的發展還有著網絡小說這座巨大的作品庫來支撐。</p>
動漫對於影視特效的促進是刺激性的，就如《哪吒之魔童降世》當中的動漫效果，就超越了無數國產特效電影。</p>
隻有給時光特效找到一條合適自身發展的路，時光特效才能越走越遠。</p>
但還沒搬影視基地的時光特效，短時間內還不具備製作動漫大片的能力，徐聲打算先找一部其他的作品讓時光特效磨合一下。等到磨合好，就到時光特效大展拳腳的時候了。</p>
所以現階段，工作室也要為時光數碼的下一部發展做好尊卑。</p>
至於磨合的作品，徐聲盯上了香江早些年的《我和僵屍有個約會》。</p>
這部劇，其實在早兩年的影響力很足，徐聲還在讀書那會，這部劇說是風靡也不為過。</p>
僵屍不能與平常人相戀的矛盾一直都在，這也是這部劇當初那麽風靡的原因。</p>
可惜因為某些限製，這部劇的宣傳隻能停留在網絡上，而且因為時間太久，這把火沒有燒太長的時間。把這部劇改編成動漫，在年輕人當中，會有著不錯的市場。</p>
而且，現階段正值《暮光之城》大火的時候，把《我和僵屍有個約會》的劇本做適當的改編調整，買個好價格不成問題。</p>
徐聲之所以選擇《我和僵屍有個約會》，就是在試著打造魔幻體係的電影作品。</p>
就像後世的《晴雅集》和《侍神令》一樣，其實這些作品不是拍得不夠好，隻是受眾還沒有接受晴明源博雅的陰陽師體係。</p>
隻有讓電影的類型更加的多樣化，電影人也才有更多的發揮空間。</p>
這也導致了工作室內部的人際關係開始複雜起來。</p>
當然，社會自有了人的存在後就沒有單純過，徐聲明白這樣的道理，所以也沒有特意克製工作室的發展。</p>
好在工作室那邊還不至於野蠻生長，工作室提交上來的作品，也都有一定的質量保證。</p>
工作室運營的模式，不同於影視公司的作品製作體係。</p>
這是一個廣撒網的收集模式，也就是從網絡或者線下去尋找合適的作品，再由工作室評估是否具備改編的潛力。</p>
雖然工作室也有一些根據思湘文化要求定製作品的任務，但那隻是一小部分。</p>
三十多人的收集和創作人員，在當下的娛樂圈已經是數一數二的編劇團隊了。</p>
而這一次工作室發過來的作品目錄，確實有一些讓徐聲比較意外。</p>
類似國內比較出名的《白鹿原》、《琅琊榜》之類，雖然改編的是電視劇，但工作室現階段就能火眼金睛的把這些作品挖掘出來，讓徐聲還是挺意外的。</p>
徐聲之前交給工作室的任務中，除了有了些眉目的《大話西遊》續集之外，就連《長城》的故事也列出了大致的框架。</p>
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徐聲大致掃了眼《大話西遊》的續集，看了一會發現故事沒有達到心理的預期，索性暫時擱置下來，先把公司作品庫的統籌做好。</p>
其實國內並不缺大IP，《三體》、《鬼吹燈》這些作品都是不可多得的好IP，但現在這些作品的版權不在思湘文化不說，現階段國內的影視環境也不具備開發這類大IP的能力。</p>
所以基於現實，工作室拿出來的這些作品中，也隻有少數的幾部能夠劃入公司來年的規劃。其中比較知名的一部，就是還未改名的《太陽黑子》。</p>
當然，這些作品裏也不是沒有徐聲熟知的，就比如那一步被封為神作的《悟空傳》，徐聲在看過劇本之後，卻沒有將之定在未來的計劃內。</p>
其實這本書能出現在工作室的作品目錄中，其實還是拜徐聲交給工作室的《大話西遊》續集所賜。</p>
續集走狗的故事裏，處處彌漫著一股壓抑的情緒，本身的故事又脫離了西遊的框架，能參考的東西不多。</p>
而恰恰，《悟空傳》原著裏的故事，通篇都遍布那種壓抑的感覺。</p>
而且，這書越看那種壓抑感越強烈。</p>
工作室在發現這本書之後，《大話西遊》走狗的續集沒寫出來，倒是把《悟空傳》改了個七七八八。</p>
但《悟空傳》真心不好拍。</p>
天庭宴版本的掏耳屎大片，在徐聲看來，那個故事拍得都比不上網絡電影《大天蓬》。</p>
怕什麽天道輪回</p>
怕什麽魄散魂飛</p>
若沒有你那才叫可悲。</p>
《大天蓬》至少完整的把八戒的故事拍得很生動，但電影版的《悟空傳》，印象最深的是不是天庭宴掏耳屎的那個動作？</p>
《悟空傳》的原著之所以那麽出名，在於小說中對話，那種如流水一般靜靜流淌的文字，慢慢的引人入勝，看進去之後，就會陷入不可自拔的仿徨。</p>
不可否認，《悟空傳》的原著很經典。</p>
但原著的劇情卻很平淡，《悟空傳》那種壓抑感很濃的對話，如果在影視化的過程中沒有細心去雕琢，根本很難拍出小說的韻味。</p>
天庭宴版本的《悟空傳》雖然票房不低，但口碑卻遮掩了不少這本神作的神光。</p>
所以在沒找到一個合適的故事來講述《悟空傳》的故事時，徐聲壓根不會動這個題材。</p>
可這樣算下來，影視部門明年五部電影的計劃，又難免會麵臨夭折的境地。</p>
其實根本的原因，還是因為思湘文化成立的時間太短，還沒形成長期的作品續航能力。</p>
現階段的思湘文化之所以能嶄露頭角，還是因為徐聲改編了不少前世的經典作品，也拿出了自己的一些庫存。</p>
其實後世的影視圈，不少影視公司其實就是靠一部或幾部電影養活的。</p>
類似的影視公司，其實對國產電影的發展並沒有什麽影響力，僅靠著突然爆火的一部或幾部作品突然間嶄露頭角，隨後又消失在了電影發展的曆史長河裏，數不勝數。</p>
既然能重來，徐聲就沒有單純過把癮的打算，影視基地的規劃就代表了徐聲想要在電影行業深耕厚種的決心。</p>
相比這類的影視公司，華藝光線之類在公司的續航能力上，多少有些可以借鑒的地方。</p>
就拿現階段圈內的老大哥華藝來說，一部《捉妖記》讓華藝夢回巔峰，而一直以來的《狄仁傑》係列，則讓華藝的股價保持在了王家兄弟能接受的一個正常水準。</p>
再看看好萊塢五大，《指環王》係列和《黑客帝國》係列，一度讓華納名聲大噪。暑期熱映的《變形金剛》，再度讓派拉蒙出盡風頭。</p>
《速度與激情》係列，也一直是環球的撈金利器。</p>
一家影視公司想要長遠的站穩腳跟，就必須得打造屬於公司自己的係列電影，有係列電影打底，公司就算再經營不善也能保持一個讓人接受的水準。</p>
這會兒為電影發愁，還不如趁早的打造出思湘文化自己的係列電影。</p>
這也是徐聲把《劍中原》後兩部押後的原因。</p>
現階段國內的影視環境，係列電影雖然不是空窗期，但是在這上麵下功夫的影視公司卻不多。</p>
盡管有《葉問》、《畫皮》之類的係列電影，但是這類的係列片所涵蓋的劇情卻太過單一。</p>
國產係列電影的潛力一直都沒有挖掘徹底，直到後來的《唐探三》，大家才明白係列電影的潛力有多大。</p>
係列電影的打造，對於現目前的思湘文化來說勢在必行。</p>
可要如何打造，卻成了一個難題。</p>
想了想，徐聲找到工作室發來的《長城》劇本。</p>
長城二字，於國人來說是種難以磨滅的情懷，而工作室圍繞長城來打造的故事，也將這種情懷合理的利用到了電影當中。</p>
抵禦北方的巍峨城牆，一代又一代人的堅守，這才是長城賦予國人的曆史價值觀。而不是靠一個外國人來拯救的大宋。</p>
徐聲不想浪費這個IP，盡管現在這個IP還在中影手裏，但隻要劇本出來，把電影拍好，徐聲就有底氣先把思湘文化自己的《長城》展現到觀眾的視野裏。</p>
所以在把《長城》這個任務交代給工作室的時候，徐聲的目的就是為了打造一部屬於長城的係列電影。</p>
不過仔細看下來，徐聲卻漸漸的皺起了眉頭。</p>
《長城》係列電影的劇本，雖說不上盡善盡美，但卻比一群老外改編的劇本強了許多。</p>
長城是種圖騰，工作室沒有用敷衍的態度交差，這也是徐聲比較欣慰的。</p>
不過工作室改編的劇本，在格局與篇幅上，都有些太小太短了。</p>
劇本是從長城的起源開始，講述了秦國建造長城的初衷。</p>
而電影的反派，依舊是貪婪的饕餮。</p>
劇本塑造出的長城是一座抵禦貪婪饕餮巍峨宏城，而故事也是從一個身處饕餮殘害下的遊牧民族說起。</p>
劇本的核心很正，即體現了泱泱華夏包羅各民族的胸襟，也體現了我們堅決反抗貪婪物種的決心。</p>
這兩個核心，對《長城》這個劇本的送審都起到了很大的幫助。</p>
可故事就光有這兩樣東西了，劇本起點與格局，都定格在了家國的慷慨就義上，卻沒有在各個角色進行深耕。</p>
這個劇本拍好了的確是大片，然而看過後的影迷卻很容易忘記電影裏的主角。</p>
工作室發來的劇本還有很大的提升空間。</p>
徐聲一邊看著，零零散散也把一些想法記了下來。</p>
大致整理完《長城》這個係列，徐聲也堅決了要做這個係列的決心，隻不過在做這個係列之前，得要提前跟韓三爺和老謀子說一聲。</p>
敲定長城係列之後，徐聲又把目光放在新的係列片上。</p>
兩條腿走路才算穩，雖然他手裏的《山海經》係列也能算得上一個，但是這個係列要籌備的難度實在太大，盡管徐聲已經在籌備這個係列的劇組，但沒有三五年時間根本拿不出成片來。</p>
況且《長城》與《山海經》都是係列大片，如果沒有紫霓投資做後盾的話，恐怕一下子就能將思湘文化壓垮。</p>
思湘文化還需要一條能一步一個腳印走下去的粗腿。</p>
這條腿，其實囧係列和唐探係列最為合適。畢竟這些電影除了演員需求上有些要求之外，投資並不算大。</p>
這也是徐聲老早就把《人在囧途》的版權買下來的原因。</p>
徐光頭可以薅一薅，老徐家的人分什麽你我。至於《唐探》係列，徐聲對唐探宇宙的懸疑體係卻不是那麽感冒。</p>
作為唐探三部曲的第一部，編劇恐怕也沒想到唐探係列能取得那麽大的成功，所以在寫劇本的時候對唐探宇宙根本沒有深入挖掘。</p>
以至於第二部第三部弄出來的偵探排行，就讓整個電影頗有些空洞。而且二三部裏對探案的線索挖掘，並沒有第一部那麽絲絲入扣。</p>
《唐探》係列算起來，其實也是一個升級打怪的故事。而懸疑探案的本質，就是在僅有的出現的人物中，早早的把伏筆埋下。</p>
一如《唐探一》裏的張子風和《唐探二》裏的肖揚。</p>
懸疑電影，徐聲本身很擅長，可摻雜太多喜劇元素他就有些抓瞎了。</p>
所以這個任務，也隻能暫時的交給工作室去做了。</p>
徐聲沒打算抄唐探，但他可以把以前經手過的一些懸疑劇本交給工作室，然後讓工作室來改編。</p>
至於囧係列，就讓徐光頭先為思湘文化打兩年工吧！</p>
等徐光頭什麽時候膨脹了想要單飛，再由著他去。</p>
一整天的功夫，定下了兩個係列電影。</p>
但回過頭來再整合思湘文化的需求時，徐聲又發現了不足的地方。</p>
時光數碼還缺少一個足以撐得起自身的作品。</p>
國漫的發展，還沒到《秦時明月》與《鬥羅大陸》一時瑜亮的階段，但這個曆史進程，徐聲怎麽都得要推一推。</p>
況且《秦時明月》的版權還在工作室手裏。</p>
不僅如此，徐聲還想打造幾部動漫電影出來，刺激一下國內動漫產業的發展。</p>
他不僅是懸疑電影的愛好者，同樣也很喜歡曰漫。國漫距離日漫的差距雖然很大，但國漫發展的速度卻不容小覷。</p>
進入自媒體時代的國漫，湧現出了一大堆的動漫作品，《秦時明月》、《魔道祖師》、《鬥羅大陸》等等知名度在年輕群體中都很高。</p>
而且國漫的發展還有著網絡小說這座巨大的作品庫來支撐。</p>
動漫對於影視特效的促進是刺激性的，就如《哪吒之魔童降世》當中的動漫效果，就超越了無數國產特效電影。</p>
隻有給時光特效找到一條合適自身發展的路，時光特效才能越走越遠。</p>
但還沒搬影視基地的時光特效，短時間內還不具備製作動漫大片的能力，徐聲打算先找一部其他的作品讓時光特效磨合一下。等到磨合好，就到時光特效大展拳腳的時候了。</p>
所以現階段，工作室也要為時光數碼的下一部發展做好尊卑。</p>
至於磨合的作品，徐聲盯上了香江早些年的《我和僵屍有個約會》。</p>
這部劇，其實在早兩年的影響力很足，徐聲還在讀書那會，這部劇說是風靡也不為過。</p>
僵屍不能與平常人相戀的矛盾一直都在，這也是這部劇當初那麽風靡的原因。</p>
可惜因為某些限製，這部劇的宣傳隻能停留在網絡上，而且因為時間太久，這把火沒有燒太長的時間。把這部劇改編成動漫，在年輕人當中，會有著不錯的市場。</p>
而且，現階段正值《暮光之城》大火的時候，把《我和僵屍有個約會》的劇本做適當的改編調整，買個好價格不成問題。</p>
徐聲之所以選擇《我和僵屍有個約會》，就是在試著打造魔幻體係的電影作品。</p>
就像後世的《晴雅集》和《侍神令》一樣，其實這些作品不是拍得不夠好，隻是受眾還沒有接受晴明源博雅的陰陽師體係。</p>
隻有讓電影的類型更加的多樣化，電影人也才有更多的發揮空間。</p>